"Uz sve što se danas događa sa ženama u svijetu, nijedan brend nije relevantniji od ovog", Diane von Furstenberg rekla je na predstavljanju jesenske kolekcije svoje kuće u nedjelju, dok je bila sklupčana u stolici u obliku jajeta. Ima dobar razlog da se hvali.
Kao jedna od najmoćnijih žena u industriji, von Furstenberg je poruku o osnaživanju učinila praktički sinonimom za nju brend od svog prvog dizajna – omotane haljine, koju je predstavila 1974. s neizbrisivim spojem praktičnosti i senzualnost.
Mnogi dizajneri u Tjedan mode u New Yorku upućuju na trenutne događaje i zamah Vrijeme je isteklo pokreta obraćajući se modernoj ženi, ali teško bi vam bilo da nazovete odjevni predmet koji se održao kao simbol oslobođenja jednako snažno kao omotana haljina. Kako bismo tu poruku odvezli kući, u von Furstenbergovom izložbenom prostoru, bili su ažurirani omoti prikazani u kabrioletu, dizajni koji se pašu po podu koji bi mogli ići iz dana u večer samo uklanjanjem jednog sloja kako bi se otkrila slip haljina ispod.
Nažalost, barem radi optike, von Furstenbergove kolekcije tijekom posljednjeg desetljeća dizajnirao je niz muškaraca – Nathan Jenden, Michael Herz i Jonathan Saunders imali su vodeće uloge u kući otkako je Catherine Malandrino otišla prije.
POVEZANI VIDEO: Pogledajte sve poznate osobe koje sjede u prvom redu na Tjednu mode u New Yorku za jesen 2018.
Sada se Jenden vratio kao kreativni direktor. Nakon što se vratio kući nakon sedam godina izbivanja, dobio je zadatak da jesensku kolekciju dovrši za manje od mjesec dana. Njegova je misija vratiti DNK u DVF, a za njegovu zaslugu odmah je pogledao von Furstenbergova unuka Talita, koja je predstavljena na promotivnim slikama za kolekciju, za inspiracija. Budući da se von Furstenberg povukla iz svakodnevnog dizajna kako bi se usredotočila na svoju filantropsku i vodeću ulogu u Vijeću modnih dizajnera Amerike, traži idealnu nasljednicu, i - koja zna? - možda je cijelo vrijeme bila tu u obitelji.
Također se pokazalo da je čista sukcesija izazov za Carolina Herrera, još jedna žena koja je osvojila garmentos Seventh Avenue kako bi zadobila poštovanje u industriji u kojoj još uvijek dominiraju muškarci. Herrera, sjajni borac, nedavno je objavila da je dodajući baklju Wesu Gordonu, koja ovog tjedna službeno postaje kreativna direktorica, dok će ponijeti titulu globalne ambasadorice brenda. GordonSjajan je momak, izvrstan dizajner, ljubazan i pun poštovanja prema svima, čak mu je i pas zgodan – Bože, sve što bi Herrera mogao poželjeti od nasljednika, osim, ne znam, možda žene?
Možda je to pitanje za neki drugi dan.
U ponedjeljak je bila gđa. Herrerin trenutak da zablista, i bilo je dirljivo vidjeti u publici u Muzeju moderne umjetnosti toliko urednika i fotografa koji su je poznavali tijekom godina. Silueta Andre Leona Talleya isticala se na drugom kraju piste, a Rose fotografkinja Studija 54 Hartman, neumoljiva kao i uvijek u dobi od 80 godina, besramno se probijala između prolaza za boljim položaj. A kolekcija je bila apsolutno lijepa, elegantna, moderna, šik, šik, šik, zar ne?
Od početnih izgleda crno-bijelog minimalističkog kroja s crkvenim osjećajem prikladnosti u svilenom gazaru do zamamnih crvenih haljina ukrašenih tigrovima koji skakuću poput Scalamandre tapete figure do svijetlog šifona i novitet pernate pahuljice čak i frizure manekenki, s razdjeljkom na sredini i uvučene u namotani šinjon, to je bio sam element mode da je gđa. Herrera je napravila svoje. Revija je završila defileom modela, od kojih je svaka nosila oštru bijelu bluzu – njezin potpis – s punom suknjom od tafta jarkih boja i, zasluženo, ovacijama.
To što su žene nedovoljno zastupljene u najvišim ešalonima mode je stalni problem i vjerojatno će biti izraženiji u bliskoj budućnosti otkako je Phoebe Philo napustila Céline (koju će zamijeniti drugi tip, Hedi Slimane). Bit će zanimljivo vidjeti tko će se uzdići na vrh u njezinoj odsutnosti, posebno za mlađu generaciju žena koja s više skepticizma gleda na moć dizajnera i njihove diktate.
Za mnoge ljude koji vole modu, Ashley i Mary-Kate Olsen predstavljaju budućnost. Njihova odjeća za Red su sofisticirani (sve više), iznimno konstruirani, jednostavno nevjerojatni za gledanje u pokretu i siromašni za plaćanje. Kao da bi mogli težiti ekskluzivnosti, Olsenovi su u ponedjeljak predstavili svoju kolekciju u vrtu Noguchi skulptura, a ako morate guglati što to znači, onda The Row nije za vas.
Njihova predanost jednobojnom odivanju proteže se od bež do ružičasto-bež do potpuno crnih ili potpuno bijelih ansambala. A za svoj najnoviji rad, gurnule su se dalje u večernju odjeću na razini couturea nego što sam od njih do sada vidio, najbolje prikazanu u crnom pletenom topu koji oblije tijelo i koji se nosi s punom crnom kuglastom suknjom.
