Moda se često smatra neozbiljnom, nečim na što se gleda i ničim više. Ali ta pretpostavka zanemaruje moć odjeće da ostavi trajan utjecaj. Stoljećima je to način na koji se priča o našoj povijesti, svako desetljeće obilježeno trendovima i stilovima koje stvaraju talentirani dizajneri diljem svijeta. Od kraljevskih krojačica u 18. stoljeću, koje su koristile haljine za obilježavanje trenutaka u vremenu, do dizajnera iz 1990-ih koji su nam dali eru kulture koji je uključivao kultne supermodele, moda je pogled na svijet u trenutku u vremenu, tumačen od strane nekih od najkreativnijih ljudi u svijet.
Oni su vizionari prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Oni definiraju kako kultura izgleda i po čemu ćemo biti zapamćeni. Odjeća koju izrađuju nije samo za nošenje; namijenjene su vizualnom pripovijedanju naših života.
Kao i svaki drugi oblik umjetnosti, neki su došli prije, a drugi će doći poslije. U duhu slavljenja utjecaja mode, pitali smo neke od naših omiljenih dizajnera za koga smatraju da ima vizionarski pogled na stil danas — i sutra.
Tanya Taylor
Tanya Taylor je brend koji stavlja žene na prvo mjesto. Naravno, većinu modnih marki nose žene, ali ona je prigrlila boju i individualnost na način koji industrija u cjelini odbija. Ona druge dizajnere koji imaju isti pristup slavljenja ljudi kroz odjeću vidi kao budućnost mode.
Tko su dizajneri zbog kojih ste trenutno uzbuđeni?
Henry Zankov i Nyla Hasan i marka Drugi. Bili su dio mog dizajnerskog tima i imaju beskrajnu količinu kreativnosti. Uvijek donose svježe, uzbudljive ideje prožete umjetnošću.
Koje specifične potrebe ili ciljeve za buduću modu ispunjavaju?
Uvijek sam vjerovao da je budućnost mode uključiva i tako sam ponosan što su i Henry i Nyla, svaki na svoj poseban način, također su postavili svoju misiju da se svi osjećaju kao da pripadaju moda. Zankov koristi umjetnost, boju i uzorak kako bi stvorio nekomplicirane, posebne, rodne komade pletiva, dok Nyla dodaje neočekivani zaokret tradicionalnim tehnikama, nadahnjujući sve da prihvate svoje identitete. Veselim se vidjeti kako njihova kreativnost sija kroz svaku sezonu.
Christian Siriano
Christian Siriano hvaljen je zbog bespogovornog stvaranja luksuza za širi raspon veličina. To ne bi trebalo biti pitanje ili čak vizionarski pothvat, ali predugo vrhunska moda nije uključivala plus size. Za njega je budućnost svatko tko gradi na onome što je uspostavljeno kao norma, a to uključuje i neke njegove kolege.
Tko je dizajner u usponu zbog kojeg ste uzbuđeni i zašto?
Mislim da je ono što svi trenutno stvarno rade stvarno uzbudljivo. Još uvijek smatram sebe, Brandona [Maxwella], Prabala [Gurunga] i [Josepha] Altuzarru mladim dizajnerima iako smo počeli 2008. Mislim da je super što svi sada radimo. Naravno, još uvijek ima mjesta za Calvine i Ralphove svijeta. Ali mislim da će Proenze dočekati svoj trenutak. Trudimo se ne oduzeti jedno drugome.
Mara Hoffman
Mara Hoffman učinila je riskantnu stvar sa svojim brendom. Godine 2015. zaustavila je svoju proizvodnju – stvarajući ogromne kolekcije iz sezone u sezonu – unatoč troškovima, kako bi svojim dizajnom mogla dati prednost planetu i ljudima. U godinama koje su uslijedile, postala je zagovornica promjena u modi, podržavajući zakonodavstvo poput njujorškog Zakona o modi i tehnologije poput održivog ispisa vlakana. Za nju su sljedeća klasa modnih vizionara oni kojima je promjena na prvom mjestu.
Tko je dizajner u usponu zbog kojeg ste uzbuđeni i zašto?
Uzbuđena sam i inspirirana mojom prijateljicom Sarah Nsikak, osnivačicom La Réunion. Ne samo da je njezin rad uistinu vješt, već je njezin fokus na cirkularnost i smanjenje otpada ključni u njezinu pristupu dizajnu. La Réunion je uistinu spora moda — što je bitno za budućnost mode.
Getty Images
Koje specifične ciljeve za budućnost mode dizajner ispunjava?
Dizajneri moraju rješavati probleme. Dugo vremena dizajneri nisu bili zaduženi za rješenja; dobili smo slobodu ega i kreacije. Ali sada imamo odgovornost rješavati probleme i biti strateški inovativni, udružiti snage u ponovnom pisanju utjecaja mode.
