Osvrnite se na karijeru Karla Lagerfelda prije Met Gale 2023

Kada Vogue najavio da će Karl Lagerfeld biti nagrađen na Met Gala 2023, modna je industrija bila užurbana. Pokojni dizajner uvijek je glasno govorio o svojim mišljenjima - uključujući i to da "modi nije mjesto u muzeju". No unatoč svom odlučnom stavu, dizajner je redovito dolazio Met Gala (kao što je učinio 2011. s Blake Lively, gore), koja bi trebala prikazati njegovu jedinstvenu ostavštinu na izložbi pod nazivom "Karl Lagerfeld: linija ljepote".

Od 5. svibnja do 16. srpnja, posjetitelji Meta mogu ponovno posjetiti Lagerfeldov svijet kroz 150 originalnih skica i kreacija. Ipak, njegov trag u industriji nadilazio je haute couture koji će preplaviti naše društvene mreže.

Rođen u Njemačkoj 1933., Lagerfeld se u mladosti etablirao kao modni vizionar. Bio je najpoznatiji kao kreativni direktor i dizajner, iako je bio i fotograf, slikar i svestrani umjetnik koji je pomicao granice kreativnosti. Iako su njegovu osobu obožavali novinari, dizajneri i slavne osobe, kontroverze mu nisu bile strane. Dizajner je tijekom svoje karijere dao mnogo uvredljivih komentara, o težini modela i Me Too ere, na primjer, koji se pitaju treba li ga priznati Institut za kostim na svi.

Tijekom godina mnogi su pokušavali prikazati tko je pravi Karl Lagerfeld, kako na filmu tako iu tisku. No možda su oni koji su ga istinski poznavali bili oni koji su mogli pronaći značenje iza svake crte njegovih umjetničkih skica. Met to dobro razumije i obećava da će prirediti nekonvencionalnu umjetničku izložbu. Do tada, evo 10 najupečatljivijih trenutaka koji su definirali Lagerfeldovu višestruku karijeru.

1949: Lagerfeld se zaljubljuje u modu

S njemačkim odgojem obilježenim Drugim svjetskim ratom, Lagerfeld je svoj rani život proveo u Hamburgu. Tamo je prvi put otkrio industriju koja će ga učiniti ikonom. Kako se dijeli u biografiji Raj sada: Neobičan život Karla Lagerfelda Williama Middletona, Christian Dior je 1949. bio domaćin couture revije u luksuznom hamburškom hotelu u kojemu je tada živio tinejdžer Lagerfeld. Prema Middletonu, događaj je konačno potaknuo Lagerfelda da se tri godine kasnije preseli u Pariz i bavi dizajnom.

1955.: Nagrađivani debi za Balmaina i Patoua

Uglađena i avangardna kreacija kaputa bila je ono što je službeno započelo njegovu karijeru. Godine 1954. Lagerfeldu je dodijeljena prva nagrada Francuskog međunarodnog sekretarijata za vunu, čime je njegovo ime ispred uglednih modnih kuća u Francuskoj. Godine 1955. to ga je priznanje dovelo do Balmaina, gdje će raditi kao asistent prije nego što će 1957. godine preuzeti svoju prvu istaknutu ulogu umjetničkog direktora za Jean Patou.

1960: Započinjanje slobodne karijere

Lagerfeld se oduvijek ponosio svojom naprednošću i kao takav postao je jedan od prvih dizajnera koji je radio slobodnjak. Početkom 60-ih, dizajner je kreirao prepoznatljive komade za Valentino, Tiziani, Charles Jourdan i Chloé, između ostalih. Otprilike u isto vrijeme, zaronio je u druge oblike kreativne potrage, uključujući fotografiju i slike, što mu je dalo priznanje kao višestranog umjetnika.

1965: Početak njegove povijesti s Fendijem

Dok se Lagerfeldov rad prvenstveno povezuje s Chanelom, on je bio sastavni dio Fendija od 1965. do svoje smrti. Počevši kao kreativni direktor konfekcijske kolekcije brenda, dizajner je producirao više od 100 revija. Ali možda najistaknutiji doprinos u njegovoj Fendijevoj eri bila je kultna torba “Baguette” koju je izumila Silvia Venturini Fendi, a koja je sadržavala Lagerfeldov potpis u obliku obrnutog slova F.

1966: Povremena suradnja s Chloé

Lagerfeldovo vrijeme u Chloéu počelo je 1964. i zamaglilo se u njegovom slobodnom radu i obvezama u Fendiju. Tek je 1966. godine preuzeo isključivu kreativnu kontrolu nad francuskom kućom - ulogu koju će stalno obavljati do 1997. godine. U Chloé, njegovi najistaknutiji doprinosi uključivali su odvažne uzorke i boemske siluete koje se i danas slave.

1983: Ponovno oživljavanje kuće Chanel

Kad je Lagerfeld preuzeo ulogu kreativnog direktora u Chanelu, čuvena modna kuća bila je na rubu bankrota. Modernizirajući isprepleteni CC logo i mijenjajući prepoznatljivu estetiku kuće, dizajner je uspostavio Chanel kao bezvremenski, ikonski brend koji generira prihod diljem svijeta. Bilo kroz odijelo od tvida ili torbu s prošivenim lancem, Lagerfeld je proveo svoje Chanelove godine revidirajući klasične dizajne sa svakom kolekcijom koju je poslao niz pistu, učvršćujući svoje naslijeđe put.

1984: Lagerfeld, Label

Sa željom da svom sadašnjem radu unese seksipilniji i intelektualniji štih, Lagerfeld je 1984. pokrenuo svoju istoimenu etiketu. Za razliku od kreacija koje je u to vrijeme proizvodio za Fendi i Chanel, brend Karla Lagerfelda ponudio je pogled izbliza na njegovu osobnost i stil. Jednobojne figure, dečko krojevi i redoviti hommage njegovoj mački Choupette bili su u srcu brenda, gdje je zadržao titulu glavnog kreativnog direktora do svoje smrti.

2004: Lagerfeld postaje mainstream

Prije Lagerfelda, spajanje luksuza s brzom modom jedva da je bila pomisao u modnoj industriji. No dok su kontroverze zabavljale dizajnera, pomicanje granica ga je potaknulo. Godine 2004. Lagerfeld se ponovno upisao u povijest kao jedan od prvih dizajnera koji je surađivao s markom brze mode. Za H&M je kreirao seriju elegantnih smokinga i minimalističkih košulja. Nije iznenađujuće, odmah su se rasprodali.

2010: Serija spektakla

U posljednjem desetljeću svog života Lagerfeld je modnoj industriji ponudio više od zadivljujućih kreacija. Sa svakom kolekcijom koju je proizveo dolazio je grandiozan spektakl koji je često oduzimao pažnju. Za Chanel je redovito pretvarao pariški Grand Palais u scensku produkciju, bilo da je to bila uređena zračna luka za proljeće/ljeto 2016. ili Tour Eiffel za jesen/zimu 2018. S Fendijem, Lagerfeld je još više pomaknuo granice, koristeći znamenitosti baštine - poput Velikog kineskog zida i fontane Trevi - kao pozadinu.

2019: Lagerfeldova posljednja revija

Lagerfeld je preminuo 19. veljače 2019. Sljedećeg mjeseca Grand Palais je posljednji put pretvoren u luksuzno alpsko odmaralište. Kao i druge Chanelove revije, slavne osobe kao što su Cara Delevingne, Kaia Gerber i Penelope Cruz prošetale su pistom za jesen/zimu 2019. kako bi predstavile ono što će biti Lagerfeldova posljednja, posthumna kolekcija. Kolekcija je bila ispunjena potpisom dizajnera s crnim i bijelim nijansama, prošivenim tvidom i ponovno posjećenim biserima, potpisima koji će zauvijek biti integrirani u Chanelovu estetiku. Suzno finale serije ostat će zapamćeno kao proslava Lagerfeldove ostavštine.