Moda iz filma 'Priscilla': starinski dodaci, bijele salonke i ta vjenčanica

Kada je dječakova soba neuredna, to je kao "o moj Bože, on je prljav"... ali kada je djevojčina soba neuredna, to je Sofia Coppola. Tako ide jedan od najnovijih zvukova u trendu koji kruži TikTokom u svijetu djevojaka. Često u kombinaciji s videozapisima estetski pretrpanih, ženstvenih prostora poput kupaonskih umivaonika i noćnih ormarića stolova, savršeno sažima ono što filmofili znaju godinama: Nitko ne gradi svijet kao Sofija Coppola.

Coppolini setovi su besprijekorni (tko bi mogao zaboraviti san o groznici boje slatkiša koji je Marija Antoaneta’s boudoir?), njezini zvučni zapisi proganjaju (vidi Djevice samoubojice), a njezina glumačka postava često je inspirirana (hm, sredovječni Bill Murray kao romantična glavna uloga). A tu je i moda. Nikad ne zaboravite modu. Kostimi su srce i duša Coppolinog vizualnog svijeta, a njezin najnoviji film, Priscilla, nije iznimka.

Adaptacija memoara Priscille Presley iz 1985. Elvis i ja, u središtu filma je Priscilla, Elvisova žena, koja je često potisnuta u drugi plan u bezbrojnim prikazima pjevačevog života. Umjesto toga, ovaj film priča njezinu priču, dokumentirajući vezu para od kasnih 50-ih do ranih 70-ih, baš onako kako ju je Priscilla vidjela. Glumi Cailee Spaeny (

U stilunajnovija zvijezda naslovnice) u naslovnoj ulozi nasuprot Jacobu Elordiju kao Elvisu, film je jednako djelo razdoblja i braka priča, koja se razvija od ranog udvaranja, koje je počelo kada je Priscilla imala samo 14 godina, do burnog prekida zaslon.

Coppola je odabrao čestu suradnicu Stacey Battat kao glavnu kostimografiju u filmu. "To je aktivnost tri osobe: glumac, ja i Sofia", objašnjava Battat svoj proces, koji uzima u obzir sve od filmske palete boja (ona mi kaže da je ima svaki projekt Sofije Coppole) do likova i povijesti točnost.

Izazov za Priscilla, kako ona kaže, bila je "popuniti praznine". Unatoč bogatstvu kulturnih referentnih točaka — Elvis i Priscilla je bila jedan od najfotografiranijih parova 60-ih — film se uglavnom bavi njihovim privatnim živi.

“Mislim da je postojalo nešto što mi je bilo jako važno: da joj se on činio ljudskim, da on nije ikonska figura u njihovoj kući”, kaže Battat o tome kako je pristupila Elvisovim kostimima. “Iako je on velik, dijele intimu.” To je značilo obući Elordija u udobne džempere (kreirao Valentino), utemeljujući Elvisa u njegovoj ulozi muža i oca - kako bi Priscilla vidjela mu. "Način na koji bi te netko gledao ako te voli, vidi te u pidžami."

Ako je kostimiranje Elvisa bilo o intimnosti, Priscillina odjeća govori o evoluciji. "Priscilla prelazi s 14 na [28]", objašnjava Battat. “Postoji luk unutar kostima, a siluete se mijenjaju.” Radnja filma počinje u kasnim 50-im kada Priscilla je živjela u vojnoj bazi u Njemačkoj kao brucošica srednje škole, a njezina odjeća to odražava nevinost. “Kad je prvi put vidimo, stvarno izgleda kao dijete”, kaže Battat, navodeći punije suknje, ravne cipele i džempere tipične za to doba.

Tijekom njihovog višegodišnjeg udvaranja, koje uključuje duge periode usamljenosti, Priscilla nosi srce ogrlicu, simbolizirajući njezin tajni unutarnji život dok luta između razreda i zalogajnica u ljubavnoj izmaglici. "To je bilo stvarno", kaže Battat. “Ona je zapravo nosila mali medaljon na baršunastom užetu, au njemu je bila slika njezina oca.”

Kako Priscilla sazrijeva i na kraju se udaje za Elvisa, počinje se odijevati kao odrasla žena - ili barem onako kako Elvis misli da bi se odrasle žene trebale odijevati. Kosa joj je obojana u crno (iste nijanse kao i njegova), suknje joj postaju uže, a potpetice rastu. “Elvis je oblači. Suknje zapravo još uvijek imaju malo volumena na samom početku, ali onda, kako idu dalje, imaju manje,” objašnjava Battat kako je transformirala Cailee Spayney u, prvo, američku učenicu, i, drugo, u vjernu modnu ikona. Bijele štikle (izradio Fabrizio Viti), koje su bile sveprisutne u visokoj modi 60-ih, označavaju kako je Priscilla odrasla. “Gledao sam sve ovo Vogues i Bazars i sve iz tog vremena, a ranih 60-ih bijela pumpa bila je stvar. Svi su nosili bijele cipele.”

Svi ti detalji nagovještavaju jednu od većih tema filma: Priscillinu sve veću neovisnost dok joj se brak raspada. Treći čin filma prikazuje Spaeny u hrabrim printovima, svjetlijim tkaninama, lakšim krojevima i znatno ravnijom kosom dok dolazi na svoje. Haljina sa zelenim printom koju je dizajnirala Anna Sui kada ona nenajavljena i ljuta stigne u L.A. je čin pobune (Elvis je mrzio printove). Haljina do poda od zlatnih listića svjedoči o početku kraja njihovog braka (ranije u filmu, Elvis kaže da ova silueta nadvladava njezino malo tijelo).

Možda najslikovitije, moda na poznatom obiteljskom portretu dokazuje sve lošiji odnos Elvisa i Priscille. Na njemu Elvis ima zaliske, jaku šminku i zlatni štap. Priscilla je sva prozračna i lagana u laganim valovima, bluzi boje lavande i trapericama. “Mislim da je to za mene bilo vrlo znakovito”, kaže Battat. “Pa sam tu fotografiju često koristio u mislima kao referencu jer sam mislio... ovdje završavaju kao dvoje ljudi koji su samo svjetovi odvojeni. Ima toliko šminke i tone nakita. Samo su vizualno bili vrlo različiti.”

Osim Priscilline osobne modne evolucije, koja je uglavnom nedokumentirana, tim je imao nekoliko poznatih odjevnih kombinacija za rekreaciju - ponajviše Priscillinu haljinu za vjenčanje para 1967. godine. Izgled je ovjekovječen na možda najlegendarnijim fotografijama para, zajedno s impresivnom košnicom i tek nešto višom svadbenom tortom od 6 katova. Te svjetlucave slike s vjenčanja zapisane su u povijesti pop kulture (i godinama su služile kao hrana za mladenke i kostime za Noć vještica), tako da je pritisak bio intenzivan. Battat i njezin tim dorasli su prilici uz malu pomoć Chanela i Valentina.

“Bio je naš scenarij iz snova da Chanel napravi Priscillinu vjenčanicu,” kaže Battat. “[Original] nije bila Chanel,” pojašnjava (prava Priscilla kupila je svoju haljinu s rasprodaje), “ali čini se da je mogla biti ili trebala biti bio.” Coppola je uputila nekoliko poziva kako bi to ostvarila (redateljica je počastila svoj dio prvih redova tjedna mode), i, kako kažu, ostalo je moda povijesti. Battat i njezin tim završili su sa savršenom bijelom konfekcijom izrađenom od čipke iz arhive Virginie Viard.

Kako bi upotpunili trenutak, Battat i njezin tim odabrali su Valentina za Elvisov stručno skrojeni smoking iz kasnih 60-ih (s umetkom od pejslija, naravno). “Valentino je pristao izraditi to odijelo, a Chanel je napravila vjenčanicu, i bio je to prekrasan brak Chanel i Valentina te također dvoje glumaca koji igraju Priscillu i Elvisa,” dodaje Battat.

Battat nije preradio ništa iz ormara prave Priscille Presley i umjesto toga se oslonio na prilagođene komade i kreativne izvore (gore spomenuta ogrlica sa srcem je iz kanadske vintage trgovine). Ali Queen Consort of Rock and Roll je dala bilješke. “Nitko od njih nikad nije sišao dolje potpuno odjeven”, kaže Battat. “U njihovoj kući nije bilo trenirki. Čak i kad Elvis ide u krevet, on ide u krevet u punoj pidžami sa svojim imenom izvezenim na njoj.” Presley je podijelio i druge modne spoznaje, kao što je ona prestala nositi čarape (negdje u ranim 60-ima) i kako je nosila majčine cipele rano u vezi (vjerojatno kako bi se osjećala više odrastao).

Više od jednostavno lijepih dizajna, Battatova režija kostima dokaz je nečeg većeg od Priscille. Poput mnogih žena tog doba, zamijenila je pripijene haljine i cipele s štiklama iz ranih šezdesetih za prozračne bluze i traperice u sedamdesetima. Ona također, poput mnogih žena nakon seksualne revolucije, ostavlja stvari iza sebe, uključujući otrovni brak i očekivanja da ostane kod kuće i ne nastavi karijeru. Iako je vanzemaljska na svom licu - sa slavom, sjajem i rock and rollom od svega toga - njezina je priča također duboko poznato, odražava ženske priče i odijevanje promjenjivog, turbulentnog, ali u konačnici oslobađajućeg doba.