A „késő éjszaka” megkérdőjelezi azt a mítoszt, hogy a nők mindig támogatnak más nőket

Nisha Ganatra rendezőnek már három játékfilmje volt az övében, amikor a televízióban nehézséget okozott a koncertek leszállása. Golden Globe -díjat és Emmy -jelölést kapott Átlátszó rengeteg munkához vezetett mind a presztízsben, mind a népszerű sorozatokban, és végül Késő este, egy Sundance -kitörés, amely landolt a rekorddöntő megállapodás az idei fesztiválon, és június 7 -én nyitják meg a mozikban.

Története nem olyan messze Ganatra sajátjától. Mindy Kaling írta és játssza az éles és vidám munkahelyi vígjátékot egy indiai-amerikai nőről, aki egy késő esti beszélgetős műsor teljesen fehér férfi írói szobájában talál munkát. Emma Thompson játssza házigazdáját, egy császári és ezüsthajú, baromság nélküli főnököt, akit Miranda formájából vágtak ki Priestley olyan páncéllal és alagútlátással volt felszerelve, mint amilyet az egyetlen nőtől elvárhat pozíció.

Ganatra nem a vegyi üzemben végzett munkából érkezett Hollywoodba, mint Kaling karaktere, Molly a filmben (a NYU filmiskolájában tanult). De a kanadai származású rendező minden bizonnyal tudja, milyen az egyetlen olyan személynek lenni a forgatáson, aki hasonlít rá.

„Mindenekelőtt fontos volt, hogy vicces és szórakoztató legyen” - mondja a rendező Stílusosan telefonon keresztül L.A. -től, úton a következő film forgatásáig. Ganatrával beszélgettünk a projekt személyes perspektívájáról, Hollywood lassú, de biztos előrelépés az inkluzivitás felé, és hogy a hangok hozzáadása miért felemeli a beszélgetést mindenki számára.

Hollywoodban mostanában sok szó esik arról, hogy művészeket vonnak be akik bizonyos tapasztalatokat éltek át hogy elkészítse azt az elbeszélést a képernyőn. Indiai-amerikai nőként, aki tévében és filmekben dolgozik, úgy érzi, hogy hozott valamit ebbe a történetbe, amit egy másik rendező esetleg nem?

„Olyan trükkös dolog gondolkodni és beszélni, mert el akarjuk hinni, hogy a művészek elmondhatnak bármit, amit csak akarnak, és hogy mindannyian empátiával rendelkezünk. De ugyanez a kis csoport emberek meséltek olyan sokáig a történetekről, hogy úgy tűnik, itt az ideje, hogy helyet adjunk több hangnak.

„Mindynek és nekem nem kellett magyaráznunk egymásnak az utunkat. Mivel mindketten indiai-amerikai nők voltunk, akik hasonló tapasztalatokkal dolgoztak a vígjátékban, volt egy kiindulópontunk tovább az úton, majd természetesen [a film] soha nem megy olyan helyre, ahol úgy érzi, mintha magyaráznánk [Molly pozíció]. Az a személy, akinek nem volt hasonló tapasztalata, szükségét érezte volna annak, hogy idézzék, viszonyíthatóvá tegyék. Jill Solloway azt mondja, valahányszor azt hallod, hogy valaki azt mondja: „Mi az utunk?” Alapvetően ők mondják: „Nos, milyenek a fehérek? emberek és fehér férfiak fognak ebbe belemenni? ’Mindy és én sosem gondoltunk erre igazán, mert nem a mi dolgunk volt elmék. Olyanok voltunk, mint: „Nos, egyértelmű, ez Molly és az ő útja.”

Hogyan tárgyalhat úgy, hogy vannak olyan történetek, amelyeket egyedülálló helyzetben lehet elmondani, mondjuk a queer vagy POC tapasztalatokról, és nem akarja, hogy csak az ilyen típusú történeteket mesélje el?

- Ez az egyenlet másik oldala, igaz? Ha azt akarom mondani, hogy „én vagyok az egyetlen, akinek el kell mesélnie ezeket a történeteket”, akkor a másik oldal: „Ön nem mondhat el egyetlen történetet sem, csak a sajátját.” Tehát ez nehéz helyzet.. De számomra hihetetlenül érdekel a POC és furcsa történetek elmondása, így nem lenne olyan érzés, mint a galamblyuk sikernek érezné, ha ezeket a történeteket újra és újra el tudná mesélni különböző módon és eszközök."

Úgy tűnik, a dél -ázsiaiak elérték új magasságok Hollywoodban, különösen a vígjátékban. Van valami elmélete arra, hogy miért most?

- Erre én is nagyon kíváncsi vagyok. Emlékszem, az elején, amikor Amerikában dél -ázsiai filmeseket kerestem, és mind nők voltak, mint Mira Nair és Deepa Mehta. Ez váratlan volt. Az egyik elméletem szerint a második generációnak könnyebb, mintha nem kényszerítenék orvosra, jogászra és mérnökre. Régebben úgy éreztem, hogy ismerem az iparág minden egyes indiai amerikait, és most már nem tudom követni mindegyiket.

- Az egyik oka annak, hogy azt hiszem, el kellett szakadnom, az volt, hogy kijöttem. Olyan volt, mint most, az ajtó tárva -nyitva, és bármit folytathatok, mert már nem fogok megfelelni ezeknek az elvárásoknak, amelyeket rám vetnek. ”

KAPCSOLÓDÓ: 12 ázsiai sztereotípia Legyél mindig a Lehetséges Teljesen leáll

Ön mentor az NBC -kben „Női előre” kezdeményezés, és a Universal, amely a következő borítófilmjét készíti, ígéretet tett, hogy csatlakozik a A Time Up Up 4% kihívás és további női rendezőket vesz fel. Ön szerint hogyan haladnak eddig ezek a kezdeményezések?

„Nagyon örülök, hogy úgy tűnik, működnek. Annyira szívszorító, ha minden évben látja a statisztikákat a női rendezők intézményesített megkülönböztetéséről. Mindannyian éreztük, anekdotikusan, de akkor ezeket a statisztikákat az Igazságügyi Minisztériumtól kapja, és [rájön], hogy ez szisztematikus diszkrimináció; nem csoda, hogy nem tudunk bemenni.

„Nagy erőfeszítéseket teszek annak biztosítása érdekében, hogy ezek a programok ne csak olyan dolgoknak tegyék ki a nőket, amelyeket többségük már tud, hanem valójában segítenek abban, hogy bezárják ezt a kört, és sikeres munkát végezzenek. A [Female Forward] -on kívül látott sok siker valóban anekdotikus is, és minden évben csökkennek a statisztikák, mintha egyre rosszabb lenne. Szükségünk volt ezekre a kihívásokra, és a Time's Up ígéretei arra ösztönzik az embereket, hogy ne csak a helyes dolgot tegyék, hanem azt is, hogy mi a jobb a vállalkozásuk számára. Valójában vannak jelentéseink, amelyek azt mutatják, hogy a sokszínűség és a befogadás sikeresebb üzletet eredményez. ”

VIDEÓ: Priyanka Chopra Jonas arról, hogyan készül az Egyesült Államokban, és kiemeli örökségét a képernyőn

Szerinted ez kreatívan is igaz?

„Rendezőként minél befogadóbb a stábom és az osztályvezetők, annál több nézőpontot kapok, és minél gazdagabb az élmény, és annál gazdagabb az utolsó film. Ez az egyik üzenet, amiben reménykedtem Késő este. Azt gondolni, hogy a sokszínűség és a befogadás csak annak a személynek kedvez, akinek látszólag hasznot húz, mítosz - valójában mindenkinek előnyös, és mindenkit együtt nevel.

“Késő este a nők azon generációjáról is szól, akik [elsőként] bejutottak. Azt hiszem, sokan belátták ezt a mítoszt, miszerint az asztalnál csak egy személy fér el, a nők felvétele egyfajta nulla összegű játék. - Ha bejutok, jobb, ha becsukom magam mögött az ajtót, mert bármelyik másik nő bejön helyettem. A film is nem csak azt mutatja, hogy egymás legnagyobb bajnokai lehetünk, hanem hogy mindig volt hely az asztalnál mindenki.

„A sokféleség és a női hangok hirtelen kulturális tudatosságának egyik előnye, hogy elmondhat olyan dolgokat, amelyeket korábban soha. Mint mondhatnám: „Itt nincsenek nők, ez el van keseredve!” És mindenki így fog szólni: „Ó, a francba, jobb, ha ezzel foglalkozunk.” mielőtt csak besétáltam volna a szobába, és úgy érezném magam: „Istenem, én vagyok az egyetlen nő itt”, és csak csendben tartom magamban, ahogy Molly van neki. Remélhetőleg [Késő este] sci-fi-nek fog tűnni pár év múlva, amikor ez a lány bemegy ebbe a szobába, és az egész fehér srác.