Felolvastam az aurámat, és jobb volt, mint a terápia

Hadd kezdjem azzal, hogy mostanában sokat gondolkodtam az energián. Az a megfoghatatlan, erőteljes fajta, amely túlmutat a látható kereteken.

Az elmúlt hat hónapban együtt dolgoztam Susan Miller asztrológus könyvben és digitális hasábjain Stílusosan és emiatt sokkal jobban tudatában voltam a holdciklusoknak és a felkelő jeleknek, mint valaha. (Most olyanokat mondok, mint "Ó, te rák vagy? Ez teljesen logikus, mert szeretsz otthon lenni.") Soha nem szoktam ilyeneket mondani. Szerkesztek egy funkciót is egy hamarosan megjelenő számhoz, ami a kristálygyógyítással kapcsolatos. Szóval mélyen foglalkozom az asztrológiával, a kristályokkal és általában az energiával, így amikor azt mondták nekem, hogy egy aurafotózást használó képzőművész lakóhely felállításaa The Whitney előcsarnokában azok részeként Dreamlands: Immersive Cinema and Art, 1905–2016 kiállítás, meg kellett néznem.

Sugárzó Ember a portlandi művész Christina Lonsdale utazó aurafotózási projektje. A 70-es évek speciális, kézzel épített kamerájával – egyfajta kicsapott polaroid géppel, amely két ezüstözött dobozhoz csatlakozik amelyek vezetik az energiádat pózolás közben – Lonsdale képes portrét készíteni alanyáról, aurájuk körül lebeg őket. Ezután „leolvassa” a kapott aurát a színek és azok elhelyezkedése alapján. Az elmúlt három évben Lonsdale a kupolájával járta az országot, és több mint 15 000 auráról készült fotót készített.

Amikor belépek a kupolába Lonsdale Whitney berendezésénél, megkínált egy sámlit a kamerája előtt, és keresztbe téve leül a földre. A sátorban el lehet felejteni, hogy egy óriási művészeti múzeumban vagy egy óriási városban. „Összhangban vagyok egy élmény megteremtésével” – mondja. "Ez a kupola az én kis űrhajóm, amely állandó élmény, függetlenül attól, hogy hol vagyok, akár egy mezőn vagyok a semmi közepén, akár a Whitney-lobbyban vagyok."

Odaadja nekem a két vezetőt, mindegyik tetején egy ezüst, kézzel formázott tányérral, jelezve, hogy hova helyezze az ujjait. A lemezek rezgési frekvenciát vesznek fel, és egy algoritmuson keresztül a frekvenciát egy színhez igazítják. (A színek rezgési frekvenciája attól függ, hogy a fény hogyan éri a spektrumot, mondja Lonsdale.) Mint egy régi időszerű fotó, több mint tíz másodpercig kell tartania a pózt, és ez az oka annak, hogy sokan ne mosolyogj. (Kicsit elmosolyodok, és még ezt is nehéz megtartani anélkül, hogy rángatózni kezdenék.) A kamera első exponálást készít a fizikai énedről, és egy másodikat az energetikai átfedésedről.

A fotóm felül egy nagy lila felhővel, a jobb alsó sarokban egy narancsvörös köddel, a bal alsó sarokban pedig egy halvány kékkel jelenik meg. "Egyáltalán nem vagyok meglepve" - ​​mondja Lonsdale, miközben visszahúzza a filmet, hogy felfedje a kész fotómat. "A lila nagyon koncepcióorientált. Az íróknak sok a lilája. A lila az álmokhoz, a mágiához és a harmadik szemhez kapcsolódik. Ha sok lilában van, az azt jelenti, hogy álmodozó vagy. Megnehezíti a normális munkát! A jobb alsó sarokban a kimenő terület látható, és ott piros és narancssárga – vagyis független, alkalmazkodó és jó problémamegoldó – sok kalapot visel. A vöröset megalapozzák, kézzelfoghatóvá és földhözragadják. Számodra tehát fontos, hogy kreativitásod kézzelfoghatóan megnyilvánuljon." Ez teljesen logikus számomra: A történetek írása, szerkesztése és ötletelése egy magazinhoz és egy weboldalhoz egy nagyon kézzelfogható formája kifejezés. Az alsó kékre mutat, és azt mondja: „Így vagy anyaként – gondoskodó és odaadó”. Egy közelgő utazás a hármasomtól távol évesen járt a fejemben, így amikor rámutat a kékre, azon kapom magam, mint az előttem lévők, hogy megpróbálom összetartani, és nem kiáltás.

Számtalan ember sírva fakadt az aurájuk elemzése hallatán – mondja –, de ők a felismerés könnyei. több megkönnyebbülés, mint boldogság vagy szomorúság: „Lehet mosolyogni az arcán, de nem tudja kialkudni az energiát, amit ad ki. És ekkor kezd érdekes lenni, mert fogalmam sincs, mi történik az emberek életében. Nincs összefüggésem."

Megkérdezem Lonsdale-t, hogy készít-e aurás szelfiket. – Természetesen – mondja. „Számomra ez egy vizuális napló. Életem kulcsfontosságú pillanataiban fotózom az aurámat, például amikor a nagymamám meghalt, vagy ma, az első napom a Whitney-ben. Ez egy módja annak, hogy megörökítsünk egy pillanatot – de egy energetikai pillanatot a fizikai pillanat helyett." Azt mondja, az ember aurája változhat és eltolódhat attól függően, hogy a személy és a körülmény – míg egyes esetekben a hónapok különbséggel fényképezett emberek nagy kilengéseket mutatnak, máskor viszont viszonylag következetesek. (Úgy tűnik, a másnaposság és a depresszió nagyon hasonló aurát kelt.)

A kupolát elhagyni olyan érzés, mintha egy terápiás ülésről lépnénk ki. Látva érzem magam. Az intimitás szintjét ilyen gyorsan elérni egy idegennel csodálatos és nehéz. Lonsdale azt mondja, hogy munkája egy részét ugyanúgy szereti az emberi kapcsolatokban, mint a művészetben. „Idegenekkel beszélgetni az észlelésről – mikor tehetjük ezt meg? Ez a kísérletem egy kézzelfogható, valódi élmény megteremtésére. A művészet nagyszerű módja ennek, mivel képes azonosítani, hogy mi a helyünk a sok szürke területen belül."

A Radiant Human december 17-ig lesz a The Whitney boltban. Minden munkamenet és portré 35 dollárba kerül. Az elővételes jegyek elkeltek, de még mindig elérhetők a belépők. További információért kattints ide. A Radiant Human január 5. és 8. között lesz Seattle-ben. További információért kattints ide.