Gucci Fall 2018 Show Review

Milánói divathét, a blue-chip luxuscímkék otthona és az olasz elegancia szíve több mint fél évszázada, szerdán kezdődött kiborgok és babasárkányok, Las Vegas nevezetességei flitterekkel, és néhány modell, amelyek testét úgy festették, mint a húsvéti tojásokat-kék, sárga, zöld, lila és narancssárga.

Nem volt szerencsés kezdet, ha a jó ízlés az Ön gondja, de akkor a 21. számú Gucci és a Moschino tervezői aligha aggódnak az öreg gesztenye miatt. Az olasz divat ma az imázsra, a provokációra és a hosszú, szikrázó kiáltványokra összpontosít, a felszínes mélyen gyökerező megszállottsága a kvázi intellektuális gobbledyok patinájával (ne karcolj túl mélyen, kérem). „A Gucci sokszínűségét megtestesítő szubjektivitások ezen a területen mozognak” - például egy vers, amely mozog sehol sem gyorsan, pedig egy Alessandro Michele -értekezésből származik, amely legújabb kollekcióját, az ún - Kiborg.

KAPCSOLÓDÓ: Egy Gucci modell hordta a saját levágott fejét a kifutón

VIDEÓ: Milánói divathét - A Gucci bemutatja az őszi/téli kollekciót

Kétségtelen, hogy Michele átalakította az iparágat rendkívül dekoratív és a létesítményeket elutasító terveivel. A Gucci ismét a csúcson van, és Michele gyűjteményei - furcsa, referenciális, takarékos, szürreális és költői - a felszínes kidolgozottan megrendezett szemüvegei, csodálatosan vonzóak és frusztrálóak elemez. Gyanítom, hogy Michele szerdai bemutatóján alig volt jelen valaki, aki tudta, mit kezdjen a díszlettel és a sci-fi színházakkal, egy tökéletesen csodálatra méltó rajongófiú pillanat után a tervező kifejezhette volna a Hollywood különlegessége varázslatát hatások. (Nem hiába, a Paramount logó kiemelkedően szerepelt őszi terveiben.)

Bizonyos szempontból ez volt Michele eddigi legkidolgozottabb produkciója. A meghívókat, amelyeket szigorúan utasítottak a vendégeknek, hogy vigyék magukkal, miközben emlékeztetik őket az érkezésükre Pontosan, kis narancssárga dobozok (bombák?) voltak, amelyek digitális visszaszámláló órát viseltek, a kezdetre időzítve előadás. És a teljesen legyártott készlet keresztezte a sebészeti színházat műtőasztallal és a légitársaság termináljának steril várótermét, sorban öntött székekkel. Igazi várakozás volt a szobában, ahogy teltek a percek és másodpercek, az órák nullára ketyegtek, ekkor…. csipogott.

Hangjelzés. Hangjelzés. Hangjelzés.

Ezzel az apró csalódással a műsor elkezdődött. A beképzeltség egy laboratórium volt, ahol a kreativitás mindenféle Dr. Moreau -i szörnyűséget produkál, kezdve egy szőke modell, aki lefejezett fejének mellszobrát hordja. Később megjelentek olyan modellek, akik sárkánybaba, gyík és kígyó műanyag alakzatát hordozták, és egy utolsó modell, aki harmadik szemével a homlokára került. Mulatságosak voltak, de ezek a sminkhatások annyira csekélyek Michele színpadának közepette, hogy hiányzott belőlük a Jurassic Park dinoszaurusz ütése, vagy a Khalesi méltó döbbenete. A ruhák eközben olyan elhagyatottsággal és túlzással sajátították el a kultúrákat, hogy aligha bánthatták meg bárkit, kivéve talán National Geographic. Volt turbán, pagodakalap, mongol kabát és baseball -embléma (emlékeztető: milyen messze van Miguel) Adrover megelőzte korát), és természetesen még rengeteg nagyszerű ruha és kocka kötés a termékeny gyárból Michele.

Alessandro Dell’Acqua legújabb műsora a 21. számhoz szorosan a majorette rézsútos felvonulása köré épült, ami elegendő ürügyet adott neki, hogy szinte mindent ezüst gyöngyökben és flitterekben díszítsen. Az, hogy az elme hogyan ugrott Las Vegas neoncsíkjába a mutatós kardigánok és ruhák miatt, talán legjobb kérdés, ha nem válaszolunk rá, de az eredmények tökéletesen időszerűek voltak ebben a figyelmeztető pillanatban.

Furcsa ezt mondani Jeremy Scott, minden ember közül kissé visszafogottnak tűnt legújabb Moschino kollekciójában, amely sok modellt mutatott be primit Jackie O öltönyben és pillbox sapkában. Némelyik egész testét a húsvéti tojás pasztell színeinek megfelelően festették, ami a nőnemű uralkodó idegenre emlékeztetett versenyek, amelyek egykor a Star Trek epizódjaiban jelentek meg, ahol a fő különbségek a bolygó lakói között a színeik voltak bőr. Scott szintén reprodukálta cukorkacsomagolását, orvosi csomagolását és gabona dobozos nyomatát, hogy komikusabb ruhákat és kiegészítőket kapjon, most Pop Art kollázshangulattal. Rengeteg tudós mondhatna itt a kereskedelem és a csomagolás témakörében, de attól tartok, hogy nem a megfelelő közönségnek szólna.