Ben Barnes Van Getting In His Feelings

Ez a történet a prioritásokról szól. Ben Barnes azt hitte, tudja, mi az övé, egészen addig, amíg valaki – egy látszólag egyenes ember az életében – azt nem mondta neki, hogy az általa elmondottak egyike sem a prioritása. voltak a prioritásait, mert nos, nem azokat helyezte előtérbe.

"Azt mondtam: "Ó, az a prioritásom, hogy ezt csináljam, ezt csináljam és zenéljek." Ez a személy azt mondta: „E dolgok egyike sem a tiéd prioritások. Azt mondtam: "Igen, azok." Azt mondták: „Előbb a karriered, az otthonod, a barátaid, a sajátod család. Nem helyezed előtérbe azokat a dolgokat, amiket az imént mondtál, amelyek közül az egyik a zenélés és a zene megosztása, mert nem ezek a prioritások."

Ez megrázta, a felismerés, hogy lehetnek elképzelései arról, milyen szeretne lenni, hogyan látja magát, és hogyan szeretné, hogy felfogjanak, és mindez eltérhet a tényleges prioritásaitól.

Egy közelmúltban péntek délután a Zoomon vagyunk, amint egy makulátlan hotelszobában ül Torontóban, ahol Guillermo del Toro filmjét forgatja.

Idén 40. születésnapján bejelentette közel 2 millió Instagram-követőjének, hogy kiad egy öt eredeti dalból álló EP-t, melynek címe Dalok Neked, rábólint Leon Russell klasszikus „A Song For You” számára, pontosabban a Donny Hathaway verzióra.

Valószínűleg egy album bejelentése nem olyasmi, amit a legtöbben elvárnak attól, akit a képernyőn látott, és a bűnözést együttérzéssé változtatja (Westworld), manipuláció és bosszú ásatásokat végez (A büntető), feloldja egy évszázados tábornok bonyolultságát (Árnyék és csont). Még ha láttad is az övét Instagram zongora ülés borítók, a kellően sima hang ahhoz, hogy a szatén csiszolópapírnak tűnjön, nem feltétlenül alkalmas zenészre (bár ebben az esetben igen). Ha meglep, vagy akár szkeptikus, akkor megérti. Ő is erre gondolt: Ki vagyok én, hogy albumokat próbáljak kiadni? De valami az öregedésben, az élet egy kicsit továbbmenésében és a páratlan világjárványban való átélésben arra késztette, hogy elbizonytalanodjon. Ha nem most, mikor?

„Azt hiszem, volt egy kis hang, ami azt súgta, hogy maradjak az én sávomban egészen kicsi korom óta. Alapvetően baszd meg ezt a hangot – nevet. "Nem hasznos számomra. Nem fogom megbánni, hogy megosztottam valamit, amit készítettem."

Ennek ellenére a zene mindig is az ő sávja volt, még akkor is, ha a színészet volt az, ami megragadt. Amikor 19 éves volt, csak zenélni szeretett volna. Mielőtt Caspian herceg lett volna, egy soul zenekarban volt az iskolában, énekelt Frank Sinatra tribute koncerteken, játszott ballagásokon. Hogy még tovább menjünk vissza, emlékszik, hogy körülbelül 10 éves volt, és a hallgatás művészetében mentorálta. apja zenéje, és a 70-es évek összes slágerében nevelkedett: The Beatles, The Rolling Stones, Queen, The Ki.

„Valójában arra emlékszem, hogy abban a korban zaklattak és megverték az iskolában, amiért azt mondtam, hogy szeretem a Queent” – emlékszik vissza, és úgy tűnik, az emlék valós időben támadt benne. "Mert Queen nagyon rikító volt, Freddie Mercury pedig nyilvánvalóan meleg volt. Csak valamiért nem volt túl menő banda, amit annak a korosztálynak szeretni lehetett volna. Emlékszem, kíméletlenül kigúnyoltak, de kitartok mellette. Azt mondanám: "Nem, ők a világ legnagyobb bandája."

Amit azonban kevésbé szeret, az az, hogy egy fiúbandában, a Hyrise-ben, a 2004-es Eurovíziós belépőjükben szerepelt. megörökítve a YouTube-on – és mivel itt a zenéjéről beszélgetünk, felhívom a figyelmet arra, hogy érdekes, hogy nem ő hozta fel. Gúnyosan bosszús tekintettel mered rám.

"Te ne érdekesnek találod, pontosan tudod, miért nem tettem – nevet.

Félretéve a bánatot, egy dolgot tanult meg abból a röpke popsztárságból, hogy a „nem” megerősítő szó lehet.

„Olyan érzés volt, mintha színleltem volna” – meséli az élményről. „Olyan szerepét játszottam, aki egy popzenekarban akart lenni, de nem tettem – tudtam, hogy nem. Csak egy dalunk volt, és azt hiszem, egyszer adtuk elő a tévében. Másnap megnéztem, és azt mondtam: "Nem szeretem ezt a zenét, és nem akarok belemenni, ha nem szeretem." szerintem ez arról, hogy van bátorságod nemet mondani olyan dolgokra, amelyeket nem érzel hitelesnek, különösen, ha valamiről van szó szenvedély."

A hitelesség olyasvalami, ami nagyon előjön, ha beszélsz vele és ról ről neki. Amikor megkérdeztem John Alagiát, az egyik producert Dalok Neked, ami feltűnt számára Barnes-ban, mint művészben, nem habozott: "a hitelessége". Alagia barátnője, színész és zenész Hunter Elizabeth tavaly találkozót hozott létre kettejük között, mert Barnes új zongorát keresett, Alagia pedig eladta. Csak hónapokkal később kezdtek el dolgozni az EP-n a Zoom-hívások miatt a világjárvány közepette, de látásra eladták.

"Nagyon megkedveltem őt attól az első találkozástól kezdve, és anélkül, hogy hallottam volna az anyagát, úgy voltam vele, hogy "benne vagyok" - meséli Alagia. „Igazából úgy szerettem őt, hogy nem is ismertem. Aztán meghallottam az anyagot, és arra gondoltam, Dolgozhatnék ezzel a sráccal. Ez egy nagyon természetes dolog volt, részemről nem volt kétségbeesett találgatás a Bennel való együttműködésről."

Alagia készítette az EP-t Jesse Siebenberg zenész és producer mellett, és lelkesedése árad mind a munkával kapcsolatos tapasztalatokról, mind pedig Barnesról mint személyről és művészről.

"Amit igazán élvezetesnek találtam benne, az az, hogy autodidakta." - mondja. "Minden művészi készség szigorúan szívből fakad."

A „szívből” egyben jól leírja Barnes írási folyamatát is, amelyet a szavak költői gyakorlataként ír le. A dalok „különböző emberekről, de ugyanabban az időszakban” szólnak, a világról és más emberekről egy adott időszakon belüli tapasztalatainak beágyazása. A szavak megtalálták, de a fáradságosabb rész a dallamok kitalálása volt. Barnes azt mondja, hogy "megőrjítette" a producereit, mivel nem tudta a konkrét akkordok nevét; Alagia úgy gondolta, hogy "nagyon klassz" volt nézni, ahogy keresi, és végül leszögezi a kompozíciókat.

Az sem jött magától értetődően, hogy segítséget kell kérnie – „Ezt annyira kényelmetlennek érzem, mintha soha nem kértem volna bárki bármiért az életemben” – de ha az álmod a küszöbön áll, akkor nagyobb valószínűséggel haladsz egy olyan úton kényelmetlenség.

Ebből a célból, és mivel gyakran alábecsüljük szeretteink segítségnyújtási készségét, első kislemezének, a „11:11” klipjében a Westworld társszereplő Evan Rachel Wood, a rendező pedig Lee Toland Krieger, aki Barnes-t rendezte a film két epizódjában. Árnyék és csont.

Ami az EP összeállítását illeti, Alagia azt mondja, Barnes minden tekintetben all-in volt. Megnézte a vonósok és az összes dob szerkesztését, megmondta, hogy hol tart minden.

„Néhány művész nem akar semmi köze hozzá – megértem mindkét nézőpontot, de úgy gondolom, hogy ez egy nagyon értékes projekt számára” – mondja Alagia. „Azt hiszem, meg akart győződni arról, hogy átlátszik. A részletekre való odafigyelése figyelemre méltó volt. Sokan nem nagyítanak rá annyira, mint Ben. Úgy értem, mindenre kíváncsi volt."

Az "A Song For You" című dalt, amelyen az EP címe alapul, először 1970-ben adták ki, és azóta több mint 200 előadó foglalkozott vele, Amy Winehouse-tól Whitney Houstonig. Elton John nevezte amerikai klasszikus; Alex Turner az Arctic Monkeys-tól hívtam "minden idők egyik legjobb dala." Valakiről szól, aki „szakaszokban, tízzel játssza el [az életét] ezer ember nézi", ami megfelelő inspirációt ad egy színész számára, aki először adja ki saját zenéjét idő. A dal időtlen intimitása azt a fajta sebezhetőséget juttatja eszünkbe, amelyről Joni Mitchell beszélt, amikor írásról beszélt az ő magzata Kék albumot, hogy úgy érezte magát, mint "celofánfóliát egy doboz cigarettán", és hajlamos elszakadni. A Barnes által megjelenített sebezhetőség Dalok Neked hasonlóan védtelen, habozás nélkül felszakad.

„Azt hiszem, amíg én csinálom a rippelést, addig rendben van. Ez az enyém, amit fel kell tépnem” – mondja. „Szilárdnak érzem magam, és elég jól érzem magam a bőrömben ahhoz, hogy semmi, amit megosztok magammal, árthat nekem, mert az vagyok, aki vagyok. Ha elveszettnek, összetörtnek, vagy akár örömtelinek, békésnek érzi magát, bármi legyen is az, ezeket az érzéseket csak felerősíti, ha megosztja ezt valakivel."

Nem veszett el tőle, hogy ez egy kis eltávolodásnak tűnik annak, akinek eddig viszonylag magánélete volt. De ha a személyes tapasztalataidból ki tudsz hozni valamit, ami megszólíthat valaki mást, akkor talán érdemes megnyílni. Ha nem most, mikor?

– Voltam magánembernek, de csak az életed részleteit, azokat a dolgokat éreztem nagyon bizalmasnak csak úgy érzed, a saját dolgod, és ez szent, és fontos, hogy megtartsd magadnak" magyarázza. "Ha valami úgy érzi, hogy behatoltak, akkor az már nem a tiéd. Nem bánom, hogy nyilvánosan beszéltem eddigi karrieremről, de azt hiszem, túlságosan óvatos voltam azzal kapcsolatban, hogyan jelenítsem meg magam, amikor a munkámról akarok beszélni csinál. Úgy érezte, nincs többé ok arra, hogy így legyen. Nyilvánvalóan vannak még mindig magánjellegű darabok, de azok a darabok, amelyek potenciálisan univerzálisak, amelyekhez valaki kapcsolódhat – mindegyik nagyon benne van."

Így hát ezt tette: ajtót nyitott, hogy az emberek az ő fényébe öntsék magukat. Az ajtónyitás azonban az, hogy teret enged az embereknek, hogy átlapozzák a dolgait, és tetszőleges feltételezéseket tegyenek. Aggódik benne, hogy az emberek azon spekulálnak, kikről szólhatnak a dalok?

"Az igazság az, hogy a világban, amelyben élünk, a Twitterrel és mindennel együtt, az emberek állandóan spekulálni fognak, így ettől függetlenül ezt fogják tenni" - mondja. „Nem az a fontos, hogy kiről szólhat valami. Az a fontos, hogy magukkal az érzésekkel kapcsolódj – ki ez a személy számodra, ha hallgatsz rá?"

Számára az album témája az empátia, valamint az érzelmek kettőssége, amelyre valószínűleg van egy több szótagú német szó. Az ő szavaival élve: „Az, hogy a dolgokat a saját szemszögéből és a másik ember szemszögéből láthatjuk. Ez az, hogy képes vagy látni a dolgokat az általuk okozott örömért és a szívfájdalomért, amit okoznak, hogy láthasd, hogy valaki szeret téged, és ez nem elég."

Sokat beszél erről, arról, hogy mindannyian képesek vagyunk egyszerre több dolgot érezni és lenni, néha egymásnak ellentmondó dolgokat. Beszélt a kettősségről, ami a színészethez kapcsolódik, a gazemberek eljátszásáról és a fény és a sötétség kereséséről a karakterekben. Ennek ellenére, hogy karakterként tekintenek rá, az egy dolog; A saját világosságod és sötétséged megosztása egy másik, a hit ugrása, amit úgy teszel, hogy nem tudod, hogy kialakul-e háló, amely elkap téged. Még jó, hogy Barnes nem tud máshogy lenni.

"Amikor a 80. születésnapi bulimon vagyok, vagy lenézem a saját temetésemet, bármilyen sötétben is szeretnél lenni, azt akarom, hogy az emberek mondd: "Igen, hatalmas szíve volt, és mélyen élt." Ez fontos számomra, és azt hiszem, ez befolyásolja, hogyan készítem döntéseket. Megosztom ezt a zenét a világgal, vagy csak megtartom magamnak? Bassza meg igen, természetesen megosztom. Miért ne tenném? Ezzel kapsz egyet." 

Szünetet tart, kissé előrehajol.

– Vagy talán nem, talán pillangóként jössz vissza, de akkor nem fogsz tudni zongorázni, és mások lesznek a dalok.

Ez ismét a prioritásokról szól, és ahogy megy, nincs földi módja annak, hogy megtudjuk, melyik irányba haladunk – de dönthet arról, hogy mit szeretne előtérbe helyezni. Barnes számára egyre fontosabbá válik, hogy családot alapítson, és folytassa azt, amit szeret. Talán még azért is, hogy kevesebb időt töltsön aggódással, még akkor is, ha ez kevésbé tűnik megvalósíthatónak.

– De azt hiszem, a nyitottságról beszélt – mondja. "Soha nem adok ilyen interjúkat a filmjeimről, érted, mire gondolok? Így beszélek a barátaimmal és az ismerőseimmel, de valójában erről beszélek. Prioritásként kezeltem, hogy egy kicsit többet megosszam magamról, és jelenleg is ezt teszem, még akkor is, ha nem ez a legkényelmesebb dolog a világon. De nem is érződik kényelmetlen mert olyan biztonságban érzem magam tőle."

Több mint egy órája vagyunk a Zoomon, amikor megkérdezem, mit szólna hozzá most a fiatalabb énje; a 10 éves, aki hajlandó kiállni zenei ízléséért, azzal a kockázattal, hogy az osztálytársai lefojtják, a 20 éves pedig elkezdi utat törni magát a világban.

„Szerintem büszke lenne. Szerintem egy kicsit olyan lenne, mi a fasz tartott ilyen sokáig?"-kuncog. „Van egy bizonyos önbizalom, ami a fiatalsággal jár. Bár sokkal jobban belenyugodtam abba, aki most vagyok, az önbizalmam más. Bízom abban, hogy ki vagyok és mit akarok. Amikor 22 évesek vagyunk, csak szórjuk a szart a falra, és reméljük, hogy ragad, és olyan sokat vetítünk. Már nem sokat teszek ilyesmiből, mert nem érzem szükségét."

Van egy sor az „A Song For You”-ban, amely így hangzik: „És ha a szavaim nem jönnek össze/Hallgasd a dallamot/Mert a szerelmem ott rejtőzikAmikor megnyílt – akár csak egy kicsit is –, Barnes összerakta a szavait, és a szerelem minden, csak nem rejtett.

Songs For You van már elővételben kapható, és októberben jelenik meg. 15.