A tervezők ismét nagyok Japánban.
Ezen a héten Tokió két nagy őszi előzetes kollekció házigazdája lesz, a Valentino (női és férfi viselet) és a Dior (férfi) kollekcióból, míg a vezetők a A globális luxusmárkák a csípő bevásárlónegyedek utcáin keresik a kiskereskedelem legújabb fordulatait, amelyek itt gyorsabban történnek, mint bárhol más. A Gucci most jelentette be együttműködését a Comme des Garçons -szal, amely először jelent meg a Dover Street Market zászlóshajójában. És igen, ez volt Nicolas Ghesquière, aki szelfit készített egy rendkívül népszerű digitális művészeti kiállításon. A teamLabBorderless, a gyerekek szórakozóhelye tele van hányingert kiváltó, Instagram-barát fénykijelzőkkel.
Valentino itt különösen határozottan nyilatkozik.
Hétfőn, egy nappal az ősz előtti bemutató előtt a vállalat bemutatta a Ginza zászlóshajójában egy egyedi installációt, amely kiemeli a együttműködés japán tervezőkkel, művészekkel és a hűvös kiskereskedelem gurujával, Sarah Andelmannel, aki a Colette párizsi koncepciós üzlet bezárása óta a tanácsadáshoz fordult tavaly.
Sokkal kevésbé formálisnak tűnik, mint egy Valentino üzletben, ahol David élesen elegáns travertin belseje A Chipperfieldet most karmazsinvörös origami játékos kijelzői, modern Noh maszkok, valamint iPhone tokok és utcai stílusú tárolók díszítik. pulóverek. Némelyiket manga ihletésű rajzfilm illusztrációkkal nyomtatják, amelyek egy kígyóról, egy tigrisről, egy sárkányról és egy pillangóról szólnak, olyan állatokról, amelyek gyakran jelennek meg a Valentino archívumban, de még soha nem így.
Ahogy Valentino kreatív igazgatója, Pierpaolo Piccioli egy turnén mesélt, az installáció sok tekintetben tiszteleg a japán esztétikai és szellemi elképzelések előtt, másokban ez egy gyakorlat a fiatalosabb és változatosabb hozzáállás kialakítására egy vörös szőnyeges ruháiról és haute-ről híres emeletes olasz házban couture.
„Fontos számomra, hogy Valentino az exkluzivitás világából az inkluzív világba kerüljön” - mondta Piccioli hétfő esti sajtótájékoztatóján. „Ez azt jelenti, hogy felkaroljuk más kultúrákat és más elképzeléseket szépség.”
Míg a sokszínűség, a zavar és a demokratizálódás mozgatórugói voltak divat az elmúlt években ezek a világjáró márkák kényes kihívással szembesülnek, amikor ezt egy olyan pillanatban teszik élesen érzékeny a marketing- és formatervezési döntésekre, amelyek azt a kockázatot jelenthetik, hogy kulturális elvárásokat javasolnak identitás. (Vagy ami még rosszabb, ahogy a Dolce & Gabbana is bizonyította a múlt héten, amikor egy érzéketlen videó, majd egy közösségi a média összeomlása, ami egy divatbemutató törléséhez vezetett Kínában és annak termékeinek kivonásához kiskereskedők.)
Valentino tokiói installációja különösen szem előtt tartotta az észlelést, és a japán tervezőkkel együttműködésben készített termékekre összpontosított. Jun Takahashi (Undercover) kis tasakokat tervezett a reneszánsz festmények megváltoztatott képeivel. A Doublet, egy utcai ruházati címke, pulóvereket kínált, amelyek címkéi egymás fölött voltak hímezve. Az üzletben olyan műtárgyak és kivitelezések is láthatók, amelyek nem eladók, beleértve a szamurájfigurákat (Valentinót viselnek) Tetsuya Noguchi logó zuhany diákkal) képek.
Hitel: jóvoltából
Piccioli ezt a megközelítést úgy jellemezte, mint „beszélgetést a nyugati kultúra, az olasz kultúra és a sajátom között, egy japánnal”. Idézte a „ma” -t, a japán szót tér a dolgok között, és a mulandóság és a szépség tökéletlensége wabi-sabi ideálja, inspirációként mind a bolthoz, mind a kollekcióhoz, amelyet Tokióban mutat be Kedd.
Ennek ellenére ez egy Valentino áruház, és bár sok termék sokkal olcsóbb, mint egy vörös szőnyeges ruha, ára van. A legimádnivalóbb tárgyak közé tartoznak azok, amelyek Valentino manga karaktereit viselik, aranyos nevekkel és háttértörténetekkel. „Vee”, a tigris, „mentor, nincs vetélytársa, mindig bátorítja az embereket”, és szuperhatalma az erő. „En,” a párduc, „csábítónak született, mindig azt kapja, amit akar, és soha nem bánja meg a választást.” Az egy megkönnyebbülést, mert egy gumi mobiltelefon -tok vásárlása az ő képére körülbelül 140 dollárba, és egy pamut kapucnisba kerül mint 800 dollár.
Hitel: jóvoltából
Az áruház legolcsóbb termékei között van egy tekercs ragasztószalag, amelyen a karaktereket körülbelül 7 dollárért, és egy camo-nyomtatott VLTN sebészeti arcmaszkot (általában Japánban viselnek) 120 dollár körül.
Hitel: jóvoltából
Stefano Sassi, a Valentino vezérigazgatója megjegyezte, hogy míg a Valentino már régóta Japánban alakult, 30 üzlete van ország és két zászlóshajó Tokióban, jövőbeli növekedése a piacon mostantól kreatív irányának kommunikálásán fog múlni Piccioli.
„A márkán belüli sok fejlődés után Valentino egyre élénkebbé vált” - mondta Sassi -, meg kell változtatnunk a márka felfogását Japánban is.