Alexander McQueen 1998-as puccsának kifutói pillanata egy bizonyos spray-festett ruha, Cher'sAnya, gazdag ember vagyok” interjú, Angela Davis afroja, Cartier-é "szerelem" karkötő, Frida Kahlo szemöldöke. Amellett, hogy ikonikusak, a történelem minden egyes pillanata bizonyos bátorságot is mutat a cselekvéshez túllépni a kereteken, és feszegetni a normának tekintett korlátokat – mind a változás, mind a megvalósítás érdekében történelem.
A művészvilágban, Niki de Saint Phalle ugyanerről a merészségről volt ismert. Az autodidakta francia-amerikai szobrász és festő híresen feszegette a határokat művészetében – mind üzenetében, mind méretében. Életnél nagyobb szobrokon keresztül mesélt az erőszakról és a nőiség szokatlan normáiról és a lélegzetelállító performanszművészet, amely végül megerősítette helyét az első és egyetlen női művészként a Nouveau Réalisme a 60-as évek mozgalma. Az ő munkája „Tirs” és „Nanas” sorozat a 70-es évek során a nevének szinonimájává vált, a 80-as években pedig arra a küldetésre indult, hogy kidolgozzon egy névadó parfümöt, amely segíti őt.
Tarot kert projekt. Akkoriban nem tudta, de ebben a folyamatban munkája végtelenül áthatolt a luxus bőrápolás világába.1982-ben Saint Phalle azon kapta magát, hogy parfümjén dolgozik egy manhattani műteremben, egy közös tervezőstúdióval. Ott találkozott a La Prairie kreatív csapatával. Az együtt töltött idő után a bőrápoló márka mögött álló csapat beleszeretett a Saint Phalle kobaltkékbe, amelyet a művész a szerencse és az öröm színeként jellemez. Nyilvánvalóvá vált, hogy ennek az árnyalatnak a La Prairie hamarosan megjelenő ikonikus bőrápoló kollekciójához kell tartoznia.
Abban az időben ilyen merész színeket nem használtak a népszerű szépségápolási csomagolásokban. Gondolj csak: Coco Chanel 5. számú illata, Elizabeth Arden arany fedelű üvegpalackjai, Helena Rubinstein halk rózsaszín "Silk-Tone" folyékony sminkje, Wella Balsam krémszínű hajápolója. Minden finomabb és csendesebb volt. Tehát a La Prairie számára a kobaltkékbe hajlás olyan kijelentés volt, amely megerősítette helyét a szépség történetében.
Manapság a luxus szerelmesei és a bőrápolás szerelmesei túlságosan is jól ismerik La Prairie Skin Caviar kollekciója. Kobaltkék csomagolása összetéveszthetetlen, élvonalbeli formulái pedig páratlanok. Csak annak volt értelme, hogy az ilyen úttörő, fényűző tudományt ugyanolyan magas szintű csomagolásban helyezzék el. Minden fiola és tégely minimalista és elegáns. Esztétikája ugyanolyan gazdag, mély és vonzó, mint a márka innováció iránti elkötelezettsége.
A kollekció minden terméke kihasználja a svájci kaviár erejét a bőr megemelésére, feszesítésére és kontúrozására. A piacra dobás után a La Prairie feszegeti az úttörő öregedésgátló technológia határait. Között ez és az emelkedett érzékszervi élmény, amely az egyes formulák érintésével jár, nem csoda, hogy ilyen kultuszkövetést halmoztak fel. A La Prairie számára minden apró részlet számít – legyen az a képletben, a csomagolásban, a márkaüzenetekben és azon túl.
„Amikor a palackdizájnról van szó, azt a kérdést tettük fel magunknak, hogyan lehet vizuálisan megjeleníteni a harmóniát. A Bauhaus arányai inspiráltak bennünket, és arra törekedtünk, hogy két buborékot hozzunk létre egy préselve üvegedény – azt hiszem, több száz próba kellett hozzá” – mondja Laurent Christin, a La Prairie vezető márkája Tiszt. "A harmónia, de ami a legfontosabb a tökéletesség érzését szerettük volna megteremteni."
Ezek a pislogó részletek, amelyek a márka művészet és az építészeti tökéletesség iránti elkötelezettségéről árulkodnak. Vesz Harmony L’Extrait példaként – mutat rá Christin a pipettára. „Észrevehetetlen – csak enyhén fordítsa el, és magától feltöltődik” – magyarázza.
Minden La Prairie termék művészeti alkotás, és ez a művészi készség a márka művészek támogatása iránti elkötelezettségére is kiterjed. Ez már egy Art Basel évek óta szponzorál, feltörekvő női művészeket népszerűsít olyan programokon keresztül, mint pl A Women Bauhaus Kollektíva, előtérbe helyezi a műtárgymegőrzést keresztül Fondation Beyeler, és még sok más.
A La Prairie művészet és tudomány úttörő törekvése az innováció és a merészség prizmáján keresztül páratlan. És ami egy avantgárd női művész és egy erre vágyó bőrápoló cég együttműködésével kezdődött A határok feszegetése kiállta az idő próbáját, és továbbra is relevánsabb és hatásosabb, mint valaha előtt.