Temui Musisi Badass Australia Drake dan Kendrick Lamar yang Menjadi Sampel Album Terlaris Mereka

Selamat Datang di Jenis Masalah Besar, seri yang didedikasikan untuk memperkenalkan wanita kuat yang melanggar batas di bidangnya. Anda akan bertemu dengan bintang-bintang yang sedang naik daun dan mendapatkan informasi mendalam tentang bagaimana mereka membuatnya, apa yang sedang mereka kerjakan sekarang, dan apa yang akan terjadi selanjutnya.

Pernah nyanyi bareng Itik jantan"Asap Bebas"? Bagaimana tentang Kendrick Lamar"Duckworth" dari Berengsek. (puncak tangga lagu 2017 lainnya). Jika demikian, maka Anda sudah mendengar keajaiban sonik yaitu Nai Palm dan kelompok pria berbakatnya, yang semuanya dikenal sebagai Hiatus Kaiyote.

Baru-baru ini, nominasi Grammy telah hiatus dari Hiatus, mengerjakan album solo debutnya,Cakar Jarum. Dia adalah seniman yang sangat berbakat, otodidak, dan halus yang bakatnya dalam lagu-lagu badass dan gaya unik telah membuatnya menjadi salah satu yang harus ditonton. Fans terhubung dengan rasa orisinalitas dan ketulusannya, dan karyanya telah menarik perhatian artis papan atas dan pendatang baru di industri ini.

Kami bertemu di telepon dengan Palm sebelum rilis album solonya Jumat lalu untuk berbicara tentang kesuksesan yang tenang, bekerja dengan Willow Smith, dan kegemarannya akan "berburu harta karun" vintage.

Simak wawancaranya dengan dalam Gaya, dan mengambil salinan rekaman terbarunya dari Amazon, di sini.

Anda memiliki dua nominasi Grammy di bawah ikat pinggang Anda dan sekelompok penggemar yang sangat populer. Apakah menurut Anda itu telah mengubah sesuatu tentang musik Anda atau cara Anda mendekatinya?

Esensinya sama. Saya kira satu-satunya hal yang benar-benar berubah adalah waktu. Saya merasa seperti saya harus menuntut waktu untuk membiarkan diri saya menulis dan memproses lebih dari biasanya.

Seperti apa proses kreatif Anda saat menulis?

Tidak ada waktu atau lokasi yang sempurna. Menulis lirik, bagi saya, seperti berburu harta karun. Saya akan menuliskan frase yang berbeda, melodi kecil, atau mimpi dan melihat bagaimana mereka masuk ke dalam gambaran yang lebih besar. Ini tidak seperti, "Oke, aku sendirian di kamarku, aku baru bisa menulis sekarang." Saya merasa kami terlalu menekan diri kami sendiri sebagai seniman untuk melakukan itu. Selama Anda memperhatikan dan mengingat detail yang datang kepada Anda, lagu akan keluar seperti yang seharusnya.

Siapa yang Anda kagumi ketika Anda masih kecil?

Seniman seperti Björk, Stevie Wonder, Arthur Verocai, atau David Attenborough telah menjadi mentor bagi saya dengan cara sebagai mercusuar kekuasaan ini. Tapi bukan dari situ inspirasi saya berasal. Itu datang dari ruang di antara pengalaman saya—saat-saat kecil dan hening yang saya gunakan untuk memproses.

Kendrick Lamar dan Drake telah mencicipi karya Anda di album terbaru mereka. Seperti apa keseluruhan pengalaman itu?

Gilanya, pada saat itu semua terjadi, saya sedang mengerjakan rekaman akustik di Australia. Ini sangat dilucuti, jurnal yang sangat pribadi dari sebuah album. Dan memiliki rilis besar-besaran ini sebagai validasi pada saat yang sama adalah penjajaran yang aneh. Tapi saya sangat suka karena itu adalah lagu pertama dari rekaman Drake dan lagu terakhir milik Kendrick. Itu spektrum yang indah.

Apakah Anda pernah bertemu Kendrick sebelumnya? Berengsek. dilepaskan?

Ya! Itu sebelumnya Anak Baik, Kota M.A.D turun, dan dia melakukan pertunjukan di Australia di mana saya harus bertemu dengannya. Dia sangat rendah hati dan rad. Dan ketika dia harus bangkit—kami sedang minum sebotol Hennessy—dia seperti, "Kamu habiskan ini." Jadi saya menyelundupkan botol itu keluar dari klub dan sekarang itu adalah botol air saya. Saya memilikinya tepat di sebelah tempat tidur saya. Kendrick, Anda tahu, dia adalah nabi di zaman kita. Jadi sangat indah untuk melihat perkembangannya dan sangat rendah hati diundang ke dalam warisan sejarah musik ini ketika kita hanyalah kutu buku ini. Kami hanya kutu buku dari Australia.

Anda sudah mengatakan itu sebelum meletakkan Hiatus "Building A Ladder" milik Kaiyote dalam rekamannya, Drake mendengarkannya sebagai lagu pra-pertunjukan.

Sebelum Anda naik ke panggung, Anda hanya mengisi baterai Anda untuk mendengarkan musik. Bagi saya, itu adalah "Ain't Nobody" dari Chaka Khan atau "More Than A Woman" dari Aaliyah. Ini adalah bagian penting dari proses. Jadi fakta bahwa dia adalah artis pop yang sangat besar dan lagu yang dia dengarkan sebelum dia naik ke panggung lebih lembut dan intim, memberi saya jendela tentang siapa dia sebagai seorang seniman. Baginya untuk membawanya ke level berikutnya dan membuka albumnya dengan lagu—maksud saya dia adalah salah satu artis pop f****** terlaris di dunia—jadi itu sangat keren.

Apa yang Anda ingin dunia ketahui tentang dunia musik Australia?

Sejauh adegan asli di sini, sangat inovatif dan menakjubkan, Tapi bagi saya, sangat penting untuk berbagi lebih banyak musik asli dengan penggemar saya karena sangat kuat dan sangat kurang terwakili. Saya sering ditolak oleh konsep menjadi terkenal atau terkenal atau apa pun—itu tidak sesuai dengan kodrat saya—tetapi saya menyadari bahwa ada tanggung jawab yang menyertai popularitas sebagai seorang seniman. Untuk rekaman solo baru ini, lagu pertama dan terakhir adalah bagian dari lagu seremonial oleh penyanyi aborigin dari Arnhem Land. Dalam pengertian yang sama Drake membuka albumnya dengan band Australia yang tidak dikenal—agak terkenal—karena bersifat pribadi dan sangat berarti baginya, saya membuka album saya dengan sesuatu yang menurut saya indah sehingga orang mungkin tidak memiliki eksposur ke.

Apa yang Anda ingin penggemar rasakan ketika mereka mendengarkan rekaman baru Anda?

Inti dari menjadi seorang seniman yang berbagi seninya dan bukan hanya penulis atau produser kamar tidur adalah untuk menciptakan rasa perlindungan bagi orang-orang. Itulah musik bagi saya. Rekaman dan artis, mereka menjadi rumah atau keluarga Anda. Anda mungkin tidak akan pernah bertemu orang-orang ini, tetapi mereka dapat menciptakan ruang bagi Anda di mana Anda merasa diasuh. Itu selalu menjadi tujuan utama saya ketika saya membagikan karya seni saya. Saya ingin membuat tempat perlindungan.

Anda juga telah bertemu dengan Willow Smith untuk bertukar pikiran tentang proyek potensial di masa depan. Bagaimana rasanya bekerja dengannya?

Dia sangat cantik dan tulus. Saya sangat bangga dan percaya padanya sebagai musisi wanita yang f******! Kami memiliki banyak orang terkenal yang ingin kami kolaborasikan, tetapi ketika Willow menghubungi kami, saya sangat bersemangat untuk bekerja dengannya. Dia masih muda, dia seorang wanita, dia bisa menjadi mimpi buruk pop, tapi dia tidak. Willow benar-benar peduli dan fakta bahwa dia cukup terbuka dan berpendidikan untuk memperluas cakrawala kreatifnya melewati beberapa jenis pop yang diproduksi adalah penting. Saya pergi ke rumahnya dan itu sangat dingin. Kami hanya memilih beberapa ide. Semuanya sangat organik. Kami belum memiliki apa pun yang diproduksi dan dipoles dengan sangat baik, tetapi hubungan itu nyata. Semoga semua bisa bersatu. Ini hanya masalah waktu.

Di dalam Hiatus Kaiyote, Anda memimpin sekelompok pria di industri yang dipenuhi pria. Bisakah Anda berbicara lebih banyak tentang bekerja dengan musisi wanita lain? Seperti apa itu bagimu?

Saya mencoba untuk tidak terlalu fokus pada perbedaan jenis kelamin, tetapi kadang-kadang itu sangat terlihat apakah Anda suka atau tidak. Fakta bahwa saya bahkan harus berkomentar sebagai Perempuan seniman dan bukan hanya sebagai seniman adalah sesuatu dalam dirinya sendiri. Tapi semakin banyak waktu yang saya habiskan di industri musik, semakin saya bersemangat bekerja dengan wanita karena saya merasa masih ada kekosongan di sana. Itu menjadi sesuatu yang saya sukai. Dan dengan band ini, saya benar-benar beruntung bahwa mereka sangat berkembang secara emosional dan sensitif.

Sepuluh tahun dari sekarang, ketika Anda melihat kembali karir Anda, apa yang ingin Anda katakan yang telah Anda capai?

Anda tahu, cukup sering seniman memulai dengan niat yang paling murni, tetapi itu bukan pekerjaan yang mudah. Kedengarannya glamor, tetapi melelahkan untuk memberikan begitu banyak dari diri Anda dan memenuhi harapan. Tidak mengherankan jika banyak artis mati muda karena overdosis atau karena kita merusak diri sendiri—entah itu itu, atau kami mempelajari integritas artistik kami karena kami menemukan formula yang diinginkan orang dan hype itu memvalidasi kita. Saya kira bagi saya, itu bukan podium "Anda berhasil" dan lebih dari itu saya hanya ingin bisa bertahan dan terus memberi meskipun taruhannya semakin intens.

Ketika hal-hal menjadi intens seperti itu, apa yang membuat Anda terus maju? Apakah itu hanya cinta untuk berbagi karya seni Anda?

Saya berharap saya bisa mengatakan ya, tetapi kadang-kadang dibutuhkan sedikit lebih dari itu. Saya telah melakukan pertunjukan di mana saya sangat lelah dan tegang secara emosional sehingga saya seperti, “Saya tidak peduli siapa pun di ruangan ini karena saya tidak punya apa-apa untuk diberikan.” Dan saya tidak pernah berpikir bahwa saya akan berada di posisi itu, tapi saya memiliki. Ketika saya sangat tegang atau sangat putus asa seperti itu, saya mendengarkan album atau melakukan ritual alami yang sangat sederhana seperti membakar Palo Santo (yang merupakan kayu dari Amazon). Atau aku mandi. Jangan pernah meremehkan mandi. Mereka kuil air. Mereka menyelamatkan nyawa! Hujan menyelamatkan nyawa.

Pernahkah Anda mempertimbangkan karier lain?

Saya bahkan belum benar-benar mempertimbangkan yang satu ini, jujur. Itu tidak seperti, "Saya akan mencari pekerjaan melakukan ini dan berhasil." Inilah saya dan terima kasih saya menemukan cara untuk terus melakukan ini. Tapi selain musik, saya suka merawat satwa liar. Saya ingin belajar cara membuat perak dan membuat perhiasan. Orang tua saya memiliki toko barang antik dan ayah saya adalah seorang pengrajin perak, jadi saya dibesarkan dalam budaya pasar.

Apakah gaya Anda dipengaruhi oleh pekerjaan orang tua Anda? Dan telah berubah sejak Anda mulai bekerja di musik?

Ya, itu telah berubah, tetapi selalu berubah. Pada hari libur saya, saya terus-menerus mengaduk-aduk harta dan penampilan baru. Ini adalah kecanduan saya yang sebenarnya—saya seorang pecandu harta karun, tetapi saya juga menjalani kehidupan yang sementara. Bagaimana saya menghiasi diri saya adalah representasi langsung dari ketertarikan saya dengan dunia, bagaimana dunia mengekspresikan dirinya, dan keterlibatan saya dengan itu.

Apakah Anda pernah bekerja dengan stylist?

Saya menolak untuk bekerja dengan stylist hanya karena saya suka berburu harta karun dan kepribadian yang datang dengan menemukan s*** Anda sendiri. Saya orang yang sangat sentimental dalam semua aspek kehidupan saya, terutama dalam hal perhiasan.

Saya mendengar harta terbaru Anda adalah jaket Alfa Romeo vintage.

Ya! Saya menemukannya di toko barang bekas di Melbourne di lingkungan tempat saya dulu tinggal. Ini semua berpayet dan bordir dan s***. Ini indah dan sempurna karena saya sedang melakukan—semoga, jika saya berhasil melakukannya—video di mana saya memiliki pengemudi derby pembongkaran ini yang mengemudi di sekitar saya saat saya tampil. Jadi saya ingin memiliki elemen glam rock, kejar-kejaran mobil yang ramai.

Apakah Anda memiliki kota favorit untuk berhemat, sekarang setelah Anda sedikit bepergian dengan band?

Ini mungkin jawaban yang paling klise, tapi Harajuku, Jepang. Ada tempat yang disebut "Anjing" ada desainer ala Lady Gaga yang membuat hal gila dan mereka memiliki perubahan haluan yang sangat teratur. Itu juga di gang di mana mereka memiliki banyak barang antik yang sangat menakjubkan, sehingga Anda dapat membunuh dua burung dengan satu batu jika Anda mencari warna hiper, barang neo-kontemporer, dan T-shirt yang sangat mencolok. Saya pernah mendapatkan kaus Nikola Tesla yang menyala dalam gelap di sana.

Di tempat lain?

Oh ya. Cape Town di Afrika Selatan mungkin memiliki gaya jalanan terbaik di dunia. Ada elemen punk, tetapi juga memiliki semua manik-manik Afrika yang indah. Downtown Vegas (uptown Vegas adalah semua glam bull ****) memiliki gadis panggung payet s*** atau rockabilly s*** yang biasanya memiliki beberapa cerita gila untuk itu.

Menurut Anda apa yang telah Anda pelajari tentang diri Anda setelah melakukan ini selama beberapa tahun, meninggalkan Australia untuk tampil, dan sekarang merilis album solo pertama Anda?

Apa yang benar-benar saya pelajari adalah bahwa kita cenderung menganggap rumah sebagai orang atau tempat, dan ketika Anda terus-menerus bepergian, sulit untuk menyentuh dasar dengan hal-hal itu. Tetapi jika Anda dapat mengenali bahwa rumah Anda ada di dalam tubuh Anda, maka Anda tidak merasa begitu terasing di mana pun Anda berada. Itu sangat membantu saya.