Alexander McQueen tidak pernah ragu ingin "mendorong mode di wajah Anda," jadi keterlaluan, surealis dan yang mengejutkan adalah komponen dari koleksi setiap musim sebagai fabrikasi baru dan inovatif siluet. Tetapi jika keberaniannya menjadi kartu panggil utama, kami tidak akan begitu hancur dengan kehilangan Alexander McQueen. Sebaliknya, McQueen memikat, menjerat, dan memperkaya kami dengan sintesis eksplosif lainnya dari berbagai talenta tak tertandingi setiap saat. Musim ini, lebih banyak bintang dari sebelumnya-Sandra Bullock, Cameron Diaz, Kate Bosworth, Camilla Belle-tampil terbaik mereka di McQueen, yang membuat berita kematiannya semakin buruk. “Saya ingin apa yang saya lakukan untuk berbicara banyak,” kata McQueen kepada InStyle. Ada begitu banyak buku yang tersisa untuk ditulis.
-Direktur Mode InStyle Hal Rubenstein
BERIKUTNYA: Pandangan Rubenstein tentang pertunjukan Alexander McQueen yang paling berkesan
Selama lima tahun masa jabatannya sebagai kepala desainer Givenchy, McQueen menyuntikkan kepekaan edgynya sendiri ke dalam rumah desain ikonik tersebut. "Koleksinya untuk Givenchy sangat kontroversial," kata Rubenstein. "Givenchy adalah desainer untuk Audrey Hepburn dan melakukan pakaian yang sangat anggun. Perasaan McQueen adalah bahwa dia harus mengambil alih sebuah rumah couture dan menggunakan keahlian luar biasa untuk membuat karya yang sangat bersudut dan dibuat dengan susah payah."
Dalam momen yang tak terlupakan, McQueen melepaskan hujan di landasan. "Koleksi ini menonjolkan semua potongan putihnya yang mengilap," kata Rubenstein. "Pada dasarnya setiap model direndam ke kulit."
Memanfaatkan model Shalom Harlow sebagai kanvas manusia menghasilkan momen ikonik bagi McQueen. "Model itu berdiri di tengah platform berputar dan gaunnya dicat semprot," jelas Rubenstein. "Itu adalah seni berputar sebagai mode!"
Dipentaskan di Conciergerie, penjara Paris yang terkenal karena menahan Marie Antoinette, pertunjukan landasan pacu menampilkan siluet berlebihan dan alat peraga anjing. "Potongan-potongan itu memiliki pandangan yang aneh pada Little Red Riding Hood, tetapi para wanita juga terperangkap dalam tali pengikat korset yang sangat ketat dan berjalan dengan serigala dengan rantai," jelas Rubenstein. "Ada penjaga di mana-mana—setengah dari penonton ketakutan!"
Terinspirasi oleh perjalanan terpencil seorang pengembara ke tundra, McQueen menempatkan model di dalam terowongan angin yang deras. "Para model hampir tidak bisa berjalan, namun sutra yang dilukis dengan tangan dan kain sifon yang mengepul di belakang mereka benar-benar menakjubkan - beberapa potongan membentang lebih dari 20 kaki!" kata Rubenstein. "Kamu pikir para model akan meledak."
Pertunjukan landasan pacu ini memerankan kembali adegan tarian dari film Mereka Menembak Kuda, Bukan? “Ini koleksi favorit saya. Dia mementaskannya menggunakan ide maraton tari Era Depresi, di mana orang-orang menari sampai jatuh untuk mendapatkan uang," kata Rubenstein. "Para model harus berlatih menari di ballroom sebelum mereka berjalan. Karen Elson (foto) adalah bintangnya."
Untuk koleksi Edwardian yang romantis dan girlish ini, McQueen menempatkan setiap tampilan di lantai papan catur. "Dia membuat model berjalan melawan satu sama lain seolah-olah mereka bertentangan secara diametris di papan catur," renung Rubenstein. "Keahlian luar biasa dari pakaian yang disajikan - renda, sulaman - sungguh luar biasa."
Koleksi ini merupakan penghargaan untuk pahlawan wanita Hitchcock, dari Tippi Hedren di Burung Burung untuk Kim Novak di Vertigo. "Gaun terinspirasi oleh semua pirang Hitchcock yang hebat," kenang Rubenstein. "Menampilkan pinggang yang sangat dijahit, pahatan, dan banyak setelan jas, itu sangat mirip dengan penjahitan tahun Fifties."
Penggunaan holografi McQueen memperkuat reputasinya sebagai perancang yang teliti dan pemain sandiwara yang luar biasa. "Koleksi ethereal yang indah ini mencapai klimaks dengan gambar holografik Kate Moss dalam piramida," jelas Rubenstein. "Kamu harus berada di sana, tetapi kamu bersumpah dia ada di dalam. Itu adalah salah satu hal paling menghantui yang pernah saya lihat."
Terinspirasi oleh Barry Lyndon, Goya dan Marchesa Casati, McQueen menggabungkan referensi sejarah dengan keanggunan modern untuk koleksi musim semi ini. "Masih menggunakan potongan perbudakan dari koleksi sebelumnya, dia mengusir semua orang dengan mengatur pertunjukan ke orkestra gesek dan mengirimkan salah satu koleksi feminin terindah dalam karirnya,” kata Rubenstein.
Tema burung dari koleksi tersebut merupakan penghormatan simbolis kepada mendiang Isabella Blow, teman dekat dan mentor McQueen. "Koleksi ini menampilkan burung neon di belakang model," kata Rubenstein. "Seluruh pertunjukan didasarkan pada kerumitan bulu dan bulu dan gagasan untuk mengubah wanita menjadi makhluk ontologis ilahi ini."
Setelah Ratu Elizabeth II mengangkatnya sebagai Komandan Ordo Inggris pada tahun 2003, McQueen memberikan penghormatan kepadanya dengan koleksi ini. "Semuanya memiliki kualitas penobatan yang agung," kata Rubenstein. "Saya pikir penting untuk diingat bahwa sementara McQueen adalah seorang desainer internasional, dia sangat bangga menjadi orang Inggris. Dia terus-menerus menggunakan elemen penjahitan tinggi dan citra kerajaan dalam koleksinya.”
Untuk koleksi ini, McQueen mengomentari kelebihan masyarakat dengan mengatur panggung dengan puing-puing sisa dari pertunjukan sebelumnya. "Ini terjadi setelah keruntuhan ekonomi dan itu adalah cara McQueen untuk mengatakan bahwa kita semua memiliki terlalu banyak, menginginkan terlalu banyak, melakukan terlalu banyak," kata Rubenstein. "Gaun klasik houndstooth benar-benar over-the-top dengan jahitan paling luar biasa. Banyak model mengenakan kantong sampah di kepala mereka.”
Dalam pertunjukan landasan pacu terakhirnya, McQueen membuat tanda yang tak terhapuskan pada mode dengan sepatu Armadillo 10-inci yang menakjubkan. “Setiap model yang berjalan dengan sepatu ini—tidak pernah sekalipun mereka terhuyung-huyung!” kenang Rubenstein. "Ini pasti sangat ergonomis luar biasa."