Ulasan Paris Fashion Week Spring 2018 Fashion Show

Di Paris, lebih banyak lagi. Ini adalah kota di mana restoran secara rutin menawarkan pilihan antara hidangan keju dan hidangan penutup, berharap sepenuhnya bahwa sebagian besar pengunjung akan memilih keduanya. Dan itu tidak sepenuhnya keluar dari semangat kerakusan Prancis pada penutupan pekan mode di sini ketika baik Karl Lagerfeld dan Nicolas Ghesquière menawarkan koleksi yang tampaknya memiliki sedikit sesuatu untuk setiap orang.

Di Chanel, Lagerfeld memulai dengan satu set yang sekali lagi menentang keyakinan. Pada hari Minggu pagi di Grand Palais, para tamu menemukan rekreasi tebing dan air terjun dari Verdon Gorge – sebuah landmark yang dikenal sebagai Grand Canyon of France. Dengan pepohonan yang tumbuh dari bebatuan dan jalan setapak berbatu yang tumbuh lembab dengan cipratan air terjun, di bawah bangunan berkubah kaca set mulai terlihat seperti kebun raya di Singapura, atau mungkin set sisa dari Avatar. Air terjun tumbuh lebih kuat saat pertunjukan dimulai, menyemprotkan galon air – saya diberitahu tidak lebih dari yang dibutuhkan untuk mengisi kolam 25 meter – sedemikian derasnya sehingga topi Chanel plastik bening yang dikenakan oleh para model mulai terlepas kepala.

Plastik bening telah menjadi tema musim semi. Di Céline, ada cengkeraman kecil yang dimasukkan ke dalam kantong plastik yang berfungsi sebagai undangan ke pertunjukan. Undangan Givenchy juga datang dalam amplop plastik bening. Dan ada rok plastik bening di mana-mana. (Raf Simons pasti menyukai sesuatu dalam koleksi musim gugurnya Calvin Klein.) Di Chanel, tujuan mereka praktis, karena ada air di mana-mana, dan sebagai dia menambahkan plastik untuk gelang dan sepatu bot, rok dan gaun, bahkan menenun bahan menjadi wol Chanel, muncul pemikiran bahwa itu mungkin semacam pernyataan tentang lingkungan.

Tapi Lagerfeld selalu terpesona dengan penggabungan bahan biasa sebagai kain mewah (dari semen hingga bulu palsu di masa lalu). Jadi mungkin hanya kebaruan media yang mengilhami begitu banyak gaun berenda dengan potongan plastik yang tergabung dalam serangkaian gaya yang ditampilkan. dalam kelompok aqua, teal, pink, dan akhirnya sekelompok putih opalescent, diakhiri dengan blus berenda yang tampak seolah-olah terbuat dari bundel serat optik kabel. Itu banyak, tetapi seperti yang saya katakan, orang membutuhkan pilihan.

Mengakhiri musim dengan catatan kesenangan lain adalah Ghesquière di Louis Vuitton dengan koleksi yang menggabungkan Jaket cutaway formal bergaya Edwardian atau mungkin Victoria ditampilkan di atas celana pendek sutra super kasual dan dilebih-lebihkan sepatu atletik. Jaket datang dalam berbagai macam kain, jacquard hitam legam dan sulaman metalik, beberapa ditampilkan dengan jeans berlilin atau terikat yang sedikit melebar di ujungnya. Ada banyak ide aneh lainnya juga, termasuk satu T-shirt yang dicetak dengan jam tangan Vuitton dan lainnya dengan pemeran "Stranger Things." Pengaturan, oleh jalan, benar-benar abad pertengahan: reruntuhan parit abad ke-12 di bawah Louvre, jadi katakan saja tidak mudah untuk menyematkan Ghesquière ke satu periode inspirasi.

Saya tidak akan membaca terlalu banyak ke semua elemen ini, selain itu ini adalah hal-hal yang menarik baginya sebagai seorang desainer, dan formal jaket di atas celana pendek dan sepatu kets terlihat keren, dan dikenali Ghesquière, jika tidak sedikit tidak praktis untuk bekerja sehari-hari pakaian.

Sebaliknya, dua koleksi terbaik Paris ternyata berasal dari desainer yang akhir-akhir ini mempertimbangkan kembali kecepatan dan produksi mode, dan kebutuhan kritis akan pakaian. Artinya, kita tidak membutuhkannya lagi, sungguh, dan konsumsi yang mencolok tampaknya sangat tidak tersentuh di lingkungan global yang mengerikan ini. Jonathan Anderson dari Loewe menjawab kekhawatiran itu dengan pakaian yang tampaknya mendaur ulang potongan-potongan yang dibuang garmen – tambal sulam kotak dan selimut dari cetakan lama diubah menjadi indah, jika sedikit bernoda teh, gaun. Pakaian itu tampak seolah-olah akan muncul sebagai penemuan luar biasa di beberapa bazaar global.

Sarah Burton, desainer di Alexander McQueen, juga telah bergerak ke arah mode ini dengan nuansa sejarah pribadi, menciptakan desain yang terlihat buatan tangan, dan seringkali belum selesai sepenuhnya. Untuk musim semi, gaun formal dengan sedikit sulaman bunga dan bunga tiga dimensi mencuat dari mereka pada sudut yang aneh - semuanya dikenakan dengan sepatu bot tempur yang mengkilap dan dihiasi, memberikan sedikit scrapbooking DIY atmosfer. Bagaimanapun, itu adalah kenang-kenangan indah dari prosesnya.