Sore Dengan Pemenang Hadiah Woolmark Nicole dan Michael Colovos

Baru saja menang dalam kategori desain wanita dari International Woolmark Prize, Nicole dan Michael Colovos, tim suami-istri di belakang label pakaian olahraga Amerika Colovos, akhirnya mengambil a libur. Setahun setelah mereka mengikuti kontes, setelah berbulan-bulan persiapan, dan menghabiskan beberapa hari yang panjang untuk mempersiapkan acara final di London pada Februari. 16, mereka menemukan diri mereka tidak ada hubungannya sama sekali. Anak-anak kembali ke rumah di New York.

Saat memanggil taksi hitam di luar Somerset House sekitar tengah hari, mereka meminta saran kepada teman yang mereka lihat di jalan tentang apa yang harus dilihat. Temannya menyarankan Museum Sir John Sloane, koleksi luar biasa dari arsitek neo-klasik di dekat Holborn.

"Tuan Johnson," Michael memberi tahu pengemudi, yang mengalami gangguan pendengaran, saat mobil lepas landas.

“Eh?”

“John-Anak?” Michael mencoba.

“Eh?”

"Joooohn Soooon," sekali lagi.

“Museum John Sloane?” pengemudi tertangkap, setelah pada titik ini melintasi sebagian besar Jembatan Waterloo. "Itu arah lain."

Bagi Tate Modern, begitulah. London adalah keajaiban, tentu saja, dan ada banyak hal yang bisa dilihat di mana-mana. Pada hari ini, museum menjadi tuan rumah pameran yang sangat populer dari Pierre Bonnard, seorang post-impresionis yang ternyata sangat suka melukis wanita di bak mandi. Pertunjukannya sangat panas dan ramai, tetapi juga menginspirasi bagi pasangan yang karyanya, terbukti dengan pemisahan angkatan laut yang ramping yang memenangkan penghargaan Woolmark mereka, memiliki lebih banyak kesamaan dengan kontemporer dan modern seni. Nicole tergerak oleh warna, terutama tertarik pada yang tidak dibingkai, dan Michael terpesona oleh interaksi penonton dengan karya-karyanya.

Tetapi mereka segera pindah ke pameran yang lebih kecil di lantai empat, berhenti di dinding berkarpet oranye di sepanjang jalan di mana para tamu diundang untuk membuat pola di tumpukan menggunakan tangan mereka. Michael menulis logo mereka dengan huruf besar. Kemudian ke pameran yang lebih kecil dari seniman Amerika Jenny Holzer, yang penggunaan teks dan pesan mengejutkan telah lama memikat mode dunia. Holzer sering menjadi kolaborator desainer Helmut Lang, tempat Colovoses bekerja selama delapan tahun sebelum memulai label mereka sendiri pada 2016. Tampilan digital Holzer, seperti ticker berita, dengan diam-diam meneriakkan kata-kata mereka: "Sangat penting untuk memiliki kehidupan fantasi yang aktif ..." Lainnya Pajangan berisi kondom yang dicetak dengan pesan, "Laki-laki tidak melindungimu lagi." Sebuah tanda di dinding bertuliskan, “Lindungi aku dari apa yang aku— mau."

Membandingkan dua pertunjukan, Nicole mencatat kesamaan yang tak terduga di mana masing-masing secara bersamaan dapat melakukan telegraf pesan pemberdayaan perempuan, tetapi juga perasaan takut, yang lebih jelas terlihat dalam karya Holzer. “Apa yang mereka lakukan masing-masing modern untuk zaman mereka,” kata Nicole. “Yang satu memiliki wanita telanjang, dan yang lainnya berbicara tentang kondom dan bagaimana pria tidak lagi melindungi wanita.” Michael mencatat pentingnya tipografi dan arsitektur ruang, di mana kata-kata Holzer melintasi tanda-tanda berbentuk seperti balok di dinding, yang juga menciptakan suasana yang tidak menyenangkan namun menarik memengaruhi.

Setelah museum, Colovoses melanjutkan makan siang di Petersham Nurseries di Covent Garden, di mana mereka bertemu dengan Willy Chavarria, salah satu finalis pakaian pria dari kontes. (Edward Crutchley mengambil kategori itu, serta satu untuk inovasi). Mereka masing-masing mencatat bagaimana kompetisi telah menyatukan desainer dari seluruh dunia, memungkinkan mereka untuk membuat koneksi baru dan berbagi sumber daya. Selama penelitian mereka, misalnya, Colovoses diperkenalkan dengan bahan dan kain berbasis wol baru yang telah membuat langkah besar dalam keberlanjutannya, termasuk teknik yang memecah serat dari rongsokan. Semakin banyak mereka belajar, semakin mereka tertarik untuk membuat koleksi kecil dengan limbah sesedikit mungkin.

"Kami turun sedikit ke lubang kelinci," kata Michael.

Ironisnya, mereka telah tertunda dalam perjalanan untuk makan siang oleh sekelompok Pekan mode pengunjuk rasa yang berjalan ke jalan, memblokir lalu lintas dan mengeluh tentang pemanasan global, yang mereka tuduh pada mode.

"Yah, mereka ada benarnya," kata Chavarria.

Nicole menunjukkan bahwa koleksi enam item juga berfungsi untuk menggambarkan bahwa lebih sedikit bisa lebih, karena konsumen semakin tertarik untuk mengurangi jejak lingkungan mereka. "Kecil itu bagus," katanya. “Kami benar-benar percaya pada akhirnya bahwa semua orang akan melakukan ini.”

“Itu salah satu alasan para desainer ingin saling berbagi,” tambah Michael, saat ketiganya bertukar tips, seperti mengganti kantong plastik dengan yang berbahan singkong.

Sementara ketiganya bersulang atas kesuksesan terbaru Colovos, Chavarria menunjukkan bahwa dia juga harus belajar banyak. Semua kontes memiliki kebajikan dan non-kebajikan mereka, katanya, yang terakhir adalah bahwa mereka membutuhkan komitmen waktu dan sumber daya yang cukup untuk menyelesaikannya. Di sisi positifnya, “penting untuk menantang diri sendiri untuk melakukan sesuatu seperti ini dan bertanya bagaimana Anda membuat suara Anda sendiri di sebuah pertunjukan dengan hanya tiga model,” katanya. “Selalu ada pertanyaan tentang berapa lama waktu yang dibutuhkan, tapi yang ini spesial.”