Begitu musim ketiga BINARdirilis di Netflix, kami tahu tidak ada gunanya membuat rencana akhir pekan. Kami hanya perlu pesta dan mencari tahu apa yang terjadi dengan pegulat wanita (fiksi) favorit kami - terutama karena mereka semua menuju ke Vegas ketika kami melihat mereka terakhir. Apa artinya ini bagi pertunjukan mereka yang sukses dan digerakkan oleh karakter? Bagaimana hal itu akan mempengaruhi semua kehidupan cinta mereka? Dan, yang lebih penting, pakaian seperti apa yang akan dibawa oleh pengaturan kasino yang mencolok?
Syukurlah, BINARPerancang kostum nominasi Emmy, Beth Morgan, memikirkan yang terakhir itu dengan serius. Musim ketiga membawa berbagai penampilan yang memukau, dari ansambel gadis panggung hingga transformasi gaya Sheila. Berbicara dengan dalam gaya, Morgan mengungkapkan sedikit tentang apa yang terjadi di balik layar, termasuk berapa banyak orang yang harus dia kenakan per musim, dan di mana karakter (dan terutama serigala Sheila) membeli pakaian mereka.
Kredit: Courtesy
Pada belanja vintage untuk kostum:
“Ketika kami memulai musim pertama, itu adalah proses yang intens untuk mengumpulkan banyak hal, karena Anda benar-benar tidak memiliki jahitan pakaian saat Anda memulai. Bagi kami, kami pergi ke rumah-rumah kain di mana pakaian dari wadah ke wadah. Anda tahu ketika Anda melihat palet-palet karton itu, semuanya diremas dengan tali plastik di sekelilingnya? Seperti itu tapi dengan pakaian. Mereka pada dasarnya memotongnya dan menyortirnya - T-shirt, kaus. Anda harus mengetahui periode waktu Anda dengan sangat baik karena Anda akan melalui semua itu menemukan potongan-potongan yang mulia ini. Pada awalnya, kami mengirimkan pasukan kecil pelanggan untuk mulai mengumpulkan semua barang ini. Begitulah cara kami mendandani [karakter] latar belakang kami, tetapi saya juga akan membahasnya dan mengeluarkan potongan-potongan yang menurut saya tepat untuk kepala sekolah. Ketika kami tiba di Vegas, tentu saja, kami harus melakukannya lagi — mengirim pasukan kecil untuk menemukan hal-hal yang berbau koktail dan jas, dan hal-hal yang tidak benar-benar kami miliki karena itu bukan cerita yang kami ceritakan sampai kami mendapatkannya di sana."
Tentang berapa banyak orang yang harus dia kenakan setiap musim:
“Per musim, ribuan dan ribuan. Saya pikir kami melakukan rata-rata 200 perlengkapan sehari hampir setiap hari. Kami memiliki tim di dalam tim kami. Untunglah. Ini tahun 2019 dan kami memiliki teknologi yang luar biasa, jadi sebagai seorang desainer dan kepala departemen, saya masih dapat mengendalikan beberapa tampilan dan dapat melihat setiap foto yang pas. Saya meminta tim saya menyesuaikan latar belakang, dan kemudian saya melihat aliran foto dan mereka menunggu saya menyetujuinya. Jadi, untuk seorang desainer, itu bagus, karena Anda bisa berada di lebih dari satu tempat pada satu waktu.”
Kredit: Courtesy
Tentang bagaimana pakaian telah berevolusi saat pertunjukan bergerak melalui tahun 80-an:
“Dengan karakter ini, mereka tidak punya uang sampai musim ketiga. Jadi, bahkan jika mode berubah, mereka tidak memiliki kemampuan untuk berpartisipasi dalam hal itu. Kami melihat perjalanan waktu yang besar di musim ketiga, serta mereka memiliki uang, dan kami tidak hanya melihat perubahan waktu, kami melihat musim yang berbeda — musim panas, musim gugur, musim dingin. Semua gadis seperti masuk ke dalam jenis penampilan '86 yang tepat — kecuali Ruth, sungguh. Fashion tidak penting bagi Ruth. Ini adalah kendaraan untuk menceritakan sebuah cerita melalui karakter, lebih dari tujuan membuat pernyataan tentang dirinya sendiri. Jadi, baginya, itu bukan tempat dia menghabiskan uangnya. Sedangkan Melrose, Dawn, dan Stacey pergi keluar setiap malam. Di situlah mereka menghabiskan uang mereka — untuk pakaian tipe Vegas yang baru dan mencolok ini. Sangat menyenangkan untuk memperbarui semuanya dan membawa pakaian ke tahun '86 sekarang, dan kemudian, pada akhirnya, ternyata '87.”
TERKAIT: Baik Meghan Markle dan Midge From The Marvelous Mrs. Maisel Cinta Menarik Gaya Ini Bergerak
Tentang proses pemikiran di balik penampilan Vegas itu:
“Itu sangat berbeda bagi kami karena kami dapat mendandani karakter dalam penampilan yang gemerlap ini. Ketika semua gadis pergi keluar dan pulang dengan sepatu lepas, mabuk dan mabuk, aku berpikir tentang mereka berpakaian bersama semua dalam satu kamar hotel, berbagi perhiasan, dan merias wajah masing-masing lainnya. Ini adalah nostalgia yang menyenangkan saat itu sebagai seorang wanita — seperti di perguruan tinggi, atau ketika saya tinggal di Chicago pada usia dua puluhan. Perasaan semua orang yang berkata, 'Oh, datanglah ke rumah kami, kami akan minum dan bersiap-siap.' Saya senang memikirkan mereka mendapatkan siap dan membawa dua pilihan ke kamar hotel mereka, seperti 'Yang mana yang harus saya pakai?' Jenis gadis yang mengikat itu telah terjadi. Adegan-adegan itu selalu sangat menyenangkan untuk saya pikirkan.”
Kredit: Courtesy
Tentang membuat kostum untuk gadis panggung:
“Kami akhirnya memiliki [kostum gadis Fan Tan asli] kami yang dibuat di Vegas, di sebuah toko oleh wanita ini Katherine. Gadis panggung adalah seni yang sekarat, jadi bisa menyaksikan dengan tepat bagaimana mereka telah melakukan ini selama bertahun-tahun sungguh menakjubkan. Tukang las yang telah bekerja di tempat-tempat di Strip selamanya mengelas topi baja kami dan juga ransel besar yang bagus dengan semua bulunya. Semuanya terbuat dari baja, dan sangat berat dan tidak praktis.
“Kami juga dapat menyewa beberapa kostum Jubilee asli dari Vegas, karena Jubilee baru saja ditutup. Itu dirancang oleh Bob Mackie. Mereka adalah bagian yang paling rumit, gila, dan over-the-top. Jadi, ketika Ruth melakukan tarian itu dan dia melepas bajunya di episode tiga atau empat, itu adalah salah satu potongan Jubilee. Dan kemudian ketika Geena Davis berada di episode kesembilan yang luar biasa itu, itu adalah bagian dari Jubilee. Kami baru saja menambahkan pasties, karena itu topless.”
Kredit: Courtesy
Tentang transformasi gaya Sheila:
“Kami memutuskan latar belakang Sheila adalah dia pergi ke toko barang bekas dan berkata, 'Oke, $30.' Dan kemudian dia membeli apa pun yang bisa dia dapatkan dengan $30. Tapi, ini mirip dengan ide Ruth — para pemain ini ingin merasa bahwa mereka adalah palet yang bersih untuk karakter yang mereka mainkan, dan terutama dengan Sheila yang berasal dari [tampilan] yang sangat bergaya yang merupakan bagian dari jiwanya. Saya pikir dia sudah siap untuk istirahat dari mengenakan sesuatu yang masuk ke ruangan sebelum dia melakukannya. Salah satu alasan mengapa dia melepaskan korset adalah karena korset itu menahannya. Jadi, saya pikir dengan fakta bahwa dia memiliki kebebasan sekarang, dia benar-benar ingin mempertahankannya dan menjauhkan semuanya dari jalannya.”
Tentang kostum Burning Sheila:
“Kami benar-benar membakarnya. Setelah musim pertama, kami membuat tiga — saya merancang korset, dan pengrajin wanita berbakat ini membuatnya. Mereka begitu rumit. Kami harus memiliki satu yang panjang saat dia mengenakan celana jins, yang pendek untuk saat dia bergulat, dan satu lagi tanpa tulang agar dia bisa bergulat. Mereka begitu banyak pekerjaan, jadi saya ingat memanggil wanita ini dan berkata, 'Jadi, kita akan membakar korsetnya... Dan saya merasa kami perlu membuat satu lagi untuk dibakar.’ Kami membakar salah satu yang asli dan kemudian membuat cadangan.”
Tentang triknya untuk berbelanja barang antik secara online:
“Secara umum, belanja online vintage adalah tentang kata kunci Anda. Lebih berorientasi pada detail daripada yang Anda kira - tahun 80-an, ukuran 10, banyak kilauan, gaun malam. Saya merasa terutama ketika saya sedang mencari gaun koktail, itu seperti, 'Sepanjang lutut, berkilau dan bersinar, '80-an.' Saya akan memasukkan hal-hal yang paling aneh, jika tidak, jumlah '80 menjadi begitu banyak sekali."