Sulit dipercaya bahwa 2019 menandai pertama kalinya kisah Harriet Tubman diangkat ke layar lebar. Tetapi Harriet, di bioskop sekarang, manfaat dari keahlian dan ketepatan tim kreatif yang bersemangat untuk melakukannya dengan benar. Sutradara Kasi Lemmons, yang pertama kali putus dengan Bayou Hawa pada tahun 1997, memimpin pemeran terkenal yang meliputi Cynthia Erivo dalam peran judul dan giliran pendukung dari Leslie Odom Jr. dan Janelle Monae. Film ini menggambarkan pelarian Tubman dari perbudakan dan misi selanjutnya untuk membebaskan orang lain di Underground Railroad.

Karakternya berkembang secara dramatis — dari seorang wanita muda yang sudah menikah yang diperbudak di perkebunan, menjadi kebebasan pejuang yang mengubah wajah sejarah dan menyelamatkan lebih dari 700 budak dalam satu serangan selama Civil Perang. Ini adalah busur drastis dan heroik yang tercermin dengan jelas dalam kostum dan gaya karakter Erivo di layar. Tim desain Harriet menyeimbangkan perhatian cermat pada akurasi sejarah dengan visi kreatif untuk membuat interpretasi visual dari ceritanya yang hanya bisa dibuat hari ini.

click fraud protection

“Kasi dan saya ingin menggarisbawahi bagaimana perannya heroik dan mistis, untuk meningkatkan energi kepribadiannya,” kata desainer kostum Paul Tazewell, pemenang Tony untuk Hamilton. Penelitian ekstensif Tazewell termasuk mempelajari daguerreotypes (bentuk awal fotografi) dari periode tersebut, termasuk penggambaran perbudakan perkebunan. Mereka tidak hanya menginformasikan aspek-aspek praktis dari pakaian dalam film, tetapi juga mengilhami tampilan keseluruhan desainnya.

“Harapan saya adalah membuatnya terasa seperti daguerreotype yang diwarnai,” kata Tazewell, mengacu pada gambar fotografi skala abu-abu dari periode yang diwarnai dengan tangan. “Saya merasa ada kekayaan luar biasa dalam kualitas visual nada sepia yang hanya memiliki semburat warna.” Dalam adegan awal yang menunjukkan Harriet, yang kemudian dikenal sebagai "Minty," di antara sesama budak, warna itulah yang membuatnya terpisah. Tazewell mendesain kostumnya dengan warna yang lebih keren dengan balutan kepala berwarna merah. “Saya tertarik untuk membawa warna merah sampai akhir karena saya merasa ada lambang di belakangnya, seperti ide tentang superhero,” kata Tazewell. Memang, Harriet mengenakan jaket bertekstur kaya warna itu di adegan terakhirnya.

Kostum Dibalik

Kredit: Glen Wilson/Fitur Fokus

Harriet lebih merupakan perjalanan pahlawan daripada narasi budak. “Kami mulai membuat film yang bukan tentang perbudakan; ini tentang kebebasan dan pemberdayaan,” kata produser Debra Chase dalam gaya. Film Lemmons berfokus pada kegigihan dan kemenangan Harriet daripada kebrutalan yang dia lawan dengan keras. Arahan kreatif ini menginformasikan bagaimana kekerasan dibuktikan pada tubuh karakter — bekas luka tidak kentara dan darah dijaga seminimal mungkin. “Kami mencoba menjaga keseimbangan,” kata desainer rias Angie Wells. Bekas luka dan perubahan warna dimaksudkan untuk mengingatkan pemirsa tentang apa yang telah dialami para budak, Wells menjelaskan. "Tapi kami tidak ingin [bekas luka] menjadi begitu mengerikan sehingga Anda dihilangkan dari momen itu."

Tim mengambil lisensi kreatif untuk meningkatkan satu bekas luka khususnya: Tubman menderita cedera kepala temporal sebagai seorang anak, yang diyakini menjadi alasan dia mengalami kejang. Dalam film, momen-momen ini dibayangkan sebagai penglihatan ilahi yang membantunya membawanya ke tempat yang aman dalam banyak kesempatan. “Anda tidak akan bisa melihat [bekas luka] karena cara dia menata rambutnya,” kata Wells. Lemmons menemukan patung Tubman yang memiliki lekukan segitiga di antara alis yang menunjukkan bekas lukanya. Wells dan sutradara memutuskan untuk memasukkan bekas luka yang terlihat ke dalam tampilan riasan Erivo mengingat episode spiritualnya signifikan dalam film tersebut.

TERKAIT: Bagaimana Renee Zellweger Berubah Menjadi Judy Garland untuk Biopic Bintang Terlambat

Begitu dia mencapai Philadelphia dan mengklaim nama Harriet Tubman, karakternya mulai terlihat lebih halus. Selain menjadi wanita bebas, dia juga seorang anak muda yang tumbuh dan menemukan jati dirinya. Untuk adegan di mana Minty diperbudak, Wells menerapkan lapisan tipis alas bedak dengan warna yang lebih merah daripada kulit Erivo untuk mendapatkan nada hangat seperti tembaga dari seseorang yang bekerja di bawah sinar matahari. Setelah Erivo menjadi Harriet seperti yang kita kenal, Wells menambahkan highlight halus dan contouring serta menghilangkan kemerahan dari kulitnya. Untuk menghindari tampilan matte dari riasan yang jelas, "Saya sering mencampur pelembab atau primer dengan alas bedak yang saya gunakan untuk menjaga tampilan kulit bercahaya seperti itu," kata Wells.

Rambut Harriet juga mencerminkan perjalanannya sepanjang film. “Ini tentang membuat rambut menceritakan kisah sebanyak yang Anda bisa,” kata desainer rambut dan wig Belinda Anderson. Saat dia melarikan diri dari perbudakan, rambut Harriet menjadi longgar ketika dia mencuci di tepi sungai (juga kehilangan sepatunya). Begitu dia mencapai utara, dan karakter Monáe, Marie Buchanon membawanya di bawah sayapnya, rambut Harriet mulai berkembang, akhirnya mencapai bagian tengah dan gaya sanggul di mana dia sering digambarkan. Adegan yang menunjukkan Marie menyisir rambut Harriet di kamar mandi menunjukkan kekerabatan di antara mereka. “Khususnya bagi wanita kulit berwarna, merawat rambut satu sama lain adalah hal yang wajar, secara budaya,” kata Wells. “Ini lebih dari sekadar menata rambut, ini adalah waktu untuk bersosialisasi dan menunjukkan kepedulian.”

Kostum Dibalik

Kredit: Glen Wilson/Fitur Fokus

Marie membantu Harriet menavigasi cara menampilkan dirinya sebagai wanita bebas, meminjamkannya gaun hijau untuk misi penyelamatan pertamanya di selatan. “Saya ingin memilih warna yang akan mengikatnya ke bumi, dengan kemampuannya untuk bergerak masuk dan keluar dari alam,” kata Tazewell, sambil juga membantu kemampuannya untuk bergerak melalui masyarakat sebagai seorang wanita yang bisa dibayangkan bebas. Ini adalah yang pertama dari banyak penampilan serbaguna yang memungkinkan Harriet untuk terus membebaskan budak tanpa ketahuan.

TERKAIT: Signifikansi Fashion Juneteenth

"Ini didokumentasikan bahwa dia menjadi ahli penyamaran," kata Tazewell. "Dia bisa menjadi bunglon dan keluar masuk daerah tanpa diketahui." Tidak ada representasi visual Tubman seperti itu penyamaran untuk alasan yang jelas, jadi Tazewell mengambil kebebasan dengan menggabungkan potongan-potongan yang sesuai dengan periode yang mungkin bisa didapat Tubman untuknya. tangan di atas. Banyak dari penampilan ini termasuk siluet maskulin konvensional. Ini adalah arah kreatif yang bergema dalam kinerja Erivo, dan yang memberi film ini suasana kontemporer yang khas.

Kostum Dibalik

Kredit: Glen Wilson/Fitur Fokus

“Ketika Anda mengenakan pakaian yang terasa seperti milik karakter, itu membuat Anda membawa diri Anda secara berbeda,” kata Erivo dalam gaya. Dari jaket dan topi pria yang dikenakan Harriet di poster film hingga seragam "Blackjack" yang terkait dengan Afrika-Amerika pelaut dari periode, pakaian pria dalam film berfungsi sebagai penyamaran yang cerdas dan sarana untuk menunjukkan Harriet tidak dikacaukan dengan. “Saya tertarik pada siluet [lebih maskulin] ketika dia perlu menunjukkan kekuatan, karena itu tidak akan diterjemahkan dengan cara yang sama jika itu adalah korset dan rok yang sederhana,” kata Tazewell. Ini juga masalah fungsi; saat Harriet terus memimpin ekspedisi kebebasan, pakaiannya menjadi lebih praktis, yang berarti lebih sedikit berjalan melalui hutan dengan korset dan rok.

TERKAIT: Bagaimana Perancang Kostum dari Dunia yang Berbeda Membawa Keajaiban tahun 80-an ke Campuran

“Penyamaran berhasil menjadi apa yang kemudian dia adopsi sebagai ekspresi dirinya dan gayanya sendiri,” kata Tazewell tentang evolusi penampilan Harriet dalam film tersebut. Sementara sebagai wanita bebas dia mungkin telah terbiasa dengan apa yang modis, "Saya tidak ingin orang menafsirkan bahwa dia fashion-maju sebagai bagian dari desain," kata Tazewell. Sebaliknya, kualitas tinggi kostumnya dimaksudkan untuk menawarkan wawasan tentang karakter interiornya. “Ini adalah cara baru untuk menceritakan kisahnya,” kata Tazewell. “Mudah-mudahan itu benar untuk energi siapa wanita itu berpotensi ada di sekitar, sebanyak yang bisa kita ketahui.”

Dengan pelaporan tambahan oleh Susan Hornik.