Wanita Badass menyoroti perempuan yang tidak hanya memiliki suara tetapi menentang prakonsepsi gender yang tidak relevan.
Patung kertas halus Swoon telah digantung di MoMA New York dan MoCA Los Angeles, tetapi Anda kemungkinan besar akan menemukan karyanya di dinding bata di jalan yang terlupakan.
Artis, lahir Caledonia Curry, adalah studi yang kontras. Pelukis yang terlatih secara klasik berubah menjadi seni jalanan kelas berat, dia terkenal karena potretnya yang menakjubkan, seperti dewi, yang telah menemukan penggemar di dunia seni rupa dan grafiti. Gandum yang ditempel di kota-kota di seluruh dunia, rasanya mentah tapi juga melamun dan—tidak seperti kebanyakan seni jalanan—berani feminin.
“Awalnya saya benar-benar melawannya. Dan kemudian saya seperti, 'Anda tahu apa? Persetan!’” Swoon berkata tentang estetika lembutnya. “Feminitas dan kelezatan, semua kualitas ini tidak dihormati dalam skala besar. Kami tidak benar-benar memiliki sejarah budaya [menghargai] jenius perempuan, sebut saja, orang-orang yang sepenuhnya mewujudkan seni mereka dan pekerjaan mereka dengan cara yang mengekspresikan feminitas mereka.” Jadi dia mengukir genre di mana kewanitaan dan ketabahan berjalan beriringan tangan.
Swoon, 40, menggambarkan masa kecilnya di Daytona Beach, Fl., sebagai masa kecil yang kacau. Kedua orang tuanya adalah pecandu heroin yang berjuang dengan penyakit mental dan kecenderungan bunuh diri, tema yang berulang dalam pekerjaannya. Tetapi tahun-tahun praremajanya ditandai dengan stabilitas yang lebih. Ayahnya menjadi bersih, dan ketika Swoon berusia 10 tahun, ibunya mendaftarkannya di kelas seni untuk pensiunan; entah bagaimana, di sana dia menemukan tempatnya. Seni menjadi mode ekspresi, terapi, dan aktivisme bagi Swoon, yang meluncurkan proyek pembangunan dan kecantikan yang sedang berlangsung di Haiti setelah gempa bumi 2010. Di bawah, dia membiarkan kita masuk ke dunianya yang penuh warna—termasuk pelukannya yang tidak biasa oleh klub anak laki-laki dan saat itu dia berlayar secara ilegal melalui Venesia dengan rakit yang terbuat dari sampah.
Kegagalan besar pertamanya: "Seniman akan memberi tahu Anda bahwa mereka adalah seniman sepanjang hidup mereka," kata Swoon. Tapi dia menunjuk saat dia melangkah ke kelas seni itu saat berusia 10 tahun sebagai kebangkitannya. "Pensiunan pelukis berusia 80 tahun mengadopsi saya; mereka mengajari saya cara melukis. Saya menjadi seniman yang fokus dan percaya diri karena mereka." Bertahun-tahun kemudian, pikirnya, upaya pertamanya dalam seni jalanan adalah bencana, kenangnya. "Saya mengerjakannya selama beberapa bulan, dan kemudian saya pergi dan mencoba meletakkannya di luar dan itu gagal total. Saya pasti berusia 22 tahun, dan itu adalah potret ukiran balok linoleum. Saya tidak tahu apa yang saya lakukan. Langsung turun," ujarnya sambil tertawa. "Tapi aku terus berjalan."
Dari persembunyian ke pelarian: Upaya kedua Swoon lebih berhasil. Sejak awal—tak lama setelah dia lulus dari Institut Pratt yang bergengsi di Brooklyn—dia mural yang ditempeli gandum telah mendapatkan pengakuan luas, meskipun dia menyembunyikan identitasnya di balik moniker Swoon. Dia bekerja sebagai pelayan dan menjual karya seni dari apartemennya, ketika seorang teman di komunitas seni memberitahunya bahwa Jeffrey Deitch—the kurator eksperimental yang galerinya berfungsi sebagai landasan bagi talenta muda paling menarik—telah bertanya-tanya, mencoba terhubung dengan Woon misterius. Pada tahun 2005, mereka meluncurkan kolaborasi mereka: Swoon memenuhi galeri Deitch dengan pemandangan mimpi yang luas dari patung kertas yang mengguncang dunia seni.
"Anehnya, Museum of Modern Art menghubungi saya sebelum Jeffrey melakukannya," katanya tentang popularitasnya yang tiba-tiba. Tapi Swoon tidak begitu mengerti, atau setidaknya percaya, bahwa mereka tertarik dengan pekerjaannya. "Saya seperti, 'Mengapa Anda menghubungi saya?' Mereka seperti, 'Bisakah Anda membawa karya seni?' Dan, saya seperti, '...Untuk apa?'"
Bukan salah satu dari anak laki-laki: Swoon adalah satu-satunya, dan bisa dibilang paling menonjol, wanita yang mencapai tingkat kesuksesannya dalam genre seni jalanan. Tapi klub anak laki-laki secara mengejutkan menyambut. "Saya pikir orang-orang berharap bahwa Anda akan mendapatkan banyak seksisme, tetapi sebagian besar semua orang hanya ingin membuat omong kosong, dan mereka bersemangat, dan semua orang hanya mendukung orang lain. Sejujurnya saya berpikir bahwa ada lebih banyak seksisme yang lebih tinggi di dunia seni daripada ketika saya mulai membuat [seni] di dunia seni. jalan," katanya, menambahkan, "Agak aneh bahwa sekarang saya membuat pekerjaan feminin seperti itu banyak waktu karena saya total tomboi. Pencapaian saya yang paling membanggakan adalah menjadi seorang seniman yang dapat dilihat oleh para wanita muda dan berkata, 'Saya bisa melakukannya.'"
Memerangi penyakit mental: Hambatan terbesar Swoon adalah "pikiran saya sendiri," katanya. Menyaksikan orang tuanya berjuang dengan kecanduan dan penyakit mental, pada satu titik dia berpikir hidupnya pasti akan mengambil jalan yang sama. "Ketika Anda mengalami trauma di usia muda, yang saya lakukan karena keluarga saya sangat tidak stabil, itu mulai muncul di kemudian hari. Jadi di usia 30-an saya mulai kehilangannya. Saya tidak bisa hidup dengan diri saya sendiri, jadi saya harus melakukan semua pekerjaan yang mendalam ini. Saya harus mulai pergi ke terapi, saya membaca, menulis, membuat jurnal, meneliti trauma untuk mencoba menjadi orang yang merasa membumi."
Akhirnya, dia bisa berdamai dengan masa kecilnya yang bergejolak, bahkan melepaskan dendam yang sudah lama terpendam. "Itu adalah proses yang panjang dan banyak mengungkap." Sebagian besar dari itu, bagi Swoon, adalah menyalurkan emosinya yang kompleks ke dalam pekerjaannya. "Ini benar-benar tentang menemukan [apa yang Anda rasakan] sejak awal. Begitu Anda menemukannya, mengubahnya menjadi seni—begitulah cara saya hidup; itulah aku."
Mengerjai Venice Biennale: Swoon telah menunjukkan karyanya dalam berbagai latar, dari Miami's Wynwood Walls hingga pengambilalihan total Cincinnati Contemporary Arts Center. Tapi proyeknya yang paling aneh adalah bagian dari seni pertunjukan, bagian dari eksperimen sosial, dan bagian dari aksi menyelam tempat sampah yang menyenangkan. Bersama dengan sekelompok seniman anarkis, ia merancang armada kapal yang seluruhnya terbuat dari sampah Kota New York (pikirkan steampunk Kapten Hook). Para pelancong yang gembira memulai perjalanan mereka di pantai Slovenia dan menabrak Venice Biennale 2009, mengundang para penonton yang berjejer di kanal untuk naik ke kapal dan berpesta bersama mereka. Bea Cukai, untuk sedikitnya, bingung.
Seni sebagai aktivis: Swoon percaya bahwa "ruang keajaiban" dapat mengubah komunitas dalam krisis, yang merupakan misi organisasinya, the Yayasan Heliotrop. Setelah gempa bumi dahsyat yang melanda Haiti pada 2010, ia memulai proyek pembangunan berkelanjutan di dua komunitas lokal untuk menyediakan perumahan yang sangat dibutuhkan dan membawa warna kembali ke kota-kota yang rata, yang akan menjadi inisiatif pertama di bawah Semacam bunga. Dia juga sekarang bekerja untuk merestorasi sebuah gereja yang ditinggalkan di Braddock, Penn., mengubahnya sebagai bengkel keramik yang dikelola seniman dan pusat komunitas.
Melihat ke depan: Dengan mural pasta gandum, patung seperti renda, perahu sampah, dan seni pertunjukan, Swoon adalah seniman multimedia sejati. Selanjutnya: "Beberapa waktu bekerja di film eksperimental."
