Enam Stylist Selebriti Pemilik Red Carpet 2023

Bicaralah dengan penata gaya selebriti karpet merah yang cukup, dan Anda akan melihat beberapa kesamaan. Mereka memiliki duri baja, etika kerja manusia super, dan beroperasi dengan sedikit atau tanpa tidur. Mereka adalah mesin multitasking yang bangkit dan menggiling dengan intensitas yang hanya bisa dicapai kebanyakan orang dengan aliran suplemen pra-latihan intravena yang stabil. Ciri-ciri bersama ini hanyalah prasyarat untuk bertahan di industri fashion sebagai stylist A-list. Untuk mengisi lubang seukuran Law Roach di industri ini, Anda harus memiliki semua itu dan kemudian beberapa.

Penata gaya selebriti tidak hanya menciptakan penampilan cantik, sampel lalu lintas, dan membuat perubahan. Mereka adalah orang kepercayaan, pemandu sorak, dan anggota tim pendukung emosional A-list. Kami juga yakin mereka — di luar arsitek citra — arsitek masa depan mode. Di depan, temui enam stylist pembangkit tenaga listrik yang mendobrak batasan untuk membangun kembali dunia mode yang lebih baik, yang tidak menjaga, mengecualikan, atau mengabaikan. Dan mereka melakukan semuanya sambil menjaga agar karpet merah tetap layak mendapat perhatian penuh kita.

Penghasut Inggris: Danyul Brown

Danyul Brown adalah stylist selebritis yang mereka inginkan ketika mereka ingin penampilan mereka untuk Oscar, Met Gala, dan Fashion Week menjadi viral. Bukan kebetulan bahwa penampilan yang dia buat untuk Lucien Leon Laviscount, Ava Max, dan Lisa Rinna telah menjadi viral, tetapi orang Inggris yang berbasis di LA ini melakukan lebih dari sekadar menggerakkan pot mode. Dia mengaburkan, merongrong, dan memadukan genre dan gender untuk menciptakan momen mode yang menakjubkan. Penampilannya bukan untuk menjadi lemah hati. Dibutuhkan hubungan yang mendalam, belum lagi keberanian yang cukup, untuk mengambil risiko mode tingkat selanjutnya, dan Brown mengakuinya. “Saya berteman baik dengan mereka,” katanya. “Mereka percaya padaku.”

Kepercayaan itu terbayar, menghasilkan tampilan yang menarik perhatian dan menerangi bagian komentar, seperti berkerah Boucheron, Sarapan di Tiffany's–terinspirasi 'fit yang dikenakan Laviscount ke tahun 2023 Kesombongan Adil pesta Oscar. “99,9% dari komentar di gambar yang dia posting [di Instagram] seperti, 'apa-apaan ini?' 'Apa yang dia kenakan?' 'Ini bukan maskulin.'” Begitu banyak orang mengirimi saya SMS seperti, 'apakah kamu baik-baik saja?’ ‘Ini tanggapan yang sangat buruk.’” Untuk beberapa penata gaya, mungkin, tetapi tidak demikian untuk Brown, yang membalas SMS, “apakah kamu bercanda Saya? Ini adalah respon terbaik. Inilah yang saya inginkan.” Adapun kliennya, Laviscount, teman masa kecil Brown, berpikiran sama. "Lucien menelepon saya," kenang Brown, "dan berkata, 'kerja bagus, ini yang kami inginkan.'"

Bagi Brown, menghasut emosi adalah inti dari keahliannya. “Ini bukan tentang mendapatkan momen viral itu tetapi tentang menciptakan kehebohan. Sebagai penata gaya, keesokan paginya setelah karpet merah, saya tidak pernah hanya ingin menjadi salah satu dari penampilan yang baru saja dilihat orang di Instagram. Saya ingin menjadi salah satu dari penampilan yang Anda sukai atau benci.

Sama bersemangatnya dengan Brown - dan dia, dijiwai dengan energi yang berderak dan menular yang bahkan dapat diraba over Zoom - dia juga berterus terang tentang biaya yang dapat ditimbulkan oleh tuntutan tanpa henti dari gaya selebriti mengambil. “Saya senang ini menjadi lebih dari percakapan. Tanpa bias, styling mungkin salah satu, jika bukan pekerjaan tersulit dalam fashion. Banyak dari kita tidak tidur, dan jika kita melakukannya, itu adalah dua hingga tiga jam per malam. Kami bekerja di zona waktu yang berbeda, kami memiliki klien secara global, dan kami harus tersedia kapan saja. Orang-orang melihat tampilan akhir dan menganggapnya semudah ABC. Yang tidak disadari orang adalah terkadang butuh empat, lima, enam bulan untuk mempersiapkan satu karpet merah. Empat hingga enam perlengkapan berbeda, 60 hingga 70 opsi berbeda. Met Gala terkadang merupakan persiapan setahun. Saya pikir kami sering diremehkan.”

Meski begitu, Brown mencintai apa yang dia lakukan. “Ada kalanya pekerjaan ini menjadi sangat menegangkan dan sangat merendahkan, tetapi saya dengan cepat mengingatkan diri saya sendiri tentang cinta yang saya miliki untuk pekerjaan ini. Itu seni. Itu yang ingin saya buat.

Multi-Hypenate: Zerina Akers

Berbicara dengan Zerina Akers berarti kagum padanya. Sederhananya, dia menyelesaikan semua yang bisa dicapai sebagai penata gaya selebriti, dan kemudian dia terus berjalan. Akers, yang, sebagai penata gaya Queen Bey, menciptakan penampilan yang mencengangkan Limun Dan Hitam Adalah Raja untuk beberapa nama, bukan hanya royalti stylist selebriti. Dia memimpin kerajaan fesyennya sendiri, bekerja keras, membayarnya, dan membangun warisan di luar karpet merah.

“Di beberapa titik tahun lalu, ada perubahan yang sulit,” kata Akers InStyle tentang perjalanannya dari penata gaya selebriti menjadi permaisuri mode multi-hyphenate. “Saya tidak lagi ingin melayani dengan cara yang sama, mencurahkan begitu banyak waktu untuk kehidupan orang lain.” Bersamaan dengan penataan gaya, pilih klien, termasuk penampilan metalik Gucci yang dikenakan Beyonce ke Grammy tahun ini, Akers telah mengerjakan dua bisnis fesyen dan organisasi filantropisnya, Akers & Akers Foundation, yang membangun ekuitas dalam industri fesyen dengan memberikan sumber daya yang telah dikumpulkan Akers kepada desainer kulit hitam muda selama masa hidupnya. karier.

Banyak stylist yang kehabisan tenaga, tetapi ketika Akers merasakannya datang, dia mundur dari gaya untuk fokus pada usaha bisnisnya. “Saya istirahat dan fokus mengangkat The Show Must Go On. Ini adalah ruang pamer berkelanjutan yang memperpanjang siklus hidup mode potongan-potongan baru dan arsip dan juga menawarkan pengalaman gaya selebriti untuk wanita sehari-hari, ”jelasnya tentang yang digerakkan oleh aksesibilitas proyek. Seorang ratu, Akers adalah. Seorang penjaga gerbang, dia bukan. Nyatanya, The Show Must Go On, yang diluncurkan akhir tahun ini, tetap diam sementara Akers mengerjakan proyek lain yang menghadirkan mode kepada masyarakat.

“Butuh kursi belakang saat saya meluncurkan Hitam Memiliki Segalanya, ”kata Akers tentang akun Instagram-nya yang berubah menjadi pasar online untuk produk gaya hidup mewah dari bisnis milik Black. Itu telah dimulai dari semacam katalog pribadi pada tahun 2020, sampai Akers menyadari bahwa dia dapat membangkitkan semangat pencipta dengan memperkuat konten mereka. “Stylist, kami tidak berbagi, tetapi beralih ke budaya berbagi ini dengan sendirinya telah mengubah lintasan bisnis dan pemilik bisnis ini.” Sudah dipesan dan sibuk, memang. Bahkan mengawasi kebangkitan kerajaan mode tidak dapat membuat Akers keluar dari permainan gaya untuk waktu yang lama. "Saya pikir saya sampai pada titik di mana saya pikir saya ingin berkreasi lagi," kata stylist tersebut kepada InStyle. Akers benar-benar menciptakan momen, bukan hanya penampilan. Dia mendandani Chloe dan Halle Bailey untuk karpet merah couture pertama mereka di MTV Video Music Awards 2018, Angela Basset untuknya Mempesona Sampul Wanita Tahun Ini.

“Selalu ada sesuatu yang harus dilakukan, tetapi saya pikir saya sampai pada titik di mana saya seperti, 'Oke, saya pikir saya ingin membuat [penampilan] lagi.' Saya berpakaian terutama untuk wanita kulit hitam. Bukan untuk mengatakan bahwa gadis-gadis ini membutuhkan saya, tetapi mereka pantas mendapatkan momen besar, dan tidak semua orang dapat mencapainya. Tidak semua orang memiliki jenis pelatihan yang tepat untuk mencapai estetika yang tepat, jadi saya sebenarnya sangat ingin bergaya lagi.”

Pasangan Kekuatan: Matthew dan Reginald Reisman

Jika menurut Anda penata gaya diremehkan, tunggu saja sampai Anda mendengar tentang penjahit. Terlepas dari kenyataan bahwa, menurut Akers, “penjahit adalah raja. Kami tidak akan kemana-mana tanpa penjahit,” tidak diketahui secara luas bahwa setiap tampilan yang terlihat di karpet merah telah diubah agar sesuai dengan selebriti yang memakainya - dan harus dikembalikan ke keadaan semula sebelum dikirim kembali ke desainer studio. Saat Anda mendandani Saweetie untuk Kesombongan Adil Pesta Oscar atau Lizzo dalam tur, taruhannya selalu tinggi, seorang penjahit ulung Matthew Reisman, setengah dari duo gaya dan desain pernikahan yang bahagia, Matthew dan Reginald Reisman akan memberi tahu Anda.

“Penjahit di industri ini disalahpahami dari perspektif luar,” kata Matthew. “Kebanyakan orang berpikir tentang seorang penjahit dan memikirkan keliman kecil, memperbaiki ritsleting saya, menjahit sebuah kancing. Namun di ruang ini, menjahit sedang direkonstruksi. Dengan hormat, dalam banyak situasi, jika tidak ada penjahit, tidak akan ada yang melihat.”

Dengan banyaknya merek mewah yang masih belum menawarkan pilihan ukuran yang inklusif, Matthew tahu bahwa pekerjaannya sangat penting, meskipun dia berharap industri ini akan bekerja lebih inklusif. “Semua orang ingin memiliki momen mereka dan memiliki akses ke pakaian ini. Klien kami, pada level mereka, untuk seberapa keras mereka semua bekerja, sebaiknya semua memiliki akses ke hal-hal itu. Menempatkan sesuatu pada beberapa bintang A-list ini benar-benar dapat mendorong bisnis seluruh merek. Bagi mereka untuk tidak inklusif dalam memiliki pilihan kadang-kadang merupakan perjuangan, tapi itulah mengapa kami sebagai duo bekerja.”

Pekerjaan duo mereka sudah menjadi ikon, tetapi keterampilan menjahit Matthew menjangkau setidaknya selusin selebritis favorit Anda Rihanna ke Kerry Washington, Megan Thee Stallion, Dan Law Roach sendiri untuk beberapa momen terpenting mereka dari Oscar hingga Met Gala.

Reggie, stylist penjahit Matthew, bekerja untuk menciptakan inklusi dengan cara yang berbeda, meskipun sama pentingnya. “Kami selalu mencari bakat baru, khususnya di Instagram,” kata Reggie. “Kami benar-benar mendukung hal itu dan selalu mencari desainer pendatang baru yang dapat kami bantu dengan menampilkan karya mereka.”

Adapun bagaimana rasanya bekerja berdampingan dengan suami Anda, pasangan tersebut memuji hubungan mereka sebagai sumber kesuksesan mereka yang terus berkembang. “Meskipun dia adalah suami saya,” kata Reggie, “Saya masih memandangnya seperti sahabat saya. Merupakan hal yang luar biasa untuk membangun kerajaan dengan seseorang yang Anda percayai.

Pembisik Gen Z: Enrique Melendez

Anda mungkin belum mengetahui nama Enrique Melendez, tetapi Anda mungkin terpengaruh oleh karyanya. Saat pikiran di balik Gen Z meneriakkan energi gothic besar ratu Jenna Ortega, dia telah mengecat karpet merah menjadi hitam dengan cara yang membuat kita semua duduk dan memperhatikan. Namun bagi Melendez, mengetahui kliennya merasa aman dan didukung dalam industri yang tidak selalu memprioritaskan mereka jauh lebih penting daripada melihat nama mereka di atas daftar pakaian terbaik mana pun.

“Saya mulai bekerja dengan Jenna ketika dia berusia 14 tahun, dan seiring bertambahnya usia, saya harus memberikan apa yang dia inginkan, memutar, mendengarkannya, dan menghilangkan semua kebisingan luar. Saya selalu ingin memastikan dia merasa didengarkan dan dilindungi. Dengan semua klien saya, penting bagi saya untuk mendengarkan daripada berpikir, 'Oh, ini baru saja diluncurkan di Paris. Saya pikir Anda harus memakainya.’”

Penampilan Ortega yang paling ikonik adalah hasil dari kolaborasi dan komunikasi — pendekatan yang menyegarkan dalam industri yang tidak selalu menghormati agensi aktris muda. “Ketika ada sesuatu yang terasa tidak benar, saya berhenti. Saya bisa berpikir sesuatu tampak luar biasa pada Jenna, tetapi saya tidak peduli betapa saya menyukainya. Saya ingin dia merasa nyaman di dalamnya. Banyak tampilan yang kami buat berasal dari percakapan yang bahkan tidak spesifik untuk karpet.”

Berkolaborasi dan menghormati visi kliennya adalah keterampilan yang diambil Melendez sebagai penata gaya untuk musisi seperti Black-Eyed Peas dan Bruno Mars. “Musisi sangat spesifik dalam hal gaya,” jelasnya. “Saya masih menggunakan banyak alat dari gaya dalam musik untuk banyak aktor saya. Saya mendekati setiap karpet yang saya kerjakan dengan salah satu klien saya sebagai sebuah cerita. Saya seorang pendongeng.”

Bocah Itu: Bryon Javar

Bryon Javar melakukannya untuk budaya. Lahir di Compton, California, dan sekarang tinggal di Sherman Oaks, Javar telah menjadi model selama sekitar satu dekade, tetapi karyanya dengan kesayangan TV Quinta Brunson telah memberinya perhatian yang menurut kami seharusnya dia dapatkan semuanya bersama.

“Saya suka menata Quinta karena dia memakai begitu banyak topi yang berbeda,” kata Javar kepada sayanStyle, “showrunner, pencipta, aktris, dan penulis. Kami memanfaatkan getaran yang berbeda itu tergantung pada acara apa yang dia hadiri.” Karier Brunson mungkin lebih besar dari kehidupan, tetapi kekuatannya sendiri hanya 4'11 ”.

“Saya suka membuatnya tampak lebih tinggi dan bergaya,” kata Javar. “Kami sekarang memiliki seluruh audiens wanita yang lebih pendek [yang] mencari inspirasi gaya darinya, jadi tekanannya terus berlanjut.” Tekanan ada pada Javar, yang tampil cantik di bawah bobotnya. Penampilan karpet merahnya karena Brunson membuatnya tetap berada di puncak daftar pakaian terbaik sepanjang musim penghargaan, termasuk Met Gala 2023 — yang pertama bagi keduanya. Javar menggambarkan getaran itu sebagai "glamour dan sedikit kesenangan yang akan menjadi budaya." Twitter setuju.

Tidak semua pujian dan langit-langit kaca yang pecah, meskipun Javar akhirnya, setelah satu dekade, “dengan jujur ​​​​dan rendah hati dapat mengatakan dengan dada saya bahwa saya telah tiba." Mengetahui betapa sulitnya untuk menerobos, terutama sebagai orang kulit berwarna, Javar sekarang membayar kesuksesannya kapan pun dia Bisa. “Saya menggunakan platform saya untuk menemukan dan menggunakan bakat baru. Bisa jadi desainer baru, penjahit, atau teknisi kuku baru untuk klien saya. Jika ada pekerjaan yang tidak dapat saya lakukan, saya akan menyerahkannya kepada penata gaya [yang sedang naik daun] yang sedang sibuk dan bekerja keras." Javar juga menyadari bahwa menciptakan ruang terkadang berarti membuka dengan cara yang tidak selalu glamor. “Saya mencoba menyemangati orang lain dengan bersikap sangat terbuka, jujur, dan rapuh tentang permulaan saya, suka duka saya, bekerja di ritel, [dan] dipecat.”

Meskipun permulaannya mungkin tidak glamor, hadiahnya tentu saja. “Rasanya gila untuk mengatakannya, tetapi impian saya menjadi nyata setiap hari. Itulah yang telah saya usahakan dan doakan.”