Da Los Angeles a New York, Rodarte e Tom Ford preparano il palcoscenico per la moda autunnale

Per una volta, Los Angeles ha avuto la meglio su New York.

Oh, ora, prima che quelli di voi sulla costa occidentale si agitino, sto solo parlando di Moda Week, la cui parte femminile è iniziata mercoledì sera a New York con Tom Ford facendo un grande caso per la sua visione pragmatica dell'eleganza. Ma quella non era proprio la dichiarazione di apertura della stagione, come Kate e Laura Mulleavy di Rodarte hanno fatto una mossa audace, avendo già mostrato la loro collezione autunnale il giorno prima in California, a The Huntington, a pittoresca proprietà composta da palazzi, installazioni artistiche e giardini botanici a San Marino, vicino a dove le sorelle sono cresciute in Pasadena. E non c'era niente di pratico né nei loro vestiti - abiti magici, quasi cinematografici, ricoperti di paillettes e nastri - o nello spettacolo, che è stato fantastico.

La moda sembra ramificarsi in più direzioni contemporaneamente, e questi sono solo due bivi. Ford è stata in missione per spostare l'ago in una direzione più serio-chic, lontano da tutto quello streetwear ironico là fuori. I Mulleavys, che rappresentano una generazione successiva, hanno abbracciato un approccio più improvvisato, sebbene gli aspetti fai-da-te dei loro primi collezioni hanno lasciato il posto, in quasi 15 anni, a visioni più mature ed eteree, finendo per finire in un territorio un tempo percorso da Ford stesso.

Sarebbe la vecchia Hollywood. Crescere così vicino a Hollywood probabilmente ha avuto una forte influenza sui Mulleavys, che si sono dilettati nel cinema oltre alla loro collezione di moda. I loro amici, ben rappresentati allo spettacolo, includono Brie Larson, Tracee Ellis Ross, Marisa Tomei, Kim Gordon, Rowan Blanchard e Diane Keaton. E mentre il loro lavoro ha spesso fatto riferimenti specifici ai film (chi potrebbe dimenticare il loro Guerre stellari vestiti dell'autunno 2014?), i Mulleavy hanno scelto il loro spettacolo di ritorno a casa per fare una dichiarazione molto più grande, con abiti che hanno pagato omaggio agli stili scintillanti dei musical passati, così come agli stili cerimoniali e persino a qualche festa dai colori tropicali stravaganze. Ed è stata una produzione strepitosa, tenuta a tutto tondo sotto un atrio coperto di vetro, che sembrava pensata (con successo) per mettere i designer su un altro livello. Il trio di abiti da ballo luminosi, in rosa, cedro e cobalto, erano meraviglie intricate, l'ultimo, con un gigantesco fiocco blu sul retro, che richiedeva più di 12 ore di prove da solo. Era la moda come fantasia.

Non è un segreto che Rodarte sia un piccolo marchio indipendente, che affronta le stesse sfide di tutti i designer più giovani, ma è stato detto che Brian Phillips, che gestisce l'azienda di pubbliche relazioni rappresentandole, è andata su Instagram il giorno seguente per sostenere che le sorelle meritano un posto più grande nel settore, uno scatto in una delle grandi case di Parigi o New York. Certo, si potrebbe obiettare che non è l'anello di ottone lucido che era una volta, ma la sicurezza finanziaria sarebbe piacevole. Infatti, Rodarte è stato in grado di creare un evento così grande a Los Angeles grazie a un accordo di sponsorizzazione con il creatore di un nuovo vino rosato chiamato JNSQ, rivolto alle donne millenarie (il motto è “She’s got that… JNSQ”, che aiuta a spiegare il nome). E sembrava una partita di tutto rispetto.

"Qual è il marchio più ambizioso al mondo per le donne millennial?" ha chiesto Lynda Resnick, vicepresidente e co-proprietario di The Wonderful Company, che, come tendono a fare gli imprenditori miliardari, ha lavorato la folla in un adorabile pois prendisole. “Rodarte! In questo giorno ed età in cui la vita è piuttosto cupa, avere un'associazione così magica con il nostro vino è stato un modo meraviglioso per farlo”.

Saluti a questo.

Tornato a New York, Ford, il re degli anelli di ottone, aveva celebrità da vendere (Courtney Love, Odell Beckham Jr., Joe Alwyn, ecc.), guardando la sua collezione autunnale, che il designer ha notato essere una continuazione del suo rinnovato approccio alla consapevolezza vestirsi, realizzare “abiti che migliorano la vita di chi li indossa”. Ford è in una fase della sua carriera in cui può giustificare un approccio più tranquillo alla passerella, come il suo i clienti fedeli sono già sintonizzati, ma sarebbe un errore sottovalutare quante donne sono là fuori alla ricerca di vestiti che non sembrano così... pista di decollo.

Se togli i divertenti cappelli in pelliccia sintetica della sfilata di Ford, troverai un'infinità di scelte fantastiche, i divini blazer di velluto cremisi (accoppiati a pantaloni di raso e dolcevita in colori leggermente contrastanti, come un display di rossetto), separa in pelle nera, e alcune delle sue specialità - quegli abiti sensualmente attillati e monocromatici, questa volta rifiniti con pesanti Catene.

Nero, bianco e oro erano gli elementi primari di La collezione di Ralph Lauren, anzi per la primavera, come è uno dei pochi stilisti a sfilare in stagione, proprio mentre i vestiti stanno arrivando nei negozi. Lauren ha invitato gli ospiti a colazione giovedì mattina in uno dei suoi negozi in Madison Avenue, dove ha aperto una caffetteria che serve alcuni ottimi croissant, anche se cerca di non mangiare a molti di loro poiché anche i suoi vestiti hanno preso una piega per il body-con.

I look dorati – un cappotto in pelle dorata, un blazer dorato, una borsa in vernice dorata – si abbinavano tutti al logo di Ralph sul muro, che sicuramente sembrava proprio a casa nel lussuoso Upper East Side. È un designer che sa come creare un'atmosfera, fino ai fondi di caffè.