Mostra Manus x Machina al Metropolitan Museum of Art

È un triste lunedì. Ma il tempo cupo (o l'attesa fuori sotto la pioggia) è sbiadito in un lontano ricordo una volta che siamo stati radunati all'interno del " Manus x Machina: la moda nell'era della tecnologia" mostra al Metropolitan Museum of Art, uno spazio che Thomas P. Campbell, il direttore del Met, lo descrisse come un "edificio all'interno di un edificio, una sorta di cattedrale con cupole ricoperte di schermi". È mozzafiato, e i capolavori in mostra, ancora di più.

Acclamata come la mostra più vivace dell'anno, Manus x Machina è all'altezza, se non supera, tutte le aspettative. Ma nonostante "tecnologia" nel titolo, questo non è un display né un'esplorazione della tecnologia indossabile. Non ci sono abiti illuminati a LED, elementi olografici o abiti da fantascienza che si convertono per un capriccio (ma non preoccuparti, ci sono altre creazioni di Hussein Chalayan in primo piano). Manus x Machina, latino per mano x macchina, è uno studio sul rapporto tra ciò che è fatto a mano rispetto a ciò che è fatto a macchina nell'alta moda e il prêt-à-porter, o il prêt-à-porter.

È interessante notare che gli abiti che risalgono agli anni '50 sono stati realizzati con macchinari. In effetti, Andrew Bolton, il curatore del The Costume Institute, afferma di essere rimasto sbalordito nell'apprendere che L'iconico abito Mondrian di Yves Saint Laurent della sua collezione couture del 1965 è stato in gran parte realizzato da macchina. E l'abito "Vilmiron" in mostra, disegnato da Christian Dior come parte della haute couture della maison del 1952 collezione, era in realtà cucita a macchina, ma rifinita a mano con organza di seta bianca e ricamata a mano con fiori artificiali.

Da questa deriva l'ultima fonte di ispirazione di Bolton: l'abito finale "Wedding Ensemble" di Karl Lagerfeld della collezione couture Chanel autunno/inverno 2014-15 (nella foto, sopra). È un abito che illustra questo incontro tra uomo e macchina. È un abito che Lagerfeld descrive come "haute couture senza couture", a causa della sua costruzione in maglia scuba modellata a mano, cucita a macchina e rifinita a mano. Il treno, che copre praticamente l'intera lunghezza dell'atrio della mostra, è stato disegnato a mano, manipolato digitalmente, dipinto a mano con oro e ricamato a mano con perle e pietre preziose. Ci sono volute 450 ore per realizzarlo.

Si presume che i modelli di alta moda siano realizzati interamente a mano, mentre sono pronti da indossare, prodotti in serie o realizzati a macchina. Ciò che fa questa mostra è abbattere queste tradizionali scuole di pensiero e mostrarci che le due non si escludono a vicenda. "La separazione tecnica tra couture e prêt-à-porter sta diminuendo con l'uso condiviso di tecniche manuali e tecnologie meccaniche", afferma Bolton in un discorso durante l'anteprima per la stampa. "La convergenza del fatto a mano e del fatto a macchina non solo sfida i presupposti tradizionali, ma anche, cosa più importante, spinge il potenziale della moda".

La mostra si estende su due piani ed è strutturata attorno ai mestieri, o mestieri, di sartoria, che è stato tristemente delineato nella controversa pubblicazione del XVIII secolo Enciclopedia. In sostanza, Manus x Machina è un adattamento di Enciclopedia venire alla luce. La galleria al primo piano esplora il ricamo, il lavoro di piume e i fiori artificiali, mentre la galleria al piano terra esamina i merletti plissettati e la pelletteria.

Scorri per vedere una selezione degli abiti in mostra, ma le immagini non rendono giustizia. Consigliamo vivamente di vederlo di persona. Il "Manus x Machina: la moda nell'era della tecnologia" è aperto dal 5 maggio al 14 agosto nell'ala Robert Lehman di Il Metropolitan Museum of Art.