Le migliori collezioni della London Fashion Week sono state tutte disegnate da donne

Tra i tanti attributi una Londra rivitalizzata Moda Week può vantare durante il suo attuale regno sulla scena globale è questo: le tre migliori collezioni mostrate qui negli ultimi quattro giorni sono state disegnate da donne - Victoria Beckham, Simone Rochae Grace Wales Bonner.

Si tratta di tre designer provenienti da ambienti molto diversi e in vari momenti della loro carriera, ognuno dei quali ha superato le proprie sfide per essere ascoltato in questo settore. Beckham è di gran lunga il più affermato, ma come designer londinese il cui riconoscimento del marchio come icona culturale qui rivaleggia con quello di Burberry, ha dovuto giocare con certi stereotipi per così tanto tempo che a volte rischia di nascondersi dietro di essi. Rocha, un'elegante stilista di stili di abbigliamento d'autore resi eccentricamente ma allo stesso tempo accessibili, ha rapidamente è uscita dall'ombra del suo famoso padre (il designer John Rocha) per diventare uno dei brillanti della città stelle. E Wales Bonner, che ha esordito nell'abbigliamento maschile ma presentato durante le sfilate femminili di questa stagione, è il volto affascinante di una nuova generazione che sta in aumento per sfidare le disuguaglianze che sono radicate nell'ignoranza di lunga data e spesso intenzionale del settore della cultura non bianca e clienti.

Wales Bonner, laureata alla Central Saint Martins ancora ventenne, ascende non un momento troppo presto, come esempi di scioccante insensibilità alle apparenze di razzismo casuale da parte dei designer italiani d'élite (prodotti che evocano paragoni con faccia nera a Prada e Gucci, commenti tipicamente oltraggiosi su La Cina di Dolce & Gabbana) sono abbondati negli ultimi mesi. Con il mondo intero che ora guarda, l'industria non ha tanto bisogno di comitati che si concentrino sulla diversità e inclusione, ma piuttosto un completo ripristino del potere per aprire la strada a nuove voci brillanti come quella di Wales Bonner. La sua mostra è stata presentata alla Serpentine Gallery, dove Wales Bonner ha anche curato una mostra snervante chiamata giustamente "A Time for New Dreams”, che ripercorre i suoi riferimenti e ideali attraverso la lente di scrittori e artisti neri, come il poeta Ishmael Reed e lo scrittore Ben Okri. Anche i loro lavori sono apparsi e sono stati eseguiti nel suo spettacolo, con il nome di Reed inciso su maglie sportive e giacche da college. I modelli, con solo quattro look mostrati sulle donne e il resto indossato da giovani uomini magri come una canna, hanno camminato attraverso la galleria guardando leggermente inghiottiti dai loro pantaloni chino larghi, magliette da rugby e giacche di tweed troppo grandi, che riecheggiano perfettamente lo stile di quegli scrittori nei loro primo.

È stata una meravigliosa dimostrazione di identità e cultura nera, ma comunque, va notato, messa in scena per un pubblico di editori e influencer che era quasi esclusivamente bianco. In un certo senso, questo ha sottolineato in modo piuttosto significativo le vere barriere che le persone di colore devono affrontare in questo settore e quanto sia stato deludente apprendere in seguito, da un post su Instagram, che a due di loro, un editore di una rivista e uno stilista, è stato chiesto di allontanarsi da un gruppo di redattori bianchi e pubblicisti. Se questo può ancora accadere a Londra, ho paura di vedere cosa potrebbe succedere questa settimana alle sfilate di Milano.

Nel frattempo, la propensione di Beckham per l'autoparodia sta iniziando a rasentare il campo, con tanto di esibizione drag delle Spice Girls dopo di lei. festa e lo styling di sua figlia di sette anni, Harper, come sosia di Anna Wintour, seduta accanto al direttore di Vogue nella parte anteriore riga. Oh, abbiamo meme. Il punto di Beckham, forse, era quello di illustrare il suo approccio "corretto ma decisamente non primitivo" per l'autunno, mostrato in un'eccellente collezione di abiti fit-and-flare con un motivo a catena oversize. Ha anche realizzato una solida custodia per mantelle di tweed.

Partendo da una collezione primaverile molto personale che combinava elementi della sua eredità irlandese e cinese, Rocha si è ispirata a lei intimi per l'autunno, incorporando motivi tratti dalle opere di Louise Bourgeois come tessuti e lanciando donne con uno stile idiosincratico nel suo mostrare. Chloe Sevigny indossava un abito bianco a strati che ha descritto come "bootybloomers" su Instagram, e altri look sono stati indossati da Lily Cole, Marie Sophie Wilson (musa di Helmut Newton) e l'artista Conie Vallese. Sia il casting che i vestiti, che includevano reggiseni a corsetto indossati su abiti larghi simili a grembiuli, e trasparenti gonne a strati, sembrava più un cenno all'emancipazione femminile, che improvvisamente mette Londra in una nuova positiva leggero.

Probabilmente aiuta il fatto che il consiglio della moda di Londra sia stato guidato da donne negli ultimi anni, e alcuni dei suoi dirigenti di vendita al dettaglio più importanti sono donne, come Natalie Massenet e Ruth Chapman. Ora Londra sta giocando con un forte elenco di designer donne, tra cui Alexa Chung, che ha realizzato alcune delle versioni più attraenti del grande trend di questa stagione: tweed, Roksanda Ilincic, Molly Goddard e Mary Katrantzou. E sì, c'è ancora spazio per i ragazzi, come Christopher Kane, che in questa stagione amava i palloncini: maglieria a palloncino, borse di plastica, tacchi a forma di bolla che sorreggono le sue scarpe, e Riccardo Tisci, la cui seconda stagione per Burberry ha chiarito che sta abbracciando entrambi i lati dell'eredità della casa, sposando l'élite con il strada. Meno di un decennio fa, la società ha storto il naso davanti ai "chav" a basso reddito che una volta avevano adottato il suo assegno come bandiera. Ora Tisci mostra abiti formali mescolati a gilet imbottiti su modelli con l'aria di un esteta teppista.

Ultimo ma non meno importante, c'è il preferito dalle celebrità Erdem, che ha vinto la prima fila in questa stagione con un'apparizione molto tardiva di Joan Collins. Arrivata al suo spettacolo con più di 20 minuti di ritardo, indossando occhiali da sole scuri e un vestito di paillettes, si è rivolta a Glenda Bailey e ha scherzato: "Ero bloccata nell'ascensore, tesoro".