Contrariamente a qualsiasi cosa che assomigli al buon senso, con lo stato del mondo inquinato di oggi e il ritiro generale dalla vendita al dettaglio tradizionale da parte dei consumatori, moda è in modalità di espansione. Da New York a Parigi, e ovunque nel mezzo, i designer hanno improvvisamente deciso che va benissimo per mostrare 100 o più look in una sola sfilata, con presentazioni in passerella che ora sembrano interminabile. Era dagli anni '80 che le sfilate erano così lunghe o così piene zeppe di look, molti dei quali così indistinguibili che non siamo sempre sicuri se lo stesso outfit non sia già passato qualche volta. Alcuni spettacoli sono così gonfiati che sono durati quasi mezz'ora.

Non molto tempo fa, era considerato antiquato avere collezioni così grandi. Nei tempi moderni, uno spettacolo composto da 40 look era considerato standard per spettacoli che duravano in media circa 10 minuti, 60 non erano insoliti tra i più grandi, designer di tendoni e 80 look era praticamente bloviante, ma ancora tollerabile per gli uccelli rari i cui budget pubblicitari giustificavano tale la stravaganza.

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Ma questa stagione ha visto diversi spettacoli con più di 100 look ciascuno, così tanti che gli stilisti hanno dovuto eliminare il tradizionale finale, per paura che il loro pubblico si ribellasse. Balenciaga aveva 109. Dolce Gabbana aveva 128 (normale per loro, ma comunque). Giorgio Armani aveva 103. Saint Laurent aveva anche 103. Gucci e Balmain si è avvicinato a metà degli anni '80 e Dior colpire 90. Questo è un cambiamento importante che accade di punto in bianco.

Ci sono molte ragioni per questa abbondanza, intendiamoci: Armani ha unito le sue collezioni donna e uomo in una sfilata co-ed questa stagione. Balenciaga ha eliminato le sue pre-collezioni, quindi questa era l'intera enchilada per la stagione. Ma, cavolo, gente, avete mai sentito parlare di editing?

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La sfilata estremamente lunga di Balenciaga aveva un senso, poiché il designer Demna Gvasalia aveva descritto la sua collezione come un'ode ai clienti. Potresti immaginare un video dello spettacolo che suona in loop nei suoi negozi, dove potevano scegliere i look e indossarli come facevano i modelli. Ma di persona allo spettacolo, l'illuminazione ha reso difficile distinguere gran parte dei dettagli. Le sagome sembravano spostarsi sull'asse da orizzontale a verticale, il che significa che le spalle troppo larghe delle stagioni passate si erano spostate su cappotti extra lunghi per l'autunno. Un altro gruppo di giacche aveva le spalle rigidamente arricciate, come se avessero ancora le grucce. Poi è arrivato un passaggio di maglie, abiti e top monocromatici luminosi con cerchi intrecciati nelle scollature, che facevano sembrare chi li indossava una specie di astronauti che si erano tolti i caschi. Nel frattempo, gli abiti e le giacche di base, i jeans a scacchiera, le borse shopper e altro ancora che potevi scegliere dalla collezione colpivano per il loro - oserei dire? — accessibilità. E gli abiti, in particolare uno senza maniche fatto di filo avvolto in argento, erano sensazionali, ma non facili da indossare per la maggior parte delle persone. Quindi, immagino che potresti dire che c'è qualcosa per tutti.

Balenciaga - Incorpora

Credito: Victor VIRGILE/Getty Images

L'ultima offerta di Clare Waight Keller per Givenchy era anche pieno di nuove idee, e anche di alcune più vecchie. Gli abiti plissettati in stile Fortuny nel cuore della collezione, stampati con un motivo floreale, erano bellissimi, ma poi sembravano un po' ripetitivi dopo il 10 circa. Tendevano a mettere in ombra i molti cappotti eleganti con cintura e spalle gonfie nello spettacolo, il che sembrava davvero bello e potente, così come un nuovo taglio più ampio di una camicetta bianca indossata con un lungo nero piatto arco.

Givenchy - Incorpora

Credito: Peter White/Getty Images

A proposito di figo, Pierpaolo Piccioli di Valentino sa quando passare da un look hot, anche uno che ha contribuito a creare. Più di chiunque altro, Piccioli è responsabile della popolarità dei vestiti da tenda dal taglio sontuoso visti in colori pop sulle passerelle e sui tappeti rossi ovunque in questi giorni, ma è pronto per qualcosa di fresco. La sua collaborazione con il designer di Undercover Jun Takahashi in questa stagione porta una prospettiva completamente nuova a Valentino, che unisce il romantico con qualcosa di forse un po' sinistro. Non è normale, ad esempio, vedere un abito da ballo stampato con immagini di rose, una statua di marmo dell'abbraccio di una coppia e un serpente. In tutta la raccolta sono apparsi anche messaggi inquietanti: "Pensavi che fossi troppo oscuro finché non mi sono esteso in una galassia".

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Credito: Yanshan Zhang/Getty Images

Per qualcosa di completamente diverso a Parigi in questa stagione, Tommy Hilfiger e Zendaya hanno presentato la loro nuova collaborazione con una massiccia produzione di #TommyNow che è stata, a dir poco, piuttosto sorprendente. Beverly Johnson, Pat Cleveland e, colpendo il sedere, Grace Jones sono andate in passerella. Tyra Banks compiaciuto dal pubblico, a pochi posti da Gigi Hadid. Una troupe di pattinatori a rotelle ha riscaldato la folla alle hit disco degli anni settanta, e lo spettacolo stesso è stato un tributo all'impatto di una famosa sfilata di moda del 1973 chiamata Battle of Versailles. Quell'evento era una raccolta fondi ideata dal p.r. geniale Eleanor Lambert (creatrice della International Best Dressed List, la CFDA, e praticamente tutto ciò che oggi conosciamo come moda americana), in cui i designer americani si sono scontrati con il Francese. Come va la storia, gli americani, tra cui Stephen Burrows e Halston, sono stati i vincitori perdenti, ma inoltre portando il loro spirito, hanno anche dichiarato un'importante vittoria utilizzando un grande cast di modelli neri che hanno rubato il mostrare.

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Credito: Victor VIRGILE/Getty Images

Così Tommy e Zendaya, insieme allo stilista Law Roach, hanno usato il loro microfono per fare un positivo dichiarazione sulla diversità, buona e buona, con un cast di modelli completamente neri che includevano diverse dimensioni ed età. Anche se è stato un vero spasso da guardare, e probabilmente ha venduto un camion carico di jeans see-now-buy-now, pelle bordeaux smaltata giacche, abiti con stampa cachemire e t-shirt firmate zodiacali, non c'era molto di più nella collezione stessa che Quello. Molti dei modelli indossavano quasi gli stessi abiti allo stesso tempo. L'idea era probabilmente quella di mostrare la versatilità dei design di Zendaya, ma l'effetto era stranamente acceso pari a quello di quei designer che hanno mostrato 100 look o più, forse un po' troppo di una buona cosa.