Come la maggior parte delle persone che leggono questo, non ero ancora nato quando Sesame Street è apparso per la prima volta sui televisori nel 1969. Ma grazie all'infinita diffusione sulla televisione pubblica, ogni bambino dagli anni '70 agli anni '90 è cresciuto con una versione dello spettacolo che è rimasta sostanzialmente invariata. Devi solo pensare a quegli accordi iniziali, e al coro delle voci dei bambini che cantano"Giornata di sole, spazzando via le nuvole," e non solo lo senti, tu vedere it: bambini di tutti i colori, che giocano nei campi e vanno a cavallo, o seduti sui gradini e appesi alle barre delle scimmie con appartamenti a molti piani sullo sfondo. Sei su Sesame Street.

Sesame Street era un luogo magico dove le persone vivevano accanto a uccelli giganti, i loro amici immaginari e mostri, tutti brillantemente progettati da Jim Henson. Sorprendentemente, anche loro andavano abbastanza d'accordo (a parte l'occasionale brontolone da Oscar).

C'erano altri tipi di magia su

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Sesame StreetAnche: questo era un luogo in cui gli adulti prendevano sul serio i bambini e le loro preoccupazioni. Interi segmenti sono stati dedicati a personaggi adulti come Luis, Maria, Gordon, Susan, e Bob aiutare i bambini (o le loro controfigure dei Muppet) a comprendere concetti difficili: come funzionano i telefoni, come affrontare quando un amico ferisce i tuoi sentimenti, la differenza tra realtà e immaginazione.

In un episodio ormai leggendario degli anni '80, lo spettacolo ha persino affrontato il tema della morte, spiegando a Big Bird perché il simpatico proprietario del negozio Mr. Hooper non sarebbe stato presente Sesame Street più dopo la morte dell'attore che lo interpretava. Devi solo guarda quella scena da adulto per capire che questo era uno spettacolo fatto con vera integrità e il più profondo rispetto per il suo pubblico, anche se il suo pubblico non poteva ancora allacciarsi le scarpe. In un'epoca in cui spesso ci si aspettava che i bambini fossero visti e non ascoltati, Sesamo ha fatto una dichiarazione centrando con orgoglio i bisogni emotivi ed educativi dei bambini. Questa è un'idea che per fortuna diamo per scontata nel 2019, ma questo spettacolo ha contribuito a renderlo tale.

Naturalmente, quando sei impegnato a fare cose importanti come educare e dare potere a più generazioni di bambini, puoi essere perdonato per aver ignorato in qualche modo il lato dello stile dell'equazione. La maggior parte della Sesamo i personaggi che conosciamo e amiamo si sono vestiti più o meno allo stesso modo dagli anni '60. Ecco perché, mentre lo spettacolo celebra il suo 50° anniversario, InStyle ha collaborato con alcuni designer molto importanti per dare a questi personaggi iconici un nuovo look che indosseranno alle loro celebrazioni di gala. Guarda il video qui sotto come InStyle Il caporedattore Laura Brown aiuta i Muppet a superare un'emergenza della moda che si sta preparando per mezzo secolo.

Per quanto riguarda i look che questi fortunati Muppet possono indossare: Anna Sui ha regalato a Big Bird un drammatico "caftano hippie" - come quelli che la stilista ha mostrato alla sua sfilata primavera 2018. Come Big Bird, "l'aspetto era sbarazzino, ottimista, romantico, anticonformista", ha detto Sui InStyle. La cerimonia di apertura ha vestito Elmo con una delle sue classiche tute da ginnastica. Cookie Monster è diventato futuristico grazie alla giacca azzurra lucida di Rosie Assoulin. Per Abby Cadabby, Marc Jacobs ha realizzato un abito personalizzato direttamente dalla sua passerella della primavera 2019, con strati di tessuto trasparente e drammatiche volute di volant sul collo. E Isaac Mizrahi ha regalato a Bert ed Ernie un aggiornamento molto au courant: ora, invece delle righe anni '70, indossano maglioni varsity rosa audaci.

Questo progetto è stato speciale per Mizrahi, che ha raccontato InStyle che i maglioni a righe di Bert ed Ernie erano "davvero il mio ricordo preferito Sesamo moda. Adoro il modo in cui, come il rapporto tra i personaggi, i maglioni si completano a vicenda così bene. Anche se ho dato loro un aspetto leggermente più moderno, ho mantenuto le caratteristiche distintive: il dolcevita bianco di Bert e i polsini gialli di Ernie". Sesame Street's meglio vestita: "Adoro il suo elegante abito da sera nero Bela Lugosi e il suo mantello con la sua straordinaria fodera fantasia! Molto gotico."

Per alcuni personaggi, questo progetto rappresenta la prima volta che li abbiamo visti cambiarsi d'abito, beh, in assoluto. E stanno cambiando proprio per lo spettacolo, dove continueranno a indossare i loro vecchi classici (o nel caso dei mostri, continueranno a non indossare vestiti). Ha senso che una sfilata così profondamente incentrata sui cuori e sulle menti dei bambini non si concentri così tanto sulla moda. In effetti, questo giornalista ha trovato le origini degli abiti iconici dello show sorprendentemente difficili da svelare.

Mentre sappiamo che Jim Henson ha progettato il Sesamo Personaggi dei Muppet, non sappiamo se ha disegnato anche i loro abiti, e i suoi primi schizzi poiché i personaggi che sarebbero diventati Bert ed Ernie non raffigurano i loro vestiti. Come Sesame Street Il direttore creativo Brown Johnson ha detto InStyle, "Lo spettacolo ha 50 anni, quindi alcune delle storie di origine dietro i vestiti dei personaggi sono andate con i tempi, ma Sesamo ha sempre cercato di riflettere le tendenze attuali. Tranne i maglioni di Bert ed Ernie. Non puoi scherzare con quelli. Sono bloccati negli anni '70 e sono fantastici".

Eppure, c'è qualcosa sulla moda su Sesame Street fa parte del suo fascino, allora come realismo e ora come nostalgia.

Pensa a Bert ed Ernie ed è vero, mi vengono subito in mente quei maglioni a righe ultra anni '70 (naturalmente per i personaggi raramente mostrati sotto la vita, la maglia è tutto). Nonostante la loro somiglianza a prima vista, i maglioni trasmettono messaggi molto diversi sul personaggi che li indossano: Ernie, l'estroverso semplice e pratico che scherza, indossa primarie audaci colori. Bert, che vuole solo essere lasciato solo con la sua collezione di tappi di bottiglia, mette un dolcevita sotto le sue grigie strisce verdi e arancioni perché, beh, Bert è una specie di nerd. (Lo amiamo ancora, specialmente ora che comprendiamo la lotta di avere un coinquilino troppo zelante.)

Criticamente per uno spettacolo così intriso di realismo, i personaggi adulti si sono vestiti in modi immediatamente familiari ai bambini degli anni '80 e '90 cresciuti dai genitori degli anni '70. Pensa a Maria e Luis nelle loro semplici ma eleganti camicie in denim e plaid; Susan e lei abiti a trapezio scattanti e dolcevita colorati. Il mondo dello spettacolo non offre spesso ai bambini immagini di adulti normali e di tutti i giorni - questo era particolarmente vero negli sfarzosi anni '80 quando stavo guardando, quando molte donne in TV sembravano Alexis Carrington su Dinastia. Per me, un bambino di città cresciuto da una madre single della classe operaia, gli adulti su Sesame Street sembravano molto simili a quelli che conoscevo nella vita reale. Mi ha aiutato a vedere me stesso in quei bambini nello show e, in modo critico, questo mi ha aiutato a sentire che parte della sensibilità e dell'amore di Maria o Susan erano diretti a me.

di sesamo messaggio di rispetto e di responsabilizzazione ha risuonato anche in Isaac Mizrahi, come ha detto InStyle. "Ha significato così tanto per così tante persone in 50 anni. Sostengono l'inclusività e l'essere se stessi, che è la cosa più importante che ti può essere insegnata mentre cresci in questo mondo". Humberto Leon di Ceremony ha adorato lo spettacolo per la sua capacità di spingere la busta nella giusta direzione: "Sesame Street è sempre stato davanti al curva", ha detto. "Il mio primo ricordo è stato guardare Buffy Sainte-Marie che insegnava a Big Bird sull'allattamento al seno. Lo spettacolo ha un'etica che rispecchia i nostri pensieri sull'onestà e la trasparenza".

Prairie Dawn era il mio personale Sesamo icona di stile da bambino. Era una bambina di 7 anni a volte agitata, ma sempre intraprendente, che dirigeva ed eseguiva il pianoforte nei concorsi scolastici e da grande aspirava a diventare una giornalista. Il suo vestito celeste con colletto alla Peter Pan e fascia abbinata e il suo elegante caschetto biondo non erano solo un vestito, ma un guarda - uno che parlava dell'innocenza del personaggio, mentre la sua non-un-capello-fuori posto accennava a lei ambizione. (È del tutto possibile che Prairie Dawn abbia preso le abilità che ha imparato Sesame Street e ora gestisce una redazione.)

Quando avevo tre anni, ho pregato la mia zia preferita di comprarmi un vestito proprio come quello di Prairie Dawn, poi Ho insistito per indossarlo ogni giorno all'asilo con la forza di volontà che solo un bambino può fare adunata. Naturalmente avevo anche la fascia abbinata. Questo è stato il mio primo "vestito d'autore" e uno così caratteristico che i miei insegnanti hanno iniziato a chiamarlo "look Leeann Duggan" - ma in realtà era puro Sesamo. Fino a quando non stavo facendo ricerche su questa storia, non ricordavo che Prairie Dawn avesse ambizioni di scrittore, ma sono certo di averlo interiorizzato. Non ho conosciuto scrittori o giornalisti crescendo, ma ne conoscevo uno Sesame Street. Forse, attraverso il mio amore per la personalità e lo stile di Prairie Dawn, mi ha aiutato ad espandere la mia idea di cosa potrei essere.

Negli anni '90, la prima generazione di Sesamo i bambini erano cresciuti e lo spettacolo si era evoluto in un punto di riferimento della moda legittimo. Marc Jacobs e Prada aveva fatto l'alta moda con le strisce sgangherate di Bert, Anna Sui e musicisti come Courtney Love aveva completamente rianimato i vestiti da babydoll di Prairie Dawn, e ogni ragazzo skater degno del suo sale stava cercando negozi dell'usato per quello che abbiamo letteralmente chiamato un "maglione di Ernie".

Come scrittrice di moda, potrei avere un diverso tipo di sensibilità per i vestiti della sfilata rispetto al tuo spettatore medio. Per la maggior parte di noi, la moda dei personaggi era importante solo in quanto li rendeva riconoscibili e reali, e ne sottolineava le sottili differenze. Ma come ci ha detto il direttore creativo Brown Johnson, la missione reale e continua dello show è sempre stata quella di "aiutare i bambini di tutto il mondo a crescere più intelligenti, più forti e più gentili". I vestiti che abbiamo visto su Sesame Street, nel loro realismo e relazionalità, ha aiutato noi, i ragazzi che sono cresciuti guardando, ad entrare in quella missione. Ci siamo visti su Sesame Street, felice, amato, diverso e reale. E dopo 50 anni, questa è ancora la cosa più bella.

Come lo spettacolo stesso, Sesamo la moda è un'ispirazione a cui torniamo più e più volte. Adoriamo il fatto che la banda sia riuscita a togliersi i vestiti da gioco e ad indossare abiti firmati su misura, solo per questa volta — dopotutto, non capita tutti i giorni di celebrare un anniversario d'oro. E, naturalmente, li ameremo altrettanto quando li rivedremo Sesame Street nei loro abiti collaudati, proprio come li ricordiamo.