La moda del film "Priscilla": accessori vintage, décolleté bianche e quell'abito da sposa

Quando la stanza di un ragazzo è disordinata, è come "oh mio Dio, è sporco"... ma quando la stanza di una ragazza è disordinata, è Sofia Coppola. Così va uno degli ultimi suoni di tendenza che fanno il giro del mondo femminile TikTok. Spesso abbinato a video di spazi femminili esteticamente disordinati come i mobili del bagno e il comodino tavoli, incapsula perfettamente ciò che gli appassionati di cinema sanno da anni: nessuno costruisce un mondo come Sofia Coppola.

I set di Coppola sono immacolati (chi potrebbe dimenticare il sogno febbrile color caramello che fu Maria Antoniettaè il boudoir?), le sue colonne sonore sono inquietanti (vedi Le vergini suicide), e il suo casting è spesso ispirato (ehm, Bill Murray di mezza età come protagonista romantico). E poi c'è la moda. Non dimenticare mai la moda. I costumi sono il cuore e l'anima del mondo visivo di Coppola, e il suo ultimo lungometraggio, Priscilla, non fa eccezione.

Un adattamento del libro di memorie di Priscilla Presley del 1985,

Elvis ed io, il film è incentrato su Priscilla, la moglie di Elvis, che viene spesso relegata in secondo piano nelle innumerevoli rappresentazioni della vita del cantante. Invece, questo film racconta la sua storia, documentando la relazione della coppia dalla fine degli anni '50 all'inizio degli anni '70, proprio come la vedeva Priscilla. Con Cailee Spaeny (InStylel'ultima star da copertina) nel ruolo del protagonista accanto a Jacob Elordi nei panni di Elvis, il film è in parti uguali un film d'epoca e un matrimonio storia, che si sviluppa dal primo corteggiamento, iniziato quando Priscilla aveva solo 14 anni, alla tumultuosa rottura schermo.

Coppola ha scelto la collaboratrice abituale Stacey Battat come protagonista dei costumi del film. "È un'attività di tre persone: l'attore, io e Sofia", spiega Battat del suo processo, che prende in considerazione tutto, dalla tavolozza dei colori del film (mi dice che ogni progetto di Sofia Coppola ne ha uno) all'arco dei personaggi e alla storia precisione.

La sfida per Priscilla, come dice lei, era quello di "riempire gli spazi vuoti". Nonostante abbia una ricchezza di punti di riferimento culturali: Elvis e Priscilla era una delle coppie più fotografate degli anni '60: il film tratta principalmente della loro vita privata vite.

"Penso che ci fosse qualcosa di veramente importante per me: che le sembrasse umano, che non fosse una figura iconica nella loro casa", dice Battat riguardo al suo approccio ai costumi di Elvis. "Anche se appare grande, condividono un'intimità." Ciò significava vestire Elordi con comodi maglioni (creato da Valentino), radicando Elvis nel suo ruolo di marito e padre - come avrebbe visto Priscilla lui. "Il modo in cui qualcuno ti guarderebbe se ti ama, ti vede in pigiama."

Se vestire Elvis riguardava l’intimità, i vestiti di Priscilla riguardano l’evoluzione. “Priscilla passa dai 14 ai 28 anni”, spiega Battat. "C'è un arco all'interno dei costumi e le sagome cambiano." Il film inizia alla fine degli anni '50 quando Priscilla viveva in una base militare in Germania come matricola del liceo, e i suoi vestiti lo riflettono innocenza. "La prima volta che la vediamo, sembra davvero una bambina", dice Battat, citando gonne più ampie, scarpe basse e maglioni tipici dell'epoca.

Durante il loro corteggiamento pluriennale, che include lunghi periodi di solitudine, Priscilla indossa un cuore collana, che simboleggia la sua vita interiore segreta mentre va alla deriva tra le lezioni e le cene in una foschia indotta dall'amore. "Era reale", dice Battat. "In realtà indossava un piccolo medaglione attaccato a un cordone di velluto, e dentro c'era una foto di suo padre."

Man mano che Priscilla matura e alla fine sposa Elvis, inizia a vestirsi come una donna adulta - o almeno, come Elvis pensa che dovrebbero vestirsi le donne adulte. I suoi capelli sono tinti di nero (la stessa tonalità dei suoi), le sue gonne diventano più strette e i suoi tacchi diventano più alti. “Elvis la sta vestendo. Le gonne in realtà hanno ancora un po' di volume all'inizio, ma poi, man mano che vanno avanti, ne hanno meno," spiega a Battat come ha trasformato Cailee Spayney in, primo, in una studentessa americana e, in secondo luogo, in una vera e propria moda. icona. I tacchi bianchi (realizzati da Fabrizio Viti), onnipresenti nell'alta moda degli anni '60, indicano come Priscilla è cresciuta. “Avevo guardato tutto questo Vogasabbia Bazars e tutto da quel periodo, e nei primi anni '60, la pompa bianca era una cosa. Tutti indossavano una décolleté bianca.

Tutti questi dettagli suggeriscono uno dei temi più ampi del film: la crescente indipendenza di Priscilla mentre il suo matrimonio va in pezzi. Il terzo atto del film mostra Spaeny con stampe audaci, tessuti più leggeri, tagli più semplici e capelli significativamente più lisci mentre entra in gioco. Un abito con stampa verde disegnato da Anna Sui, indossato quando arriva a Los Angeles senza preavviso e arrabbiata, è un atto di ribellione (Elvis odiava le stampe). Un abito lungo fino al pavimento in foglia d'oro testimonia l'inizio della fine del loro matrimonio (all'inizio del film, Elvis dice che questa silhouette travolge la sua piccola figura).

Forse in modo più vivido, la moda in un famoso ritratto di famiglia evidenzia il deterioramento della relazione tra Elvis e Priscilla. In esso, Elvis sfoggia basette, trucco pesante e un bastone dorato. Priscilla è tutta aria e luce in onde disinvolte, una camicetta color lavanda e jeans. "Penso che, per me, sia stato molto significativo", afferma Battat. “Quindi ho usato molto quella foto nella mia mente come riferimento perché pensavo… è qui che finiscono come due persone che sono semplicemente mondi separati. Ha così tanto trucco e tonnellate di gioielli. Erano semplicemente visivamente molto diversi.

Oltre all’evoluzione della moda personale di Priscilla, che è in gran parte non documentata, il team aveva diversi abiti famosi da ricreare, in particolare l’abito di Priscilla per il matrimonio della coppia del 1967. Il look è stato immortalato in forse le fotografie più iconiche della coppia, complete di un impressionante alveare e di una torta nuziale a 6 livelli solo leggermente più alta. Quelle scintillanti immagini di matrimonio sono custodite nella storia della cultura pop (e negli anni successivi sono servite come moda nuziale e foraggio per i costumi di Halloween), quindi la pressione era intensa. Battat e il suo team sono stati all'altezza della situazione con un piccolo aiuto da parte di Chanel e Valentino.

"Il nostro scenario da sogno era che Chanel realizzasse l'abito da sposa di Priscilla", afferma Battat. "[L'originale] non era Chanel", chiarisce (la vera Priscilla ha comprato il suo vestito dallo scaffale), "ma sembra che avrebbe potuto o dovuto essere stato." Coppola ha fatto qualche telefonata per realizzarlo (la regista ha onorato la sua parte di prime file della settimana della moda) e, come si suol dire, il resto è moda storia. Battat e il suo team hanno realizzato una perfetta confezione bianca realizzata in pizzo proveniente dall'archivio di Virginie Viard.

Per completare il momento, Battat e il suo team hanno scelto Valentino per lo smoking di fine anni '60 sapientemente confezionato da Elvis (con un inserto paisley, naturalmente). "Valentino ha accettato di realizzare quell'abito, e Chanel ha realizzato l'abito da sposa, ed è stato un bellissimo matrimonio tra Chanel e Valentino e anche tra i due attori che interpretavano Priscilla ed Elvis", aggiunge Battat.

Battat non ha riciclato nulla dall'armadio della vera Priscilla Presley e si è affidato invece a pezzi personalizzati e fonti creative (la collana a cuore di cui sopra proviene da un negozio vintage canadese). Ma la Regina Consorte del Rock and Roll ha fornito degli appunti. "Nessuno di loro è mai sceso al piano di sotto senza essere completamente vestito", dice Battat. “Non c’erano pantaloni della tuta in casa loro. Anche quando Elvis va a letto, va a letto in pigiama completo con il suo nome ricamato sopra. Presley ha condiviso altre intuizioni sulla moda, come quando lei ha smesso di indossare le calze (nei primi anni '60) e come ha indossato le scarpe di sua madre all'inizio della relazione (presumibilmente per sentirsi più crescere).

Più che semplici design meravigliosi, la regia dei costumi di Battat è la prova di qualcosa di ancora più grande di Priscilla. Come molte donne dell'epoca, scambiò gli abiti aderenti e i tacchi a spillo dei primi anni Sessanta con camicette e jeans traspiranti degli anni Settanta. Inoltre, come molte donne dopo la rivoluzione sessuale, lascia le cose alle spalle, incluso un matrimonio tossico e le aspettative di restare a casa e di non intraprendere una carriera. Sebbene aliena in apparenza - con la fama, lo sfarzo e il Rock and Roll di tutto questo - la sua storia è anche profondamente familiare, che riflette le storie e gli abiti delle donne di un mondo mutevole, turbolento ma, in definitiva, liberatorio era.