Il cast di The Handmaid's Tale riflette sui costumi

Nell'ultimo episodio della prima stagione di Il racconto dell'ancella, Elisabeth Moss, come il protagonista Offred, offre una linea che incapsula perfettamente i temi sottostanti della serie, così come gli effetti psicologici potenzialmente paradossali dei suoi costumi:

"Non avrebbero mai dovuto darci uniformi se non volevano che fossimo un esercito".

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Quella scena mi è venuta in mente lunedì, entrando allo SCAD FASH Museum of Fashion + Film di Atlanta, dove questa settimana apre una mostra dedicata ai potenti costumi carichi di messaggi creati per Il racconto dell'ancella dal favoloso designer Ane Crabtree (visto sotto con il presidente e fondatore SCAD Paula Wallace). "Dressing for Dystopia", come viene chiamata la mostra, ricrea fedelmente l'estetica di classe definita dal colore della serie e dettaglia il suo adattamento dal 1985 Margaret Atwood romanzo. Gli schermi illuminati in modo scuro rappresentano le uniformi delle Ancelle, delle Martha, delle Unwomen e delle sinistre zie (un manichino è completo del suo crudele taser-baton).

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In tutte le gallerie, la colonna sonora dello show è minacciosa, come se non fossi già nervoso dopo aver visto i primi episodi della seconda stagione.

Crabtree, che ha creato costumi per molte serie nella sua carriera, tra cui I Soprano e Westworld, sta ora ottenendo il meritato riconoscimento con la mostra, co-curata dal direttore esecutivo di SCAD FASH Alexandra Sachs, direttore delle mostre di moda Rafael Gomes, e Mangue Banzima, alumnus SCAD che ha collaborato con Crabtree su un Racconto dell'ancella l'anno scorso al Public Hotel di New York.

Il particolare talento di Crabtree nell'interpretare la moda del romanzo distopico di Atwood è qui tanto più evidente, dato che il la mostra coincide con una mostra vicina a SCAD FASH dedicata ai design sfacciatamente ottimisti di Pierre Cardin. Le visioni utopiche di Cardin di giocose tutine geometriche per il futuro (concepite negli anni '60 e oltre) fungono da netto contrasto con i mantelli e gli abiti squallidi di Atwood dal Gilead. Suppongo che sia superfluo dire quale versione della fantasia si è rivelata più simile alla realtà attuale.

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Questo faceva parte della visione del creatore dello show Bruce Miller per l'adattamento prodotto dalla MGM Television di Il racconto dell'ancella, che nella sua seconda stagione su Hulu va oltre il materiale originale del romanzo di Atwood. Crabtree ha detto che il suo approccio, e quello di tutti coloro che hanno contribuito alla straordinaria grafica, è stato quello di chiedere stessi, "Come possiamo renderlo così spaventoso e così attuale, e non solo evidenziare i costumi come un periodo? pezzo?"

Lunedì sera ho moderato un panel con Crabtree e sei membri del cast:

Madeline Brewer (Janine), Amanda Brugel (Rita), Nina Kiri (Alma), Robert Curtis Brown (Comandante Pryce), Ever Carradine (Naomi Putnam) e Sydney Sweeney (Eden). Ciò che è diventato chiaro durante la nostra discussione è stato che questi costumi sono così efficaci perché Crabtree ha riconosciuto che i simboli di repressione possono diventare anche simboli di resistenza quando sono visti attraverso un diverso lente. In alcuni casi, le uniformi progettate per reprimere i tratti individuali hanno un modo subdolo di fare il contrario nelle sue mani. In effetti, ci sono molti dettagli nascosti nell'armadio che il pubblico che guarda a casa potrebbe non notare mai, anche se prendono vita in modo abbastanza vivido nella mostra SCAD FASH.

Un esempio della nuova stagione può essere visto nella figura di uno zero cucito nella parte posteriore delle uniformi delle Unwomen - quelle persone più povere che sono state relegate nelle Colonie per coltivare il radiato suolo. Crabtree, la cui madre è giapponese, ha ricordato un momento in cui era molto giovane e cresceva in Kentucky, incontrare un'amica di famiglia, Eiko, che aveva subito cicatrici da radiazioni da bambina a Hiroshima durante la guerra.

"Mi ha mostrato le sue cicatrici", ha detto Crabtree. “Mi ha fatto iniziare a guardare le foto e le immagini della guerra, e ho iniziato a pensare, quando le persone vengono aggredite e gli vengono tolti i diritti, sono disabitate. Sono zero. E così il retro del look è diventato uno zero. È stato così emotivamente straziante per me come stilista, pensare a qualcosa che avrebbe aggredito le donne”.

Anche le tristi calze marroni indossate dalle Ancelle fanno la loro comparsa qui, con un altro legame con la giovinezza di Crabtree:

"Da bambini dovevamo indossare tutti i collant e le donne indossavano le calze come cosa giusta", ha detto. “Ma la cosa giusta per le donne di colore non esisteva. Quindi stavo sempre seduto in chiesa e fissavo le donne nere che indossavano collant più leggeri della loro pelle, e ricordo, quando ero abbastanza grande da procurarmi le calze da solo, quel colore si chiamava "abbronzatura" ed era così marrone che sembrava quasi un film dell'orrore. Stavo guardando in basso, pensando, come posso cambiare questo? Ma quello che penso che facciamo come artisti più avanti nella vita è che prendiamo tutta quella stranezza e il macabro, e lo rendiamo divertente. Quindi il mio pensiero su Il racconto dell'ancella era che niente dovrebbe essere bello, tutto dovrebbe essere leggermente carico di tensione".

Forse il dettaglio più sovversivo che ha incorporato nelle uniformi è stato ispirato dall'arte femminista pionieristica di Judy Chicago. Da studente all'Università di Evansville, nell'Indiana, Crabtree ricordava di essere stato presentato a il suo lavoro, tra cui il famoso "Dinner Party" dove tutto è stato progettato per assomigliare al femminile genitali.

"Mi ha portato in un posto in cui non mi rendevo conto che le donne potessero farlo", ha detto Crabtree. “E quindi, se sei una donna che sta progettando come Comandante, che sta dominando e opprimendo le donne, cosa fai? Dai loro il loro potere in un modo davvero segreto.”

Ai costumi delle zie, in un marrone topo ispirato alle divise inglesi della prima guerra mondiale, sono stati disegnati per sembrare maschile e militarista, Crabtree ha aggiunto un tocco di design ai loro colletti che è una sua dichiarazione femminista possedere.

“Il regalo che ho fatto alle zie, perché ero così arrabbiato con loro per il lavoro che dovevano fare, è la forma di la vulva femminile intorno al loro collo - così potevano avere l'ultima parola contro il patriarcato", Crabtree disse. "E questo è il piccolo sporco segreto."