Kate Spade di Nicola Glass

Questo Settimana della moda di New York segna molti primati per il marchio Kate Spade. È la prima collezione di Kate Spade da mostrare dopo che l'omonimo stilista è morto il 5 giugno, però La stessa Spade ha lasciato l'azienda nel 2006, la sua influenza è ancora una parte significativa del marchio estetico. È anche la prima volta che vedremo l'ultima influenza del marchio: il direttore creativo, Nicola Glass.

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Glass, che in precedenza ha lavorato presso Michael Kors, è stato incaricato di modernizzare Kate Spade. Ci sono nuove interpretazioni dell'amato Borsa Sam in pelle martellata, etichette a vista in rosa acceso (si pensi alla fine degli anni '90 Kate Spade) e abiti che incarnano il concetto di "day to night". E, naturalmente, c'è un "Nicola" borsa (tutta sotto i 400 dollari) dotata di accessori di alta moda e chiusura a girello a forma di cuore, un tributo ai cambiamenti distintivi che il direttore creativo ha iniziato a realizzare fare.

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Ci siamo seduti con Glass prima della sfilata di Kate Spade alla NYFW per discutere della nuova direzione del marchio.

Allora, per cominciare, perché hai deciso, dopo tante stagioni di format di presentazione, di fare una sfilata?

In realtà non sarà una sfilata tradizionale, ma voglio solo vedere il movimento. Era davvero importante con i vestiti. E sembrava un po' statico. Penso che Kate Spade sia un marchio molto gioioso ed è abbastanza difficile per le modelle in piedi in una presentazione su un podio sembrare gioiose per due ore.

Quale diresti che sia la più grande differenza tra questa collezione e ciò che abbiamo visto dal marchio nelle ultime stagioni?

È più moderno e meno retrò. Sicuramente ho guardato indietro all'inizio per trovare ispirazione, a quello che hanno fatto Kate e Andy. C'era una purezza nel loro approccio al design e nel loro uso del colore e questo mi ha davvero attratto. E così, con il prêt-à-porter c'è più di questa disinvoltura raffinata. C'è più espansione e diverse sagome. Voglio che il cliente senta che sta intraprendendo questo viaggio di scoperta con i prodotti. E questo è particolarmente vero con le novità [elementi] in cui penso che forse a volte in passato le cose potrebbero = essere un po' troppo ovvie. Volevo questa sensazione che ci sono dettagli che il cliente scopre quando sono da vicino. Come vedere in un tacco di resina c'è un piccolo gioiello incastonato.

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Quando disegnavi, avevi in ​​mente un certo tipo di donna?

È qualcosa di cui parliamo molto. Chi è il nostro cliente? È più che lei è [in una certa] mentalità, è giovane nel cuore. Il marchio è sempre stato molto gioioso e ottimista e sicuramente non volevo perderlo. Penso che sia qualcosa che risuona con le persone.

Il prezzo di Kate Spade rimarrà lo stesso, anche con i nuovi design?

Mi piace molto il punto di prezzo in cui siamo. Quando Kate è morta, questo mi ha colpito mentre leggevo tutti i fantastici tributi a lei. Guardando indietro a che pioniera è stata l'introduzione delle borse a quel prezzo. Mi piace il fatto che siamo dove abbiamo un prezzo. Possiamo raggiungere un gruppo più ampio di consumatori e siamo in grado di offrire una gamma a quei clienti, che si tratti di un adolescente che acquista un custodia per il suo primo iPhone o qualcuno che si registra quando si sposano o una donna anziana che si sta trattando con un nuovo Borsa.

Come sei riuscito a elevare il marchio senza aumentare i prezzi?

Siamo stati attenti a non aumentare i prezzi e siamo riusciti a farlo in modi diversi. Mettere quel dettaglio, il design e l'attenzione, diciamo, in un pezzo di hardware non costa più di un semplice pezzo di hardware. Penso che tu possa aggiungere valore guardando i dettagli e come sono costruite le cose. Anche far parte di Tapestry [la società madre di Kate Spade] è di grande aiuto. Il loro potere d'acquisto per quanto riguarda le pelli ci permette di restituire più qualità al consumatore.

Qual è stata la sfida più grande da quando hai iniziato?

Trovare il giusto equilibrio tra guardare indietro a ciò che è stato grandioso e pensare a un modo per farlo davvero in modo diverso. Volendo essere sicuro di portare il cliente con te. Che non stai alienando nessuno, ma allo stesso tempo la stai portando da qualche altra parte e, si spera, attiri un nuovo cliente. Trovare questa opportunità per fare appello a una gamma più ampia.

La storia della casa sembra un peso?

Onestamente penso che sia un regalo. Entrando, è bene avere alcuni elementi costitutivi con cui iniziare. Quindi per me, si trattava di guardare indietro all'inizio di ciò che hanno fatto Kate e Andy. Anche prendendo ispirazione da alcune delle loro vecchie campagne pubblicitarie e dalla fiducia delle donne in esse.

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Hai preso decisioni di design diverse dopo la morte di Kate?

A quel punto avevo già disegnato principalmente questa collezione. E non ho cambiato rotta, davvero, perché sentivo di essere già stato così ispirato da lei. Quello era stato uno dei punti di partenza.