המורכבות והברק של אלכסנדר מקווין נותרו בלתי מובנים כעת כפי שהיה לפני ארבעים שנה, כשהמעצב הצעיר ייצר את הקולקציה הראשונה שלו. הוא היה הנסיך האפל של האופנה, עבודתו תויגה בתחילה אכזרית ופוגענית מצד העיתונות. מעולם לא היה אכפת לו. למעשה, הוא פרח על פרובוקציה וסתירה. הוא עשה שמלות מעולות ולאחר מכן השחית אותן, כבחירה אסתטית. הוא עשה נשים יפות, אך גם מפחידות. הוא יצר בגדים שנועדו לחוש אותם, ככל שניתן לראות.
ב אלכסנדר מקווין: בלתי נראה, פורטפוליו מקיף של תמונות שנראו לעיתים רחוקות, אנו רואים את מקווין מתפתחת בעדשתו של הצלם רוברט פייר, שעקב אחרי המעצב מקרוב מההתחלה ($ 51; amazon.com). עובדים בעיקר בשביל אָפנָה, פייר צילמה 30 מתוך 36 ההצגות האגדיות של מקווין, ותיעדו גם את המסלול וגם את הרקע הכאוטי מאחורי הקלעים. "תמונותיו של רוברט תופסות את האנרגיה הגולמית והרגש העוצמתי באותם רגעים שהובילו ללי מדהים מראה ", מסבירה שרה ברטון, אחת משתפי הפעולה הקרובים ביותר של מקווין ועכשיו מנהלת הקריאייטיב שלו תווית. "העוצמה והמיקוד, הלחץ וההתרגשות ניכרים כולם." צפה בתמונות של פייר למטה והתענג על שבעה מהאוספים הזכורים ביותר של מקווין.
ניהיליזם הייתה סדרה של שמלות עטיפה עטופות בוץ, מעילים מחויטים בקפידה שלובשים כלום מתחת למכנסי "באמסטר" נמוכים, סגנון של מכנסיים מקווין היה יוצר מחדש לאורך כל חייו קריירה. דוגמניות לעגו והניפו את אצבעות האמצע כלפי הקהל כשהלכו אל פסקול פאנק בלתי פוסק.
מקווין הייתה אובססיבית לטבע, ואוסף זה מסמן את הראשון מתוך כמה בהשראת הרעיון של טורף וטרף. הבגדים כללו מעיל עור פוני עם קרני אימפלה המתפוצצות מהכתפיים, משי ז'קט הנושא את דמותו של ישו, וגדולה של ג'ינס מולבן, עור מרופט ופרווה חתיכות.
כבוד לשואה הקתולית ז'ואן דה ארק, מקווין לבשה דוגמניות בצבע אדום בדם, שחור ורוחב ודואר שרשרת נראה במבטא של פאות בלונדיניות כמעט קירחות ועדשות מגע אדומות. בגמר הופיעה הדוגמנית ארין או'קונור שעמדה בתוך טבעת אש ופניה וגופה נבלעים בשמלת חרוזים אדומים נוטפים.
מקווין קיבץ את הקהל שלו סביב קרוסלה מרושעת עם סוסים בעלי עיניים אדומות, ויצר מקרקס סיוט של דש גותי. ילדות בשמלות תחרה, משי, וחיתוך לייזר באלגנטיות, רצופות מעילים וחליפות משי בהשראת צבא. דוגמנית אחת ענדה פגר שועל זהוב סביב צווארה כמעין תכשיט גרוטסקי. בדיוק כפי שנראה היה שהקרנבל מסתיים, השחקנים חזרו על עצמם מאחורי הקלעים כשפניהם צבועות בגאווה כמו ליצני הארלקווין עצובים.
מבוים כמשחק שחמט בגודל טבעי בין אמריקה ליפן, מיזוג מקווין אלמנטים משתי התרבויות לאוסף של הרכבי תלמידות מחויטים, קונדיטורים מהמקום ה -18 רקומים, ואפילו כדורגל מסובך ומחודש. מדים. אבני קימונו וחגורות אובי ניצחו, וכך גם צבעי פסטל ושיער סוס. כל מבט ייצג יצירת שחמט אחרת, וככל שהמשחק על הבמה, הדוגמניות הסתובבו על הלוח עד שרק שתי מלכות נותרו מקיפות אחת את השנייה.
מתחת לכנפיים של ציפור ענקית המתוארת בצינורות ניאון, לה דאם בלו ספדה לאלגנטיות אקסצנטריות של איזבלה בלו, הסטייליסטית האגדית שגילתה את מקווין עוד כשהיה סטודנט במרכז סנט. מרטינס. האוסף כלל שמלות מפוארות, מנוצות, חליפות חזקות עם מותניים וחגורות וכתפיים מובנות, וכן מגוון כיסויי שאפתן פרועים של מעצב הכובעים פיליפ טריסי, כולל אחד שדמה לנחיל אדום פרפרים.
האוסף האחרון של מקווין הוא אולי הפאר והנרטיב ביותר שלו, המדמיין גזע אנושי שנאלץ להתפתח מתחת למים במקרה של אסון אקולוגי. ההופעה נפתחה בשמלות קוקטייל ירוקות, כתומות, חומות וזהובות בעונדות מרקמים אדמתיים ו הדפסי בעלי חיים יבשתיים, יחד עם מגפי "ארמדילו" שמנמנים שנראו צומחים היישר מהדוגמנית רגל. בהדרגה, לוח הצבעים של מקווין הפך למים עם שמלות מדוזות כחולות וסגולות, מעילי ז'אנר חלקלקים ונעלי עקב מבריקות לכאורה מעוצבות מאלמוגים. דוגמניות לבשו שיפורי פנים תותבות וצמות שדמו זימים כדי להגביר את האפקט האוקיאני.