モニーク・ルイリエ かつて、彼女の目標は予期せぬ事態をもたらすことだと私たちに話しました。 そして、シーズンごとに、彼女はまさにそれをします(参照:彼女 最新のブライダルショー). 紹介した後 より暗く、よりムーディーな2014年秋冬コレクション 今年の初め、彼女の泡立つカクテルドレスに抽象的な頭蓋骨が複雑に刺繍され、 Lhuillierは180度回転し、もう一度魔法を使って虹色の色を作りました。 畏敬の念を起こさせる 2015年春夏 並ぶ。

「それはすべて美しい朝の日の出から始まり、あなたが見るであろうすべての美しいパステルカラーを取りました」とデザイナーはショーの前に舞台裏で私たちに話します。 「私は光を捉えたかったのですが、それをきらめきで、明るい品質の生地で行いました。 それはモニークの遊び心のある側面ですが、それはまた非常に現代的です。 それは新しい。"

「光」を伝えるために、Lhuillierはリキッドサテン、超反射ラメ、きらめきを注入した刺繡、ホログラフィックスパンコールを使用して、全体に高光沢の明るさを実現しました。 しかし、その輝きは服だけにとどまらず、メイクにも引き継がれました。 「ドレスの紙吹雪からきらめきを取り除くことにしました。そして、輝きを増すために、それらを目に当てます」と彼女は説明します。

ヴァルガーランド、 マック'プロのメイクアップアーティストは、ガラスの汚れた、ひびの入った破片をつなぎ合わせることで、ルイリエのビジョンを実現しました。 セロハンの破片のきらめくモザイク(個々のピースにワックスを丹念に塗った後)を内側と外側の角に それぞれの目の。

「女の子が最初にキャットウォークに来たとき、光が当たらないので(セロハン)、何も見えません」とガーランドはInStyle.comに語っています。 「それは予想外のことを期待するという考えについてです。 今、あなたはそれを見ます、今あなたは見ません。 ちょっとした魔法です。」

当時、ガーランドは芸術的なアイメイクについて厳密に話していると思っていましたが、彼女はできました フィナーレの間、花の形をしたセロハンは、ショーの大きな驚きを簡単にほのめかしています。 紙吹雪 天井から降り注ぐ そしてドレスに着陸し、意図せずに別の輝きの層を追加しました。 なんて完璧だ!

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デザイナーのGillesMendelとアーティストのEnocPerezが協力して、見事なJを作り上げました。 メンデルの2015年春夏ラインナップ。 「最も挑戦的な(そして最も楽しい)部分は、アートの言語をファッションの言語に翻訳する方法です」とメンデルは言います インスタイル 舞台裏。 「それは、実際に女の子に絵を着させることなく、絵のように手付かずの、質感のある、美しい服を作る方法についてでした。 コラージュからインスピレーションを得て(エノックのプリント)をジャカードと統合し、コラージュのようにカットして組み立て始めました。」

アーティストのエノック・ペレスは、彼が最初にミューズの役割を果たしていることに気づいたと語っています。 どんな感じでしたか? 「変だ」と彼は笑う。 「すべての作品は、ある意味で私の影響力を持っています」と彼はニューヨーク市の建物に触発された彼の絵画から生まれたデザインを指摘し始めたと言います。 「私はニューヨークに住んでいるので、それを反映するものがたくさんあります。ショーはそれを翻訳していると思います。ニューヨークのように感じます。 たった今、そしてフランス人デザイナーとプエルトリコの画家から。 美しい。"

「それは、簡単に感じる衣服に作品を叩くことではありません」とペレスはそれぞれの作品について説明します。 「Gillesは、ライン、カット、ファブリックを通して私の作品を翻訳するために可能な限り困難な方法を取りました。 私の絵の本質はそこにありますが、それらは抽象化されています。」

「私は、60年代後半にすべてのロックスターが参加したロンドンのブティック、Granny Takes aTripについて空想していました。 (ビートルズ、ローリングストーンズ)に行き、オーナーがバンドのポスターを作った」とアナスイは語った。 舞台裏。 「インスピレーションボードにポスターを貼っていましたが、それらはすべてこのつながりがあり、すべて天体だと思いました。 そのため、コレクション全体に雲、星、衛星を配置しました。 きらめき、金属の閃光、きらめきのビットがとても楽観的であるため、私は大好きです。」

「70年代初頭、ニューヨークの53丁目にいくつかのブティックがあり(ノーマカマリとベッツィジョンソンのベッツィバンキーニーニを含む)、それらはすべてこの赤ちゃんのように見えました」とスイは言います。 「私はいつもそれを愛してきました。 私はこれらのキューピーのこの印刷アーカイブ全体を見つけました、そして特に私がそれらを虹色の布の上に置いて、それらがきらめくならば、これは完璧だと思いました。」

MACコスメティックスの伝説的なメイクアップアーティストであるパットマクグラスは、アナスイの天体のモチーフを取り入れて伝えました ゴールドのキラキラを通して「コスミックビューティー」をふたの上、目の下、内側にまぶします コーナー。

「私の顧客はどんどん若くなり、彼らはこれらのスタイルを探しているので、私はコレクションの一部をそれに向けて動かしています」とカーンはショーの前に舞台裏でインスタイルに話します。 「ハリウッドスターはトラックスーツを着ています。それを夕方に変換すると、アカデミー賞のトラックスーツを着ることができると思いました。」

「このレースは手作業で作られ、設計されており、何百時間もかかりました」とカーンは指摘します。 「1枚のドレスを作るのに25人が5週間かかりました。 このコレクションには600人がかかりました。すべてのスパンコールまたはすべてのビーズを手で縫うのにかかった時間を考慮する必要があります。」

「あなたはボールガウンでそれらの驚くべき若い星をすべて見ます、しかし私は彼らがより涼しい何かを着るべきであるように感じます」と彼は説明します。 しかし、彼は「クール」がグランジやカジュアルと同じではないことにすぐに気づきます。 彼はスポーツウェアのようなクールなものを取り、それを高めたり、彼の言葉では「金メッキ」したりしています。

"私たち? オーロラに夢中になっている」とJのレディスウェアデザイナー、トム・モラは語る。 クルー。 「私たちは、色を変え続ける輝き(きらめく光)のアイデアが大好きです。 それは本当に正しいと感じたものです。」

「多くの作品はメンズウェアから着想を得ています。 私たちはいつも男の子と女の子の表情をします。 それはいつも私たちがやりたいことなので、それを続けることが重要でした」とモラは言います。 「ここで私たちがしていることは、服をまとめる方法の提案にすぎません。 何? 素晴らしいです、人々はそれらを取り、自分のことをします。 そしてそれが私が大好きなことであり、それが人々がJを愛する理由だと思います。 クルー。"

「ラテンアメリカは本当に私がリフしたかったものでした。そこで私たちはイカト、美しい縞模様、色を手に入れました」とモラは続けます。 「それが出発点でした。」

「私は実際に寝室に住んでいました。それは私が改修を行っていたので、それは私を殺していました」とフィリップ・リムはショーの後で笑います。 「私は状況を見て、それに触発されることを選びました。 ここは私が最も露出していると感じる場所ですが、同時に保護されており、これら2つのアイデアで遊びたかったのです。」 美しさ、最小限のメイク、乱雑なベッドヘッドによるメッセージは、完璧な#iwokeuplikethisを達成するための適切な組み合わせであることが証明されました 見る。

「私たちは紫の外観をしましたが、それは非常に優しくて自然で、色はふたの上部だけに焦点を合わせています」とMACコスメティックスのトムペシューは言います。 「私は見た目を非常に洗練されたものにしたかったのです。」 髪の毛(青い帽子はショーの前に髪型を安全に保つためのものでした)については、 スタイリストのOrlandoPitaは、インスピレーションは「70年代にインスピレーションを得た、少し汚れても構わない自由奔放な女の子」だったと言います。 - シェリル・ジョージによる報告

ラシダ・ジョーンズをスナップして、デザイナーのレベッカ・テイラーに今まで見た中で最も誠実な抱擁の1つを与えました。 「これは私の夢の衣装です」と、ジョーンズがテイラーに向かって噴出するのを耳にし、2015年春のコレクションから分離したペイズリープリントのレベッカテイラーのミックスに身振りで示しました。 「私にとって、これは非常にクラシックな外観です。ボタンダウンとバミューダショーツが大好きですが、この生地はとても素晴らしく、とてもお世辞です」とジョーンズはしばらくしてInStyle.comに語ります。 「レベッカには、私が愛するものに少しフェミニンなセンスを加える方法があります。」

「私はコレクションが壊れやすい現代の美しさを表現したかったのです」とテイラーは説明します。 「私は、晩年に両親や兄妹と一緒にロンドンに住んでいた時代に戻りました。 70年代と私の母は私たちをポートベロー市場に連れて行き、最も美しく透けて見えるインドのドレスを購入しました そこの。 今日はそれらのドレスがあればいいのにと思いますが、それらは私のファッションの記憶にあり、とてもロマンチックでとても美しいです。」

「ファッションはもう少し緊張し、もう少し深刻になりました」とテイラーは振り返ります。 「ファッションウィークに喜びを取り戻したい。 より遊び心があり、より楽しい。 レベッカテイラーの女の子が本当に望んでいること、彼女が本当に探していること、そしてプリントが彼女に本当に共鳴していることに戻りたいと思います。」

「レベッカテイラーの女の子はプリントが大好きで、色が大好きで、女性らしさが大好きです。 ある意味、このコレクションは私の顧客にとって一種の頌歌です。」

Herve Legerの2015年春夏コレクションは、現代の女戦士ブゲイシャ、つまり日本の戦士の女性の物語です。 コレクションは着物のようなドレスや折り紙のプリーツが付いたピースから始まり、色のしぶきが付いたランジェリーのディテールに移行します(彼女の本当の 色)、金属ビーズを織り込んで戦士にセグエし(写真)、最後に、彼女はより柔らかいパレットで蓮の花になり、意味します 再生。 「はい、それはきれいな服ですが、実際には、もっと大きな話があります」とルバフ・アズリアはInStyle.comに語っています。 「包帯とジャカードで新しいシルエット(着物のような)を作るのは大変でしたが、私はその挑戦が大好きです。 物語は語られたかった、そしてそれは美しさが起こる時だ。」

モニーク・ルイリエは、「光」を伝えるために、MACのプロメイクアップアーティストであるヴァルガーランドの助けを借りて、断片化されたセロハン片のモザイクで「ホログラフィックイルミネーション」のコンセプトを作成しました。 「私たちはステンドグラス、ひびの入ったガラス、砕いたガラスの石膏のアイデアを取り入れて、それを目に追加しています」とガーランドは説明します。 「これを行っているのは、見た目が少しエッジになっているからです。 ロマンチックでなく、デジタル化され、未来的であるように見えます。」

髪の毛については、Lhuillierは、上部が光沢のあるストレートストランドで、なめらかでウェットな外観で行ったと言います。 「お気づきの方もいらっしゃると思いますが、モデルを水の上を歩いているように見せたかったので、かかとはルーサイトです。 それが私たちが(ウェットコンセプト)を髪に結びつけた方法です。」

「それはすべて美しい朝の日の出から始まり、あなたが見るであろうすべての美しいパステルカラーを取りました」とLhuillierはInStyle.comに言います。「(水のモチーフ)は水に空を反射することです。」

上:光沢のあるルレックスの糸細工が施されたエンボス加工のラメのフルスカートのディテールショット。 「しかし、それはルレックスよりも柔らかいです。それは軽く、すべてが風通しが良いです」とLhuillierは言います。 「スカートのボリュームを見せて本当にワクワクしています。この新しい遊び心があります。 今シーズンがあまり深刻になりたくなかった。 楽しくしたかった」と語った。

下:虹色のローズラメカクテルドレスの詳細ショット。 「これらの生地は縫うのがとても難しいです」とLhuillierは告白します。 「私には16年間一緒にいて、私の前からキャリアを積んでいるお嬢さんがいます。彼らはキャリア全体で、これは縫うのが最も難しい素材だと言いました。 紙を扱うようなものです。」

Lhuillierは、特に彼女が興奮している1つのアクセント、虹を反射するホログラムのスパンコールを指摘しました。 「このコレクションでは、さらに多くの気まぐれな要素が発生しています」と彼女は言います。 「そういうわけで、人々は特にファッションと春にアプローチすべきだと思います。」

スターたちが最前列の席に着く前に、彼らはモニーク・ルイリエとのミニ写真撮影のために舞台裏でピットストップをしました。 昔々 女優のジェニファー・モリソンもその一人で、彼女の絶妙な逆さまのフランスの編みこみのトップノットを賞賛せずにはいられませんでした。

「私たちは9か月間10分間働きますが、実際にはリハーサルはありません。何もありません」とAzriaはInStyle.comに語っています。 「それはモデルと服だけであり、それはすべて楽であるということです。」

「私たちはカラーリフォームと呼ばれるコンセプトから始めました。 古いカーペットを取り、中和して漂白し、色を変えるときです」とアズリアは説明します。 「ABCカーペットで見ることができます。 私が入ったとき、私はアクアのすべての色合い、ピンクのすべての色合いに魅了されました。 私は色の天国にいました!」

それを非公式の非番モデルのユニフォームと呼んでください! フランネルシャツは、LBDとボーイフレンドジーンズのモデルの腰の周りに結ばれているのが発見されました。

BCBGマックスアズリアはブランカ初のNYFWショーでした。 スペインのマドリッド出身の19歳のモデルは、夢のような白い作品でショーを開きました。 「ショーを開くことができてとてもうれしいです。とても驚きました。 私はそれをまったく期待していなかった」と彼女は舞台裏でInStyle.comに語った。

「水玉模様から始めましたが、コレクションの雰囲気がよくなかったので、「サイケデリックスはどうなるのだろうか」と考えました。 水玉模様はどのように見えますか?」と、300プレスオンを設計したColorPrevailsの創設クリエイティブディレクターであるNonieCremeは言います。 爪。 「それは次元で遊んでいる物語です。遠くから見ると2Dに見えますが、近くでは3Dです。」 このプロセスには、クリームが「12時間と少なくとも4本のワイン」を要しました。

HonorのヘッドデザイナーであるGiovannaRandallは、 恋愛の興亡(保護された裕福なデビュタントが野生のジョージ・ハリスン型で逃げる 男)。 「プリントとクレイジーな色が彼の影響です」とランドールは、キャンディーボタンを強く連想させるネオンのアクセントに見られる偏心のダッシュについて語っています。 「私はネオンカラーが大好きです。 私は毎シーズン(それらを統合する)ことを試みていると思います、そして私はいつも「彼らはあまりにもネオンですか?」のようです。 今シーズンは本当に行きたかった」と語った。

クールなYeezyシャツから、光沢のあるキルティングミニ、トレンドのナイキスライドまで、21歳のレオミーアンダーソンのスタイルに完全に夢中になりました。