他のコスチュームインスティテュートの展示が不足しているところで「キャンプ」がどのように成功するか

これを言ってキャンセルしないでください、でも私たち全員がちょっとだけ明るくなることができますか？

最近、全世界が非常に深刻になっています。 時々、少し楽しんでみようとすると、道徳的に何かのように感じ始めています 堕落した。 差し迫った黙示録と環境災害のニュースアラートの合間に、誰かを怒らせることを恐れて、大きな口を開けたり、家のはるか外に出かけたりすることをためらっています。 先日コーヒーを飲みに行って、有名な人に出くわしました ファッション カップにプラスチックの蓋をしたことで恥ずかしいデザイナー。 彼女はそれから縁石でアイドリングしていた巨大なSUVに登り、こぼれたラテの跡を彼女に残しました 目を覚ます。

しかし、私が判断するのは誰ですか？ 春のファッション展「キャンプ：ファッションノート」の月曜日のオープニングが怖くて、みんな敏感になってしまいました。 メトロポリタン美術館のコスチュームインスティテュート. そのような意図的に真面目でない主題は、特に次のような機関では、批判の避雷針になる運命にあるように見えました 装飾芸術のファッションに対する認識を高め、今では学術的に価値のある主題と見なされるようになりました。 追求。 今年は、単一のデザイナーやテーマ別のスタイルに焦点を合わせるのではなく、「皮肉、ユーモア、 パロディー、パスティーシュ、アーティファクト、演劇性、誇張」—キュレーターのアンドリューボルトンが「キャンプ」について話すときに使用する一般的な用語 ファッション。 メトロポリタン美術館は冗談を言うことができますか？

実際、それは可能です。 スーザン・ソンタグによる1964年のエッセイ「「キャンプ」に関するメモ」にちなんで名付けられたこの展覧会は、 キャンプの美的境界を定義しようとする試みは純粋な喜びであり、私はそれを痕跡なしで言うことができます 皮肉の。 ファッションだけでなく、絵画や彫刻、日記など、250点以上のオブジェが展示されています。 「キャンプ」は、Sontagが彼女と一緒に行うのと同じように、頑固にとらえどころのないトピックをまばゆいばかりのビジュアルで照らします。 言葉。 印象的なことに、それも退屈ではありません。 綿菓子ピンクの派手な色合いで描かれたオープニングギャラリーから、3世紀のファッションがカラヴァッジョからポールカドムスまでの絵画とペアになっています（

主題がボルトンの操舵室に直接いることはおそらく助けになります。ボルトンは英国生まれのキュレーターであり、その機知の感覚がすぐにここに展示されています。 壁のテキストと録音された声を通して、訪問者は、モリエールの1671年の最初の既知の使用法から、キャンプの行き過ぎた歴史への手がかりを拾います。 フランスの法廷社会にルーツを持つ「TheImposturesof Scapin」を再生します（この単語自体は、フランス語の動詞「camper」に由来し、誇示したり、 姿勢）。 イアサント・リゴーの工房からのルイ14世の無駄なポーズの肖像画は、キャンプがルポールの領域よりずっと前にあったことを私たちに思い出させます。 ボルトンは、オスカーワイルドの作品を​​無意識のうちに含めることで、ゲイの歴史におけるその重要な役割を説明するために特別な注意を払っています。 アレッサンドロ・ミケーレによる最近の作品（編みこみのクロージャーを備えたローデンのショールカラーのジャケット）と比較して、その個人的なスタイルが1つのディスプレイにあります。 の グッチ. 別の展示では、ビクトリア朝風のガウンを着た2人のマネキンが アーデムモラリオグルの 2019年春コレクションは、近くの写真に写っている2人の女性のポーズを反映したポーズで取り入れています。 彼らはフレデリック・パークとアーネスト・ボールトンであり、1860年代にファニーとステラの姉妹としてロンドンをスキャンダルした。

「キャンプ」は、他のコスチュームインスティテュートの展示会が、独立した無数の例が含まれているために不足している場合にも成功します ほとんどのMetオーディエンスにとって初めてのデザイナーであり、見過ごされがちな多くのクリエイティブな才能に素晴らしい露出を与えます。 ファッションエリート。 エルデムのディスプレイの隣には、非バイナリファッションで注目を集めている新星のウィリアムディルラッセルがデザインした黒いドレスがあります。このドレスには、ボロボロの襟が含まれています。 世紀の古いドレス、残りはきれいに拭くことができるナイロン製（デザイナーが私に指摘したように、彼はメットがそれを要求する前に自分でドレスを着ていました エキシビション）。

ピンクの廊下の1つに、似たような美学のドレスが並べて表示されています。同じ文でデザイナーの名前を言及することは決してないことを気にしないでください。 メアリーカトランズの ポールポワレの1912年のドレスの横にあるランプシェードのスカート、ジェレミースコットの紫色の羽と、蝶でトリミングされた菓子 モスキーノ 1961年のガウンの隣 クリストバルバレンシアガ. そして、この時点で頭が回転していない場合、最終的なギャラリーは非常に上にあるため、1回の訪問だけですべてを取り込むことはお勧めできません。 約100枚のドレスが、暗い四角い部屋を囲む2列のガラスケースに1つ、2つ、または3つのグループで表示され、素晴らしいパステルでバックライトが当てられています。 中央には、スティーブン・ジョーンズのフラミンゴのデュオを含む素晴らしい帽子の展示があり、 スキャパレリ BertrandGuyonによるコレクション。 理由に反するほど多くの素晴らしい作品があります。オスカーのビョークの白鳥ドレス、エディ・スリマンの面白いバレンタインハートの毛皮のコート サンローラン （レディー・ガガが一度優勝）、バレンシアガのクロックス、ボブ・マッキーのベダズラー、ウォルター・ヴァン・ベイレンドンクのキャットスーツ 完全な男性の解剖学の図面で示されている、刺繍されたバナナを持つ男のためのリバティーンビキニ 股間と クロエ ギャルのためのステラ・マッカートニーのビキニで、お尻に「私のメロンのバナナを保管してください」というメッセージがあります。 その組み合わせだけでも拍手に値するものであり、そのカテゴリーは美術館の現実です。

ソンタグがエッセイを発表してから何年にもわたって、多くの作家はキャンプの独自の定義を提供することによって彼女の精神を模倣しようと試みてきました。 サイモンドゥーナン、 イブニングスタンダード、彼が「キャンプの箇条書き」と表現した陽気なテイクを公開したばかりです。 注意欠陥障害の時代。」 1つでは、彼は次のように述べています。 ありふれた。」

しかし、展覧会「キャンプ」が示すように、ありふれたものも壮大になることができます。 私は特に、生ハムのスライスでできているように見えるジェレミー・スコットのドレスを考えています。