90年代はポップカルチャーの特別な時期でした。 ブラックシネマ、テレビ、そして音楽はこれ以上良くなることができなかったように感じました。 そして、それらのプロジェクトを実現させたスターは、彼らが髪をかぶった方法に至るまで、明白なオリジナルでした。
リル・キムのカラフルなかつらの配列、ジャネット・ジャクソンの鮮やかな赤のように見えます ベルベットロープ-時代のカール、オーバーザトップヘア B * A * P * S、およびからの多くの編組スタイル モエシャ 約30年後もまだ話し合われています。 そして今日、レッドカーペット、オンスクリーン、ソーシャルメディアなどの有名人やファンは、これらの象徴的なスタイルに絶えず敬意を表しており、時の試練に耐えてきたことを証明しています。
しかし、面白いことに、これらの記念碑的なスタイルのいくつかの背後にあるヘアスタイリストは、そのような永続的な影響を与えることを決して意図していませんでした。 彼らは、創造性に伴う自由、喜び、そして楽しさをただ楽しんでいました。
「とてもオーガニックでした。 とてもおかしくなりました」とヘアスタイリストは言います ディオンヌアレクサンダー、忘れられないかつらの責任者であるリル・キムは、10年から2000年代初頭にかけて着用していました。 「私たちはただ作成して楽しんでいました。」
ヘアスタイリスト Janet Zeitoun、90年代以降にジャネットジャクソンと一緒に働いた人、 キム・キンブル、髪の後ろの首謀者 B * A * P * S と モエシャ、両方とも、彼らのシグネチャースタイルが単に自然なインスピレーションを通して彼らにもたらされたことに同意します。
私はこれらの3人の女性のそれぞれと話をして、髪の歴史への旅と彼らがどこで考えているかについて話しました 演劇のスタイリングはここから始まります—他の誰もがインスピレーションを得るために90年代と2000年問題の時代を振り返っています もう一度。 先に、彼らの物語のそれぞれは、彼ら自身の言葉で。
私はオハイオ州コロンバスで育ちましたが、10歳のときにロサンゼルスに引っ越しました。 私はいつも人形で遊ぶのが好きでした。 お母さんが人形をくれるたびに、すぐにメイクと新しい髪が必要だと感じました（笑）。 だから、母がヘアショップに行くとき、戻ってきて髪が嫌いなら、やり直します。
LAにいるので、私はテーピングされていたいくつかのショーのセットに行かなければなりませんでした。 ヘアスタイリストがセットとスタイルでやってくるのを見て、私は魅了されました。 彼らは各ショットのルックを作成し、そうするためにスピーディーな速度で作業する必要がありました。 このような仕事が目の前で実際に起こっているのを見ると、あるシーンから別のシーンへと加えられた変更、つまり深刻な変更に興味をそそられ、ヘアスタイリングが私がすべきことだと思いました。 それで私はヘアスクールに行きました、しかし私は非常に小さな学校を選びました：チャールズロスヘアスクール。 彼が私に教えなければならなかったことをもっと理解できるように、私はもっと親密な環境が欲しかった。
チャールズは私にモジュラーカッティングを教えてくれました、そしてそれらの基本を通して、私がどのように織り目加工の髪で形を作ることができるかについての無限の可能性が来ました。 以前は、髪の毛で何ができるかという制限が常にありました。 そして、私たちが髪の毛で何かをした場合、それはとても構造化され、配置されました。
学校を卒業した最初の仕事は、ブラックヘアケアラインでした。 製品の使い方の説明に私の手の写真が載っていました。 ワクワクしました（笑）。 それから私はビバリーヒルズのサロンで仕事に応募し、それを手に入れました。 私はそれほどお金を稼ぎませんでしたが、最終的にはできると確信しました。 そして、ヘアスクールのクライアントの何人かが私をフォローしてくれたので、私はブロードライのために3ドルから30ドルになりました。
そこから少し大きめの別のサロンに行きました。 そして、約8〜9か月後に、ジャネット[ジャクソン]から電話がありました。ジャネットから電話があったとき、私は1年も学校を卒業していませんでした。 その時、彼女はちょうど終わったところだった グッドタイムズ、しかし私は以前にいくつかの有名人と仕事をしていました。 アース・ウィンド・アンド・ファイアーのヘアスタイルの一部を担当していました。デニース・ウィリアムズも担当しました。
80年代半ば、ジャネットは彼女が爆破しようとしていた時点でした。それはまさに「コントロール」の頃でした。
彼女が最初にサロンに来たとき、彼女はそのようなおてんば娘でした。 彼女は自分の髪の毛に対するビジョンを本当に持っていませんでした、彼女はちょうど定期的なサービスのために来る当時の常連のクライアントのようなものでした。 それから彼女は私に彼女の髪をするように頼んだ テレビのパフォーマンス オン アメリカンバンドスタンド、そして私はそう言った。
楽屋にいたのを覚えていますが、突然誰かがステージに立って演奏する準備ができたときのカウントダウンを持ってきました。 そして、私は「ああ、神様」のようでした。 トランスに入ったばかりで何も見えませんでした。 もう誰も聞こえませんでした。 私はちょうど自分自身に入り、彼女にもみあげのあるエルビスプレスリーの外観を与えました。 実を言うと、それはヒットでした。 誰もが彼女がどのように踊り、髪が動くかについて話していましたが、それは常に元の位置に戻ります。 そして、それは彼女がそのタイプの流れる髪で知られることの始まりでした。 その後、それは次々と次々とビデオになりました。
ジャネットはいつもテクスチャが好きでした。 彼女は自然な見た目が好きだったので、90年代に私たちが求めていたのは非常に質感のあるものでした。 そして、私たちは強くて強い色が欲しかったのです。 私はその赤を開発するための色合いを考え出すためにほぼ3〜4色を混ぜ合わせていました。 それは次元を作り出しました、それはそれが動くとき髪でうまくいくと私がいつも思っていました。
のビデオ "また一緒に" 西アフリカに大きく影響を受けましたが、私たちはそれにスピンをかけました。 私はポップなものを作らなければなりませんでしたが、彼女のダンスやすべてのものと一緒に働くこともできました。 時々、社説に見られるスタイルは、移動しているときに機能しないことがあります。 それで、私たちは両方を行う何かを見つけました。
それは同じ考えでした 「ゴット・ティル・イット・ゴーン」 ポニーと。 西アフリカにインスパイアされたクラブシーンにぴったりでありながら、動きのあるものが必要でした。 その時 ケヴィン・オーコイン 彼女の化粧をしました。 そして、あなたが気づいたら、彼女はたくさんの化粧をしているようには見えませんでした。 彼女の顔はもっと輝いていた。 だから髪は有機的に感じましたが、それは際立っていました。
私はまた、私たちがした外観が本当に好きでした "悲鳴" '95年。 今日まで、それは私のお気に入りの、お気に入りのビデオの1つです。 それはただ、それは完全に私が誰であるかでした：未構築であり、従来のものではありませんでした。 私はそれが生きていて、立ち往生していないように見える髪が大好きです。
これらのルックスを作成するとき、私はあまり多くのものを参照しないようにしました。 私は物事や雑誌などを見ましたが、それはあなたを制限し、あなたはあなたが見たもので立ち往生しているように感じます。 だから、たぶんコスチューム、彼女が着ようとしていたもの、私たちが作成するのに必要な髪の長さの間に 彼女にとって最高の動きと彼女のダンスで働く、これらは私がする必要があることに影響を与えたものです 彼女。
彼女の髪の色に関しては、多くの場合、その瞬間の彼女の感じ方や、彼女がどのように感じたいかによって影響を受けました。 それがジャネットをオリジナルにした理由だと思います。 私たちは見たものを再利用しませんでした。 私は彼女のために新しくて新鮮なものを作ろうとしていました。 それが参照されたものではなかったので、人々が彼女の次の外観がどうなるかを常に知りたがっているのはそのためだと思います。 ジャネットでした。
今日のヘアスタイルを見ると、ジャネットの影響がはっきりとわかります。 私は彼女の影響をあらゆる面で本当に見ています。 今では以前よりも極端になっていますが、それは間違いなく、色、質感、あらゆる側面からのジャネットの影響です。 ジャネットがまだ行っていないことを私が見たことがたくさんありません。
しかし、当時、私はこれらのスタイルが今日でも影響を与えているという手がかりがありませんでした。 私は本当に自分自身に挑戦していました。 ジャネットは次々とヒットしていたので、音楽と一緒にヒットした髪を作るためにできることは何でも補完してやりたかったのです。
私は3歳の赤ちゃんで、ワシントンDCで育ちました。 生まれてからお母さんが美容学校に通っていたので、業界にやって来ました。 皮肉なことに、私は人形で遊ぶ人ではありませんでした。 私は文字通り人々の髪の毛に取り組み始めたばかりです。 5、6歳の時からお母さんと一緒にサロンにいました。 それから彼女は私がおそらく14歳のときに彼女自身を手に入れました、それは私を髪の全く別の側面に導きました：ビジネスを学ぶこと、 入ってシャンプーをしなければならず、家業を支えるために何かをしなければならず、それも私の興味を刺激しました。
高校で美容学校を始めましたが、やめてヨーロッパに行きました。 私はモデル化して髪をするつもりでした。 それで、友人と私は、片道切符を持っていました。 私の母はパリの何人かの人々を知っていました、そして私達は私達がチェックするつもりだった異なった人々のこのリストを持っていました あちらで自分たちの生活を作ろうとしましたが、思った通りにはいきませんでした。 NS。 私たちは5か月間滞在した後、戻ってくる必要がありました。 しかし、それは私の国際的な美しさへの導入であり、まったく別の考え方だったと思います。
80年代後半にDCに戻ったとき、それは私には小さすぎると感じました。 ニューヨークに行きたかった。 私は有名人と一緒に働きたいと思っていたこのようなものを持っていました、私はその全世界にいたかったのです。 そして、私はそれが何らかの奇妙な理由で起こることを知っているかのようにそれについて話していました。 その間に、私はやり始めました ヘアショー 私の故郷で、91年に正式に引っ越す前に自分の名前を少し作った。
しかし、ニューヨークを離れる前に知っていたのは、ハンプトン大学に通った友人の1人だけでした。 彼はニューヨークから何人かの女の子を連れてきて髪の毛を整えてくれたので、私はいくつかの関係を築きました。 実は、引っ越したときに一緒にいた若い女性の一人でした。 彼女が私をマンハッタンのアンダーソンズというサロンに連れて行ってくれたので、私が仕事を始めたのは良いことです。 アンダーソンは俳優の何人かと一緒に働いた コスビーショー、からの人々 オールマイチルドレン、 だからサロンの周りに有名人がいるのを見るだろう。
私の兄は当時DJでした、彼はその全体のミックスにいました、そして彼はMCライトを知っていました。 「ああ、MCライトの髪をやりたい」と言ったのを覚えています。 彼は「ああ、大丈夫、ええ、ええ、ええ」のようでした。 しかし、それは決して起こりませんでした。 皮肉なことに、私はという映画に取り組むようになりました 夜に飛びます、たまたま。 その時、あなたはセットで働くために組合の一員でなければなりませんでした、しかし私の友人はその映画のワードローブスタイリストでした、そして彼女は私に連絡先情報を教えてくれました。 仕事について問い合わせるつもりでしたが、その時点ではあまり市場に出回っていませんでした。 誰も本当に興味を持っていませんでしたが、とにかく私は履歴書を制作事務所に降ろしました。
たぶん一週間後、彼らは私に電話をしました。 彼らが最初に雇った美容師は、彼らが撮影を開始することになっていた4日前におそらく辞めました。 彼らが履歴書の山を渡した女性は、DCの特殊メイクアップアーティストでした。 彼女は私が私の履歴書にDCアドレスを持っているのを見て、私にショットを与えるように彼らに勧めることに決めました。 彼らはずっと私に、もし彼らが誰かの組合を見つけたら私が去らなければならないだろうと言い続けました、しかし私は映画全体にとどまりました—そしてMCライトはその映画にいました。
私たちはつながり、関係を築き、彼女は私に彼女と一緒にツアーに行くように頼みました。 彼女のためにもっと柔らかくフェミニンなスタイルを作るのを手伝いました、そしてそれらのルックスは私を本当に人気にしました。 人々はその変化に気づきました。 そこから、私はちょうど上にいました。 やって来た新しいアーティストなら誰でも、人々は彼らにこう言うでしょう。「オーケー、DCの女の子、ディオンヌに行きなさい。 ディオンヌに行きなさい。」 メアリー[J. ブライジ] 結局私に来ました。 私は彼女の最初のアルバム、彼女の3番目、そして彼女の4番目のアルバムを作りました。 そしてメアリーから、私は[リル]キムをやり始めました。
私はまだ1999年のMTVVMAの外観について考えると寒気がします。 それがとても有機的であったことを私が知っているので、それがどのように一緒になったのかを分解するのは難しいです。 とてもおかしくてオーガニックだったので、言葉で表現するのは難しいです。 楽でした。 私たちのチームがいて、とても美しい相乗効果がありました。 誰もがただ作成して楽しんでいました。 ミサ[ヒルトン] 衣装を思いついたので、髪の毛で全部はわかりませんでしたが、配色はわかりました。
また、90年代後半には、有名人がそのようなかつらを実際に着用していなかったので、私は世界中でかつらの海全体で作業することができました。 私はいつも目を向けていましたが、ヨーロッパに行ったり、ヘアショーに行ったり、海外を旅行したりすることで、それが広がりました。
誰が実際のアイデアを思いついたのか正直思い出せないので、キムにそのアイデアを伝えなければなりません。 しかし、私はそれを実行する方法を知っていました。
私はアートストアに行きます—ほら、それが私が言っていることです、私たちが作成しました—そしてトレーシングペーパーを手に入れました。 デザインを作り、トレーシングペーパーを切り取り、かつらにトレーシングペーパーを敷き、マジックマーカーで塗り絵を始めました。 今日の人々は髪の色を使うでしょうが、私はマジックマーカーを使っただけでうまくいきました。
キムとの時間は私の人生の素晴らしい時期でした。 彼女はとても、とても、とてもオープンだったので、一緒に仕事をするのは本当に素晴らしかったです。 あなたが彼女について見たもの、あなたがインタビューで見るもの、その楽しくて陽気な性格—それが彼女でした。 私はさまざまな雑誌を見て、それを彼女に持っていきました。 彼女は「ああ、なんてことだ、そうだ」と思うでしょう。 彼女はそれをしたいと思うでしょう。 それは彼女との無限の創造性でした、私は彼女の髪でほとんど何でもすることができました。 そして、ソーシャルメディアは当時存在していなかったので、誰が言ったことを誰が気にしましたか？ それについてではありませんでした。 あなたはちょうど入って、あなたの最高の仕事をしました。
私は自分がしたことと作成したことを愛していましたが、2003年に一歩後退することにしました。 それは悪いことのせいではなく、誰のせいでも、おかしな状況もありませんでした。私は子宮内膜症に苦しんでいて、立ち去る力を見つけなければなりませんでした。 私は自分の人生、魂、そして自分自身を選ばなければなりませんでした。
しかし、私は今、以前と同じ能力ではなく、そこに戻りたい場所にいます。 たぶん私はクリエイティブディレクションをするでしょう、その分野で何か。 私はそれを理解するために時間を取っています。
私たちは今、人々がアイデアを思いつくために急いでいて、私たちが以前にやったことをまねてしまうような時代にいます。 90年代、私たちは自分たちの創造性に触発されました。 それが今日欠けているものです。 私の作品が高く評価されていることにとても感謝しています。私は本当にそうですが、若いアーティストに、もっと新しい、異なるルックスがあなたの中にあることを知ってもらいたいです。 はい、刺激を受けますが、時間をかけて真に新しいものを作成してください。
ですから、私にとって、業界に再び参入するとき、それは理にかなっている必要があります。 何か新しいものをテーブルに持ってきたいです。 以前にしたことをただコピーしたくありません。 それは新鮮でなければなりません。
私はイリノイ州シカゴで生まれ、7歳のときにロサンゼルスに引っ越しました。私は第3世代のヘアスタイリストです。 私の母と祖母は髪をしました。 私が成長していたとき、私はほとんどの時間祖母と一緒に住んでいました。 彼女は自宅でクライアントをやっていて、サロンを引退していました。 それで私は彼女が髪をするのを見ましたが、私はファッションも大好きでした。 私は次のような黒人デザイナーにとても触発されました パトリック・ケリー と ウィリー・スミス. それが私がやろうとしていたことだと思いました。 でも、髪の毛をやり始めたら、それが好きになり、手放しませんでした。
高校時代に美容専門学校に通い、その後サロンで働き始めました。 テレビや映画で働くことへの私の紹介は、私が演劇のために髪をすることを志願したときに来ました。 ロバートタウンゼント この特定の劇のプロデューサーでした、そして私はそれを本当に楽しんだ。
ロバートと彼のアシスタントに会うと、私は彼女に髪の毛をやっている映画業界で働きたいと言い始め、彼らのショーのいくつかで彼らと一緒に働きました。 彼がいくつかのテレビ番組を上映していることは知っていましたが、当時、彼は一緒に働いていた他の人々がいて、私を雇うことに興味がありませんでした。 しかし、時々、私は彼の助手にチェックインして、「私は本当に組合に参加したい、私は本当にしたい 彼女はいつも「今は違いますが、何か必要があれば電話します」と言っていました。 それ、 私に電話しないでください、私はあなたに電話します ものの種類。
約1年後、ロサンゼルスに自分のサロンをオープンし、彼女から電話がありました。 彼女は「ロバートはクレイジーなヘアスタイルを見たいと思っている」と語った。
90年代、私はヘアショーをしたり、クレイジーなヘリコプターの外観を作成したり、ヘアウォーズに参加したり、すべてのファンタジーコンテストに参加したりしていました。 そこで、ヘアショーで撮った髪の写真を彼に送りました。 彼は「オーケー、素晴らしい」と言って、私のサロンについて質問しました。忙しかったのはいつですか？ いつ遅くなりましたか？ それはどんなかんじでしたか？ なぜ彼が私にそんなことを尋ねているのか分かりませんでした。 しかし、ある日、彼は私に電話して、「ねえ、私はあなたのサロンに来ています」と言います。 それから彼はハル・ベリーと一緒にドアの中を歩きます！ 私はほとんど落ちました。
約1週間後、私は電話を受けたと思います—彼はプロデューサーに私に電話をかけてもらいました—彼らは「この映画に取り組むことに興味がありますか？」と言いました。 そうだった B * A * P * S。 「じゃあ、スケジュールを確認させて」と言った。 でも頭の中で「うん！」って感じでした。
映画のヘアスタイルは、私がヘアショーで作成して競ったスタイルの実際の写真から来ました。 つまり、基本的には、私自身のスタイル、ファンタジーヘアのテイク、そしてアバンギャルドなスタイルのミックスでした。 私はそれをすべて取り、それを映画に持ち込みました。
私は組合に入り、映画とテレビをやりました B * A * P * S、しかし私がブランディを始めたとき—私はのセットで彼女に会いました シンデレラ、 私はナタリー・ディッセルをやっていて、それから彼女の髪をしました—それがフリーランスの世界で私を始めた理由です。 私はいつもクライアントを映画でやっていたが、彼らの雑誌の表紙を手がけたり、出演のために一緒に旅行したり、レッドカーペットのイベントや音楽プロジェクトを行ったりしていた。 それは私にとって非常にクールでした。なぜなら、それはまったく新しい創造性の世界を開いたからです。 ミュージックビデオは私のファッションでした。 私はヘアデザイナーになったので、ファッションデザイナーである必要はありませんでした。
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にとって モエシャ 具体的には、私はそれ自体がブレイダーではなく、スタイリングに興味がありました。 それで、私は三つ編みから作品を作り始め、彼女の三つ編みをより多くのスタイルに変えて、多様性を示しようとしました。それが彼女が望んでいたことだからです。 私たちも作成しました エクステンションブレード そしてそれらをヘアアクセサリーに入れてください、そして時々それはより大きな三つ編みの部分とそのようなものになるでしょう。 私たちはあらゆる種類のクレイジーなことをしました モエシャ. 私も彼女に取り組みました 絶対とは絶対言うな アルバムプロジェクト、それは同じような考えでした。
90年代を振り返ってみると、正直なところ、90年代がこんな風に戻ってくるとは思ってもみませんでした。 私はその時ちょうど生きていました。 と B * A * P * S すべてのものの中で—私は人々が再作成する非常に多くの投稿を見てきました B * A * P * S —私はそれが戻ってくるとは思いもしませんでしたし、それが持っていた影響さえも持つだろうとは思いもしませんでした。 しかし、それはとても懐かしく、ビジネスへのイントロだったので、私にとってはとても大切なことです。 それが私の最初の大きなプロジェクトでした。
90年代は、私のキャリア全体を変えた極めて重要な時期でした。 まったく予想外でしたが、それは素晴らしいことでした。
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