2018年にニューヨークのファッションシーンに参入して以来、ルイジアナ生まれのデザイナー、クリストファー・ジョン・ロジャースは、現代のファッションにおいて最も重要な声の1つになりました。 彼の表現力豊かなカラーパレットとボリュームのある仕立ては、シックなもののユーロ中心のモデルに挑戦し、楽しいドレッシングの新時代を先導しました。 数年のうちに、彼はミシェルオバマ、レディーガガ、テッサトンプソン、リアーナなどのファンを獲得しました。 1月、彼はカマラハリス副大統領に服を着せました。 彼女の就任式のイベント、デザイナーにとってスターを作る瞬間だったであろう見事な紫色のコートで、彼はまだそれほど明確にスターではなかったでしょう。
有名なスタイリスト ローローチ ロジャースの作品の初期の提唱者であり、ほとんどの人がデザイナーが誰であるかを知る前に、大きな瞬間に作品を引っ張っていました。 最新のエミー賞では、ローチは虹色の紫と黒のドレスを着て、主演女優賞を受賞したゼンデイヤをスタイリングしました 誇張されたヒップとロジャーズの2020年秋コレクションのグラフィックネックラインで、見た目は効果的に壊れました インスタグラム。 同じ頃、ゴキブリは服を着た の2020年9月号のゼンデイヤ インスタイル ロジャースによってデザインされた、うねるようなチェック柄のルック。
では、ロジャーズが選んだ色から滑走路のキャスティングの選択まで、ロジャーズのインスピレーションを掘り下げる方が、ローチよりも優れているのは誰でしょうか。 ペアは、Zoomにジャンプして再接続することができず、とても幸せでした。
ローローチ： 簡単な話をしましょう。私は花をたくさん送りますが、とてもシックでミニマルだと思って、いつも白い花を送ります。 しかし、2020年にCFDA Emerging Designer of the Year賞を受賞したとき、私はあなたにいくつかを送りたかったのですが、私のオフィスは「真っ白ですか？」のようでした。 と 「いいえ。クリストファー・ジョン・ロジャースは真っ白な花を手に入れることはできません。」と私は言いました。 とてもカラフルな花束をお送りしました。 象徴する！ あなたの作品は楽観主義を象徴していて、言葉では言い表せませんが、とても嬉しいです。
クリストファージョンロジャース： ありがとうございました。 それを表現する言葉がなかったのが大好きです。コレクションに取り組んでいるとき、そう感じているからです。 多くのデザイナーは通常、1つのリファレンスから始めて、そこから拡張していくと思いますが、私は色から始めます。 それは、中華料理店からの持ち帰り用の箱、またはブラシで削られた壁の落書き、または アーカイブファッションリファレンス、または私を動かすものは何でも、私はそれらのリファレンスをコンパイルして、どの色かを確認します 現れる。 それが私を開発プロセスに導くものです。 しかし何よりも、楽観主義は人々が私の仕事に深く関わっているものであることを私は知っています。
LR： 私の作品は、鳥肌が息を呑むような感覚にも基づいています。 どう表現したらいいのかわからないけど、気分が良くて、今世界で必要なのです。
デザイナーは彼の特徴的な明るい色でポーズをとる。
| クレジット：Alexander Saladrigas / Cerutti + Co.
CJR： 初めて話したとき、2018年に最初のコレクションをリリースしたばかりだったのを覚えています。 それは感謝祭でした、そして私はブルックリンにいました。 あなたは私をDMしました、そして私は明らかにあなたが誰であるかを知っていました、そして私は猿轡かませました！
LR： アリアナ[グランデ]にとっては[見てみる]だったと思いますよね？
CJR： はい。 デザイン学校を卒業して初めての作品だったので、とても意味がありました。 人々にそれを認識させ、それが誰かのために働くことができると思うようにすることは、常に私に感動します。
LR： 「このドレスを持ってください。 2020年秋コレクションのドレスを見てすぐに持ってほしいと頼み、エミー賞のためにゼンデイヤを入れました。 とても多くの女の子がそれを見て、後でドレスを購入しました。 それはゼンデイヤと私に誇りを感じさせます。なぜなら、その瞬間は服やそれを着た有名人よりも大きくなるからです。 それは人々の生活と彼らのビジネスを変えることについてです。 誰かにショットを与えるのは素晴らしいことですが、彼らがお金を稼ぐことができる位置に彼らを置くときはより良いです。 [笑い]
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CJR： 私がどこから来たのかを人々が理解していることを知って良かったです。 私が最初に始めたとき、私はその時私の写真をあまり持っていませんでした。 それはちょうど仕事についてでした。 したがって、応答していた人々は、暗黙の参照のいくつかを本当に理解していました。 私の仕事の特定の側面は、ルイジアナ州バトンルージュで育った私の経験から得られます。教会に行くことは私の人生の大きな部分であり、祖母は教会の母のようでした。 私の家族はいつも完璧に見えなければなりませんでした。 学校に行ったり、バス停で外で待っていたりしても、髪の毛を磨いたり、ローションをつけたり、マッチさせたりする必要がありました。 私たちは意図的に見なければなりませんでした。 サザンネス、またはブラックネスのこのアイデアは、私が自分自身と私のアイデアを世界に提示することについての考え方を教えてくれました。 可能な限り洗練されています.
LR： 右！
クレジット：Alexander Saladrigas / Cerutti + Co.
CJR： しかし、私が最初のコレクションを発表するまでずっとデザイン学校にいたとき、人気があったのはミニマリズムでした。誰もが黒か灰色でした。 シックさが何であるかという1つの考えがありました。 しかし、私の最初のコレクションは明るく、色とボリュームがたくさんあり、仕立ては強力でした。 多くの人がそれを手に入れたり、それと同一視したりせず、彼らはそれを衣装として見ました。 しかし、それを手に入れた人々は、それを理解したのには理由があります。 それは文化的なことです。 割り当てを埋める必要があるからではなく、仕事が好きだったという理由で私を継続的にサポートしてくれた人々を知るのは素晴らしいことです。
LR： あなたのショー、そして[多様な]キャスティングだけでなく、最前列もとても素晴らしいと思います。 すべてのエディターがありますが、 SheaCouleés [の勝者 ルポールのドラァグレースオールスターズ、シーズン5]！ キャスティングを見る前に最前列を見て、あなたのショーに行くときはいつでも、私はただこう思います。 これがファッションです。」
CJR： はい！ それを説明する最良の方法は、物事を階層的に扱わないことだと思います。 私はこれが面白いとは言いませんが、参照しています セサミストリート 80年代のクリスチャンラクロワを参照するのと同じくらい有効です。 それはあなたがそれを扱う方法であり、それはあなたの味のレベルの証拠です。 そして、それは人々をショーにキャストして招待することと同じです。 ドラァグクイーンは、ある種の高低ミックスを生み出すと思うので、ショーに招待しません。 有名なドラッグクイーン、有名人、女優、ミュージシャンのすべてに服を着せたくはありません。 私たちの視点を代表するのは家にとって意味のある人々であり、それは具体的ですが、それはまた広大です。 プラスサイズ、サンプルサイズ、またはその中間にすることができます。 あなたは変動する可能性があります、あなたは背が高く、背が低い可能性があります-それは問題ではありません。 そして、それは光学用ではありません。 それはまさに世界のあり方です。
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LR： 最近の業界の「変化」の多くは強制されているか、強制されていると思います。 私はそれについてそれほど楽観的ではありません。 キャンセルされるのが怖くて、本物ではないと思います。 しかし、そうは言っても、私はそれを取ります。
CJR： 私は100パーセント同意します。 最近、業界の状況や変化を求めていることを聞かれましたが、多くのことがトークニズムだと思います。 人々はチェックボックスをオンにしています。 ファッションはこのトレンドと現状のアイデアに基づいて構築されているため、彼らは彼らがカバーされていることを確認しています。 何が受け入れられ、何がクールですか？ そして今、クールなのは美しさのアイデアを拡大することです。 だから、ある意味でそれを取るつもりですが、それはその人やブランドの歴史にもよると思います。 自分がしていることを継続的に拡大または改善しようとしていますか、それともこれが最後の手段ですか？
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LR： トークニズムもたくさんあると思いますが、それも取り上げます。 変化が見られました。 1年前、ブランドがキャンペーンの撮影を承認する黒人写真家を見つけることができませんでした。 今がありました ブラッククリエイティブの扉が開かれました、そして私はそれを見てうれしいです、しかしそれは起こらなければなりませんでした。
クレジット：Alexander Saladrigas / Cerutti + Co.
CJR： 私は最初からNet-a-Porterを使って仕事をすることができて幸運でした。 彼らは私が黒人のデザイナーであり、彼らの名簿に黒人のデザイナーが必要だったからではなく、私がしていることを理解して感謝しているので、私と一緒に働きました。 今年の夏はたくさんのお店が私のブランドを扱ってくれましたが、他のブランドを見てみると、 彼らが持っていた価格や私がしていることの特異性のために、私の服がうまくいかないことは明らかでした。 彼らが私の服を売ることができないことを知って、彼らが手を差し伸べるのはちょっと怠惰でした。 でも、たまたま黒人でその法案に合うデザイナーが他にもいるので、彼らにも手を差し伸べてほしいと思います。 すべての黒人、アジア人、トランスジェンダー、または短い人や大きい人が同じであるとは限らないことを理解することが重要です。 私たちはあらゆるタイプの人を個別に扱い始めなければなりません。 アイデンティティをモノリシックとして扱うのをやめることができればすぐに、前進し始めることができると思います。
LR： この見通しは、あなたがデザイナーとしてだけでなく、人として、そして家全体として誰であるかを本当に物語っていると思います。 私にとって、あなたは世界で最も重要なデザイナーの一人です。 黒人デザイナーや黒人ニューヨークのデザイナーだけでなく、世界中で。 あなたは私にとって、文化にとって、そして私たちの業界にとってとても重要です。
CJR： やめる。
LR： 私はブラッククリエイティブのキャリアを高めるために長い間良い戦いをしてきました、そして私は途中であなたの中で小さな役割を果たしたことに本当に恍惚です。
CJR： 大きな役割！
LR： さて、今私たちを見てください—この時点で、私たちは姉妹です！
クレジット：Alexander Saladrigas / Cerutti + Co.
アレクサンダーサラドリガス/セルッティ+社による写真撮影クリスティーナリプリーによるスタイリング。 チャックアモス/ステートメントアーティストによる髪。 横見園愛/ブリッジアーティストによるメイク。 Ada Yeung / BridgeArtistsによるマニキュア。 TajaFeistnerによるセットデザイン。 リッキーミシェルによるキャスティング。 モデル：Olivia Anakwe / Elite Model Management; Sundari Sheldon / The Identity Models; サハラリン/エリートモデルマネジメント; Maryel Sousa /ウーマンマネジメント。
このようなその他の記事については、2021年3月号をご覧ください。 インスタイル、ニューススタンド、Amazon、および デジタルダウンロード 2月12日。