水曜日のヴァレンティノ2019年春のオートクチュールショーは、ファッションで最も人気のある方法でソーシャルメディアを支配しました 労働集約的な（そして高価な）ガウンはめったにありません—そしてナオミキャンベルが実際にいたという理由だけではありません トップレス。 ショーは、文字通り、芸術としてのファッションの劇的な展示でした。 ショーファンを涙に誘った.

セリーヌ・ディオンが最前列に座った、彼女の目から涙を拭きます。 ロバータ・フラックの「初めて見た」が彼女のファーストダンスの曲だったからかもしれません。 彼女の亡き夫、ルネ・アンジェリルはショーのサウンドトラックを作りましたが、おそらくコレクションがそれだったからでしょう 綺麗な。 おそらく、それは2つの組み合わせでした。 インスタイル 編集長のローラ・ブラウンは、ディオンの感情を次のように語っています。 私は泣いた。 そして、私だけではありませんでした」と彼女は言いました。 Instagramに書いた. 「素晴らしく人生を豊かにするオートクチュールショー」 書きました ハーパーズバザーUK 編集長 Justine Picardie、ほとんどの参加者が考えていたことを要約します。 「オーディエンスにそのような集合的な感情を呼び起こすコレクションを見るのは非常にまれですが、これはすべての人を集めた機会の1つでした。 本当の暖かさと本物と組み合わされたそのような創造性を目の当たりにすることは本当に幸運であるという知識...ブラボーピエルパオロピッチョーリ。」それはブランドとしてでした。 と呼ばれる Instagramのショー、「感情的な共感覚」、確かに。

家は「ファンタジーと現実の融合」と表現し、65ルックのコレクションは、羽毛のケープとオーガンザのガウンで構成されていました。 バレンチノの縫い目によって「centaurea」や「anemone」のような信じられないほど不思議な名前が付けられたバラの茂みに似たヘッドピース、 Piccioliのリクエストに応じて. それは巧妙で退廃的で感動的でした。そして、作品が非常に異世界的であると感じたために、それらが実際に存在することを想像するのが難しいという理由だけではありませんでした。 なぜなら、 Piccioliが言ったように：「今日のヴァレンティノはもっと包括的でなければなりません。 私はクチュールが今日に関連していることを望みます。 昔はそうではありません。」

しかし、何百時間、時には何千時間もかかるガウンをどのように作るのでしょうか。 10,000ドル以上の費用、「包括的」と感じますか？ それはドレスを超えてそれらを着ている女性に目を向ける必要があります。

Piccioliにとって、エリートのために予約された業界の民主化は鋳造から始まります。 ショーには30人以上の色の女性が登場し、その大部分は黒人女性でした。 11のモデルは南スーダンからのものでした. AssaBaradjiやFatouJobeのような比較的新参者と、AlekWekやLiyaKebedeのようなベテランがいました。 慈善活動と活動家の仕事を追求するためのキャリアのモデリング）、そして彼女の最初のバレンチノ滑走路を作っただけではなかったナオミキャンベル 外観 14年で、しかし絶対に壮大なリターンを作り、完全に薄い黒いガウンでショーを締めくくり、裸の胸と誇りを持っていました。

関連：ナオミキャンベルは完全に薄いガウンでバレンチノ滑走路をシャットダウンしました

モデルの多くは、InstagramのPiccioliに、 「歴史的」から「忘れられない」へ。 「あなたはこれまで誰もやったことがないことをやったことがあります。そのため、私は決してあなたに感謝することはできないと思います。 十分です」モデル アドゥート・アケッチは書いた デザイナーの。 「今夜は、こんなにたくさんの美しい黒人モデルに囲まれたのは初めてで、今夜感じた気持ちは言葉では言い表せません。」

コレクションのためのPiccioliのムードボード、 あたり 流行、の特集ページ 黒檀 と ジェット 70年代の雑誌と、チャーリージェームズのドレスを着た女性のセシルビートンのイメージと一緒に黒いマドンナのビジョン。 「もしセシルビートンの[1948]年のチャーリージェームズのドレスの写真が黒人女性と一緒だったら？」 彼は、彼のショー、特にそのキャスティングが与える影響をほとんど予見して尋ねました。 Piccioliも引用しました 「ブラックイシュー」 フランカソッツァーニの画期的な2008年7月版 ヴォーグ・イタリア. Instagramで、彼は故編集長の言葉を引用し、次のように書いています。 だからあなたは大規模に夢を見なければなりません。 マーティンルーサーキングは、いつの日か彼の子供たちが肌の色ではなく、彼らの性格、知識に感謝されることを夢見ていると言いました。 40年後、私たちは黒人の大統領を迎えました。 ですから、あなたは大きなことを考えて戦わなければなりません。 夢は巨大なはずです。」

クチュールはしばしば私たちの現実からの瞬間的な脱出、デザイナーの想像力に迷う機会として機能しますが、Piccioliが生み出したものはそれを真に反映しているように感じました。 彼がコレクションを通じて達成したのは、オートクチュールが現代的であると感じるために、オートクチュールを再発明する必要がないという考えです。 テクニック（ドレスは複雑に作られていますが、出発ではなく、以前のオートクチュールコレクションの続きのように感じました それらから）。 代わりに、誰に対応するかについての認識を変える必要があります。 オートクチュールには推定値があります 世界中で2,000人の顧客、主要市場はヨーロッパ、ロシア、中国、中東です。 物理的に主要な消費者のように見えない女性の集団を見るのは、 パワフル—滑走路だけでなく、オフでの表現についての心に訴える感情的な声明でした それの。

Piccioliとして 言った 英国の流行 2018年のファッションアワードでデザイナーオブザイヤーに選ばれた後の12月、「私はより多くの文化、より多くの人々、より多くの人々を受け入れたいと思っています。 バレンチノによる多様性。」 しかし、この瞬間は表現を受け入れるだけではありませんでした。 時間 ユベール・ド・ジバンシー 70年代初頭の彼のショーのために「アメリカからすべての黒人の女の子を雇った」。 それは絶対に前代未聞でしたが、革命的でもありました。 今は2019年ですが、滑走路にたくさんの色の女性がいるのを見るのは、今でも予想外のことだと言われています。 言及する価値があるだけでなく、目を見張るものがあります。 それがこれをとてもインパクトのあるものにしました—はい、ナオミの乳首と輝かしいベルフリルのドレス以上のものです。 それはクチュールでしたが、クチュールにアクセスできる限り、アクセス可能でした。 同じインタビューで、Piccioliは重要な感情を追加しました：「クチュールを楽しむためにクチュールを購入する必要はありません。」 と このようなドレスと同じ部屋にいることのない人でも、このショーを気に入っていると言っても過言ではありません。 同じ。