ディオールがムンバイでファッション ショーを開催し、インドの職人とクラフツマンシップを称賛

ディオール インドで季節限定のファッションショーを開催した最初のファッション ハウスとしての地位を確立し、歴史を作りました。 名高いフランスのレーベルが、2023 年秋コレクションを歴史的な展示会で初めて披露しました。 インドのゲートウェイ、インドの職人に関連する刺繍と職人技を展示 滑走路。 CNN 1967年にピエール・カルダンがインドでショーを主催し、1989年にイヴ・サンローランがそれに続いた（ヴァレンティノは2004年に続いた）と記されているが、 ディオールのオン カレンダー ショーは、1 回限りの特別なエキシビションではなく、クリエイティブ ディレクターのマリア・グラツィア・キウリが「 チャナキャ アトリエと非営利のチャナキャ スクールのアーティスティック ディレクターであるカリシュマ スワリとのコラボレーションと友情」。 ムンバイでクラフト。

ショーは驚異的な 99 のルックにまたがり、アンサンブルの多くは Dior と Chanakya のコラボレーションで作成されました。 グラツィアとチャナキャのチームは、ディオールのサヴォアフェールと、学校で称賛されている色、モチーフ、ミラーワーク、スパンコール、ハンドワークを組み合わせて取り組みました。 滑走路には、23 人のインド人モデル、33 人の国際的なバックグラウンドを持つインド人モデル、43 人の国際的なモデルが含まれていました。 カーラ・デルヴィーニュ、シモーン・アシュリー、ナオミ・アッキーらが出席した.

クリスチャン ディオール クチュールの会長兼最高経営責任者であるデルフィーヌ アルノーは、次のように述べています。WWD. 「私たちのインドとの揺るぎない親和性は、1947 年のメゾンの始まりから、そしてムッシュ ディオールのさまざまなショーを通じて織り成されてきました。 マルク・ボアンからマリア・グラツィア・キウリまでの後継者たちは、イノベーションと祖先の伝統を組み合わせた数多くの創造的な対話に常に展開されてきました。 遺産。"

設定も意図的なものでした。 インドのゲートウェイは、インドで最も有名なランドマークの 1 つで、アラビア海の向かいに位置しています。 コレクションのその他の注目すべき側面には、キウリがインド特有の色合いであるラニ ピンクと特定の紫であるジャムニを使用したことが含まれていました。

「私たちは、ハイレベルな品質とは何かを認識しなければなりません」とキウリはインドの芸術性を紹介することについて語った. 「クチュールは、ミラノやパリで行われるものだけではありません。 他の国では、Chanakya のようなクチュール レベルのバックグラウンドを持つ特定の企業を見つけることができます。彼らはクチュール ブランドです。 私たちはこれを認識し、変えなければなりません。」

キウリ氏は記者会見で、「職人の創造性とインドの文化を称えながら、現代的な趣を与えることは非常に重要です。 「このコレクションは、この言語に命を吹き込むために私たちが費やしたすべての努力の結果です。」

キウリは、自分の作品にクリスチャン・ディオール自身への賛辞を加え続け、 彼女がモダンであると思うものを作成するために、インドの工芸品の歴史を持つ家の遺産 新しい。 伝統的なインドの技法には、ネクタイと染料、ザリが含まれていました。

「コレクションごとに、クリスチャン・ディオールと妹のカトリーヌ・ディオールが抱いていた花への愛情を重要な参考にしたかったのです。この花はさまざまな技法で作られました。 今シーズン、学校が立体的な花を作ったので、これは素晴らしいです. 素晴らしいです。オーガンザで作られた芸術作品です」と彼女は言いました。

「この瞬間、私たちは素晴らしいパートナーシップを祝いました」とキウリは締めくくりました。 「そして、私たちが一緒に成し遂げた素晴らしい仕事。 この国にある文化、創造性、そして私たちが未来に向かって歩んでいく方法を祝うことはとても重要です。 これが私たちの目標です。」