კოსტიუმები "პატარა ქალებში" პირდაპირ გამოვიდა ნამდვილი ნახატებიდან

გრეტა გერვიგის უხვ სიამოვნებებს შორის Პატარა ქალი, რომელიც გამოვიდა კინოთეატრებში შობის დღეს, მისი დაუძლეველი ვიზუალური ესთეტიკაა. როგორც ჩვენ მივყვებით მარტის დებს, რომლებიც მიდიან სამყაროში და ვუბრუნდებით მათ განმავითარებელ სცენებს ბავშვობა, ფილმის ნათელი ფერები და ტექსტურები ახვევს მაყურებელს, როგორც დახვეწილი შესრულებული წონა საბანი. ეს არის კინემატოგრაფიული ეკვივალენტი ჰიგი.

თუ ფილმის ტრაფარეტები და კომპოზიციები ხშირად მოგაგონებთ ნახატს, რომელიც ემი შესაძლოა პარიზში სწავლობს, ნამდვილად რაღაცას აპირებთ. კოსტიუმების დიზაინერმა ჟაკლინ დურანმა თავისი დიზაინის შთაგონება 1860-იანი წლების ხელოვნებასა და მხატვრებისგან მიიღო, როდესაც Პატარა ქალი დაყენებულია. „მინდოდა დამეწყო იმით, რომ წარმოდგენა შემექმნა იმ პერიოდის შესახებ და რას ატარებდნენ ადამიანები, განსაკუთრებით, ხელოვანი ადამიანები რადიკალური ცხოვრება, ან ადამიანები, რომლებიც ცოტა განსხვავებულად გამოიყურებოდნენ, ვიდრე ჩვენ წარმოვიდგენთ ვიქტორიანელებს“, - ამბობს დურანი Სტილში.

ამავე თემაზე: ყველა თანხმდება, რომ ქალი რეჟისორები გლობუსებმა გაანადგურეს - ახლა რა ხდება?

მარტის დები - ჯო, მეგი, ემი და თუნდაც ღარიბი ბეტი - წარმოადგენენ ზრდასრული ქალების თაობას უფრო თანამედროვე ცნობიერებით, ვიდრე ისინი, ვინც მათ წინ უსწრებდა. „ტანსაცმელი გოგონების სამყაროში მოგზაურობის ნაწილია, მათი ქმნილების ნაწილია, როგორც პერსონაჟები“, - ამბობს დურანი, ოსკარის მფლობელი და ოთხგზის ნომინანტი. მე-19 საუკუნის შუა პერიოდის ოსტატ მხატვრებს საგამოცდო ქვებს იყენებდა, დურანმა თითოეული დის იერსახე შეადგინა პერსონაჟის იდეა იმის შესახებ, თუ ვინ ხდება ის, როგორც დაწერა ლუიზა მეი ალკოტმა 1868 წელს და წარმოიდგინა გერვიგის ეკრანი. დურანმა ესაუბრა Სტილში მხატვრული შთაგონების შესახებ, რომელიც შევიდა მის დიზაინში და რას ამბობენ ქალების შესახებ, რომლებიც მათ ატარებენ.

თავად ალკოტის საყრდენი, ჯო არის მწერალი, რომელიც ერთგულია თავისი საქმისადმი და ცხოვრობს საკუთარი პირობებით. მისი დებისგან განსხვავებით, ემი ან მეგი, მას ნაკლებად აინტერესებს რომანტიკა ან მოდა. „როცა ის ბავშვია, ჯოს ოდნავ სძულს ტანსაცმელი, რადგან არ სურს გოგო იყოს“, - ამბობს დურანი. დიზაინერმა შეხედა უინსლოუ ჰომერი, გამოჩენილი ამერიკელი მხატვარი, რომლის ნამუშევრები პირდაპირ ემთხვევა ალკოტის რომანის პერიოდსა და გარემოს. "ნახატებს რეალური ცხოვრება აქვთ", - ამბობს ის. ისინი აჩვენებენ ადამიანებს, რომლებიც დადიან და თამაშობენ ქალაქგარეთ, როგორც ამას ხშირად აკეთებს ჯო, ვიდრე ჩუმად ჩაკეტილ ინტერიერში. თმის გაყიდვის შემდეგ ჯო ატარებს ქუდს, რომელიც დურანმა პირდაპირ ჰომეროსის ნახატიდან ასწია პატარა ბიჭი დგას მინდორში.

სცენებში, რომლებშიც ჯო ნიუ-იორკში კარიერას აგრძელებს, „იდეა იყო, რომ ის ცდილობდა ცოტათი ჩაეცვა, როგორც მაშინ, როცა პირველად იწყებ მუშაობას და ფიქრობ, რომ უფრო სწორად უნდა გამოიყურებოდე“, - ამბობს დურანი. „ნამდვილად იყო განცდა, რომ ის ეცვა ისე, როგორც საზოგადოებას სურდა, მაგრამ ამავე დროს, ის ვერ გასცემდა. აიმაღლა ბიჭური ხარისხი მის ტანსაცმელზე. კიდევ ერთი ქუდი ატარებს ჯოს გამომცემლის ოფისში, როგორც კი დაასრულებს წიგნს გახდეს Პატარა ქალი, ასახავს მის მცდელობებს პრეტენზია გამოთქვას პროფესიულ სფეროზე, რომელიც ჩვეულებრივ ხალხმრავლობაა მამაკაცებით. „ქუდი, რომელსაც ის ირჩევს, მამაკაცის ქუდის ქალის ვერსიაა“, ამბობს დურანი. ”მან მიითვისა [ოფისში მყოფი მამაკაცების სახე], დაიკავა ადგილი, რომელიც ფილმის დასაწყისში გრძნობდა, რომ არ ფლობდა.”

ჰომეროსი ასევე ემსახურებოდა ბეთის გარეგნობის საცნობარო პუნქტს, „იმით, თუ რამდენად სახლში და ბუნებრივად მინდოდა ყოფილიყო ბეტის ტანსაცმელი“, ამბობს დურანი.

გერვიგის ადაპტაციის ერთ-ერთი ყველაზე დამაკმაყოფილებელი ტრიუმფი არის ემის გამოსყიდვა, პერსონაჟი, რომელსაც ფილმი ისეთივე ყურადღებით და ყურადღებით განიხილავს, როგორც ჯო. თუმცა მან ადრე შესაძლოა, ბოროტმოქმედად ითვლებოდა, როგორც გერვიგის მიერ დაწერილი და პუგის განსახიერება, ემი ფრთხილია მისი, როგორც ლამაზი ქალის პერსპექტივების მიმართ, რაც მის ტანსაცმელში აისახება. „ბავშვთა გარდერობში მისი ყველაზე ლამაზი და ჩვეულებრივია. მისი პარიზული გარდერობი, ან როგორ ვითარდება ის, ამ თემას მიჰყვება“, - ამბობს დურანი. დეიდა მარჩის მიერ მისთვის მიწოდებული საშუალებებით, ემის აქვს შესაძლებლობა გამოიკვლიოს მოდისადმი მადლიერება, რომელიც მას ბავშვობიდან ჰქონდა. „მსოფლიოში ქალების პოზიციის შესახებ მისი სიტყვის გათვალისწინებით, ვფიქრობ, რომ ეს მისი ხასიათის ნაწილია“, ამბობს დურანი. ”ამას აკეთებ - ჩაიცვი, გამოიყურები რაც შეიძლება ლამაზად და მდიდარი ქმარი გყავს.”

დურანმა ემი გარდერობისთვის შთაგონება მიიღო ფრანგი იმპრესიონისტებისგან, რომელიც პარიზში მიემგზავრება სასწავლებლად. მაგალითად, თეთრი კაბა დახვეწილი შავი აქცენტებით, რომელსაც ემი ლორის შეთავაზების დროს ატარებს, შთაგონებული იყო მრავალი ასეთი სამოსით, რომელიც დურანმა ნახა ისეთი მხატვრების ნამუშევრებში, როგორიცაა. კლოდ მონე და ედუარდ მანე. დურანი აღნიშნავს, რომ იმპრესიონიზმის სული ასევე ავსებს პლაჟის სცენას, როდესაც ემი პირველად ხვდება ფრედ ვონს (დაშ ბარბერი), რომლის წინადადებას ის საბოლოოდ უარს ამბობს.

დაწყებული ველური ყვავილის გვირგვინიდან, რომელსაც მეგი ატარებს ქორწილის დღეს და დამთავრებული მიწიერი ტონებით დამთავრებული, რომლებშიც ის ხშირად არის ჩაცმული, დურანმა გამოიყენა მხატვრების გამორჩეული ესთეტიკა, რომლებიც ცნობილია როგორც მხატვრები. პრერაფაელიტები მეგის იერსახის ჩამოყალიბება მთელი ფილმის განმავლობაში. მხატვრების ნახატები, როგორიცაა სერ ჯონ ევერეტ მილეისი და დანტე გაბრიელ როსეტი, რომლებიც იმპრესიონისტებთან ერთად მუშაობდნენ, ხაზს უსვამენ ერთგვარ ეთერულ რეალიზმს და ბუნებრივ სამყაროსთან ინტიმურ კავშირს. „ვგრძნობდი, რომ მეგის ჰქონდა რომანტიზმი, რომელსაც ხედავთ პრერაფაელიტებში, წარსულისა და შუასაუკუნეების რომანტიული სიყვარულისკენ ლტოლვაში“, ამბობს დურანი.

დაკავშირებული: ემა უოტსონი ამბობს, რომ ტეილორ სვიფტი ჯო მარტის მსგავსია Პატარა ქალი

გერვიგის ადაპტაციაში მარტის მატრიარქი უფრო ახლოს გრძნობს თავის ქალიშვილებს, ვიდრე სტრიპის დეიდა მარტს, მისი ქმრის დას და ტექნიკურად თანატოლს. „ლორა [დერნი] გრძნობდა, რომ უფრო მეტი უწყვეტობა იყო იმაში, თუ როგორ გამოიყურებოდა მარმი მასა და მის ქალიშვილებს შორის, ვიდრე აქამდე გეგონებოდათ“, - ამბობს დურანი. ”ისტორიულად, ლუიზა მეი-ალკოტის დედა ცნობილი რადიკალი და ფემინისტი იყო და შემოქმედებითი საზოგადოების ნაწილი იყო, ამიტომ ლორას ნამდვილად არ სურდა მარმის წარმოდგენა, როგორც ჩვეულებრივი. ვიქტორიანელი დედა." დედა და ქალიშვილები ერთნაირად ატარებენ გადაჯვარედინებულ შალებს, ხოლო მარმის საშობაო კაბა, ღრმა წითელ ფერში, რომელიც ასოცირდება მის ხასიათთან, დამზადებულია ხელახალი დანიშნულებისგან. მასალები. „აუცილებლად გვინდოდა ნივთების ხელახლა გამოყენების ეს გრძნობა გვქონოდა,“ ამბობს დურანი, რადგან ოჯახი მოკრძალებულია და დები ხშირად ხედავენ ნივთებს და იშვიათად აქვთ უსაქმური ხელები.

დაკავშირებული: ლორა დერნი ამბობს, რომ ადამ დრაივერი "საოცრად გემრიელია"

როგორც ძველი გვარდიის შესანიშნავი ფიგურა, დეიდა მარჩი ხშირად განლაგებულია მარტის დების უფრო თანამედროვე გზებისგან განსხვავებით, როგორც შემართებით, ასევე ჩაცმულობით. „რაც უფრო მეტი ვიქტორიანული ჩვეულებრივი სამყაროს წარმოდგენა შეგვეძლო, ეს [მარტის დების] რადიკალურობას ან შეუსაბამობას უფრო ცხადს ხდიდა“, ამბობს დურანი. ერთი კონკრეტული ფერწერაბრიტანელი პორტრეტის მხატვრის მიერ საირუს ჯონსონი, დეიდა მარტის განსაკუთრებული შთაგონება იყო, როგორც ჩაცმის ფორმალურ სტილში, ასევე სტრიპის მრავალი პერსონაჟის განუმეორებელი ხარისხით. "ის ტრიალებს ნახატში და მის სახეზე ინტელექტის ნაპერწკალია", - ამბობს დურანი. ”თქვენ შეგიძლიათ დაიჯეროთ, რომ ეს ქალი დეიდა მარჩის მსგავსი იქნებოდა.”