ბენ ბარნსი ხვდება თავის გრძნობებში

ეს არის ამბავი პრიორიტეტებზე. ბენ ბარნსს ეგონა, რომ იცოდა, რა იყო, სანამ ვიღაცამ - აშკარად პირდაპირმა ადამიანმა მის ცხოვრებაში - არ უთხრა, რომ მისი ნათქვამიდან არცერთი არ იყო მისი პრიორიტეტი. იყვნენ მისი პრიორიტეტები, რადგან ის მათ პრიორიტეტს არ ანიჭებდა.

„მე ვამბობდი: „ოჰ, ჩემი პრიორიტეტია ამის გაკეთება, ამის გაკეთება და მუსიკის კეთება“. ამ ადამიანმა თქვა: „არც ერთი ეს არ არის შენი პრიორიტეტები.' მე ვამბობდი: „დიახ, ისინი არიან“. მათ თქვეს: 'თქვენ პრიორიტეტად აქცევთ თქვენს კარიერას, თქვენს სახლს, თქვენს მეგობრებს, თქვენს ოჯახი. თქვენ არ ანიჭებთ პრიორიტეტს იმ საკითხებს, რაც ახლა თქვით, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო მუსიკის დაკვრა და მუსიკის გაზიარება, რადგან ეს არ არის თქვენი პრიორიტეტები.'"

ამან შეძრა იგი, გააცნობიერა, რომ თქვენ შეგიძლიათ გქონდეთ წარმოდგენები იმის შესახებ, თუ როგორი გსურთ იყოთ, როგორ ხედავთ საკუთარ თავს და როგორ გსურთ თქვენი აღქმა, ეს ყველაფერი შეიძლება განსხვავდებოდეს თქვენი რეალური პრიორიტეტებისაგან.

ჩვენ ვართ Zoom-ზე ბოლო პარასკევს შუადღისას, როდესაც ის ზის ტორონტოში სასტუმროს უმწიკვლო ნომერში, სადაც გილერმო დელ ტოროს გადაღებას იღებს.

წელს 40 წლის იუბილეზე მან Instagram-ის თითქმის 2 მილიონ გამომწერს განუცხადა, რომ გამოუშვებს EP-ს ხუთი ორიგინალური სიმღერისგან, სახელწოდებით. სიმღერები შენთვის, თავი დაუქნია ლეონ რასელის კლასიკურ სიმღერას "A Song For You", კონკრეტულად დონი ჰეთევეის ვერსიაზე.

ალბომის ანონსი, ალბათ, არ არის ის, რასაც ადამიანების უმეტესობა ელოდება იმ ადამიანისგან, ვინც ეკრანზე ნახეს, რომელიც დანაშაულს თანაგრძნობად აქცევს (Westworld), მანიპულაციისა და შურისძიების გათხრების გაკეთება (დამსჯელი), ხსნის მრავალსაუკუნოვანი გენერლის სირთულეებს (ჩრდილი და ძვალი). თუნდაც მისი ნანახი ინსტაგრამი ფორტეპიანო სესია გადასაფარებლები, ხმა საკმარისად გლუვი, რომ ატლასი ქვიშასავით ჩანდეს, სულაც არ არის მუსიკოსისთვის (თუმცა ამ შემთხვევაში ასეა). თუ გაგიკვირდებათ, ან თუნდაც სკეპტიკურად ხართ განწყობილი, ის ამას მიხვდება. მასაც ეგონა: ვინ ვარ მე, რომ ვცდილობ ალბომების გამოტანას? მაგრამ ხანდაზმულმა, ცოტა მეტი ცხოვრების გატარებამ და უბადლო პანდემიის გატარებამ მას გარკვეული ეჭვების გაქრობა უბიძგა. თუ არა ახლა, როდის?

”ვფიქრობ, იყო პატარა ხმა, რომელიც მეუბნებოდა, რომ ჩემს შესახვევში დავრჩენილიყავი ძალიან პატარაობიდან. ძირეულად გაგიჟდი ეს ხმა, - იცინის ის. „ეს არ არის ჩემთვის სასარგებლო. არ ვნანობ იმის გაზიარებას, რაც გავაკეთე."

მიუხედავად ამისა, მუსიკა ყოველთვის იყო მისი გზა, თუნდაც მსახიობობამ დაიპყრო. როდესაც ის 19 წლის იყო, მხოლოდ მუსიკის დაკვრა სურდა. სანამ ის პრინცი კასპია იყო, ის სკოლაში სულ ჯგუფში იყო, მღეროდა ფრენკ სინატრას ხარკის კონცერტებზე, უკრავდა ხალხის გამოსაშვებ ცერემონიალზე. კიდევ უფრო შორს რომ დავბრუნდეთ, მას ახსოვს, რომ დაახლოებით 10 წლის იყო, სწავლობდა მოსმენის ხელოვნებაში. მამის მუსიკა და 70-იანი წლების ყველა მძიმე შემსრულებელზე გაზრდილი: The Beatles, The Rolling Stones, Queen, The Ჯანმო.

„ნამდვილად მახსოვს, დაახლოებით იმ ასაკში სკოლაში მაბეზრებდნენ და სცემეს იმის გამო, რომ მე მომეწონა დედოფალი“, - იხსენებს ის, როგორც ჩანს, ეს მეხსიერება რეალურ დროში ჩნდება. „იმიტომ, რომ Queen იყო ძალიან მხიარული და აშკარად ფრედი მერკური იყო გეი. უბრალოდ რატომღაც არ იყო ძალიან მაგარი ჯგუფი ამ ასაკობრივი ჯგუფისთვის. მახსოვს, უმოწყალოდ დამცინოდნენ, მაგრამ მე ამას ვიცავდი. მე ვიტყოდი: "არა, ისინი მსოფლიოში საუკეთესო ჯგუფია."

თუმცა, ის, რაც მას ნაკლებად აინტერესებს, არის მისი ხანმოკლე სტაჟი ბოიბენდში, Hyrise, მათი ევროვიზიის 2004 წლის გამოსვლა. უკვდავყო YouTube-ზე — და რადგან ჩვენ აქ ვმსჯელობთ მის მუსიკაზე, აღვნიშნავ, რომ საინტერესოა, რომ ის არ მოუტანია ზევით. დამცინავი მზერით მაფიქსირებს.

"შენ ნუ საინტერესოა, ზუსტად იცი, რატომაც არა, - იცინის ის.

ჩაგრინის გვერდით, ერთი რამ, რაც მან პოპ-ვარსკვლავობის ამ წარმავალი ფუნჯით ისწავლა, იყო ის, რომ „არა“ შეიძლება იყოს გამაძლიერებელი სიტყვა.

„ისეთი შეგრძნება მქონდა, თითქოს თავს ვაკეთებდი“, ამბობს ის ამ გამოცდილების შესახებ. "მე ვთამაშობდი ვიღაცის როლს, რომელსაც სურდა პოპ ჯგუფში ყოფნა და არა - ვიცოდი, რომ არ მინდოდა. მხოლოდ ერთი სიმღერა გვქონდა და მგონი ერთხელაც შევასრულეთ ტელევიზიით. მეორე დღეს ვუყურე და წავედი, "არ მომწონს ეს მუსიკა და არ მინდა მონაწილეობა მივიღო, თუ არ მიყვარს". მე მგონია იმის შესახებ, რომ გქონდეს გამბედაობა, თქვა არა ისეთ რამეზე, რაც შენთვის არ გეჩვენება ავთენტურად, განსაკუთრებით მაშინ, როცა საქმე ეხება შენს ვნება."

ავთენტურობა არის ის, რაც ხშირად ჩნდება, როცა მას ელაპარაკები და შესახებ მას. როდესაც ვკითხე ჯონ ალაგიას, ერთ-ერთ პროდიუსერს სიმღერები შენთვის, რაც გამოირჩეოდა მისთვის ბარნსის, როგორც მხატვრის შესახებ, არ დააყოვნა: „მისი ავთენტურობა“. ალაგიას შეყვარებული, მსახიობი და მუსიკოსი მონადირე ელიზაბეტმა გასულ წელს მოაწყო შეხვედრა, რადგან ბარნსი ეძებდა ახალ ფორტეპიანოს და ალაგია ყიდდა. მხოლოდ თვეების შემდეგ დაიწყეს მუშაობა EP-ზე Zoom-ის ზარების საშუალებით პანდემიის ფონზე, მაგრამ ის გაიყიდა დანახვისთანავე.

„პირველი შეხვედრიდან ძალიან მომეწონა და მისი მასალა არც კი მომისმენია, „მე ვარ“- მეუბნება ალაგია. ”მე ის მიყვარდა ისე, რომ არც კი ვიცნობდი, სინამდვილეში. შემდეგ მოვისმინე მასალა და ვიფიქრე, შემეძლო ამ ბიჭთან მუშაობა. ეს ძალიან ბუნებრივი რამ იყო, ჩემი მხრიდან ბენთან მუშაობის მეორედ გამოცნობა არ ყოფილა.

ალაგიამ EP-ის პროდიუსერი მუსიკოსთან და პროდიუსერ ჯესი ზიბენბერგთან ერთად და ენთუზიაზმით გამოირჩევა, როგორც მასზე მუშაობის გამოცდილებით, ასევე ბარნსის, როგორც ადამიანისა და მხატვრის შესახებ.

ის, რაც მე მასში ნამდვილად სიამოვნებდა, არის ის, რომ ის თვითნასწავლია, - ამბობს ის. "მთელი არტისტიზმი გულიდან მოდის."

„გულიდან“ ასევე კარგი აღმწერია ბარნსის წერის პროცესისა, რომელსაც იგი აღწერს, როგორც პოეტურ ვარჯიშს სიტყვების მისაცემად. სიმღერები ეხება „განსხვავებულ ადამიანებზე, მაგრამ დროის ერთსა და იმავე მონაკვეთზე“, სამყაროს და სხვა ადამიანების გამოცდილების ინკაპსულაცია კონკრეტულ დროში. სიტყვებმა იპოვეს იგი, მაგრამ უფრო მტკივნეული ნაწილი მელოდიების გარკვევა იყო. ბარნსი ამბობს, რომ მან თავისი პროდიუსერები "თხილი" გაატარა, არ იცოდა კონკრეტული აკორდების სახელები; ალაგიას ეგონა, რომ "ძალიან მაგარი" იყო მისი ჩხრეკის ყურება და საბოლოოდ კომპოზიციების დამაგრება.

ასევე ბუნებრივია არ იყო მისთვის დახმარების თხოვნა - "მე ეს იმდენად უხერხულად მიმაჩნია, რომ არასდროს მითხოვია ვინმეს რაიმესთვის ჩემს ცხოვრებაში" - მაგრამ როცა შენი ოცნებაა, უფრო სავარაუდოა, რომ ნავიგაცია გზის მოკირწყლულ გზაზე დისკომფორტი.

ამ მიზნით და იმის გამო, რომ ჩვენ ხშირად ვერ ვაფასებთ ჩვენი საყვარელი ადამიანების სურვილს დავეხმაროთ, მისი პირველი სინგლის მუსიკალური კლიპი "11:11" შეიცავს მის Westworld ევან რეიჩელ ვუდი და რეჟისორი ლი ტოლანდ კრიგერი, რომელიც ბარნსის ორ ეპიზოდში გადაიღო. ჩრდილი და ძვალი.

რაც შეეხება EP-ის შეკრებას, ალაგია ამბობს, რომ ბარნსი ყველა ასპექტში იყო ყოვლისმომცველი. ის უყურებდა სიმების რედაქტირებას და ყველა დასარტყამს, მას ექნებოდა ინფორმაცია იმის შესახებ, თუ სად მიდიოდა ყველაფერი.

„ზოგიერთ ხელოვანს უნდა, რომ არაფერ შუაში იყოს - მე მესმის ორივე თვალსაზრისი, მაგრამ ვფიქრობ, რომ ეს მისთვის ძალიან ძვირფასი პროექტია“, - ამბობს ალაგია. „ვფიქრობ, მას სურდა დარწმუნდა, რომ ეს გააზრებული იყო. მისი ყურადღება დეტალებისადმი გასაოცარი იყო. ბევრი ადამიანი არ ადიდებს ისე, როგორც ბენ. ანუ, მას ყველაფერი აინტერესებდა“.

"A Song For You", სიმღერა, რომელზედაც დაფუძნებულია EP სათაური, პირველად გამოვიდა 1970 წელს და მას შემდეგ 200-ზე მეტმა შემსრულებელმა გააშუქა, ემი უაინჰაუსიდან უიტნი ჰიუსტონამდე. ელტონ ჯონმა დაუძახა ამერიკული კლასიკა; ალექს ტერნერი Arctic Monkeys-დან დაუძახა "ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო სიმღერა." საუბარია იმაზე, ვინც „ასრულებდა [თავისი] ცხოვრებას ეტაპობრივად, ათთან ერთად ათასობით ადამიანი უყურებს", რაც შთაგონებად აქცევს მსახიობს, რომელიც პირველად გამოუშვებს საკუთარ მუსიკას დრო. სიმღერის მარადიული ინტიმური ურთიერთობა გვახსენებს იმ სახის დაუცველობას, რომელზეც ჯონი მიტჩელმა ისაუბრა, როდესაც მან წერაზე ისაუბრა მისი სათესლე ლურჯი ალბომი, რომ იგი გრძნობდა თავს "ცელოფნის შესაფუთად სიგარეტის კოლოფზე", მიდრეკილია წაგლეჯისთვის. დაუცველობა Barnes აჩვენებს სიმღერები შენთვის არის ასევე დაუცველი, უყოყმანოდ გახეხილი.

„ვფიქრობ, სანამ რიპს ვაკეთებ, ეს კარგია. ეს ჩემი გასატეხია“, - ამბობს ის. „თავს მყარად ვგრძნობ თავს და საკუთარ კანში საკმარისად კომფორტულად ვგრძნობ თავს, რომ ვერაფერი, რასაც ჩემში ვიზიარებ, ვერ დამიშავებს, რადგან მე ვარ ის, რაც ვარ. თუ გრძნობთ თავს დაკარგულად, ან გულგატეხილად, ან თუნდაც მხიარულად, მშვიდად, რაც არ უნდა იყოს, ეს გრძნობები მხოლოდ ვინმესთან გაზიარებით გაძლიერდება."

მისთვის სულაც არ არის დაკარგული, რომ ეს ცოტათი გამგზავრებაა მათთვის, ვისაც აქამდე ჰქონდა შედარებით პირადი პირადი ცხოვრება. მაგრამ როცა შეგიძლია შექმნა რაღაც შენი პირადი გამოცდილებიდან, რაც შეიძლება ვინმეს ესაუბროს, შესაძლოა, ღირს ამის გახსნა. თუ არა ახლა, როდის?

„მე პირადად ვყოფილვარ, მაგრამ მხოლოდ შენი ცხოვრების დეტალების, ისეთ რაღაცეებს ​​ვგრძნობდი თქვენ უბრალოდ გრძნობთ, რომ თქვენი საქმეა და ეს არის წმინდა და მნიშვნელოვანი, რომ შეინახოთ თქვენთვის, ”- ის განმარტავს. „თუ რაიმეს შეურაცხყოფა გრძნობს, ისეთი შეგრძნებაა, რომ ის შენი აღარ არის. არ ვნანობ იმაზე, თუ როგორ ვესაუბრე საჯაროდ ჩემს კარიერაზე აქამდე, მაგრამ ვფიქრობ, რომ ზედმეტად ფრთხილი ვიყავი იმ მხრივ, თუ როგორ წარმოვადგენ ჩემს თავს, როცა მსურს ვისაუბრო იმ ნამუშევარზე, რომელიც ვარ კეთება. ისეთი შეგრძნება იყო, თითქოს ამის მიზეზი აღარ იყო. აშკარად ჯერ კიდევ არსებობს ნაწილები, რომლებიც პირადულია ჩემთვის, მაგრამ ის ნაწილები, რომლებიც პოტენციურად უნივერსალურია, რომელთანაც ვინმეს შეუძლია დაკავშირება - ისინი ყველა იქ არიან. ”

ასეც მოიქცა: მან კარი გააღო, რათა ხალხს მის შუქზე დაეშვა. თუმცა, კარების გაღების საქმე ის არის, რომ ის ტოვებს ადგილს, რათა ადამიანებს თქვენი ნივთები გაძვრონ და რაც უნდათ დაშვება გამოთქვან. აქვს თუ არა მას რაიმე შიში იმის შესახებ, თუ ვისზე შეიძლება იყოს ეს სიმღერები?

„სიმართლე ისაა, რომ სამყაროში, რომელშიც ჩვენ ვცხოვრობთ, Twitter-ით და ყველაფრით, ხალხი ყოველთვის სპეკულირებს, ასე რომ ისინი გააკეთებენ ამას, მიუხედავად ამისა,“ ამბობს ის. „მნიშვნელოვანი არ არის ის სპეციფიკა, თუ ვისზე შეიძლება იყოს რაღაც. მთავარია თავად გრძნობებთან დაკავშირება - ვინ არის ის ადამიანი შენთვის, თუ უსმენ?

მისთვის, ალბომში არსებული თემა არის თანაგრძნობა, ემოციების ორმაგობასთან ერთად, რომელსაც ალბათ მრავალსილაბური გერმანული სიტყვა აქვს. მისი სიტყვებით, „ეს არის იმის უნარი, რომ დაინახო საგნები შენი და სხვისი პერსპექტივიდან. ეს არის იმის დანახვა, რაც მათ მოაქვს სიხარულისა და გულისტკივილის გამო, იმის დანახვა, რომ ვიღაცას შეიძლება უყვარდე და ეს შეიძლება არ იყოს საკმარისი.”

ის ბევრს ლაპარაკობს ამაზე, იმაზე, რომ ჩვენ ყველას გვაქვს შესაძლებლობა ვიგრძნოთ და ვიყოთ ერთზე მეტი რამ ერთდროულად, ზოგჯერ ურთიერთგამომრიცხავი. მან ისაუბრა ორმაგობაზე, რადგან ეს ეხება მსახიობობას, ბოროტმოქმედების როლს და მის პერსონაჟებში სინათლისა და სიბნელის ძიებაში. და მაინც, პერსონაჟად დანახვა ერთია; საკუთარი სიმსუბუქისა და სიბნელის გაზიარება კიდევ ერთია, რწმენის ნახტომი, რომელსაც არ იცნობთ, გაჩნდება თუ არა ბადე თქვენს დასაჭერად. კარგია, რომ ბარნსმა სხვა გზა არ იცის.

„როდესაც მე ვარ ჩემს 80 წლის დაბადების დღეზე ან ზემოდან ვუყურებ ჩემს დაკრძალვას, რაც არ უნდა ჩაბნელდეს თქვენ, მსურს ხალხი თქვით, "დიახ, მას დიდი გული ჰქონდა და ღრმად ცხოვრობდა". ეს ჩემთვის მნიშვნელოვანია და ვფიქრობ, ეს ასახავს იმას, თუ როგორ ვაკეთებ გადაწყვეტილებები. ვუზიარებ ამ მუსიკას მსოფლიოს, თუ უბრალოდ ვინახავ მას ჩემთვის? ჯანდაბა დიახ, რა თქმა უნდა, ვიზიარებ. რატომ არა? თქვენ მიიღებთ ამ საქმეს." 

ის ჩერდება, ოდნავ წინ იხრება.

"ან შეიძლება არა, იქნებ დაბრუნდე როგორც პეპელა, მაგრამ მერე ფორტეპიანოზე დაკვრას ვერ შეძლებ და სიმღერები განსხვავებული იქნება."

ისევ და ისევ, ეს არის ამბავი პრიორიტეტებზე, და როგორც მიდის, არ არსებობს მიწიერი გზა იმის გასაგებად, თუ რომელ მიმართულებას მივდივართ - მაგრამ თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ არჩევანი იმის შესახებ, თუ რა გსურთ პირველ რიგში დააყენოთ. ბარნსისთვის პრიორიტეტი ხდება ოჯახის შექმნა და საყვარელი საქმის კეთების გაგრძელება. შესაძლოა, ნაკლები დრო დახარჯოს ფიქრში, თუნდაც ეს ნაკლებად შესაძლებელი იყოს.

”მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ თქვენ საუბრობდით ღიაობაზე”, - ამბობს ის. „ასეთ ინტერვიუებს არასდროს ვაკეთებ ჩემს ფილმებზე, იცით რას ვგულისხმობ? ასე ვესაუბრები ჩემს მეგობრებს და ნაცნობ ადამიანებს, მაგრამ სინამდვილეში სწორედ ამაზე ვსაუბრობ. პრიორიტეტად ვაქცევდი ცოტა მეტს გამეზიარებინა ის, ვინც ვარ და ამჟამად ამას ვაკეთებ, თუნდაც ეს არ ვგრძნობდე თავს ყველაზე კომფორტულად მსოფლიოში. მაგრამ ის ასევე არ გრძნობს არასასიამოვნო იმიტომ რომ თავს დაცულად ვგრძნობ ამით."

ამ მომენტში ერთ საათზე მეტია Zoom-ზე ვართ, როცა ვკითხულობ, რას იტყოდა ახლა მისი უმცროსი; 10 წლის მოზარდი, რომელსაც სურს დადგეს თავისი მუსიკალური გემოვნების დაცვაში, თანაკლასელების მიერ დათრგუნვის რისკის ქვეშ, 20 წლის გოგონა იწყებს თავის გზას მსოფლიოში.

"ვფიქრობ, ის იამაყებს. ვფიქრობ, რომ ის ცოტათი მსგავსი იქნებოდა, რა ჯანდაბა დაგჭირდა ამდენი?“ - იცინის ის. "არის გარკვეული თავდაჯერებულობა, რომელიც მოყვება ახალგაზრდობას. მიუხედავად იმისა, რომ მე უფრო მეტად ვარ დამკვიდრებული იმაში, ვინც ახლა ვარ, ნდობის ტიპი განსხვავებულია. დარწმუნებული ვარ, ვინ ვარ და რა მინდა. როდესაც ჩვენ 22 წლის ვართ, ჩვენ კედელს ვეყრებით და ვიმედოვნებთ, რომ ის დარჩება და ძალიან ბევრს ვაპროექტებთ. ბევრს აღარ ვაკეთებ, რადგან ამის აუცილებლობას არ ვგრძნობ“.

"სიმღერა შენთვის" არის სტრიქონი, რომელიც ასე გამოიყურება: "და თუ ჩემი სიტყვები არ ერწყმის / მოუსმინე მელოდიას / იმიტომ, რომ ჩემი სიყვარული იქ იმალებაგახსნისას - თუნდაც ცოტათი - ბარნსმა თავისი სიტყვები გააერთიანა და სიყვარული არაფერია, თუ არა ფარული.

Songs For You არის ხელმისაწვდომია ახლა წინასწარ გასაყიდადდა გამოვა ოქტომბერში. 15.