მასობრივი ევოლუციური მოვლენა მიმდინარეობდა 1984 წელს, თუმცა კაცობრიობამ ჯერ კიდევ არ იცოდა, რომ მოდის მესია დაიბადა, აქ ამ სამყაროს ახალ ეპოქაში მწყემსად. მანფრედ ტიერი მუგლერმა ახლახან აჩვენა პირველი საჯარო ჩვენება პარიზში, ზენიტის სტადიონზე, თავისი ბრენდის 10 წლის იუბილეს აღსანიშნავად. 6000-ზე მეტი ადამიანი შეიკრიბა არენაზე პეტ კლივლენდის საყურებლად ამაღლება როგორც მადონა, Mugler's 350 ტანსაცმლის შოუს არსი. კლივლენდი თეთრ ფერში იყო შემოსილი, მისი მოპირკეთებული თავსაბურავი თითქოს რომელიმე ჯერ კიდევ უცნობი ციური ემისრის მიერ იყო შესრულებული.
კარი გაიღო და გავიდა. უკან დაბრუნება არ იყო.
მუგლერზე მას შემდეგ ბევრი ითქვა გავლის ამ კვირაში. კოლექტიური შოკი სქელად იწონის მოდური ბრჭყვიალა ჰაერში და გადის პოპ კულტურის სპირალურ ღეროებში და მის ფარგლებს გარეთ. მწუხარებისა და ლტოლვის მესიჯების გარჩევა, ცხოვრებაში მისთვის მიძღვნილი წერილების ტომებთან ერთად, მაინც არ არის საკმარისი. როგორ იზომება ადამიანის შრომა, რომელმაც მცირე ძალისხმევით შეცვალა სამყარო. არა ისე მარტივი გზებით, რასაც ჩვენ ყველანი ვესწრაფვით; იყავი უკეთესი ადამიანი, გადაამუშავე და ასე შემდეგ. მაგრამ ცვლილება, რომელმაც შეცვალა გლობალური შეხედულებები გენდერისა და პრეზენტაციის, იდენტობისა და შესაძლებლობის და ჯერ დაუწერელი მომავლის შესახებ. მოდის დიზაინერები აუცილებლად ოცნებობენ. მუგლერმა გამოავლინა თავისი დიზაინის ეფემერული ელემენტები.
კრედიტი: Getty Images
1984 წელს ამ საკულტო შოუს შემდეგ, მუგლერის პროფილი ცაში გაიზარდა. მოდის შოუები ტელევიზიით გადიოდა იმ დღეებში და ხალხი კვლავ კითხულობდა ჟურნალებს. აღფრთოვანებული იყვნენ მნახველები მისი უცხოპლანეტელების შეთავაზებით. ბუშტუკიანი მხრები, სულ უფრო დაჭიმული წელის ხაზი, ველური მოსახვევები, დაკბილული ლითონები. ტექნოლოგიური მიღწევები, რომლებიც აჯობა მის თანამედროვეებს აზედინ ალაიასა და მოგვიანებით ჟან პოლ გოტიეს. ან მისი შთამომავლები: ჯონ გალიანო, ალექსანდრე მაკქუინი და სხვა. 1989 წელს ეს იყო ქალთევზები, ჩამოსხმული მკერდზე მოხატული სამკაულების ქალაქები, ხანჯლის მსგავსი პროთეზიები დამაგრებული მისი მოდელის ყურებზე. წლის შემოდგომა/ზამთრის სეზონისთვის მან გამოიყენა იგივე მოდის ტექნოლოგია, რომელიც მან გამოიყენა, რათა ეჩვენებინა კოლექცია, რომელიც უშუალოდ იყო შთაგონებული მანქანებისადმი და მათზე მომუშავე მამაკაცებისადმი დიდი სიყვარულით. პარიზიდან მოშორებით, მისმა დიზაინებმა მასმედიის ერთდროულ ევოლუციაში მიაღწია. პოპ-ვარსკვლავები ახლახან აყვავდნენ, რაც გაძლიერდა მე-20 საუკუნის შავი მხატვრებისა და მწერლების კულტურული გავლენით. ამ განვითარების შედეგად წარმოიშვა კულტურული ხატები, როგორიცაა დიანა როსი, გრეის ჯონსი და მოგვიანებით მაიკლ ჯექსონი. როსს მისი სახელით კოლექციაც კი ჰქონდა, რომელმაც 1991 წელს დახურა მუგლერის ასაფრენი შოუ. ესწრებოდნენ ისეთი ცნობილი სახეები, როგორიცაა მადონა და ჯორჯ მაიკლი, რომელთაგანაც მუგლერი 1992 წელს თანამშრომლობდა. დააჭირე "ძალიან მხიარული". სხვები შევიდნენ ამ ორბიტაზე თითქმის ათი წლის შემდეგ, მისი ბოლო მუზები: ბიონსე, კარდი ბი, ლედი გაგა.
დაკავშირებული: ბიონსე, ბელა ჰადიდი, დიანა როსი და სხვები გლოვობენ ტიერი მუგლერის სიკვდილს
კრედიტი: Getty Images
მაგრამ არ იყო ცნობილი ადამიანებისა და მხატვრებისთვის, რომლებთანაც ის ხშირად თანამშრომლობდა, რომ მუგლერმა დაინახა, რომ მისი დიზაინი ასე არსებითად ცვლიდა მოდის ლანდშაფტს. შემთხვევითი არ იყო, რომ პეტ კლივლენდი, პირველ შავკანიან ქალებს შორის, რომლებმაც მიაღწიეს გლობალურ წარმატებას, როგორც მოდელი, იყო 1984 წლის საჯარო მოდის ჩვენების ცენტრი. მთელი მისი ათწლეულის მანძილზე, მის კვალს სხვები მოჰყვებოდნენ: ნაომი კემპბელი, იმანი, დებრა შოუ. მუგლერი, თავად გეი კაცი, ასევე იქნება შიდსის აქტივისტების და ტრანს ქალების ჩემპიონი მოდის ინდუსტრიაში და მის ფარგლებს გარეთ. მოდელები, როგორიცაა კონი ფლემინგი, ტერი ტოი და რობერტა კლოუზი, ყველა იყო მუგლერის ასაფრენ ბილიკზე. მან ჯორჯ მაიკლთან თითქმის ათწლეულის განმავლობაში მეგობრობაც კი გაწყვიტა, მაიკლის მაშინდელი შეურიგებელი დანაშაულის გამო. მომღერლის "Too Funky" მუსიკალურ კლიპზე ერთობლივი თანამშრომლობისას, მუგლერმა გააპროტესტა სცენები, რომელშიც გეი და ტრანს-შემსრულებლები აშორებდნენ საბოლოო ნაწილს. მისივე სიტყვებით, „სირცხვილად ჩანდა, თუ გავითვალისწინებთ იმ ჰონორარს, რომელიც წავიდა შიდსთან ბრძოლაში“. 17 წლის შემდეგ, ეს ორი აღადგინოს მათი მეგობრობა ლონდონში ბიონსეს მსოფლიო ტურნეს "I Am..." გახსნის შოუზე.
კრედიტი: Getty Images
მუგლერი ოფიციალურად დატოვებდა კომერციულ მოდის ინდუსტრიას 2002 წელს, თუმცა გააგრძელებდა თავის შემოქმედებით ძალისხმევას. მისი წასვლიდან 20 წლის განმავლობაში მუგლერის სული ყველგან ჩანდა. არა მხოლოდ პოპ ვარსკვლავებზე, რომლებიც შთაგონებას პოულობენ მისი ნამუშევრებით, არამედ ფილმებში, სავაჭრო ცენტრებში და ყოველდღიურობაში ტანსაცმელი და კიდევ უფრო გასაკვირი ადგილები, როგორიცაა ანიმე, მანგა და კომიქსები, როგორიცაა დასამახსოვრებელი კოსტიუმები დან მეზღვაური მთვარე ან ჯოჯოს უცნაური თავგადასავალიდა ბევრად მოგვიანებით, სუპერგმირების კოსტიუმები, როგორიცაა Wonder Woman-ის წარმოდგენის გამეორებებიან სელენა კაილის ტყავის ქაცვის კოსტუმი, ან ენ ჰეთევეის ანსამბლი Ბნელი რაინდი.
კრედიტი: Getty Images/ Alamy
2010-იან წლებში მეინსტრიმ გეი კულტურაში რენესანსის შემდეგ, დრაგ ქუინები ასევე აჩვენებდნენ იმ ღრმა გავლენას, რომელსაც მუგლერი ჰქონდა ღამის ცხოვრებაზე და ქვიარ ადამიანების თვითგამოხატვაზე. სამყარო, რომელიც მან შექმნა ასეთი ოცნებებით, უფრო და უფრო იგრძნობა, მისი სიკვდილის შემდეგ, და ვფიქრობ, მის მიღმა.