დაწყობის რისკის ქვეშ ზოოლანდერი №2 ცხელება — შეიძლება გსმენიათ ერთი-ორი რამ თებერვლამდე უწყვეტი აქციებიდან. 12 გამოშვება - მეც აღფრთოვანებული ვარ ამ ფილმის ყურებით. მოდის ინდუსტრია სრულიად განსხვავებული ადგილი იყო, როდესაც ორიგინალური ფილმი გამოჩნდა 2001 წელს, რომელიც მსუბუქად აფუჭებდა დიზაინერებისა და მოდელების ეგოებს, რომლებიც მაშინაც ერთგვარი აღმაშფოთებელი იყო. ახლა მოდა ბევრად უფრო კორპორატიული, ბევრად უფრო სერიოზული და ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ხუმრობა მსუბუქად აღიქვას.
ამის თქმით, დიზაინერებს უყვართ ზოოლანდერი იმდენად, რომ ფილმში გამოჩენის სურვილი გაუჩნდათ და თავიანთი კოლექციები სიამოვნებით გადასცეს კოსტიუმების დიზაინერ ლეზას ევანსი, რომლის მიდგომა თითოეული პერსონაჟის სტილის შექმნისადმი ძალიან ჰგავს ჟურნალის რედაქტორს, რომელიც გამოდის ამბავი. მკვეთრი თვალები ამოიცნობს კოლექციებს ვალენტინო, სენ ლორანი, თუნდაც ლონდონის მომავალი მამაკაცის დიზაინერი კრეიგ გრინი. ევანსი დიდ ყურადღებას აქცევს თანამედროვე მოდას, რაც აისახება ბევრ კომედიაში, რომლებზეც იგი მუშაობდა, მაგრამ ცხადია, რომ დიზაინერები ამას ყურადღებით დააკვირდებიან. აქ, კითხვა-პასუხი:
როგორია ზეწოლა, როდესაც იცით, რომ ეს ინდუსტრია ძალიან ყურადღებით დააკვირდება?
მე ვიმედოვნებდი, რომ ვითანამშრომლებდი ყველა დიზაინერთან და ვაჩვენებდი მათ ნამუშევრებს იმისთვის, რისი ნახვაც მინდოდა. როდესაც პირველად დავიწყეთ, მივედი ყველა დიზაინერთან და ვკითხე, რომელი იყო მათი საყვარელი ნამუშევრები, რომლებიც შექმნეს ასაფრენ ბილიკზე და როგორ გამოვიყენოთ ისინი ამ ფილმში? ასე რომ, ჩემთვის ზეწოლა იყო იმაზე, თუ როგორი რეაქცია ექნება ფართო აუდიტორიას. ჩემი მიდგომა, მინდა ვთქვა, იყო 50 პროცენტი კუტური, 50 პროცენტი კომედია, რათა ყველასთვის რაღაც იყოს.
თრეილერებიდან საკმაოდ ბევრ ნაწილს ვცნობ, სენ ლორანიდან ვალენტინომდე. კიდევ რას უნდა ველოდოთ? ამ ფილმს კრედიტები სჭირდება!
არ არსებობს კონკრეტული სახელმძღვანელო, მაგრამ ის, რისი გაკეთებაც მე ვცდილობდი გარკვეულ სცენებში, იყო დიზაინერების კოლექციების ტაქტიკაში შენახვა, ასე რომ, ასაფრენი ბილიკიდან თავს კარგად გრძნობდა. თქვენ შეამჩნევთ დიზაინერების კოლექციას, როგორც თავდაპირველად იყო განკუთვნილი. ეს იყო სახალისო გზა იმისთვის, რომ უკანა პლანზე ყველას საოცრად ჩაცმული ყოფილიყო, ზოგიერთი კოლექცია კი მხოლოდ კონკრეტულ სცენას ემსახურება. მაგალითად, არის სცენა ბავშვთა სახლში. იმის გამო, რომ ვალენტინო რამდენიმე სეზონის წინ ეს წარმოუდგენლად მშვენიერი შავი კაბები თეთრი საყელოებით შეასრულა, მათ მიაბარეს თავი ყველაზე მოდურ, ელეგანტურ მონაზვნებს, რომლებიც ოდესმე გინახავთ. ისინი ნამდვილად დარჩნენ იდეის უკან ვალენტინოში ჩაცმული სკოლის მოსწავლეებისა და მასწავლებლების შესახებ, რადგან თავს კარგად გრძნობდნენ ამ სცენაზე.
უამრავ დიზაინერს ასევე აქვს კამეოები, მარკ ჯეიკობსი, ტომი ჰილფიგერი, ვალენტინო, ალექსანდრე ვანგი... თქვენც ჩაიცვით ისინი?
მე გავაკეთე, რადგან მინდოდა ყველას ეცვა საკუთარი დიზაინი, რათა თავი ავთენტურად ეგრძნო, მაგრამ ვგრძნობდი, რომ ეს მნიშვნელოვანი იყო სამყარო გარკვეულწილად სურეალისტურად გრძნობს თავს, ასე რომ, მის რეალობაშიც კი, ჩვენ გავაძლიერეთ იგი სამყაროს ვარიაციებით დან ზოოლანდერი. ისინი ყველა შემოვიდნენ მორგებისთვის, რაც ფანტასტიკური იყო. მე ვაღმერთებ მისტერ ვალენტინოს და ეს არ გამიცრუვდა. ის იყო სრულიად მომხიბვლელი და საოცარი მამაკაცი. მოვიდა მთელი თავისი გარემოცვით, პაგებით, რასაც წარმოიდგენდით. მოდის დიზაინერის ჩაცმა უფრო დამაშინებელია, ვიდრე ცნობილი ადამიანების, რადგან ეს იმ ვაჭრობის ნაწილია, რომელშიც მე ვარ ჩართული, მაგრამ ეს იყო ნამდვილი ოცნება. თითოეულმა მათგანმა ფილმს რაღაც განსაკუთრებული მოუტანა. სახალისო იყო თითოეული მათგანის გაგება იმის შესახებ, თუ რა არის ფილმი. მხოლოდ მათი მოწონების მისაღებად, მეტს ვერ ვითხოვდი.
დევიდ C. ორიგინალური ფილმისთვის რობინსონის კოსტიუმები ისეთი დასამახსოვრებელი იყო, ტანზე ჩახუტებული ტყავის კოსტუმები, ასე რომ, როგორ განვითარდა სტილი 15 წელიწადში?
მინდოდა, რომ პირველი ფილმის სიმართლე ყოფილიყო, რადგან ხშირად დერეკი არასწორად ხვდება მას, მაგრამ ზოგჯერ ის სწორად ხვდება. მინდოდა მისი შეხედულება შემენარჩუნებინა. მაგრამ ის ადაპტირდება თავის გარემოსთან. თხუთმეტი წლის შემდეგ, არსებობს ისეთი რამ, როგორიცაა ანტიმოდა, რომელიც არის ჰიპსტერული და წარმოუდგენლად მაგარი, და ასევე სენ ლორანის ჟაკეტის ვერსია, რომელიც წარმოუდგენლად ელეგანტურია. მისი თვალებით, ის ყოველთვის ფეხებამდე მიდის თემაში, მაგრამ თემები შეიცვალა. შეიძლება ეს არ არის ზებრა, ეს ლეოპარდია.
თქვენ შექმნილია საოცარი კომედიებისთვის მატარებლის ჩავარდნა რომ სასიძოები რომ ამერიკული ნამცხვარი. განსხვავებულია თუ არა მიდგომა, როდესაც თქვენ ქმნით სასაცილო პერსონაჟებს?
უფრო მეტი ზეწოლაა ზოგადად თანამედროვე ფილმების გადასაღებად, რადგან ჩვენ გვაქვს ძალიან ბევრი მოდა ჩვენს განკარგულებაში. დრამა თუ კომედია, თქვენ მიერ გაკეთებული მოდური არჩევანი პერსონაჟს აცოცხლებს. კომედიასთან ერთად, ხანდახან ტანსაცმლის შერბილებაა საჭირო იმისათვის, რომ კომედია გაბრწყინდეს, ზოგჯერ კი მისი გაძლიერება ხუმრობის დასახმარებლად. თქვენ გამუდმებით მიდიხართ სცენარის, მსახიობისა და რეჟისორის ტონალობაში, რათა დონეები სწორი იყოს, მაგალითად მატარებლის ჩავარდნა, სადაც ხან ემისთან ერთად იცინი და ხან ემი.
ფოტოები: ემი შუმერის საუკეთესო გარეგნობა წითელ ხალიჩაზე
ხალხმა შეიძლება არ იცოდეს, რომ თქვენ ასევე ხართ ემი შუმერის სტილისტი კამერის მიღმა. როგორ უახლოვდებით მის სტილს და რაზე საუბრობთ, როცა საქმე მის პირად მოდას ეხება?
ემი, რასაც მე ვაღმერთებ, არის ის, რომ სინამდვილეში, ის არ არის ძალიან მომხიბვლელი, როდესაც საქმე მოდის. ის არ ატარებს სამკაულებს. რაც მან წითელ ხალიჩაზე სიარულის პროცესში ისწავლა არის ის, რომ როცა თავს კომფორტულად გრძნობს რაში ის აცვია, ის უფრო მაღლა დგას და იღიმება ისე, რომ არა მხოლოდ მისთვის სასარგებლოა, არამედ სხვა ადამიანებისთვისაც კარგად. პირველი კითხვაა, როგორ გრძნობთ თავს, შემდეგ გვეკითხებით, არის თუ არა ეს საუკეთესო კაბა ესთეტიკური თვალსაზრისით. ეს მარტივი პროცესია. ყველაფერი, რაც არ არის დაუყოვნებელი დიახ, ზოგადად მხოლოდ არაა.
მე და ემიმ დავიწყეთ ინიციატივა ე.წ Stylefund დაეხმარონ ქალებს გამოიყენონ ტანსაცმელი ცხოვრებაში ნდობისთვის. მე და ემი ორივე ძალიან ვნებიანად ვართ ამით. როდესაც კარგად გრძნობთ თავს იმაში, რაც აცვიათ, შეგიძლიათ გაატაროთ წარმოუდგენელი დღე და დაამყაროთ უამრავი პოზიტიური კავშირი, ხოლო თუ ასე არ არის, შეიძლება მოერიდოთ ადამიანებს მაშინაც კი, როცა მათ იცნობთ. თუ ჩვენ ყველანი ვიპოვით გზას ვიპოვოთ ფორმა, რომელიც ყოველდღიურად გვაგრძნობინებს თავს, მე მჯერა, რომ მის მიერ შექმნილ თავდაჯერებულობას შეუძლია რაღაცნაირად შეცვალოს სამყარო.