რეჟისორ ნიშა განატრას უკვე ჰქონდა სამი მხატვრული ფილმი, როდესაც მას ტელევიზიაში კონცერტების გაშვების პრობლემა შეექმნა. ოქროს გლობუსის მოგება და ემის ნომინაცია გამჭვირვალე გამოიწვია უამრავი ნამუშევარი როგორც პრესტიჟულ, ისე პოპულარულ სერიალებში და ბოლოს Late Night, სანდენსის გარღვევა. რეკორდული გარიგება წლევანდელ ფესტივალზე და კინოთეატრებში 7 ივნისს გაიხსნება.
მისი ისტორია არც ისე შორს არის განატრას ისტორიასგან. მინდი კალინგი დაწერა და ითამაშა მკვეთრი და მხიარული სამუშაო ადგილის კომედიაში ინდოელი წარმოშობის ამერიკელი ქალის შესახებ, რომელიც სამუშაოს იშოვის გვიან ღამის თოქ-შოუს თეთრკანიანი მამაკაცი მწერლების ოთახში. ემა ტომპსონი თამაშობს მის მასპინძელს, იმპერატორ და ვერცხლისფერთმიან, მირანდას ყალიბიდან ამოჭრილი, უნამუსო უფროსის. პრისტლი, რომელიც აღჭურვილია ისეთი ჯავშნითა და გვირაბის ხედვით, რომელსაც შეიძლება ველოდოთ მასში ერთადერთი ქალისგან პოზიცია.
განატრა ჰოლივუდში ქიმიურ ქარხანაში მუშაობით არ ჩასულა, როგორც ამას კალინგის პერსონაჟი მოლი აკეთებს ფილმში (ის სწავლობდა NYU კინოსკოლაში). მაგრამ კანადელმა რეჟისორმა ნამდვილად იცის, როგორია იყო ერთადერთი ადამიანი გადასაღებ მოედანზე, რომელიც მას ჰგავს.
Გვიანი ღამე იშვიათი და გამაგრილებელი ფილმია, რომელიც აწყდება მწვავე საკითხებს, რომლებიც აწყდება უფრო მეტს, ვიდრე უბრალოდ გასართობს ინდუსტრია - ტოკენიზმისა და გენდერული ორმაგი სტანდარტების ჩათვლით - და ამავე დროს ახერხებს იყოს აქტიური, მიმზიდველი კომედია.„უპირველეს ყოვლისა მნიშვნელოვანი იყო, რომ ეს ყოფილიყო სასაცილო და გასართობი“, - ამბობს რეჟისორი Სტილში ტელეფონით L.A.-დან, მისი შემდეგი ფილმის გადასაღებ მოედანზე. ჩვენ ვესაუბრეთ განატრას პირად პერსპექტივაზე, რომელიც მან შემოიტანა პროექტში, ჰოლივუდის ნელი, მაგრამ დარწმუნებული პროგრესის შესახებ ინკლუზიურობისკენ და იმაზე, თუ რატომ ამაღლებს მეტი ხმის დამატება ყველასთვის საუბარს.
ამჟამად ჰოლივუდში ბევრს საუბრობენ იმ ხელოვანების მოყვანაზე, რომლებმაც გარკვეული გამოცდილება განიცადეს, რათა შექმნან ეს თხრობა ეკრანზე. როგორც ინდოელი ამერიკელი ქალი, რომელიც მუშაობს ტელევიზორსა და კინოში, ფიქრობთ, რომ ამ ამბავში რაღაც სხვა რეჟისორს არ მოუტანს?
„ძალიან რთულია ფიქრი და ლაპარაკი, რადგან ჩვენ გვინდა გვჯეროდეს, რომ ხელოვანებს შეუძლიათ თქვან ნებისმიერი ამბავი, რაც უნდათ, რომ ჩვენ ყველას გვაქვს თანაგრძნობა. მაგრამ ისტორიებს ადამიანთა ერთიდაიგივე მცირე ჯგუფი იმდენ ხანს ყვება, რომ თითქოს დროა მეტი ხმის გასათავისუფლებლად ადგილი.
„მე და მინდის არ მოგვიწია ერთმანეთისთვის ჩვენი მოგზაურობის ახსნა. იმის გამო, რომ ჩვენ ორივე ინდოელ-ამერიკელი ქალი ვიყავით, რომლებიც მუშაობდნენ კომედიაში მსგავსი გამოცდილებით, ჩვენ გვქონდა საწყისი წერტილი, რომელიც იყო გზაზე უფრო შორს და შემდეგ, ბუნებრივია, [ფილმი] არასოდეს მიდის ისეთ ადგილას, სადაც ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს ჩვენ ვუხსნით [მოლის პოზიცია]. ადამიანს, რომელსაც არ ქონდა იგივე გამოცდილება, იგრძნობდა იმის აუცილებლობას, რომ ეს, ციტირება, შესატყვისი ყოფილიყო. ჯილ სოლოუეი ამბობს, როცა გესმით, რომ ვინმე ამბობს: „რა გზა გვაქვს?“ ძირითადად ისინი ამბობენ: „აბა, როგორ არიან თეთრები. ხალხი და თეთრკანიანი კაცები აპირებენ ამ საქმეში მოხვედრას?“ მე და მინდი უბრალოდ არასდროს გვიფიქრია ამაზე, რადგან ეს არ იყო ჩვენი გონებას. ჩვენ ზუსტად ასე ვამბობდით: „აბა, ცხადია, ეს არის მოლი და მისი მოგზაურობა“.
როგორ ახერხებთ მოლაპარაკებას იმის განცდაზე, რომ არსებობს ისტორიები, რომელთა სათქმელი ცალსახად გაქვთ განლაგებული, თქვათ ქვირის ან POC გამოცდილების შესახებ და არ გსურთ მხოლოდ ამ ტიპის ისტორიების მოყოლა?
”ეს არის ამ განტოლების მეორე მხარე, არა? თუ მე ვაპირებ ვთქვა: „მე ვარ ერთადერთი, ვინც უნდა თქვას ეს ისტორიები“, მაშინ მეორე მხარე არის: „თქვენ არ შეგიძლიათ თქვათ რაიმე ისტორია, გარდა თქვენი.“ ასე რომ, ეს რთული პოზიციის დაკავებაა.. მაგრამ ჩემთვის წარმოუდგენლად მაინტერესებს POC და ქვიარ ისტორიების მოყოლა, ასე რომ არ მეჩვენება მტრედის ხვრელში წარმატებას მიაღწევს, როცა ამ ისტორიების განმეორებით მოყოლა შემეძლოს სხვადასხვა გზით და ნიშნავს.”
სამხრეთ აზიელებმა, როგორც ჩანს, მიაღწიეს ახალი სიმაღლეები ჰოლივუდშიგანსაკუთრებით კომედიაში. გაქვთ რაიმე თეორია, რატომ ახლა?
”მეც ძალიან მაინტერესებს ეს. მახსოვს თავიდან, როცა ამერიკაში სამხრეთ აზიელ რეჟისორებს ვეძებდი და ისინი ყველა ქალი იყვნენ, როგორიც მირა ნაირი და დიპა მეჰტა იყო. ეს მოულოდნელი იყო. ჩემი ერთი თეორიაა, რომ მეორე თაობას უფრო ადვილია, თითქოს არ აიძულებენ იყვნენ ექიმები, იურისტები და ინჟინრები. ადრე ვგრძნობდი, რომ ვიცნობდი თითოეულ ინდოელ ამერიკელს ჩვენს ინდუსტრიაში და ახლა არ მაქვს საშუალება, რომ ყველა მათგანს გავუსწორო.
”ნაწილი მიზეზი, რის გამოც ვფიქრობ, რომ დავშორდი, იყო ის, რომ გამოვედი. ასე იყო, ახლა კარი ფართოდ არის ღია და მე შემიძლია მივყვე ყველაფერს, რადგან მე უკვე არ ვაპირებ ამ მოლოდინების ასრულებას, რაც ჩემზეა მიმართული“.
თქვენ NBC-ის მენტორი ხართ ინიციატივა "ქალი ფორვარდი"., და Universal, რომელიც აწარმოებს თქვენს მომავალ ფილმს Covers, პირობა დადო, რომ შეუერთდებიან Time's Up 4% გამოწვევა და დაიქირაოს მეტი ქალი რეჟისორი. როგორ ფიქრობთ, როგორ მიდის ეს ინიციატივები აქამდე?
„ძალიან მიხარია, რომ ისინი მუშაობენ. ძალიან გულსატკენია, როცა ყოველწლიურად ხედავ ქალი რეჟისორების ინსტიტუციონალიზებული დისკრიმინაციის სტატისტიკას. ჩვენ ამას ყველანი ვგრძნობდით, ანეკდოტურად, მაგრამ შემდეგ თქვენ მიიღებთ ამ სტატისტიკას იუსტიციის დეპარტამენტიდან და [თქვენ ხვდებით] ეს არის სისტემატური დისკრიმინაცია; გასაკვირი არ არის, რომ ვერ შევდივართ.
”მე ვარ ინვესტიცია იმაში, რომ დავრწმუნდე, რომ ეს პროგრამები არა მხოლოდ ავლენს ქალებს იმას, რაც მათმა უმეტესობამ უკვე იცის, არამედ რეალურად დაეხმარება მათ ამ წრის დახურვაში და სამუშაოს დამკვიდრებაში. ბევრი წარმატება, რომელსაც მე ვხედავ [ქალი ფორვარდის] გარეთ, ნამდვილად ანეკდოტურია და ყოველწლიურად სტატისტიკა იკლებს, თითქოს უარესდება. ჩვენ გვჭირდებოდა ეს გამოწვევები და Time's Up-ის დაპირებები წაახალისებს ადამიანებს არა მხოლოდ სწორი საქმის კეთების, არამედ იმაზე, თუ რა არის უკეთესი მათი ბიზნესისთვის. ჩვენ რეალურად გვაქვს ანგარიშები, რომლებიც აჩვენებს, რომ მრავალფეროვნება და ინკლუზია უფრო წარმატებულ ბიზნესს ქმნის. ”
ვიდეო: პრიანკა ჩოპრა ჯონასი აშშ-ში შექმნისა და მისი მემკვიდრეობის ეკრანზე ხაზგასმის შესახებ
თვლით, რომ შემოქმედებითადაც ასეა?
„როგორც რეჟისორი, რაც უფრო ინკლუზიურია ჩემი ეკიპაჟი და ჩემი დეპარტამენტის ხელმძღვანელები, მით უფრო მეტ თვალსაზრისს ვიღებ, რაც უფრო მდიდარია გამოცდილება და მით უფრო მდიდარია საბოლოო ფილმი. ეს არის ერთ-ერთი მესიჯი, რომლის გაცნობის იმედიც მქონდა Გვიანი ღამე. იმის ფიქრი, რომ მრავალფეროვნება და ინკლუზია მხოლოდ იმ ადამიანს სარგებელს მოაქვს, ვისი სარგებლობაც ჩანს, მითია - ის რეალურად ყველას სარგებელს მოაქვს და ყველას ერთად აღზრდის.
“Გვიანი ღამე ასევე ეხება ქალების იმ თაობას [რომლებიც] პირველები შევიდნენ. ვფიქრობ, ბევრმა მათგანმა გაიაზრა ეს მითი, რომ მაგიდასთან მხოლოდ ერთი ადამიანისთვის იყო ადგილი, რომ ქალების დაქირავება იყო ერთგვარი ნულოვანი ჯამის თამაში. "თუ შევედი, სჯობს ეს კარი ჩემს უკან დავკეტო, რადგან ნებისმიერი სხვა ქალი, რომელიც შემოდის, ჩემს შემცვლელს აპირებს." ფილმი ასევე გვიჩვენებს, რომ არ არის მხოლოდ ის, რომ ჩვენ შეგვიძლია ვიყოთ ერთმანეთის ყველაზე დიდი ჩემპიონები, არამედ ის, რომ ყოველთვის იყო ადგილი მაგიდასთან ყველას.
„მრავალფეროვნებისა და ქალური ხმების ნაკლებობის ამ უეცარი კულტურული ცნობიერების ერთ-ერთი უპირატესობა ის არის, რომ შეგიძლია თქვა ის, რაც აქამდე არასდროს შეგეძლო. როგორც შემიძლია ვთქვა, "აქ ქალები არ არიან, ეს გაფუჭებულია!" და ყველა იტყვის: "ოჰ, სიგიჟე, ჯობია ამაზე მივიდეთ". სანამ ოთახში გავდიოდი და ვგრძნობდი: „ღმერთო ჩემო, მე აქ ერთადერთი ქალი ვარ“ და ჩუმად შევინარჩუნებდი ჩემს თავს ისე, როგორც მოლი უნდა. იმედია [Გვიანი ღამე] რამდენიმე წელიწადში სამეცნიერო ფანტასტიკად მოეჩვენება, სადაც ეს გოგონა შემოდის ამ ოთახში და სულ თეთრი ბიჭები არიან.”
