90년대의 가장 상징적인 블랙 헤어스타일과 그 비하인드 스토리

90년대는 대중문화의 특별한 시기였습니다. 흑인 영화, 텔레비전, 음악이 더 이상 좋아질 수 없는 것처럼 느껴졌습니다. 그리고 그 프로젝트에 생명을 불어넣은 스타들은 머리를 쓰는 방식에 이르기까지 명백한 원본이었습니다.

릴킴의 알록달록 가발, 자넷 잭슨의 선명한 레드 벨벳 로프- 시대의 컬, 오버탑 헤어 B*A*P*S, 그리고 많은 땋은 스타일 모에샤 30년이 지난 지금도 여전히 이야기되고 있다. 그리고 오늘날 레드 카펫, 화면 또는 소셜 미디어에서 유명 인사와 팬 모두가 시간의 시험을 견뎌냈다는 것을 증명하면서 이러한 상징적 인 스타일에 지속적으로 경의를 표하고 있습니다.

그러나 충분히 웃기게도, 이러한 기념비적인 스타일의 뒤에 있는 헤어스타일리스트들은 결코 그렇게 지속적인 영향을 줄 의도가 없었습니다. 그들은 단순히 창의성과 함께 오는 자유, 기쁨, 재미를 즐기고 있었습니다.

"너무 유기적이었어요. 너무 유기농이었어요."라고 헤어스타일리스트는 말합니다. 디온 알렉산더, Lil' kim이 10년에서 2000년대 초반까지 착용했던 잊을 수 없는 가발을 담당한 여성. "우리는 그저 즐겁게 만들고 있었을 뿐입니다."

미용사 자넷 자이툰, 90년대와 그 이후에 Janet Jackson과 함께 작업한 킴 킴블, 머리카락 뒤에 숨은 주역 B*A*P*S 그리고 모에샤, 둘 다 그들의 시그니처 스타일이 단순히 자연스러운 영감을 통해 왔다는 데 동의합니다.

나는 이 세 명의 여성들과 헤어 역사에 대한 그들의 여정과 그들이 생각하는 위치에 대해 이야기했습니다. 다른 사람들은 영감을 얻기 위해 90년대와 Y2K 시대를 되돌아보는 동안 연극 스타일은 여기에서 시작됩니다. 다시 한번. 앞으로 각자의 이야기를 각자의 언어로.

저는 오하이오 주 콜럼버스에서 자랐지만 10살 때 로스앤젤레스로 이사했습니다. 나는 항상 인형을 가지고 노는 것을 좋아했습니다. 엄마가 인형을 주실 때마다 화장과 머리가 필요하다는 걸 바로 느꼈어요(웃음). 그래서 어머니가 미용실에 가실 때 어머니가 돌아와서 머리카락이 싫으시면 다시 해주실 것입니다.

LA에 있으면서 녹화 중이었던 쇼 세트장에 가야 했습니다. 헤어디자이너가 세트장에 와서 스타일링을 하는 모습을 보고 매료되었습니다. 그들은 각 샷에 대한 룩을 만들었고 그렇게 하려면 빠른 속도로 작업해야 했습니다. 이런 종류의 작업이 실제로 일어나는 것을 내 눈앞에서 보려면 한 장면에서 다른 장면으로 변경되는 심각한 변화가 나를 흥미롭게 만들었고 아마도 헤어 스타일이 내가해야 할 일이라고 생각했습니다. 그래서 저는 헤어 스쿨에 다녔지만 아주 작은 학교인 Charles Ross Hair School을 선택했습니다. 나는 그가 나에게 가르쳐야 할 것을 더 많이 이해할 수 있도록 더 친밀한 환경을 원했습니다.

Charles는 나에게 모듈식 절단을 가르쳤고, 이러한 기본 사항을 통해 질감 있는 머리카락으로 모양을 만들 수 있는 방법에 대한 무한한 가능성이 생겼습니다. 이전에는 머리카락으로 할 수 있는 것이 항상 제한적이었습니다. 그리고 우리가 머리카락으로 뭔가를 했다면, 그것은 매우 구조화되고 배치되었습니다.

학교를 나온 첫 직장은 검은색 헤어케어 라인이었습니다. 제품 사용설명서에 제 손 사진이 실렸습니다. 그 점에 대해 설렜다(웃음). 그런 다음 Beverly Hills 살롱에 지원했고 합격했습니다. 그렇게 많은 돈을 벌지는 못했지만 결국에는 할 수 있을 거라고 확신했습니다. 그리고 헤어 스쿨의 고객 중 일부가 저를 따라와서 드라이를 하기 위해 3달러에서 30달러로 갔습니다.

거기에서 나는 조금 더 큰 다른 미용실에 갔다. 그리고 약 8~9개월 후에 Janet [Jackson]에게서 전화를 받았습니다. Janet이 저에게 전화를 했을 때 저는 학교를 졸업한지 1년도 채 되지 않았습니다. 그 때 그녀는 막 끝났어. 좋은 시간, 그러나 나는 몇 명의 유명인과 일한 적이 있습니다. 나는 Earth, Wind & Fire의 머리카락을 만들고 있었고 Denise Williams도 했습니다.

80년대 중반, Janet은 그녀가 폭발할 지경에 이르렀습니다. 바로 "Control"의 시간이었습니다.

처음 미용실에 왔을 때 그녀는 말괄량이였습니다. 그녀는 그녀의 머리카락에 대한 비전이 없었습니다. 그녀는 정규 서비스를 받기 위해 오는 그 당시의 단골 고객과 같았습니다. 그리고 그녀는 나에게 그녀의 머리를 해달라고 부탁했다. TV 성능 ~에 미국 밴드 스탠드, 그리고 나는 예라고 말했다.

나는 탈의실에 있었다가 갑자기 누군가 그녀가 언제 무대에 있어야 하는지, 공연할 준비가 되었는지 카운트다운을 하며 들어왔던 것을 기억합니다. 그리고 저는 "맙소사"라고 했습니다. 나는 방금 무아지경에 빠졌고 아무 것도 보지 못했습니다. 나는 더 이상 아무도 듣지 않았다. 나는 방금 나 자신에게 들어가서 그녀에게 옆구리가있는 Elvis Presley 모양을주었습니다. 그리고 진실을 말하자면, 그것은 히트작이었습니다. 모두 그녀가 어떻게 춤을 추고 머리카락이 움직일지에 대해 이야기했지만 항상 제자리로 돌아갔습니다. 그리고 그것이 그녀가 그런 유형의 흐르는 머리로 알려지기 시작한 것입니다. 그 후, 그것은 하나의 비디오, 또 다른 비디오였습니다.

Janet은 항상 질감을 좋아했습니다. 그녀는 자연스러운 모습을 좋아했고 그래서 우리가 90년대에 추구한 것입니다. 매우 질감이 있는 것입니다. 그리고 우리는 강하고 강한 색상을 원했습니다. 저는 거의 3~4가지 색상을 함께 혼합하여 그 빨간색을 발전시키는 음영을 생각해 냈습니다. 그것은 항상 머리카락이 움직일 때 잘 작동한다고 생각했던 차원을 만들었습니다.

에 대한 비디오 "다시 함께" 서아프리카에서 많은 영감을 받았지만 우리는 이를 바탕으로 했습니다. 나는 그녀의 춤과 모든 것과 함께 일할 수 있는 팝적인 무언가를 만들어야 했습니다. 이사할 때 사설에서 보는 스타일이 작동하지 않는 경우가 있습니다. 그래서 우리는 두 가지를 모두 수행하는 것을 찾았습니다.

에 대해서도 같은 생각이었다. "사라질 때까지" 조랑말과 함께. 우리는 서아프리카에서 영감을 받은 클럽 장면에 적합하면서도 움직임이 있는 무언가가 필요했습니다. 그 때의 케빈 오코인 그녀의 메이크업을 했다. 그리고 눈치채셨겠지만, 그녀는 화장을 많이 한 것처럼 보이지 않았습니다. 그녀의 얼굴은 더 빛나고 있었다. 그래서 머리카락이 유기적으로 느껴졌지만 눈에 띄었습니다.

나는 또한 우리가 한 모습을 정말 좋아했습니다. "비명" 95년에. 지금까지 제가 가장 좋아하는, 가장 좋아하는 비디오 중 하나입니다. 그것은 단지, 완전히 내가 누군지였습니다. 구성되지 않고 관습적이지 않았습니다. 나는 살아있고 달라붙지 않는 머리카락을 좋아한다.

이 룩을 만들 때 너무 많은 것을 참조하지 않으려고 노력했습니다. 나는 물건, 잡지 등을 보았지만 그것이 당신을 제한하고 당신이 본 것에 갇힌 것처럼 느낍니다. 그래서 아마도 의상, 그녀가 입을 옷, 머리카락을 만드는 데 필요한 길이 사이에 그녀를 위한 최고의 움직임과 그녀의 춤과 함께 일하는 것, 이것들이 내가 해야 할 일에 영향을 미친 것들입니다. 그녀의.

그녀의 머리 색깔에 관한 한, 그녀가 그 순간에 어떻게 느꼈는지, 어떤 느낌을 원했는지에 의해 영향을 받는 경우가 많습니다. 이것이 Janet을 독창적으로 만든 이유라고 생각합니다. 우리는 우리가 본 것을 재활용하지 않았습니다. 나는 그녀를 위해 새롭고 신선한 것을 만들려고 노력했습니다. 그것이 사람들이 그녀의 다음 모습이 무엇인지 항상 알고 싶어하는 이유라고 생각합니다. 왜냐하면 그것은 언급된 것이 아니기 때문입니다. 자넷이었습니다.

오늘 헤어스타일을 보면 확실히 재닛의 영향력이 보인다. 나는 모든 면에서 그녀의 영향력을 정말로 봅니다. 지금은 이전보다 더 극단적이지만 모든 측면을 통해 색상, 질감을 통한 Janet의 영향입니다. Janet이 아직 하지 않은 것을 본 것은 많지 않습니다.

그러나 그 당시에는 이러한 스타일이 오늘날에도 여전히 영향을 미치고 있다는 단서가 없었습니다. 나는 나 자신에게 정말로 도전했다. Janet은 계속해서 히트를 쳤고, 저는 음악과 함께 히트한 헤어를 만들기 위해 내가 할 수 있는 모든 것을 보완하고 하고 싶었습니다.

저는 세 아이의 아기이며 DC에서 자랐습니다. 엄마는 내가 태어나고 미용학원을 다녔고, 그래서 나는 업계에 올라왔다. 그런데 아이러니하게도 저는 인형을 가지고 노는 사람이 아니었습니다. 말 그대로 사람들의 머리카락 작업을 시작했습니다. 내가 다섯 살, 여섯 살 때부터 나는 엄마와 함께 미용실에 있었다. 그리고 그녀는 내가 아마 14살이었을 때 자신의 것을 얻었고, 그것은 나를 완전히 다른 방향으로 이끌었습니다: 사업을 배우고, 들어와서 샴푸를 해야 하고, 가업을 부양해야 하는 일도 제 관심을 불러일으켰습니다.

고등학교 때 미용학교를 다니다가 그만두고 유럽으로 갔다. 모델도 하고 머리도 하려고 했어요. 그래서 친구와 나는 편도 티켓을 가지고있었습니다. 우리 엄마는 파리에 있는 몇몇 사람들을 알고 있었고 우리는 우리가 체크아웃할 다른 사람들의 목록을 가지고 있었습니다. 그곳에서 우리 자신을 위해 삶을 살아가려고 노력했지만, 우리가 생각한 대로 잘 되지 않았습니다. 일 것이다. 우리는 5개월 동안 머물다가 결국 다시 돌아와야 했습니다. 그러나 나는 그것이 국제적 아름다움에 대한 나의 소개였으며 단지 완전히 '다른 사고방식'이었다고 말하고 싶습니다.

80년대 후반에 DC로 돌아왔을 때, 저에게는 너무 작게 느껴졌습니다. 나는 뉴욕에 가고 싶었다. 연예인들과 작업하고 싶은 곳이 있었고, 그 세계에 있고 싶었습니다. 그리고 나는 그것이 이상한 이유로 일어날 것이라는 것을 알고 있는 것처럼 그것에 대해 이야기하곤 했다. 그동안 하기 시작한 헤어쇼 91년에 공식적으로 이사하기 전에 고향에서 약간의 명성을 얻었습니다.

하지만 내가 떠나기 전에 뉴욕에 있는 한 사람만 알았습니다. 바로 햄튼 대학교에 다녔던 친구였습니다. 그는 머리를 손질하기 위해 뉴욕에서 몇 명의 소녀들을 데려오곤 했고, 그래서 나는 약간의 관계를 맺었습니다. 실제로 내가 이사했을 때 함께 머물게 된 것은 그 젊은 여성 중 한 명이었습니다. 그리고 그녀가 어느 날 맨하탄에 있는 Anderson's라는 미용실에 나를 데려갔기 때문에 내가 일하기 시작했습니다. Anderson은 일부 배우와 함께 작업했습니다. 코스비 쇼, 사람들 내 모든 아이들, 그래서 나는 미용실 주변에서 몇몇 연예인들을 볼 것이다.

내 동생은 당시 DJ였고, 그 전체 믹스에 있었고 MC Lyte를 알고 있었습니다. "아, MC 라이트 머리 하고 싶다"고 했던 게 기억난다. 그는 "오, 알았어, 예, 예, 예." 하지만 그런 일은 일어나지 않았습니다. 아이러니하게도 나는 플라이 바이 나이트, 우연히. 그 당시 당신은 세트에서 일하기 위해 노동 조합의 일원이어야 했지만 내 친구가 그 영화의 의상 스타일리스트였고 그녀가 나에게 연락처 정보를 주었습니다. 그 직업에 대해 물어보기 위해 전화를 걸었지만, 그 당시에는 정말 시장성이 없었습니다. 아무도 관심이 없었지만 어쨌든 나는 프로덕션 사무실에서 이력서를 포기했습니다.

아마 일주일 후에 그들은 저에게 전화를 걸었습니다. 원래 고용했던 미용사는 촬영 시작 4일 전에 회사를 그만뒀습니다. 그들이 이력서 더미를 준 여성은 DC의 특수 효과 메이크업 아티스트였습니다. 그녀는 내 이력서에 DC 주소가 있는 것을 보고 그들이 나에게 기회를 주도록 격려하기로 결정했습니다. 그들은 계속해서 누군가 노조를 찾으면 내가 떠나야 한다고 말했지만 나는 전체 영화에 머물렀고 MC Lyte가 그 영화에 있었습니다.

우리는 연결되었고 관계를 구축했고 그녀는 나에게 그녀와 함께 여행을 가자고 했습니다. 나는 그녀를 위해 더 부드럽고 여성스러운 스타일을 만드는 데 도움을 주었고, 그 룩이 저를 정말 유명하게 만들었습니다. 사람들은 변화를 알아차렸습니다. 거기에서 나는 단지 있었다. 새로운 아티스트가 등장하면 사람들은 "좋아, DC에서 온 소녀 Dionne에게 가자. 디온으로 가." 메리 [J. 블라이제] 결국 나에게 다가왔다. 나는 그녀의 첫 번째 앨범, 세 번째, 네 번째 앨범을 작업했습니다. 그리고 나서 Mary부터 [Lil'] Kim을 시작했습니다.

나는 아직도 1999년 MTV VMA 룩을 생각하면 오싹해진다. 나는 그것이 매우 유기적이라는 것을 알고 있기 때문에 모든 것이 어떻게 결합되었는지 설명하기가 어렵습니다. 정말 말로 표현하기 어려울 정도로 유기적이었습니다. 어렵지 않았습니다. 우리 팀이 있었고 그런 시너지가 너무 아름다웠다. 모두가 만들고 즐기고 있었습니다. 미사 [힐튼] 의상을 생각해 내고 머리카락으로 모든 것을 이해하지는 못했지만 색 구성표는 이해했습니다.

또한 90년대 후반에는 연예인들이 실제로 가발을 쓰지 않았기 때문에 작업할 가발이 세상에 너무 많았습니다. 나는 항상 눈을 가지고 있었지만 유럽에 가고, 헤어쇼에 가고, 해외로 여행하면서 시야가 넓어졌습니다.

누가 실제 아이디어를 생각해 냈는지 솔직히 기억나지 않습니다. 김에게 그 아이디어를 전달해야 할 것입니다. 그러나 나는 그것을 실행하는 방법을 알고 있었다.

나는 미술품 가게에 갔을 것입니다. 우리가 만든 것입니다. 그리고 트레이스 페이퍼를 얻습니다. 도안을 만들고, 트레이스 페이퍼를 오려내고, 트레이스 페이퍼를 가발에 깔고, 매직마커로 색칠을 시작했습니다. 오늘날 사람들은 머리 색깔을 사용하지만 나는 매직 마커를 사용했고 효과가 있었습니다.

Kim과 함께한 시간은 내 인생에서 멋진 시간이었습니다. 그녀는 매우 개방적이기 때문에 함께 일하기 정말 좋았습니다. 그녀에 대해 본 것, 인터뷰에서 볼 것, 그 유쾌하고 발랄한 성격, 그것이 바로 그녀였습니다. 나는 다른 잡지를 보고 그녀에게 가져다 주곤 했다. 그녀는 "맙소사, 네."라고 말할 것입니다. 그녀는 그것을하고 싶어합니다. 그녀의 끝없는 창의력이었습니다. 나는 그녀의 머리카락으로 거의 모든 것을 할 수 있었습니다. 그리고 그 당시에는 소셜 미디어가 존재하지 않았습니다. 그래서 누가 누가 뭐라고 했습니까? 그것은 그것에 관한 것이 아니 었습니다. 당신은 방금 들어가서 최선을 다했습니다.

나는 내가 한 일과 우리가 만든 것을 사랑했지만 2003년에 한 발 물러나기로 결정했습니다. 나쁜 일 때문도 아니고, 누구의 잘못도 아니었고, 웃긴 상황도 없었습니다. 저는 자궁내막증을 앓고 있었고 떠날 힘을 찾아야 했습니다. 나는 내 삶과 영혼과 나 자신을 선택해야 했습니다.

그러나 나는 지금 다시 돌아가고 싶은 위치에 있으며 이전과 같은 능력이 아닙니다. 아마도 그 분야에서 크리에이티브 디렉션을 할 것입니다. 나는 단지 그것을 알아내는 데 시간을 할애하고 있습니다.

우리는 지금 사람들이 아이디어를 내기 위해 서두르다가 우리가 이전에 해왔던 것을 모방하게 되는 시대에 살고 있습니다. 90년대에 우리는 우리 자신의 창의성에서 영감을 받았습니다. 그것이 오늘 빠진 것입니다. 제 작품이 평가받는 것에 너무 감사하고, 정말 감사합니다. 하지만 젊은 예술가들이 당신 안에 더 새롭고, 다른 모습이 있다는 것을 알았으면 해요. 예, 영감을 얻었지만 시간을 내어 진정으로 새로운 것을 만들어 보세요.

그래서 저에게는 업계에 다시 진입할 때 의미가 있어야 합니다. 새로운 것을 테이블에 가져오고 싶습니다. 나는 우리가 전에 했던 것을 그냥 복사하고 싶지 않습니다. 신선해야 합니다.

저는 일리노이 주 시카고에서 태어나 7살 때 로스앤젤레스로 이사했으며 3대째 헤어스타일리스트입니다. 어머니와 할머니는 머리를 하셨습니다. 내가 자랄 때 나는 대부분의 시간을 할머니와 함께 살았다. 그녀는 집에서 손님을 접대하고 살롱에서 은퇴했습니다. 그래서 그녀가 머리를 하는 것을 보았지만 패션도 사랑했습니다. 나는 다음과 같은 흑인 디자이너들에게서 영감을 받았습니다. 패트릭 켈리 그리고 윌리 스미스. 그게 내가 할 일이라고 생각했습니다. 하지만 일단 머리를 하기 시작하고는 사랑에 빠졌고 그냥 놔두지 않았습니다.

고등학교 때 미용대학을 다니며 미용실에서 일을 시작했어요. 텔레비전과 영화 분야에서 일하게 된 것은 연극을 위해 자원 봉사를 했을 때였습니다. 로버트 타운센드 이 특정 연극의 프로듀서였고, 나는 그것을 정말 즐겼다.

로버트와 그의 조수를 만나자마자 나는 영화 사업에서 머리카락을 손질하고 그들의 쇼에서 함께 일하고 싶다고 그녀에게 말하기 시작했습니다. 나는 그가 몇 개의 TV 쇼를 준비하고 있다는 것을 알고 있었지만 그 당시에는 함께 일하고 있는 다른 사람들이 있었고 나를 고용하는 데 관심이 없었습니다. 그러나 때때로 나는 그의 조수에게 확인하면서 이렇게 말하곤 했다. 영화와 텔레비전에서 일하세요." 그녀는 항상 "지금 당장은 아니지만, 필요한 일이 있으면 전화드리겠습니다."라고 말했습니다. 저것, 전화하지마 전화할게 일종의 것.

약 1년 후, LA에 개인 미용실을 열었는데 그녀에게서 전화가 왔습니다. 그녀는 "로버트가 미친 헤어스타일을 보고 싶어한다"고 말했다.

90년대에 저는 헤어쇼를 하고, 미친 헬리콥터 모양을 만들고, Hair Wars에서 경쟁하고, 모든 판타지 대회에 참여했습니다. 그래서 헤어쇼에서 했던 헤어 사진을 보냈어요. 그는 "좋아, 좋아"라고 말했고 내 살롱에 대해 질문했습니다. 언제 바빴습니까? 언제 느렸습니까? 어땠어? 나는 그가 왜 나에게 그 모든 것을 요구하는지 몰랐다. 그런데 어느 날 그는 저에게 전화를 걸어 "이봐, 내가 네 미용실에 갈게."라고 말했습니다. 그런 다음 그는 Hall Berry와 함께 문으로 들어갑니다! 나는 거의 떨어질 뻔했다.

약 1주일 정도 후에 전화가 왔어요. 제작자에게 전화가 왔어요. 그들은 "이 영화 작업에 관심이 있습니까?"라고 말했습니다. 그것은 B*A*P*S. "자, 일정을 확인하겠습니다." 하지만 내 머리로는 "그래!"라고 생각했습니다.

영화 속 헤어스타일은 제가 헤어쇼에서 만들고 경쟁했던 스타일의 실제 사진에서 가져왔습니다. 그래서 기본적으로 제 스타일과 판타지 헤어, 아방가르드 스타일이 혼합된 것이었습니다. 그걸 다 가져가서 영화를 봤다.

나는 노동조합에 들어가 영화와 텔레비전을 통해 B*A*P*S, 하지만 내가 Brandy와 함께 시작했을 때 — 나는 그녀를 세트장에서 만났습니다. 신데렐라, 저는 Natalie Desselle을 한 다음 그녀의 머리를 했습니다. 이것이 제가 프리랜서 세계에서 시작한 일입니다. 나는 항상 내 고객들에게 영화를 찍게 해주었지만, 잡지 표지 작업도 하고, 출연을 위해 함께 여행하고, 레드카펫 행사와 음악 프로젝트를 하기도 했습니다. 그것은 완전히 새로운 창의성의 세계를 열었기 때문에 저에게는 정말 멋진 일이었습니다. 뮤직비디오는 내 패션이었다. 나는 헤어 디자이너가 되었기 때문에 패션 디자이너가 될 필요가 없었습니다.
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을위한 모에샤 특히, 나는 그 자체로 브레이더가 아니라 스타일링에 더 관심이 있었다. 그래서 나는 머리띠로 조각을 만들기 시작했고 그녀의 머리띠를 더 많은 스타일로 바꾸고 다재다능함을 보여주려고 노력했습니다. 그것이 그녀가 원했기 때문입니다. 우리는 심지어 만들었습니다. 연장 머리띠 그리고 그것들을 헤어 액세서리에 넣고 때로는 더 큰 땋은 조각과 같은 것들을 넣습니다. 우리는 모든 종류의 미친 짓을했습니다. 모에샤. 나는 또한 그녀를 위해 일했다 절대 말하지마 앨범 프로젝트, 그리고 그것은 같은 종류의 아이디어였습니다.

90년대를 돌이켜보면 이런 모습들이 다시 나오는 걸 보면 솔직히 90년대가 이렇게 돌아올 줄은 몰랐어요. 나는 그 순간에 그저 살고 있었다. 그리고 B*A*P*S 모든 것 중 — 저는 사람들이 B*A*P*S — 나는 그것이 다시 돌아올 것이라고, 또는 그것이 가지고 있던 영향을 미칠 것이라고는 전혀 몰랐습니다. 그러나 그것은 매우 향수를 불러일으키고 내 사업에 대한 내 소개였기 때문에 나에게 매우 소중합니다. 그것이 나의 첫 번째 큰 프로젝트였습니다.

90년대는 제 커리어 전체를 바꿔놓은 중요한 시기였습니다. 전혀 예상치 못한 일이었지만, 그것이 아름다운 점이었다.

이것은 올 내츄럴. 가장 꼬인 코일부터 느슨한 웨이브까지 스타일링, 유지 관리 및 헤어케어에 대한 전문가 팁을 공유하여 다양한 형태의 자연스러운 모발을 기념합니다.