벤 반즈는 자신의 감정에 빠져들고 있다.

우선순위에 대한 이야기입니다. Ben Barnes는 그의 삶에서 표면상 직선적인 사람이 그가 말한 것 중 어느 것도 그의 우선 순위가 실제로는 아니라고 말할 때까지 그가 자신이 무엇인지 안다고 생각했습니다. ~이었다 우선순위를 정하지 않았기 때문입니다.

"'아, 이걸 하고, 이걸 하고, 음악을 하는 게 내 우선순위구나' 싶었다." 이 사람은 '그 어떤 것도 당신의 것이 아닙니다. 우선순위.' '네, 그렇습니다.' 그들은 '당신은 당신의 직업, 집, 친구, 당신의 가족. 당신은 당신이 방금 말한 것에 우선순위를 두지 않습니다. 그 중 하나는 음악을 연주하고 음악을 공유하는 것입니다. 왜냐하면 그것들은 당신의 우선순위가 아니기 때문입니다.'"

그것은 당신이 어떻게 되고 싶은지, 자신을 어떻게 보고, 어떻게 인식되기를 원하는지에 대한 아이디어를 가질 수 있다는 사실을 깨닫고 그를 흔들었습니다. 이 모든 것이 실제 우선 순위와 다를 수 있습니다.

우리는 최근 금요일 오후에 그가 기예르모 델 토로의 영화를 촬영하고 있는 토론토의 깨끗한 호텔 방에 앉아 있을 때 Zoom을 하고 있습니다. 호기심의 캐비닛 넷플릭스용. 우리가 여기 있는 이유는 우리가 처음으로 2년 후에 이 잡지를 위해 말했다, 언젠가 앨범을 내고 싶다는 꿈을 가감없이 언급하며 자신의 바이오에 '뮤지션'을 추가하고 있다. (말 그대로: 그의 트위터 약력은 "배우, 음악가"인 반면, 그의 인스타그램 페이지에는 "배우, 삶의 연인, 노래의 가수", Freddie Mercury 참조가 있습니다.)

올해 40번째 생일에 그는 거의 200만 인스타그램 팔로워에게 5개의 오리지널 곡으로 구성된 EP를 발표할 것이라고 발표했습니다. 당신을 위한 노래, Leon Russell의 클래식 트랙 "A Song For You", 특히 Donny Hathaway 버전에서 고개를 끄덕입니다.

앨범 발표는 아마도 대부분의 사람들이 화면에서 본 사람이 비행을 동정으로 바꾸는 것을 기대하는 것이 아닐 것입니다.웨스트월드), 조작과 복수의 발굴(

"어렸을 때부터 내 차선을 지키라는 작은 목소리가 있었던 것 같아요. 기본적으로 그 목소리는 젠장" 그가 웃는다. "내게는 쓸모가 없어. 내가 만든 것을 공유하는 것을 후회하지 않을 것입니다."

그럼에도 불구하고 음악은 항상 그의 차선이었습니다. 연기가 지배적이었던 경우에도 마찬가지입니다. 그가 19살이었을 때 그가 하고 싶었던 것은 음악을 연주하는 것뿐이었습니다. 캐스피언 왕자가 되기 전에 그는 학교에서 소울 밴드에 있었고 Frank Sinatra 추모 콘서트에서 노래하고 사람들의 졸업식을 연주했습니다. 더 나아가서 그는 약 10살 때 음악을 듣는 기술에 대한 멘토링을 받았던 것을 기억합니다. 그의 아버지에 의해 음악을 듣고 비틀즈, 롤링 스톤즈, 퀸, 누구.

“사실 그 나이쯤에 학교에서 내가 퀸을 좋아한다고 괴롭힘을 당하고 두들겨 맞았던 기억이 납니다.” 그는 실시간으로 기억이 떠오른다. "퀸은 매우 화려했고 프레디 머큐리는 분명히 게이였기 때문입니다. 어떤 이유에서인지 그 연령대가 좋아하지 않는 멋진 밴드였습니다. 무자비하게 조롱을 받았던 기억이 나지만 참을 거에요. 나는 '아니요, 그들은 세계에서 가장 위대한 밴드입니다'라고 말하고 싶습니다."

그러나 그가 덜 관심을 갖는 것은 보이밴드 Hyrise에서의 짧은 활동이며 현재 Eurovision 2004 참가 공연입니다. YouTube에서 불후의 명성 — 그리고 우리가 여기에서 그의 음악에 대해 논의하고 있기 때문에 그가 가져오지 않은 것이 흥미롭다는 점을 지적합니다. 위로. 그는 조소하는 짜증나는 시선으로 나를 고정시킨다.

"너 하지마 흥미롭게 봐. 내가 왜 안 했는지 정확히 알잖아." 그가 웃는다.

Chagrin은 제쳐두고, 팝 스타덤과 함께 덧없는 브러시에서 그가 배운 한 가지는 "아니오"가 힘을 주는 단어가 될 수 있다는 것입니다.

그는 그 경험에 대해 "내가 가장하는 것처럼 느껴졌다"고 말했다. "나는 팝 밴드가 되고 싶어 하는 누군가의 역할을 하고 있었는데 그렇게 하지 않았어요. 노래가 딱 한 곡 있었는데 TV에서 한 번 공연한 것 같아요. 다음 날 그걸 보고 '나는 이 음악이 싫다. 내가 좋아하지 않으면 엮이고 싶지 않다'고 했다. 나는 그것이라고 생각한다 자신에게 진정성이 느껴지지 않는 일에 대해 거절할 수 있는 용기를 갖는 것에 대해 열정."

진정성은 당신이 그와 이야기할 때 많이 떠오르는 것입니다. ~에 대한 그에게. 내가 프로듀서 중 한 명인 John Alagia에게 물었을 때 당신을 위한 노래, 예술가로서 Barnes에 대해 그에게 눈에 띄는 것은 "그의 진정성"이었습니다. Alagia의 여자 친구, 배우 및 음악가 Hunter Elizabeth는 Barnes가 새 피아노를 찾고 있고 Alagia가 판매 중이었기 때문에 작년에 둘 사이의 만남을 주선했습니다. 몇 달이 지나서야 그들이 대유행 중에 Zoom 호출을 통해 EP 작업을 시작했지만 그는 보자마자 팔렸습니다.

Alagia는 "첫 만남부터 그를 정말 좋아했고 그의 자료도 듣지 못한 채 '내가 들어왔어'라고 생각했습니다."라고 Alagia가 말했습니다. "사실 나도 모르는 사이에 그를 사랑했다. 그러다가 그 자료를 듣고 나는 생각했다. 나는 이 사람과 함께 일할 수 있다. 그것은 매우 자연스러운 일이었고 Ben과 함께 일하는 것에 대해 내 쪽에서 두 번째 추측이 없었습니다."

Alagia는 음악가이자 프로듀서인 Jesse Siebenberg와 함께 EP를 제작했으며 작업 경험과 Barnes에 대한 개인 및 아티스트에 대한 열정을 드러냈습니다.

"제가 그에게서 정말 즐거웠던 점은 그가 독학했다는 것입니다."라고 그는 말합니다. "모든 예술성은 엄격하게 마음에서 나옵니다."

"From the heart"는 또한 Barnes의 글쓰기 과정에 대한 좋은 설명이며, 그는 이 과정을 단어가 그에게 오게 하는 시적 연습으로 설명합니다. 노래는 "다른 사람들, 그러나 같은 기간 동안"에 관한 것으로 특정 시간 스트레치에서 세계와 다른 사람들에 대한 그의 경험을 요약한 것입니다. 단어가 그를 찾았지만 더 힘든 부분은 멜로디를 알아내는 것이었습니다. Barnes는 특정 코드의 이름을 모른 채 자신의 프로듀서를 "견과금"으로 몰아넣었다고 말합니다. Alagia는 그가 작곡을 검색하고 결국에는 못을 박는 것을 지켜보는 것이 "정말 멋지다"고 생각했습니다.

또한 그에게 도움을 요청해야 하는 것은 당연하지 않았습니다. 내 인생의 모든 것을 위해 누구든지" — 그러나 당신의 꿈이 위태로울 때, 당신은 포장된 길을 탐색할 가능성이 더 높습니다 불편 감.

이를 위해 그리고 우리는 사랑하는 사람들이 우리를 도우려는 열의를 종종 과소평가하기 때문에 그의 첫 번째 싱글 "11:11"의 뮤직 비디오에는 그의 웨스트월드 공동 출연자 에반 레이첼 우드(Evan Rachel Wood)와 두 편의 에피소드에서 반스를 감독한 리 톨랜드 크리거(Lee Toland Krieger)가 감독했습니다. 그림자와 뼈.

EP를 구성할 때 Alagia는 Barnes가 모든 면에서 올인했다고 말합니다. 그는 현과 모든 드럼의 편집을 지켜보고 모든 것이 어디로 가고 있는지에 대한 정보를 얻었습니다.

Alagia는 "일부 아티스트는 그것과 아무 관련이 없기를 원합니다. 저는 두 가지 관점을 모두 이해하지만 이것이 그에게 매우 소중한 프로젝트라고 생각합니다."라고 말합니다. "나는 그가 그것이 통과되었는지 확인하고 싶었을 것이라고 생각합니다. 세부 사항에 대한 그의 관심은 주목할 만했습니다. 많은 사람들이 Ben만큼 확대하지 않습니다. 내 말은, 그는 모든 것에 호기심이 있었다."

EP 제목의 기반이 된 "A Song For You"는 1970년에 처음 출시된 이후 Amy Winehouse에서 Whitney Houston에 이르기까지 200명이 넘는 아티스트가 커버했습니다. 엘튼 존이 불렀다. 아메리칸 클래식; 북극 원숭이의 알렉스 터너 를 호출 "역대 최고의 노래 중 하나." 그것은 "[자신의] 삶을 10단계로 연기한 사람에 관한 것입니다. 천 명이 보고 있다'는 것은 배우가 처음으로 자신의 음악을 발표하는 데 적절한 영감을 준다. 시각. 노래의 시대를 초월한 친밀감은 Joni Mitchell이 ​​그녀가 글쓰기에 대해 이야기했다 그녀의 정액 파란색 앨범에서 그녀는 찢어지기 쉬운 "담배 한 갑의 셀로판 포장지"처럼 느껴졌습니다. Barnes가 표시하는 취약점 당신을 위한 노래 마찬가지로 무방비 상태이며 주저하지 않고 찢어집니다.

"리핑을 하는 한 괜찮다고 생각해요. 그건 내가 찢을거야"라고 그는 말한다. "나는 나 자신에 대해 견고함을 느끼고 내 피부가 편안해서 내가 나 자신이기 때문에 나 자신을 공유하는 그 어떤 것도 나를 해칠 수 없습니다. 길을 잃거나, 마음이 아프거나, 기쁘거나, 평화롭거나, 그것이 무엇이든 그 감정은 누군가와 공유할 때만 증폭됩니다."

지금까지 비교적 사적인 삶을 살아온 사람에게는 이것이 약간의 출발처럼 느껴진다는 사실을 잊지 않습니다. 그러나 다른 사람에게 이야기할 수 있는 개인적인 경험에서 무언가를 만들 수 있다면, 아마도 그것에 대해 이야기할 가치가 있을 것입니다. 지금이 아니라면 언제?

"나는 사생활을 유지했지만, 당신의 삶의 세부 사항에 대해 매우 사적인 느낌을 받은 적이 있습니다. 당신은 당신 자신의 일이라고 생각하며, 그것은 당신 자신을 위해 유지하는 것이 신성하고 중요합니다." 설명합니다. "뭔가 방해받는 느낌이 들면 더 이상 당신의 것이 아닌 것처럼 느껴집니다. 지금까지 내 경력에 대해 공개적으로 말한 것에 대해 후회는 없지만, 내가 하는 일에 대해 이야기하고 싶을 때 나 자신을 표현하는 데 지나치게 신중하다. 행위. 더 이상 그럴 이유가 없는 것처럼 느껴졌다. 분명히 여전히 나에게만 사적인 부분이 있지만 잠재적으로 보편적이고 누군가가 연결할 수 있는 부분은 모두 그 안에 있습니다."

그래서 그가 한 일입니다. 그는 사람들이 자신의 빛에 자신을 쏟아 부을 수 있도록 문을 열었습니다. 하지만 문을 여는 것에 대한 문제는 사람들이 당신의 물건을 샅샅이 뒤지고 그들이 원하는 어떤 가정이든 할 수 있는 여지를 남겨준다는 것입니다. 그는 노래가 누구에 대한 것인지 추측하는 사람들에 대해 어떤 두려움을 가지고 있습니까?

"진실은 우리가 살고 있는 세상, 트위터와 모든 것, 사람들이 항상 추측할 것이기 때문에 그들은 상관없이 그렇게 할 것입니다."라고 그는 말합니다. "중요한 것은 누군가에 대한 구체적인 내용이 아닙니다. 중요한 것은 감정 자체와 연결하는 것입니다. 듣고 있다면 그 사람은 누구입니까?"

그에게 있어 앨범을 관통하는 주제는 공감과 함께 아마도 여러 음절로 된 독일어 단어가 있는 감정의 이중성입니다. 그의 말에 따르면 "나와 다른 사람의 관점에서 사물을 볼 수 있다는 것. 그들이 가져오는 기쁨과 마음의 고통을 볼 수 있는 것, 누군가가 당신을 사랑할 수도 있고 동시에 충분하지 않을 수도 있다는 것을 아는 것입니다."

그는 우리 모두가 한 번에 한 가지 이상, 때로는 모순되는 것을 느끼고 느낄 수 있는 능력이 있다는 점에 대해 많이 이야기합니다. 그는 악당을 연기하고 캐릭터의 빛과 어둠을 모두 찾아내는 연기와 관련된 이중성에 대해 이야기했습니다. 그래도 캐릭터로 보이는 것은 한 가지입니다. 자신의 밝음과 어두움을 나누는 것은 또 다른 것입니다. 그물이 잡히는지 알 수 없는 믿음의 도약입니다. Barnes가 다른 방법을 모른다는 것은 좋은 일입니다.

"내가 80세 생일 파티에 있을 때나 내 장례식을 내려다볼 때, 네가 원하는 것이 아무리 어두워도 사람들이 '예, 그는 큰 마음을 가지고 있었고 깊이 살았습니다.' 그것은 나에게 중요하고 그것이 내가 어떻게 만드는지 알려주는 것 같아요 결정. 이 음악을 세상과 공유할 것인가, 아니면 나만을 위해 보관할 것인가? 못쓰게 만들다 네 물론 공유합니다. 왜 안 될까요? 이걸로 한 번 해봐." 

그는 약간 앞으로 몸을 기울이며 멈춥니다.

"아니면 그렇지 않을 수도 있고 나비가 되어 돌아올 수도 있지만 피아노를 칠 수 없게 되고 노래가 달라질 수도 있습니다."

다시 말하지만, 이것은 우선 순위에 대한 이야기이며, 진행됨에 따라 우리가 가고 있는 방향을 알 수 있는 세상적인 방법은 없습니다. 그러나 우선 순위에 두고 싶은 것에 대한 선택은 할 수 있습니다. Barnes에게는 가족이 있고 그가 사랑하는 일을 계속하는 것이 최우선 과제가 되었습니다. 어쩌면 그것이 실현 가능성이 덜하다고 느끼더라도 걱정하는 데 시간을 덜 보낼 수도 있습니다.

"하지만 나는 당신이 개방에 대해 이야기하고 있다고 생각합니다."라고 그는 말합니다. "나는 내 영화에 대해 이런 인터뷰를 한 적이 없다. 무슨 말인지 알아? 이것은 내가 내 친구와 내가 아는 사람들에게 말하는 방법이지만, 실제로 이것은 내가 말하는 것입니다. 나는 내가 누구인지 조금 더 공유하는 것을 우선순위로 삼고 있었고, 비록 그것이 세상에서 가장 편안한 것이 아닌 것처럼 느껴지더라도 나는 현재 그렇게 하고 있습니다. 하지만 역시 느껴지지 않는다. 불편한 왜냐하면 나는 그것에 대해 매우 안전하다고 느끼기 때문입니다."

우리는 이 시점에서 한 시간 넘게 Zoom을 사용하고 있습니다. 그의 어린 자신이 지금 그에게 무엇을 말할 것인지 물었을 때; 급우들에게 질타를 당할 위험을 무릅쓰고 자신의 음악 취향에 기꺼이 맞서는 10살, 세상에서 자신의 길을 걷기 시작하는 20살.

"나는 그가 자랑스러워 할 것이라고 생각합니다. 내 생각에 그는 약간, 도대체 뭘 그렇게 오래 걸렸어?"라고 웃는다. “젊음에서 오는 자신감이 있어요. 나는 지금의 나에 훨씬 더 많이 정착했지만 내가 가진 자신감의 유형은 다릅니다. 나는 내가 누구이며 무엇을 원하는지에 대한 확신이 있습니다. 우리가 22살 때, 우리는 벽에 똥을 던지고 그것이 붙어 있기를 바라면서 너무 많이 투사합니다. 그럴 필요가 없기 때문에 더 이상 많이 하지 않습니다."

"A Song For You"에는 다음과 같은 대사가 있습니다.내 말이 어울리지 않는다면/멜로디를 들어봐/내 사랑은 거기 숨어있으니까." 마음을 열 때 - 아주 조금이라도 - Barnes는 그의 말을 하나로 모았고 사랑은 숨겨져 있지 않았습니다.

당신을 위한 노래는 지금 사전 판매 가능, 10월 발매 예정입니다. 15.