패션 위크 동안의 스트리트 스타일 열풍 이해하기

수세기 동안 파리 공작의 온상이었던 튈르리 정원은 패션 위크.

콩코드 광장(Place de la Concorde)의 문이 있는 입구부터 Musée de la Concorde 뒤에 세워진 거대한 텐트까지 그림 같은 공원인 l'Orangerie는 이곳으로 두 번 이동하는 이국적인 깃털을 가진 표본으로 가득합니다. 매년. 그들은 다리를 꼬고 삐죽삐죽하고 포즈를 취하며, 다리가 요염하게 발목을 교차한 거리 스타일의 스타입니다. 멋진 황새의 소집. 이상한 타조. 가끔 "Anya", "Chiara"(키아라)의 달콤한 새소리를 부르며 그리 흔하지 않은 기이한 모습을 찾아 야성 사진가 무리에게 짓밟히는 도도새.위 사진: 키아라 페라그니) 및 "Hanneli."

매 시즌 더 악화됩니다.

또는 요즈음 거의 모든 사람이 하는 것처럼 보이는 스트리트 스타일 비즈니스를 하는 경우에 더 좋습니다. 이 분야는 인구 과잉이 되어 올해 초 많은 인기 패션 블로그(Racked, Styleite, The Coveteur, 3개)가 눈을 감고 선언했습니다. 기업의 기회주의와 만연한 나르시시즘의 문화가 한때 명예로운 유행을 선도하는 사람들의 옷차림 기술을 얼마나 빨리 타락시켰는지에 분노한 모든 장면이 끝났습니다. 세련되게.

하지만 되돌리기에는 너무 늦었다. 거리, 리얼리티 등의 소셜 미디어 스타는 오늘날 패션에 지대한 영향을 미치고 있으며 점점 더 많은 사람들이 옷을 디자인하고 있습니다. 올해 미국 패션 디자이너 협회(Council of Fashion Designers of America) 패션 어워드 미디어 부문 수상자인 인스타그램(Instagram)에서 가장 잘 입증된 바와 같이, Me의 현상은 더욱 강력해졌습니다. (킴 카다시안 "물론 개인적으로 가장 좋아하는 용도는 셀카입니다.") 패션 협의회 회장인 Diane von Furstenberg가 나에게 말했듯이 그것은 우리 시대를 완벽하게 표현했습니다.

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희귀 새

종종 나는 내가 도도새가 된 것처럼 느껴집니다.

디지털 이전부터 런웨이를 걸어온 사람으로서 스트리트 스타일의 스타를 (위 사진, 왼쪽부터: Miroslava Duma of 부로 24/7, 한넬리 무스타파르타 한넬리, 줄리아 사-자모아의 에이미 송 스타일의 노래) 수백만 명의 사람들에게 영감의 원천으로서 매혹적이면서 동시에 낙담하기 때문입니다. 사람의 중요성이 그녀의 추종자의 수와 동일시된다는 것이 얼마나 천박하고 용병입니까? 그러나 트렌드를 알리고 옷을 판매하는 통로가 되는 것 외에 아무도 예측할 수 없는 방식으로 패션에 좋을 수도 있습니다.

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런웨이가 실시간으로 전 세계에 방송되는 지금, 오늘날 보여지는 디자인은 6개월 후 매장에 도착할 때쯤이면 잊혀진다. 그래서 이 여성들은 어떤 면에서는 지금 당장 살 수 있는 트렌드의 대사가 됩니다. 그러나 위험은 디자이너가 옷과 핸드백으로 그들을 구애하면서 의상이 계산적으로 느껴지기 시작한다는 것입니다.

모델에서 사진작가로 변신한 Hanneli Mustaparta는 최근 뉴욕에서 열린 패션 테크 포럼에서 "가짜 콘텐츠가 너무 많습니다."라고 말했습니다. 그녀는 Calvin Klein, Dior, Louis Vuitton과 같은 레이블과 함께 일하지만 일치하지 않는 경우 소셜 미디어에서 브랜드 대표를 거부하는 경우가 많습니다. "인스타그램에서 스크롤을 내리고 아무것도 멈추지 않는 것이 조금 귀찮습니다."

또한 터무니없는 말: 시장은 거리 스타일의 이미지로 가득 차 그 가치가 떨어졌습니다. 대부분이 소비됩니다. 주제가 커졌음에도 불구하고 잡지에 나오는 작물의 크림과 함께 소셜 미디어에서 빠르게 별. Chiara Ferragni의 블로그인 Blonde Salad는 매달 600,000명이 넘는 고유 방문자를 보유하고 있으며 Harvard Business School 사례 연구의 주제였습니다. Tibi의 설립자인 Amy Smilovic에게 블로거는 형용사처럼 되었습니다. "저는 디자이너들과 함께 무언가를 볼 때 '엘린 클링이 입을 수 있을 만큼 깨끗한가요? Leandra Medine에게 충분히 창의적입니까? Miroslava Duma가 입는 옷만큼 정교합니까?'라고 그녀는 말합니다. "그들은 즉시 그것을 얻습니다." 이들은 각각 The Wall(현재 폐쇄됨), Man Repeller 및 Buro 24/7 사이트 뒤에 있는 여성입니다.

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셀카봉

이제 런웨이에서 벌어지는 일은 메인 이벤트만큼이나 임팩트 있고, 디자이너들이 반응하고 있습니다. Jeremy Scott의 Moschino 재창조는 런웨이에서는 무례했지만 마케팅 측면에서는 믿을 수 없을 정도로 영리했습니다. 그는 온라인에서 보는 고객들이 구매할 수 있도록 많은 디자인을 매장에서 동시에 구매할 수 있도록 합니다. 그리고 그의 최신 리조트 웨어는 그의 쇼를 둘러싼 열광적인 모습을 재치 있게 포착한 스케치를 특징으로 합니다.

리조트 프레젠테이션을 위해 Lanvin의 아트 디렉터인 Alber Elbaz는 모든 옷이 셀카에서 잘 보여야 한다는 생각으로 옷을 디자인했습니다. 그는 프랑스 예술가 Cyril Hatt의 종이 조각을 그대로 재현한 가짜 세계를 만들었습니다. 물건의 사진은 돈 더미, 신발, 기린, 자동차 전체와 같은 적절한 모양으로 함께 스테이플링되었습니다. 몇몇 모델은 편집자가 소셜 미디어를 위해 사진을 찍는 동안 휴대폰을 가지고 놀았습니다.

Elbaz의 아이디어는 많은 손님들이 그의 쇼에서 바로 그 행동을 하는 것을 지켜보는 것에서 비롯되었습니다. "우리는 더 이상 듣지 않고 녹음하고 있습니다."라고 그는 말합니다. "우리는 이야기하는 것이 아니라 게시하고 있습니다. 그리고 우리는 찾고 있지 않고 그냥 촬영하고 있습니다." 아마도 그가 약간 냉소적이었을 수도 있다고 나는 그에게 말했지만 그에게는 요점이 있었습니다.

"때로는 부정적인 것도 괜찮습니다."라고 그는 말합니다. "당신은 사물의 진실을 보기 위해 존재해야 합니다."

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