은하계와 인간의 별은 필연적으로 위대함을 가지고 태어납니다. 안드레 레온 탈리, 전 인기 지난 화요일 73세의 나이로 세상을 떠난 크리에이티브 디렉터이자 패션계의 전설이 바로 그런 스타였습니다.

그는 2020년 회고록에서 "나는 내 세계 안에서 나만의 세계를 만들어야 했다"고 적었다. 쉬폰 참호, 호기심 많은 아이로 자신의 길을 찾는 것. 조용히 절제된 감정은 그가 나중에 악명 높은 잔인한 패션 세계를 개척하게 될 길을 반영합니다. 워싱턴 D.C.에서 태어나 노스캐롤라이나주 더럼 남부 짐 크로우에서 할머니 손에서 자란 Talley는 외동딸로 자랐습니다. 그는 지식을 추구하는 데 주저하지 않고 주변 세계를 연구하고 감히 다르게 보려고 했습니다. 패션계에 입문했을 때 그의 존재감은 확연했다. 칙칙하고 하얗고 답답한 Before André와 유머, 투지, 아름다움, 그리고 절실히 필요한 신선한 관점으로 가득 찬 After André가 있었습니다.

Tally's는 거의 불가능한 재능이었다. 학위, 다국어에 능통하고 매력과 재치로 그는 탐나는 위치에 속담의 사다리의 모든 단계를 올라갔습니다. 인기 1988년 크리에이티브 디렉터로 활동하면서 Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Diana Ross와 같은 동료들과 어깨를 나란히 했습니다. 그는 운이 좋은 모든 사람이 자신을 다시 사랑하기 위해 자신의 궤도에 있는 자신을 발견하도록 강요했습니다. 출판물에서의 그의 재임 기간은 사려 깊은 큐레이션과 다가올 일에 대한 예리한 안목이었습니다. 그러나 Talley는 패션이 이탈리아와 프랑스 테일러링의 차이 또는 단순히 다음 트렌드를 예측하는 것 이상의 차이가 있다는 것을 이해했습니다. 그는 그것을 알고 있었다 사람들 작업을 중요하게 했습니다.

André Leon Tally가 없었다면 패션은 어디에 있었을까요?

크레딧: 게티 이미지

Talley는 그가 존경하는 스타일과 자신감을 가진 사랑하는 할머니에게 평생 동안 자신의 우아함을 바쳤습니다. 19세기 프랑스의 저명한 시인이자 미술평론가인 샤를 보들레르에게 미친 흑인 여성의 영향에 관한 그의 석사 논문, 자신의 경력과 흑인 여성이 패션계에서 그의 작품에 어떤 영향을 미칠 것인지에 대한 거의 너무 성급한 예측처럼 보입니다. 산업. 그는 흑인 디자이너와 모델을 패션계에 발전시키고 포함시키는 데 시간을 할애했으며 자신의 존재를 변칙적인 존재로 인식했습니다. 2019년에 그는 다음과 같이 썼다.

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워싱턴 포스트, "저는 젊은 흑인 모델 나오미 캠벨(Naomi Campbell)과 베로니카 웹(Veronica Webb)이 등장하는 패션 사설에서 그 새로움을 더 많이 가져오기 위해 조용히 작업했습니다." Talley는 자신만의 세련된 방식으로 수백 년 된 백인 패션의 선구자에 도전했습니다. 할 수 있었다."

관련: 유명 인사들은 전 보그 편집자 André Leon Talley의 죽음에 반응합니다.

흑인, 퀴어, 빅, 그리고 남부의 탈리는 가능성의 작품이었습니다. 2018년 다큐멘터리에서 André의 복음서, 여배우이자 토크쇼 진행자인 우피 골드버그(Woopi Goldberg)는 탤리에 대해 "그는 해서는 안 될 일들이 너무 많았다"고 말했다. Talley는 크리에이티브 디렉터, 저널리스트, 작가, 선구자이자 취향 메이커였습니다. 그는 악명높은 불모지와 무정한 산업에서 자리를 차지했고 그것이 무엇인지 세상에 보여주었다. ~ 할 수 있었다 be.

André Leon Tally가 없었다면 패션은 어디에 있었을까요?

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Talley의 의지가 없었다면 패션은 오늘날의 모습을 갖추지 못했을 것입니다. 패션의 한계를 뛰어 넘는 젊은 흑인 예술가와 디자이너는 현재 Talley에 큰 빚을 지고 있습니다. 그리고 그들은 그것을 알고 있습니다. 에스티 로더의 크리에이티브 어드바이저이자 Pyer Moss의 쇼 디렉터 다리오 칼메즈(Dario Calmese)가 말했습니다. 공물 Talley에 "어디에 있든지 간에 빚을 지지 않는 패션계의 흑인은 단 한 명도 없습니다. André Leon Talley의 희생, 관대함, 순수한 광채." 패션계는 어디에 있을까요? 그없이? 대답을 상상하기에는 너무 잔인한 질문이지만 우리를 다른 더 긴급한 질문으로 이끕니다. 여기에서 어디로 갑니까? 2020년에 조사, 뉴욕 타임즈 64개 대형 여성복 브랜드와 15개 주요 백화점에 흑인 직원과 흑인 임원 비율에 대해 물었다. 그들은 또한 광고 캠페인과 런웨이 쇼에서 흑인의 대표성을 계산했습니다. 조사에 응한 64개 브랜드 중 흑인 CEO가 있는 곳은 단 한 곳(Off-White의 Virgil Abloh)입니다. 그리고 같은 회사의 디자이너 및/또는 크리에이티브 디렉터 69명 중 흑인은 4명에 불과했습니다. 그들 중 하나는 다시 Abloh입니다. Abloh 자신이 고통스럽게 악화시킨 이미 암울한 통계 시기상조 두 달도 채 되지 않았습니다.

1994, 더 뉴요커 Talley를 "유일한 사람"으로 묘사했습니다. 그리고 오늘날 그 이름이 얼마나 적절한지 보는 것은 불안합니다. 디자인은 반복적인 프로세스이며 수정만이 성공의 유일한 수단입니다. Talley는 모든 것을 무자비하게 편집하는 것의 힘을 인식했고 사람, 예술, 삶 등 모든 것이 변화를 겪어야 한다는 것을 인식했습니다. 실제로 어떤 종류의 영향을 미치기 위해 필요하다 그것.

관련: 흑인 디자이너는 영화에 거의 등장하지 않지만 변경 될 예정입니다.

종종 사람들은 자신만의 초신성이 됩니다. 그들은 너무 밝게 빛나서 어둠이 있었다는 것을 잊기 쉽습니다. 탈리는 우리 중 많은 사람들에게 그랬습니다. 역사와 은혜의 충돌, 그는 반복할 수 없는 청사진을 만들었습니다. 손실도 마찬가지입니다. 독특한 슬픔에서 반복할 수 없습니다. 그러나 그것은 일종의 신성한 지식이기도 합니다. 우리가 그들 앞에서 무엇이 있었고, 우리 옆에 있었고, 그들 앞에서 우리가 놓친 것이 무엇인지 드러냅니다. 그들의 부재는 Tally를 인용하자면 우리 자신의 "아름다움의 기근"입니다. Talley는 "나는 내 재능으로 지구를 불태웠다. 그리고 나는 내 빛을 비추게 해." 그리고 그의 죽음과 함께 우리는 우리의 가장 새로운 초신성을 창조했고, 폭발은 다음 가능성이 없는 길을 비춰줍니다. 위대한.