충분한 레드 카펫 유명인 스타일리스트와 이야기하면 몇 가지 유사점을 알 수 있습니다. 그들은 강철 척추, 초인적인 작업 윤리를 가지고 있으며 거의 ​​또는 전혀 잠을 자지 않고 작동합니다. 그들은 대부분의 사람들이 운동 전 정맥 주사 보충제의 꾸준한 흐름을 통해서만 달성할 수 있는 강도로 일어나고 연마하는 멀티태스킹 기계입니다. 이러한 공통점은 패션계에서 A급 스타일리스트로 살아남기 위한 전제조건일 뿐이다. 업계에서 Law Roach 크기의 구멍을 채우려면 모든 것을 갖추어야 합니다.

유명인 스타일리스트는 단순히 아름다운 외모를 만들고, 샘플을 가져오고, 수정을 가하는 것이 아닙니다. 그들은 절친한 친구이자 치어리더이며 A급 감정 지원팀의 멤버입니다. 우리는 또한 그들이 이미지 건축가를 넘어 미래 패션의 건축가라고 믿습니다. 앞서, 더 나은 패션 세계를 재건하기 위해 경계를 허물고 있는 6명의 강력한 스타일리스트를 만나보세요. 그리고 그들은 우리의 전적인 관심을 받을 가치가 있는 레드 카펫을 유지하면서 모든 것을 하고 있습니다.

The British Firebrand: Danyul Brown

DI: 차세대 스타일리스트

예의/인스타일

Danyul Brown은 유명인들이 오스카, 멧 갈라, 패션 위크에서 자신의 룩을 입소문 내고 싶을 때 찾는 스타일리스트입니다. 그가 Lucien Leon Laviscount, Ava Max, Lisa Rinna를 위해 만든 룩이 입소문을 탄 것은 우연이 아니지만, L.A.에 기반을 둔 이 영국인은 단순히 패션 냄비를 휘젓는 것 이상을 합니다. 그는 장르와 성별을 흐릿하게 하고 전복시키고 혼합하여 마음을 사로잡는 패션 순간을 만듭니다. 그의 외모 희미한 마음이 아닙니다. 이러한 종류의 다음 단계 패션 위험을 감수하려면 상당한 양의 용기는 말할 것도 없고 깊은 연결이 필요하며 Brown은 이를 인정합니다. “저는 그들과 가장 친한 친구가 됩니다.”라고 그는 말합니다. "그들은 나를 믿는다."

그 신뢰는 결과적으로 Boucheron-collared, 티파니에서 아침을

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– 2023년까지 착용한 Laviscount에서 영감을 받은 핏 허영 박람회 오스카 파티. “댓글의 99.9%는 [인스타그램]에 올린 사진 '이게 뭐야?' '그가 뭘 입고 있니?' '이건 남성적이지 않아.' 괜찮으세요?' '이건 정말 나쁜 반응이야.' 나? 이것이 최선의 반응입니다. 이것이 내가 원했던 것입니다.” 그의 의뢰인은 브라운의 소꿉친구인 라비스카운트(Laviscount)도 같은 생각이었다. Brown은 이렇게 회상합니다.

차세대 스타일리스트

Brown에게 감정을 불러일으키는 것이 그의 기술의 핵심입니다. “입소문이 나는 순간을 얻는 것이 아니라 파문을 일으키는 것입니다. 스타일리스트로서 레드 카펫이 끝난 다음 날 아침, 저는 사람들이 인스타그램에서 그냥 지나치는 그런 룩 중 하나가 되고 싶지 않습니다. 나는 당신이 좋아하거나 싫어하는 외모 중 하나가되고 싶습니다.”

Brown만큼 열정적이며 — 그는 심지어 만질 수 있는 딱딱하고 전염성 있는 에너지로 가득 차 있습니다. Zoom을 통해 — 그는 또한 셀러브리티 스타일링의 끊임없는 요구가 할 수 있는 대가에 대해 솔직합니다. 가져가다. “대화가 더 많아져서 기쁩니다. 편향되지 않고 스타일링은 아마도 패션에서 가장 어려운 일 중 하나일 것입니다. 우리 중 많은 사람들이 잠을 자지 않으며 잠을 자더라도 하루에 2~3시간을 자게 됩니다. 우리는 서로 다른 시간대에서 일하고 전 세계적으로 클라이언트를 보유하고 있으며 언제든지 사용할 수 있어야 합니다. 사람들은 최종 모습을 보고 그것이 ABC만큼 쉽다고 생각합니다. 사람들이 깨닫지 못하는 것은 때때로 레드카펫 하나를 준비하는 데 4, 5, 6개월이 걸린다는 것입니다. 4~6가지 피팅, 60~70가지 옵션. Met Gala's는 때때로 1년의 준비 기간입니다. 나는 우리가 대부분의 시간을 과소평가하고 있다고 생각한다.”

그럼에도 불구하고 Brown은 자신이 하는 일을 좋아합니다. “이 일이 엄청나게 스트레스를 받고 믿을 수 없을 정도로 굴욕적이 될 때가 있지만, 나는 이 일에 대한 내가 가진 사랑을 매우 빨리 스스로에게 상기시킵니다. 예술입니다. 내가 만들고 싶은 것입니다.”

멀티 하이픈: 제리나 에이커스

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Zerina Akers와 이야기하는 것은 그녀를 경외하는 것입니다. 간단히 말해서, 그녀는 연예인 스타일리스트로서 할 수 있는 모든 것을 이룬 것입니다. 계속했다. Queen Bey의 스타일리스트인 Akers는 레몬드 그리고 블랙 이즈 킹 몇 가지 예를 들자면 유명인 스타일리스트 로열티가 아닙니다. 그녀는 자신의 패션 제국을 관장하며 열심히 일하고 돈을 지불하며 레드 카펫 너머의 유산을 구축합니다.

Akers는 "지난해 어느 시점에 큰 변화가 있었습니다. 스타일 셀러브리티 스타일리스트에서 하이픈이 많은 패션 황후가 되기까지의 그녀의 여정. "나는 더 이상 같은 방식으로 봉사하고 싶지 않았고 다른 사람의 삶에 그렇게 많은 시간을 할애하고 싶지 않았습니다." 스타일링과 함께 고객을 선택합니다. 메탈릭 구찌 룩 Beyonce가 올해 그래미 시상식에서 입었던 Akers는 두 개의 패션 비즈니스와 그녀의 자선 단체인 Akers & the 젊은 흑인 디자이너에게 Akers가 그녀의 과정에서 축적한 자원을 제공함으로써 패션 산업에서 형평성을 구축하는 Akers Foundation 직업.

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많은 스타일리스트가 지쳤지만 Akers는 자신의 비즈니스 벤처에 집중하기 위해 스타일링에서 물러났습니다. “저는 휴식을 취하고 The Show Must Go On을 키우는 데 집중했습니다. 패션의 라이프사이클을 연장하는 지속가능한 쇼룸입니다. 새롭고 기록적인 작품을 선보이며 일상적인 여성에게 유명인의 스타일링 경험을 제공합니다.”라고 그녀는 접근성 중심의 프로젝트. 여왕, Akers입니다. 그녀는 문지기가 아닙니다. 실제로 올해 말에 출시되는 The Show Must Go On은 Akers가 사람들에게 패션을 제공하는 다른 프로젝트에 참여하는 동안 정체 상태에 있었습니다.

“내가 출시했을 때 뒷좌석을 차지했습니다. 블랙 소유의 모든 것” Akers는 자신의 인스타그램 계정이 흑인 소유 기업의 고급 라이프스타일 제품을 위한 온라인 마켓플레이스로 바뀌었다고 말합니다. Akers가 자신의 콘텐츠를 증폭하여 제작자를 고양시킬 수 있다는 것을 깨달을 때까지 2020년에 일종의 개인 카탈로그가 시작되었습니다. "스타일리스트 여러분, 우리는 공유하지 않지만 이러한 공유 문화로의 전환은 이러한 비즈니스와 비즈니스 소유자의 궤적을 단독으로 변경했습니다." 실제로 예약하고 바쁘다. 패션 제국의 부상을 감독하더라도 Akers를 오랫동안 스타일링 게임에서 제외시킬 수는 없습니다. 스타일리스트는 InStyle에 "다시 만들고 싶다고 생각하는 지점에 도달한 것 같습니다."라고 말합니다. Akers는 외모뿐만 아니라 순간을 만들어냅니다. 그녀는 2018 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 첫 쿠튀르 레드카펫을 위해 클로이와 할리 베일리에게 옷을 입혔고, 안젤라 바셋은 그녀를 위해 옷을 입혔습니다. 마법 올해의 여성 표지.

“항상 할 일이 있지만 '좋아요, 다시 [룩]을 만들고 싶은 것 같아요.' 이 소녀들이 나를 필요로 한다는 말은 아니지만 그들은 중요한 순간을 가질 자격이 있고 모든 사람이 그것을 달성할 수 있는 것은 아닙니다. 모든 사람이 올바른 심미성을 달성하기 위한 적절한 훈련을 받은 것은 아니므로 실제로 다시 스타일링을 더 하고 싶습니다.”

파워 커플: Matthew와 Reginald Reisman

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스타일리스트가 과소평가되었다고 생각한다면 재단사에 대해 들을 때까지 기다리십시오. Akers에 따르면“재단사는 왕입니다. 우리는 재단사 없이는 아무데도 가지 않을 것입니다.” 그것을 착용하는 유명인에게 적합하고 디자이너에게 다시 보내지기 전에 원래 상태로 되돌려야 합니다. 아틀리에. Saweetie에게 옷을 입힐 때 허영 박람회 오스카 파티나 투어 중 Lizzo, 위험은 항상 높습니다. 마스터 테일러 Matthew Reisman, 행복한 결혼 스타일 및 디자인 듀오 Matthew와 Reginald Reisman의 절반이 알려줄 것입니다.

"이 업계의 재단사는 외부 관점에서 오해를 받습니다."라고 Matthew는 말합니다. “대부분의 사람들은 재단사를 생각하고 약간의 밑단을 생각하고, 지퍼를 고치고, 단추를 꿰매요. 하지만 이 공간에서 테일러링은 재구성되고 있습니다. 공손하게도 많은 상황에서 재단사가 없었다면 눈길도 없었을 것입니다.”

많은 명품 브랜드가 여전히 포괄적인 사이즈 옵션을 제공하지 않는 상황에서 Matthew는 자신의 일이 특히 중요하다는 것을 알고 있지만 업계가 포괄적인 옵션을 더 많이 제공하기를 바랍니다. “모두가 자신만의 순간을 갖고 싶고 이 옷에 접근하기를 원합니다. 우리 고객들은 각자의 수준에서, 그들 모두가 얼마나 열심히 일하는지, ~해야 한다 모두 그러한 것들에 접근할 수 있습니다. 이 A급 스타들 중 일부에게 뭔가를 입히면 전체 브랜드의 비즈니스를 실제로 추진할 수 있습니다. 그들이 선택권을 갖는 데 포용적이지 않다는 것은 때때로 힘든 일이지만 그것이 우리가 듀오로 일하는 이유입니다.”

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그들의 듀오 작업은 이미 상징적이 되어가고 있지만 Matthew의 테일러링 기술은 리한나 에게 케리 워싱턴, 메간 디 종마, 그리고 법률 바퀴벌레 오스카상에서 멧 갈라에 이르기까지 가장 중요한 순간을 위해.

Matthew의 재단사의 스타일리스트인 Reggie는 똑같이 중요하지만 다른 방식으로 포용성을 만들기 위해 노력합니다. "저희는 항상 Instagram에서 새로운 인재를 찾고 있습니다."라고 Reggie는 말합니다. "우리는 이를 위한 진정한 옹호자이며 항상 그들의 작업을 보여줌으로써 우리가 도울 수 있는 신진 디자이너를 찾고 있습니다."

남편과 나란히 일하는 느낌에 대해 두 사람은 그들의 관계가 계속 성장하는 성공의 원천이라고 생각합니다. Reggie는 “그가 내 남편인데도 불구하고 나는 여전히 그를 내 가장 친한 친구처럼 생각합니다. 신뢰하는 사람과 함께 제국을 건설하는 것은 대단한 일입니다.”

Z세대 속삭임: Enrique Melendez

패션 스타일리스트 엔리케 멜렌데즈.

벤 코프

아직 Enrique Melendez의 이름을 모를 수도 있지만 그의 작품에서 영향을 받았을 것입니다. Z세대 비명 여왕 Jenna Ortega의 빅 고스 에너지의 배후에 있는 정신으로서, 그는 우리 모두가 앉아서 주목하게 만드는 방식으로 레드 카펫을 검은색으로 칠해왔습니다. 그러나 Melendez에게는 자신의 고객이 항상 우선 순위를 두지 않는 업계에서 안전하고 지원을 받는다는 것을 아는 것이 베스트 드레서 목록에서 고객의 이름을 보는 것보다 훨씬 더 중요합니다.

“나는 Jenna가 14살이었을 때 함께 일하기 시작했고, 그녀가 나이가 들면서 그녀가 원하는 것을 제공하고, 그녀의 말을 듣고, 모든 외부 소음을 차단해야 했습니다. 나는 항상 그녀가 듣고 보호받는다고 느끼기를 원합니다. 내 모든 고객들에게 '아, 이건 파리 런웨이에서 막 나온 거야'라고 생각하기보다는 듣는 것이 중요합니다. 네가 입어야 할 것 같아.'”

차세대 스타일리스트

오르테가의 가장 상징적인 외모는 협업과 소통의 결과입니다. 젊은 여배우들의 에이전시를 항상 존중하지는 않는 업계에서 참신한 접근 방식입니다. “무언가 옳지 않다고 느끼면 그냥 멈춥니다. Jenna에서 뭔가 멋져 보인다고 생각할 수 있지만 내가 얼마나 좋아하는지 상관하지 않습니다. 나는 그녀가 기분이 좋기를 바랍니다. 우리가 만든 많은 룩은 카펫에 국한되지도 않은 대화에서 나온 것입니다.”

고객의 비전을 존중하고 협업하는 것은 Melendez가 Black-Eyed Peas 및 Bruno Mars와 같은 뮤지션의 스타일리스트로 선택한 기술입니다. “음악가들은 스타일링에 있어 매우 구체적입니다.”라고 그는 설명합니다. “아직도 많은 배우들의 음악 스타일링 도구를 많이 활용하고 있어요. 나는 고객과 작업하는 모든 카펫에 이야기로 접근합니다. 나는 이야기꾼이다.”

더 잇 보이: 브라이언 자바

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Bryon Javar의 의례

Bryon Javar는 문화를 위해 그것을 하고 있습니다. 캘리포니아 Compton에서 태어나 현재 Sherman Oaks에 살고 있는 Javar는 약 10년 동안 스타일링을 해왔지만 그의 작품은 TV 사랑 Quinta Brunson은 우리가 생각하기에 그가 모든 것을 얻었어야한다고 생각하는 관심을 끌었습니다. 을 따라.

"저는 Quinta가 정말 다양한 모자를 쓰기 때문에 스타일링하는 것을 좋아합니다."라고 Javar는 말합니다.nStyle, “쇼 러너, 제작자, 배우 및 작가. 그녀가 참석하는 이벤트에 따라 다른 분위기를 활용합니다.” Brunson의 경력은 인생보다 클 수 있지만 강국 자체는 4'11”에 불과합니다.

"저는 그녀를 키가 크고 스타일리시하게 보이게 하고 싶습니다."라고 Javar는 말합니다. "우리는 이제 스타일 영감을 얻기 위해 그녀를 찾는 키 작은 여성들의 전체 청중을 가지고 있기 때문에 압력이 가해지고 있습니다." 그 무게를 견디며 아름답게 활약하는 자바르에게 압박이 가해지고 있습니다. 그의 레드카펫 룩 Brunson은 그녀를 베스트 드레서 목록의 맨 위에 굳건히 올려놓았기 때문입니다. 시상식 시즌 내내, 2023 Met Gala를 포함하여 듀오의 첫 번째입니다. Javar는 그 분위기를 "문화를 위한 화려함과 약간의 재미"라고 설명했습니다. 트위터 동의.

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찬사와 산산이 부서지는 유리 천장이 전부는 아니지만 Javar는 마침내 10년이 지난 후 “정직하고 겸손하게 가슴으로 말할 수 있습니다. 도착했습니다.” 특히 유색 인종으로서 돌파구를 찾는 것이 얼마나 어려운지 알고 있는 Javar는 이제 할 수 있다. “저는 제 플랫폼을 사용하여 새로운 인재를 찾고 사용합니다. 내 고객을 위한 새로운 디자이너, 재단사 또는 새로운 네일 기술이 될 수 있습니다. 내가 할 수 없는 일이 있으면 열심히 일하는 (유망한) 스타일리스트에게 넘겨주고 열심히.” Javar는 또한 때때로 공간을 만드는 것이 항상 그렇지는 않은 방식으로 여는 것을 의미한다는 것을 인식합니다. 화려하다. "저는 시작, 기복, 소매업, [그리고] 해고에 대해 매우 개방적이고 정직하며 취약한 태도를 취함으로써 다른 사람들을 격려하려고 노력합니다."

그의 시작은 화려하지 않았을지 모르지만 그의 현재는 확실히 화려하다. “미친 말 같지만 내 꿈은 매일 현실이 되고 있다. 내가 노력하고 기도한 것입니다.”