뉴욕 패션 위크가 공식적으로 막을 내렸고, 맨 앞줄은 헐리우드에서 가장 화제가 되고 있는 새로운 인재들로 가득 찼습니다. Rachel Sennott는 Proenza Schouler에서 절친한 Ayo Edebiri, Emma Seligman, Molly Gordon과 함께 지냈습니다. 다음날 아침 Sennott는 옆에 앉았습니다. 내가 예뻐졌던 여름 Bridgerton과 함께 Coach에서 패션 위크를 시작한 Sandy Liang의 스타 Lola Tung 퀸 샬럿 바로 인도 아마르테이피오(India Amarteifio)입니다.
SAG-AFTRA 파업으로 인해 대부분의 배우들의 홍보가 중단되었지만, 빡빡한 패션 위크 일정은 아무것도 아님 일반적인 프로모션 회로에서. 다음은 완전하지는 않지만 다소 지치는 주요 신작 스타의 출연 목록입니다. 저마다 다른 모습을 요구하는 프로젝트: 런던, 뉴욕, 로스에서 초연 및 상영 앙헬레스; 여러 대륙에 걸쳐 아침, 낮, 심야 토크쇼; 네트워크를 위한 애프터 파티, 패널 토론 및 축제 순회; 게다가 파파라치 스트리트 스타일의 순간과 그 사이에 인스타그램에 올릴 만한 사진 촬영 장소도 많이 있습니다.
이는 수십 개의 의상을 빠르게 합칠 수 있으며, 이는 신예 배우에게는 어려운 작업입니다. 하지만 여기에 2를 곱하면 Amarteifio와 퀸 샬럿 지난 봄 주요 언론 투어에 함께 출연한 Corey Mylchreest. 고맙게도 White에서는 듀오에게 잘 검증된 전문가가 있었습니다. 그녀도 스타일이 좋은 동료입니다. 브리저튼 차리스라 찬드란, 루크 뉴튼 등이 출연한다. 하우스 오브 더 드래곤 스타 밀리 앨콕(Milly Alcock)과 배우 미셸 도커리(Michelle Dockery) — 게다가 가장 귀중한 사치품인 시간.
"저는 [2022년] 9월이나 10월에 Corey 및 인도와 연결되었기 때문에 긴장을 풀 시간이 많았습니다."라고 White는 말합니다. “그들은 그들 앞에 무슨 일이 일어날지 모르기 때문에 저와의 관계를 유기적으로 매우 천천히 구축할 수 있으면 우리도 신뢰를 쌓고 안전한 공간을 만들 수 있습니다. 그러면 우리는 실제로 한계를 뛰어넘기 시작할 수 있습니다.”
그리고 그들이 했던 한계를 뛰어넘으세요. Amarteifio는 Valentino 및 Elie Saab couture와 같은 브랜드의 반짝이는 제품으로 투어 내내 빛을 발했으며 Mylchreest는 Prada 수트와 Loewe 니트를 입고 멋진 모습을 연출했습니다. 헐리우드 스타뿐만 아니라 레드카펫 스타까지 확립하는 일종의 최초의 프레스 투어였습니다.
인스타그램 @mollydickinson
그렇다면 Amarteifio 및 Mylchreest와 같은 신규 이민자는 자신의 프로필을 화면 너머로 훨씬 더 높일 수 있는 White와 같은 스타일리스트를 어떻게 찾을 수 있을까요? 동료 배우 친구들을 통해, 홍보 담당자와 에이전트를 통해, 심지어 자신이 존경하는 스타의 스타일리스트를 직접 찾아보는 것까지. 이 과정은 재능이 여러 스타일리스트와 미팅을 갖는 데이트와 매우 유사할 수 있습니다. 화이트와 그녀의 경우 퀸 샬럿 클라이언트는 "종료할 수 없는" Zoom을 통해 연결되었습니다. 하지만 홍보 담당자가 정한 커피 데이트든, 인스타그램 DM을 통해 주선된 전화 통화든, 스타일리스트-퍼포먼스 케미스트리가 핵심이다.
“저희 각 팀은 고객이 자신이 어떻게 보여지기를 원하는지 상상하는 것이 무엇인지 논의하기 위해 고객과 저를 위한 전화 통화를 준비할 것입니다. 시드니 스위니(Sydney Sweeney)와 새디 싱크(Sadie Sink)의 레드카펫 스타일을 책임지고 있는 스타일리스트 몰리 딕슨(Molly Dickson)은 패션계에서 이렇게 말합니다. 다른 사람. “이 초기 통화는 그녀의 스타일에 대한 우리의 기대뿐만 아니라 우리의 성격도 일치하는지 확인하는 데 매우 중요합니다. 고객과 스타일리스트의 관계는 정말 독특하고, 성격이 잘 맞아야 합니다.”
다음 단계는 Pinterest 보드(스타: 그들은 우리와 똑같습니다!), 빈티지 사진, 커피를 통해 아이디어를 교환하는 것입니다. 테이블 북이나 공유 Instagram 게시물 등 모두 스타의 미래 레드 카펫에 대한 집단적 비전을 하나로 모으는 데 도움이 됩니다. 스타일. Dickson은 “참조 사진과 영감을 주는 사진을 공유하는 것은 나에게 매우 중요합니다. 따라서 우리 모두가 같은 페이지에 있는지 확인할 수 있습니다.”라고 Dickson은 말합니다. 스타일리스트는 고객이 강조하고 싶은 신체 부위, 가리고 싶은 부위, 행사에서 무엇을 입었는지 물어볼 것입니다. 가장 편안함을 느끼게 해주는 과거와 가장 시도해보고 싶은 것이 무엇인지, 어떤 색상을 좋아하는지, 어떤 색상을 좋아하는지 싫어하다.
클라이언트는 또한 자신이 선호하는 브랜드를 공유하며, 새로운 행위자가 더 많은 것을 알고 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 단 한 마디도 하지 않고도 올바른 브랜드나 룩이 어떻게 레드카펫에서 자신을 표현할 수 있는지 그 어느 때보다 잘 알 수 있습니다. 단어. "우리는 소셜 미디어 시대에 살고 있으며 그들은 특정 브랜드와 협력하는 것이 가질 수 있는 의미를 이해하고 싶어합니다."라고 White는 말합니다. 예를 들어 Amartiefio는 지속 가능한 각도의 브랜드에 관심이 있었습니다.
종종 고객과 스타일리스트는 비즈니스에서 사양 촬영이라고 부르는 시험 실행을 위해 파트너십을 맺을 기회를 갖게 됩니다. 제작사가 제작할 수 있는 콘텐츠 제작을 목적으로 진행된 사진 촬영입니다. 배우의 얼굴 사진이든 프로모션 출연자의 얼굴 사진이든 프로젝트 출시 전에 공유 사진. 위험성은 낮고 분위기는 좀 더 캐주얼합니다. 새로운 직업적 관계를 느끼기에 이상적입니다. “클라이언트는 우리가 촬영장에서 어떤 분위기를 느꼈는지, 어떤 느낌을 받았는지, 어떻게 보였는지 확인할 수 있으며, 귀하는 Elliot Page, Pete와 같은 스타들과 함께 작업하는 스타일리스트 Britt Theodora는 말합니다. 데이비슨, 그리고 예약개 배우 폴리나 알렉시스.
새로운 인재와 함께 본격적인 언론 투어를 계획하는 것은 여러 면에서 기존 기업을 위한 투어를 계획하는 것과 동일합니다. star: 스타일리스트는 앞으로 출연할 모든 출연 목록과 옵션을 뽑고 피팅을 잡는 과정을 받습니다. 시작됩니다. 그러나 더 잘 알려진 동료에 비해 테스트되지 않은 행위자에게 대여 항목을 요청할 때 더 많은 장애물이 있을 수 있습니다.
“배우와 작업하는 브랜드는 양방향 거리입니다. 배우는 브랜드를 사랑할 수 있고 브랜드는 다시 돌아와서 배우를 거절할 수 있습니다.”라고 Dickson은 설명합니다. “그들은 그녀가 브랜드에 적합하지 않다고 느낄 수도 있습니다. 그 행사는 그들을 위한 충분한 언론을 생성할 만큼 충분히 크지 않을 수도 있습니다. 또는 고객은 자신의 브랜드와 잘 어울리는지 확인하기 위해 우리가 어떤 스타일을 제안하는지 먼저 확인하고 싶어할 수도 있습니다. 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 브랜드는 여배우를 좋아할 수 있지만 그녀는 브랜드에 동조하지 않을 수도 있습니다.”
게티 이미지
하지만 롤링 랙을 사용할 가치가 있는 스타일리스트는 이러한 장애물을 해결하는 방법을 알고 있습니다. 이상적으로는 스타일리스트가 의지할 수 있는 브랜드 VIP 리드와의 기존 개인적 관계가 있습니다. 어쩌면 브랜드가 현재 시즌을 임대하고 싶어하지 않을 수도 있습니다. 괜찮아요. 스타는 이전 컬렉션의 옷을 입을 수 있어요. 유급 브랜드 홍보대사가 있는 대형 브랜드를 선택하는 대신 소규모 디자이너의 작품을 가지고 놀 수 있습니다.
그리고 그 귀중한 배우-패션 하우스 관계에 대해 말하자면, 새로운 인재는 자신이 카드를 올바르게 사용하면 그러한 종류의 거래가 미래에도 이루어질 수 있다는 것을 알고 있습니다. 스타일리스트는 이러한 목표에 주목합니다.
Theodora는 “디자이너와 관계를 구축하는 것이 제대로 이루어지면 완전히 다른 사업이 됩니다.”라고 말합니다. “그들은 이를 큰 기회로 봅니다. 왜냐하면 디자이너와 함께 일하기 시작하면 크든 작든 그들의 경력이 어디로 갈지 알 수 없기 때문입니다. [디자이너]는 향수 캠페인, 다가오는 시즌에 대한 캠페인 등 다른 프로젝트에서 [배우]와 함께 작업하고 싶어할 수도 있습니다. 밖으로. 이는 자신의 경력이 그런 식으로 진행되기를 원하는 유형의 고객을 위한 전략의 큰 부분입니다.”
스타일리스트의 일은 의상이 완성되더라도 끝나지 않습니다. 많은 신흥 스타들에게 이러한 행사는 레드카펫에 처음으로 서는 행사입니다. 노련한 스타일리스트는 카메라 앞에서 배우를 가장 멋진 모습으로 보이게 만드는 모든 팁과 요령을 알고 있습니다. 옷 너머(물론 사진도 잘 찍혀 있지만, 실내에서 테스트 촬영을 해서) 사진관). 스타일리스트는 고객의 헤어 및 메이크업 선택에 대해 이야기하고 가장 중요하게는 포즈 연습을 돕습니다.
“저는 고객들에게 레드카펫에서 포즈를 취하는 법을 배울 수 있는 수업이 있다는 농담을 합니다. 왜냐하면 그것은 정말 두렵고 자연스럽지 않기 때문입니다. 조금도"라고 테오도라는 웃으며 말했다. “예를 들어 슬릿이 있는 드레스를 입으면 오른쪽 다리를 터뜨려야 할까요, 아니면 왼쪽 다리를 터뜨려야 할까요? 이는 확실히 피팅에 시간이 걸리는 일입니다.”
이는 막중한 책임이 될 수 있으며, 이는 신진 스타의 이미지를 만드는 데 도움이 됩니다. 하지만 스타일리스트에게는 패션을 접할 수 있는 기회이기도 합니다. 그리고 배우가 더 큰 성공을 거두도록 돕는 데 도움을 주고, 그 과정에서 보람 있는 관계를 구축할 수 있기를 바랍니다.
"초창기에는 우리가 하려고 했던 것이 진정으로 그들과 같은 느낌을 주는 룩을 만드는 것이었습니다."라고 White는 말합니다. “저는 그들의 자신감을 키우고 그들이 누구인지 발견하고 이를 토대로 그들을 성장시키기 위해 여기에 왔습니다.”
