Kostiumai filme „Mažosios moterys“ atsirado tiesiai iš tikrų paveikslų

Tarp gausių Gretos Gerwig malonumų Mažos Moterys, išleistas kino teatruose Kalėdų dieną, yra jo nenugalima vizualinė estetika. Stebėdami kovo seserų kelią į pasaulį ir sugrįždami į formuojančias jų scenas vaikystėje, ryškios filmo spalvos ir faktūros apgaubia žiūrovus kaip puikiai sukurtas pasvertas. antklodė. Tai kinematografinis atitikmuo hygge.

Jei filmo stalai ir kompozicijos dažnai primena paveikslą, kurį Amy gali studijuoti Paryžiuje, jūs tikrai ko nors siekiate. Kostiumų dizainerė Jacqueline Durran įkvėpimo savo piešiniams sėmėsi iš 1860-ųjų meno ir menininkų, kai Mažos Moterys yra nustatytas. „Pradėti norėjau susidaryti supratimą apie laikotarpį ir tai, ką vilkėjo žmonės, ypač menininkai radikalus gyvenimas arba žmonės, kurie atrodė šiek tiek kitaip nei mes įsivaizduojame Viktorijos laikų žmones“, – pasakoja Durranas Stiliuje.

SUSIJĘS: Visi sutinka, kad režisieres moteris sužavėjo gaubliai – tai kas dabar?

Seserys March – Jo, Meg, Amy ir net vargšė Beth – atstovauja moterų kartai, kurios sulaukia pilnametystės, turinčios modernesnę sąmonę nei tos, kurios buvo prieš jas. „Drabužiai yra merginų kelionės į pasaulį dalis, jų kaip personažų kūrimo dalis“, – sako „Oskaro“ laureatas ir keturis kartus nominuotas Durranas. Naudodamas XIX amžiaus vidurio tapytojų meistrus, Durranas pritaikė kiekvienos sesers išvaizdą pagal veikėjo idėja apie tai, kuo ji tampa, kaip parašė Louisa May Alcott 1868 m. ir įsivaizdavo Gerwigo ekranas. Durranas kalbėjosi

Pati Alcott atstovė Jo yra rašytoja, atsidavusi savo amatui ir gyvenanti savo sąlygomis. Skirtingai nei jos seserys Amy ar Meg, ji ​​mažai domisi romantika ar mada. „Kai ji yra vaikas, Jo šiek tiek nekenčia drabužių, nes nenori būti mergaitė“, - sako Durranas. Dizaineris pažiūrėjo Vinslovas Homeras, iškilus amerikiečių tapytojas, kurio kūryba tiesiogiai sutampa su Alcotto romano laikotarpiu ir aplinka. „Paveikslai turi tikrą gyvenimą“, - sako ji. Jie rodo, kad žmonės vaikšto ir žaidžia kaime, kaip dažnai daro Jo, o ne užsidaro tvankiuose interjeruose. Pardavusi savo plaukus, Jo nešioja skrybėlę, kurią Durranas pakėlė tiesiai iš Homero paveikslo mažas berniukas, stovintis lauke.

Scenose, kuriose Jo siekia karjeros Niujorke, „Idėja buvo ta, kad ji bandė šiek tiek pasipuošti, kaip tada, kai pirmą kartą pradedi dirbti ir manai, kad reikia atrodyti tinkamiau“, – sako Durranas. „Tikrai buvo jausmas, kad ji rengiasi taip, kad labiau atitiktų tai, ko norėtų visuomenė, bet tuo pat metu ji negali duoti padidino jos drabužių berniukišką kokybę. Dar viena skrybėlė, kurią Jo nešioja savo leidėjo biure, kai tik baigs knygą tapti Mažos Moterys, atspindi jos pastangas pretenduoti į profesionalią sferą, tradiciškai perpildytą vyrų. „Kepurė, kurią ji pasirenka dėvėti, yra moteriška vyriškos kepurės versija“, - sako Durranas. „Ji pasisavino [vyrų išvaizdą biure], užimdama erdvę, kurios, filmo pradžioje, jautė, kad ji neturėjo.

Homeras taip pat buvo Betos išvaizdos atskaitos taškas, „dėl to, kaip aš norėjau, kad Beth drabužiai būtų natūralūs ir natūralūs“, – sako Duranas.

Vienas iš labiausiai pasitenkinimą teikiančių Gerwigo adaptacijos triumfų yra Amy išpirkimas – personažas, į kurį filme žiūrima taip pat kruopščiai ir dėmesingai, kaip ir Džo. Nors ji anksčiau Galbūt buvo laikoma piktadariu, kaip parašė Gerwig ir įkūnijo Pugh, Amy atsargiai žiūri į savo, kaip gražios moters, perspektyvas, o požiūris atsispindi jos drabužiuose. „Iš vaikiškų drabužių spinta jos yra pati puošniausia ir įprasčiausia. Jos paryžietiškas drabužių spinta arba tai, kaip ji vystosi, atitinka tą temą“, – sako Durranas. Naudodama priemones, kurias jai suteikė teta March, Amy turi galimybę ištirti madą, kurią ji vertina nuo vaikystės. „Atsižvelgiant į jos kalbą apie moterų padėtį pasaulyje, manau, kad tai prasminga kaip jos charakterio dalis“, – sako Durranas. „Tai yra tai, ką tu darai – rengiesi, atrodai kuo gražiau ir turi turtingą vyrą“.

Įkvėpimo Amy garderobui Durran sėmėsi iš prancūzų impresionistų, kurių ji keliauja į Paryžių studijuoti. Pavyzdžiui, balta suknelė su subtiliais juodais akcentais, kurią Amy vilki per Laurie pasiūlymą, buvo įkvėpta daugelio tokių drabužių, kuriuos Durranas matė tokių menininkų darbuose kaip. Klodas Monė ir Edouardas Manetas. Durranas pažymi, kad impresionizmo dvasia taip pat užplūsta paplūdimio scenoje, kai Amy pirmą kartą sutinka Fredą Vaughną (Dash Barber), kurio pasiūlymo ji galiausiai atmeta.

Nuo lauko gėlių karūnos, kurią Meg nešioja savo vestuvių dieną, iki žemiškų atspalvių, kuriais ji dažnai rengiasi, Durran rėmėsi savita menininkų, žinomų kaip Prerafaelitai formuoti Meg išvaizdą viso filmo metu. Dailininkų paveikslai patinka Seras Johnas Everettas Millais ir Dante Gabriel Rossetti, kurie veikė tuo pačiu metu kaip impresionistai, pabrėžia savotišką eterinį realizmą ir intymų ryšį su gamtos pasauliu. „Pajutau, kad Meg turi romantizmo, kurį matote prerafaelituose, kaip praeities ilgesys ir viduramžių romantiška meilė“, – sako Duranas.

SUSIJĘS: Emma Watson sako, kad Taylor Swift yra kaip Jo March iš Mažos Moterys

Gerwigo adaptacijoje kovo matriarchė jaučiasi daug artimesnė savo dukroms nei Streep tetai March, jos vyro seseriai ir techniškai bendraamžei. „Laura [Dern] jautė, kad Marmee išvaizda tarp jos ir jos dukterų yra daugiau tęstinumo, nei jūs anksčiau manėte“, – sako Duranas. „Istoriškai Louisa May-Alcott motina buvo gerai žinoma radikalė ir feministė ​​bei kūrybingos bendruomenės dalis, todėl Laura tikrai nenorėjo atstovauti Marmee kaip įprastai. Viktorijos laikų motina“. Mama ir dukros dėvi sukryžiuotas skaras, o Marmee kalėdinė suknelė, sodriai raudona, kuri asocijuojasi su jos charakteriu, yra pasiūta iš naujos paskirties. medžiagų. „Neabejotinai norėjome, kad daiktai būtų naudojami pakartotinai“, – sako Durranas, nes šeima yra kukli, o seserys taip dažnai gamina daiktus ir retai turi nenaudingas rankas.

SUSIJĘS: Laura Dern sako, kad Adam Driver yra "stulbinančiai skanus"

Kaip nuostabi senosios gvardijos figūra, teta March dažnai prieštarauja modernesniems marčios seserų požiūriams ir aprangai. „Kuo daugiau galėjome reprezentuoti Viktorijos laikų tradicinį pasaulį, tuo labiau išryškėjo [Marčio seserų] radikalumas ar neatitikimas“, – sako Durranas. Vienas ypatinga tapyba, britų portretų tapytojas Cyrusas Johnsonas, pasitarnavo kaip ypatingas įkvėpimo tetai March tiek formalaus aprangos stiliaus, tiek neapsakomos kokybės, būdingos daugeliui Streep personažų. „Ji pasisuka paveiksle, o jos veide spindi intelektas“, – sako Duranas. „Galėjai patikėti, kad ši moteris bus kaip teta March“.