Prasidėjus Niujorko mados savaitei, šių metų „Supima“ dizaino konkurso kolekcijos vėjo ant pakilimo tako, optimizmo jausmas užpildė perpildytą „Pier 59 Studios“ erdvę. Jau 12 -asis sezonas „Supima“ šou yra ryškiausių ir geriausių besikuriančių dizainerių demonstravimas, ir šie metai nebuvo išimtis. Kiekvienas konkurso dalyvis susidūrė su iššūkiu sukurti penkis vakarinius drabužius, pagamintus tik iš „Supima“ medvilnės, prabangios medžiagos, išskirtinės savo veikimu ir tvaria gamyba.

Supima santrauka

Kreditas: JP Yim/„Getty Images“

Elitinė teisėjų kolegija, įskaitant Stiliuje'savo mados bruožų direktorė Laurel Pantin ir mados savaitės įkūrėja Fern Mallis atidžiai įvertino kolekcijos - tai iššūkis, atsižvelgiant į šių jaunuolių įgūdžių lygį ir įvairias žinias dizaineriai. „Buvo nepaprastai įkvepiantis matyti naujos kartos talentus, ir mane sužavėjo įvairios įtakos“, - sakė Pantinas. „Man patiko matyti, iš kur dizaineriai įkvėpė ir kaip tai buvo išversta į jų kolekcijas“. Prie pasirodymo finale Gina Guo iš Drexel universiteto pretendavo į laimėtą titulą ir 10 000 USD premiją, kad galėtų pradėti savo dizainą karjerą.

click fraud protection

Supima santrauka

Kreditas: JP Yim/„Getty Images“

Guo įkvėpė nerimą keliantį klimato kaitos poveikį Australijos Didžiajam barjeriniam rifui. Jos kolekcija pavadinimu „Baltas skeletas“ pademonstravo netradicinį Guo požiūrį į drabužių struktūrą ir meistrišką spalvų naudojimą. Dailiai indigo ir koralų sūkuriai liejosi po dideliais baltos spalvos sluoksniais-meistriška užuomina į balintus ir mirštančius kadaise gyvybingo rifo vaizdus. Gabalai ant podiumo judėjo labiau kaip organizmai, o ne medvilnės konstrukcijos, apimtomis rankovėmis ir kaprizingais klostais; technikos, kurios, žinoma, buvo sudėtingos, atsižvelgiant į medžiagą. „Iš pradžių manėme, kad neįmanoma sukurti šių formų be pamušalo, kad jį laikytume, tačiau aš tai supratau“, - sakė Guo. „Tai nebuvo tradicija, tačiau per šį procesą išmokau, kad audinys gali padaryti viską“.

Supima santrauka

Kreditas: JP Yim/„Getty Images“

Vis dažniau atrodo, kad netradiciniai dizaino metodai atspindi mados ateitį, nes dizaineriai ir vartotojai permąsto savo tikslą pasauliniu mastu. Naujos perspektyvos yra svarbios, o tai yra dalis to, dėl ko buvo sunku įvertinti šias varžybas. „Buvo labai sunku išsirinkti mėgstamiausią“, - pareiškė Pantinas. „Bandžiau spręsti pagal kūrybiškumą, atlikimą ir tai, kiek norėčiau dirbti su kolekcija“. Šių metų konkurso vedėjas Blairas Eadie iš Atlanto ir Ramiojo vandenyno, buvo panašiai perkeltas. „Matyti šiuos jaunus talentus su entuziazmu ir pozityvumu buvo neįtikėtina“, - sakė ji. „Tiek daug kolekcijų nurodė pasaulyje vykstančius makro dalykus ir susiejo jį su mada. Šie dizaineriai tai supranta - idėja, kad taip, drabužiai gali būti gražūs, bet taip pat turime galvoti apie tai, kaip jie vaidina didesnį vaizdą “.

Supima santrauka

Kreditas: JP Yim/„Getty Images“

Bibhu Mohapatra, penktus metus grįžęs kaip konkurso dizaino mentorius, buvo pakilios nuotaikos. „Baigdamas esu tarsi išdidus tėvas, išskyrus tai, kad aštuoni mano vaikai baigia mokyklą“, - juokėsi Mohapatra. „Bet iš tikrųjų mes visi kartu kuriame mados ateitį. Šie vaikai yra tos ateities žvaigždės “. Finalo dalyviai taip pat padėkojo Mohapatrai už jo nurodymus ir paramą kuriant jų kolekcijas. „Bibhu buvo nuostabus mentorius ir įsitikino, kad žinome, jog visi esame kartu“, - sakė Illene Martoseno, neseniai baigusi Dizaino ir prekybos mados institutą. „Manau, kad daug geriau pažinau save kaip dizainerį“, - sakė Ishwari Vijh iš FIT. „Ši patirtis mane taip pat išmokė pasitikėti kitais žmonėmis [savo procese], nes visi kartu dirbome, kad sukurtume kažką gražaus“.

Supima santrauka

Kreditas: JP Yim/„Getty Images“

Parsono dizaino mokyklos absolventas Andrew Kwonas pakomentavo teigiamą iššūkį sukurti vakarinius drabužius iš medvilnės. Jo elegantiškoje kolekcijoje „Whispering Gardens“ buvo gausu gėlių puošmenų, kurios atrodė nesvarios, nepaisant tvirto audinio pynimo. „Darbas su šia medžiaga man parodė, kad galite gauti gražių rezultatų ir iš tradicinių vakarinių drabužių audinių, tokių kaip organza ar tiulis“, - sakė jis. Ryški Isabel Hajian, neseniai RISD absolventės, kolekcija buvo dar vienas gražus „Supima“ universalumo pavyzdys. „Medvilnė reagavo į dažus taip stebuklingai ir atspindėjo šviesą taip, kaip niekada nesitikėjau“, - sakė Hajianas. „Aš tiesiog išsigandau - tai turėjo savo gyvenimą“.

Supima santrauka

Kreditas: JP Yim/„Getty Images“

Kaip ir šviečiantys kūriniai „Supima Design Competition“ pakilimo ir tūpimo take, šių jaunų dizainerių kolekcijas vienijantis svetimas siūlas yra perspektyvus švytėjimas vaizdingame mados horizonte. Ne per daug sakoma, kad šių metų konkurso finalininkai, teisėjai, žiūrovų nariai ir nugalėtojas paliko šou jausdamiesi viltingai. „Kai Gina Guo buvo paskelbta nugalėtoja, ji buvo tokia laiminga ir susijaudinusi, kad aš beveik pravirkau“, - sakė Pantinas. „Labai džiaugiuosi matydamas, ką ji ir jos kolegos kandidatai darys toliau“.

Sužinokite daugiau apie nugalėtoją, finalininkus ir „Supima“ dizaino konkursą čia.