Dėl Kim Shui, šio sezono šou buvo skirtas padvigubinti tai, ką reiškia būti Kim Shui mergina: „Ji pasitiki savimi. Ji stipri. Ir ji yra seksuali, savaip interpretuojant šį žodį“.
2023 m. pavasario kolekcija pirmadienio vakarą buvo pristatyta Didžiosios centrinės stoties koridoriuje perpildytai, nekantriai publikai. Kalbėdamas su Stiliuje, Shui sako, kad drabužius įkvėpė juos dėvinti bendruomenė. „Mūsų prekės ženklas buvo bendrai sukurtas internete. Visi šie skirtingi žmonės perskelbė mūsų drabužius, ir taip prasidėjo mano augimas“, – sako Shui. – Tai odė jiems.
Shui pažymi, kad tokios viešos ir judrios aplinkos prieinamumas buvo dalis patrauklumo renkantis laidą. vieta – užkulisių zona, kurioje rikiavosi modeliai, iš tikrųjų buvo atvira salė, matoma keleiviams ir pro šalį važiuojantiems žmonėms pateikė. 2023 m. pavasaris taip pat buvo didžiausias iki šiol dizainerio pasirodymas, kuriame buvo 40 išvaizdų, tačiau Shui sako, kad nesijaudino. Vietoj to ji buvo pasirengusi sujungti visas judančias šou dalis ir pristatyti šiuos naujus kūrinius pasauliui.
Pradėjusi dirbti kitų mažų Niujorko prekių ženklų raštų pjaustytoja, 2016 m. Shui pristatė savo prekės ženklą. Nuo tada jos piešiniai buvo matomi ant visų – nuo Wendy Williams ir Lizzo iki Kylie Jenner ir Bella Hadid. Nėra universalaus mentaliteto, kai kalbama apie žmones, dėvinčius jos prekės ženklą, ir tai yra mėgstamiausia Shui dalis. „Ypatingiausia prekės ženklo savybė yra tai, kad su drabužiais sujungiame įvairiausias moteris.
Didelis Shui darbo komponentas yra įvairių raštų ir tekstūrų koliavimas, o tai atspindi jos daugiakultūrį auklėjimą. Būdama azijietė amerikietė, užaugusi Italijoje, Shui sako, kad būtent tuo metu užsienyje ji pirmą kartą susidomėjo mada, o kai pirmą kartą atsižvelgė į tai, kad ji išsiskiria.
„Mes užaugome Italijos priemiestyje ir buvome vienintelė azijiečių šeima. Niekaip negalėjau atrodyti taip, kaip bet kas kitas“, – sako ji ir priduria, kad greitai tai priėmė per madą. „Prisimenu savo pirmąją dieną mokykloje ir rinkimąsi tarp dviejų drabužių. Tai buvo arba ši visiškai juoda apranga, kuri atrodė panaši į visus kitus, arba tai buvo visiškai alyvinė kombinezonas su visais šiais beprotiškais karoliukais papuoštais daiktais, kuriuos turėjau." Ji pasirinko kombinezoną ir nežiūrėjo atgal.
Shui geriausiai tinka, kai ji maišo skirtingus elementus, nesvarbu, ar tai būtų raštai, tekstūros ar net stiliai, ir tai išlieka akivaizdu ir šioje kolekcijoje. Nors išpjovos, apkarpytos viršūnėlės ir permatomos detalės priminė internetą, dizainerė eksperimentavo ir su moterų karių siluetais.
„Yra istorijų apie šias keturias senovės Kinijos gražuoles ir kiekviena iš jų turėjo stiprybės, dėl kurios buvo žinomos. Norėjau, kad ta istorija būtų parodyta per drabužius. Ir tada matome nemažai mitinių nuorodų ir tradicinių kinų motyvų, su kuriais žaidžiu ir kartoju keliais skirtingais būdais“, – pasakoja ji.
Pasirodymui einant į pabaigą, modeliams lėtai ir rimtai žygiuojant po Grand Central salę, suknele pasirodė tinkintas minios tiekimo taškų spaudinys, paskatinęs dalyvius pakelti telefonus, kad užfiksuotų tai. Be jokios abejonės, tai buvo kolekcijos akcentas ir stulbinantis žvilgsnis – ypač pirmajai eilei, įskaitant tokias įžymybes kaip Saucy Santana, Lauren Jauregui, Fousheé, Jamesas Charlesas ir Devinas Halbal. WNBA žaidėja Isabelle Harrison taip pat užbaigė Kim Shui pasirodymą vilkėdama stulbinamą violetinį traukinį.
Kalbant apie dizainą, Shui visada manė, kad „nėra plano B, yra tik planas A ir tai aš ketinu daryti“. Pavasariui 2023 m., ji sako, kad tikėjosi sukurti fantaziją, ir neabejotina, kad jos nekantrus ir palaikantis gerbėjų būrys pritars šiems unikaliems dizainams. O kas toliau? „Noriu padaryti tikrai nuostabų krepšį. Taigi, aš tai bandau“.
