Rakstniece Lidija Deivisa reiz teica ka jums jāpārtrauc lasīt tik daudz mūsdienu literatūras un jāapgūst klasika. Es pārfrāzēju, bet viņas arguments bija apmēram šāds: jūs jau zināt, kā runā mūsdienu cilvēki - neaizmirstiet klausīties arī vecos! Tā arī ir ideāla attieksme pret sabalansētu podcast uzturu. Protams, klausieties visas smagās ziņas un koronavīruss vēlamos atjauninājumus, kā arī iecienītākās realitātes TV kopsavilkuma pākstis, taču nepārliecinieties un neaizmirstiet dot smadzenēm atelpu. Deivisa iedvesmots meklējums tieši tam (kopā ar to, ka, jā, kāds, kurš Manuprāt, Instagramā ir forši arī to klausījos) ir novedis pie manis Ierakstu mākslinieki, jauna Getty podcast, kurā ir sešu sieviešu mākslinieku arhīva ieraksti. Un esmu absolūti apsēsta.

Es nesāku klausīties Ierakstu mākslinieki jo es biju ieinteresēts atvairīt patriarhāts, bet tas ir kaut kas tāds, kas notika ikreiz, kad es sāku spēlēt. Izmantojot Getty Research Institute arhīva audio, pirmā sezona ar trāpīgu nosaukumu “Radikālas sievietes” sniedz vairāk nekā vienkārši iepazīstināt mūs ar jau pazīstamu un mīlētu mākslinieku dzīvi, satricinot faktus no viņu Vikipēdijas lapas; tas nodod viņiem mikrofonu. Intervijās tiek aplūkoti jautājumi, kas šķiet pazīstami, galvenokārt tāpēc, ka mēs tos risinām vēl šodien. Ar šīm sarunām, kurām 2020. gadā ir atjaunota steidzamības sajūta, mēs dzirdam tieši no tādām sievietēm kā Lī Krasnere, kurai tika teikts: “Tas ir tik labi, tu nezinātu, ka to izdarījusi sieviete, ”un Alise Nīla, kuras māte jau no paša sākuma skaidri pateica savas cerības:“ Es nezinu, ko tu sagaidi, tu esi tikai meitene. ”

Iespējams, pats par sevi saprotams: Getty nav jūsu vidējā satura izjūtas mašīna. Un šīs epizodes nav vienkārši materiālu pārstrāde bez konteksta, lai pārdotu populāras liberālas ideoloģijas jaunai sieviešu paaudzei. Piemērotāks apraksts būtu daudz īsāks, neizrotāts: bez muļķīga feminisma, tieši no ikonām.

Uzticies man:

Kredīts: Catherine Opie/Getty Research Institute

Varbūt vissvarīgākais ir tas, ka saimniece Helēna Molsvorta (iepriekš) apņēmās (vienreiz un uz visiem laikiem, cerot) noraidīt veļu sarakstu ar nogurušām etiķetēm un baumas: ka Alise Nīla bija “prombūtnes māte”; ka Joko Ono bija “sieviete, kas izjauca Bītlu”; ka Lī Krasners bija nekas vairāk kā “Džeksona Polloka sieva. ”

Katra epizode nonāk tieši pie lietas, vispirms ienirstot katra mākslinieka ideoloģijas detaļās, lai arī cik tas būtu nikns. Yoko Ono jo īpaši netērē laiku vārdu malšanai. Savā pārliecībā viņa ir maiga, tomēr stingra - pēc viņas pavadīšanas nevajadzētu pārsteigt visa laulība cīnās par atzīšanu par mākslinieku, bet Lenona slava aizēnoja visu, kas tajā bija mosties. Viņa noraida mūsu mūsdienu impulsu pārpārdot un pārdot savu personību kā zīmolu, tā vietā aptverot neskaidrības un mistiku. Viņa tic, ka mēs atņemam nostalģijas slinko komfortu par labu jaunuma gaidīšanai. Viņa ienīst jebkādu pretenziju vai ekskluzivitātes mājienu.

ĪPAŠĪBA: Uzticieties man:

Kredīts: Getty Research Institute

Mani pārsteidz tas, cik ļoti Ono feminisma zīmols atšķiras no komerciālā zīmola, ar kuru mūs šodien baro. Tas nav precēs vai iepakots, vai izliekts, vai rozā krāsā; tas ir personisks, politisks un pilnīgi bez pūkām. Un es nevaru nesalīdzināt viņas tieksmi uz jaunu izgudrošanu viņas mākslas dēļ ar mūsu mūsdienu tieksmi uz izgudrošanu Instagram dēļ. Nav runas par Goop apstiprinātajiem kristāliem, pašpalīdzības padomiem vai Girlboss iedvesmotiem biznesa padomiem; vienkārši ir viņas māksla un apņemšanās to aizstāvēt.

SAISTĪTI: Queen Sono Kick Ass skatīšanās ir labākais karantīnas noskaņojuma pastiprinātājs

Alise Nīla apgalvoja, ka māksla ir jāvērtē atsevišķi no dzimumu radītās nevienlīdzības. Visu savu karjeru viņa pavadīja, atkārtojot sevi, pieprasot godīgu sava darba kritiku. Un Lī Krasnere atteicās, ka viņas mākslai jāpievieno kāds “pārveidotājs”; viņa negribēja tikt infantilizēta vai samazināta kā māksliniece sieviete, bet vienkārši tika uzskatīta par mākslinieci. Īpašības vārdi nav nepieciešami.

Šīs sievietes ir līdzīgas savā nicinājumā, jo viņas tiek uzskatītas par “māksliniecēm sievietēm”, un es domāju, ka mēs varam kaut ko mācīties no viņu neapmierinātības ar kastēm (mājiens: domā ārā no viņiem). Vai Alise Nīla baidītos no feministiskā T-krekla? Droši vien. Vai tas nozīmē, ka man arī vajadzētu? Varbūt. Es nedomāju, ka šīs aplādes mērķis ir noteikt jaunu - vai vēl sliktāku - “labāku” veidu, kā būt feministei, bet es to daru ticu, ka šīm sievietēm ir kaut kas svarīgs sakāms par to, ko mēs dzirdam - un ko mēs ierakstām - kad sievietes runāt. Vienkārši paklausieties to (ticiet man!).