Wunderkind radošais direktors Džonatans Andersons ir izgudrojis 170 gadus vecu etiķeti. Tas prasīja šo drosmīgo dizainera netradicionālo pieeju satricinošajai miegainajai spāņu luksusa mājai Loewe (LOH-eh-vay) atpakaļ lielajās līgās. Lasiet tālāk, lai uzzinātu, ko dizainers bija teicis par savu īso, bet spēcīgo pilnvaru laiku.
No februāra numura InStyle avīžu kioskos un pieejams digitālā lejupielāde janvārī. 6.
Viņa jaunā Casa gaišajā nišā Loewe Madrides flagmanis Džonatans Andersons beidzot ir realizējis vienu sapņa vīziju par spāņu etiķeti: veikals, kurā māksla, keramika un pat ziedu veikals piepilda viņa priekšstatu par to, kas var būt mode. Aiz viņa saulainā pēcpusdienā īsi pirms novembra atklāšanas ir agrīns piemērs Ričarda Smita “pūķa gleznai”, kas 20. gadsimta 70. gados dekorēja Londonas Čova restorānu. Lejā, pretī ieejai, ir Lielbritānijas gleznotāja Hovarda Hodžkina, kuru Andersons apbrīno jau gadiem, liela apjoma abstraktu plankumu izdruka. Korejiešu mēness burkas no dažādām desmitgadēm ir ievietotas varavīksnes displejā ar ādas rokassomiņām, kurām ir tādi nosaukumi kā mīklu, šūpuļtīklu un - kurš gan to nevarētu mīlēt? - ziloni - nelielu maisiņu monētām, kas veidots kā origami dzīvnieks.
Kredīts: Billijs Ballards
“Māksla ir no dažādiem laikmetiem,” saka 32 gadus vecais Andersons, kurš kļuva par Loewe radošo direktoru 2013. gadā, tikai piecus gadus pēc tam, kad Londonā sāka savu mežonīgi populāro J.W.Andersona kolekciju. “Vienkārši, kā jūs to darāt mazliet nepareizi? Un dažreiz garša ir labi, varbūt ne visiem. Bet es domāju, ka tā ir būtība. ”
SAISTĪTI: Dior Saying Ardievu uz Parīzi un sveiciens L.A. par nākamo kruīzu kolekciju
Andersona kāpums modes pasaulē ir bijis ievērojams ne tikai ar ātrumu, bet arī ar potenci. Īsā laikā Spānijas luksusa preču uzņēmumā viņš ir mainījis priekšstatu par Loewe no otrā līmeņa spēlētāja LVMH konglomerātā uz vienu no tā spēcīgākajiem nosaukumiem. Viņš ir mainījis arī sava personīgā stāstījuma dinamiku. Pirms neilga laika Andersons tika uzskatīts par topošu enfantu, kurš bija briesmīgs, jo viņa skrejceļš, kas nosaka dzimumu, liecina attēloti vīrieši plaukstošu blūmu šortos un mežģīņu kleitās, bet sievietes-karikatūras stilā piedurknes. Šodien Loewe viņš atkal pievērš uzmanību amatnieciskai meistarībai un sievišķīgam krāšņumam. Patiesībā viņa gaume, aptverot gan labo, gan slikto, ir diezgan izņēmuma.
Kredīts: Billijs Ballards
"Pēc trim gadiem es domāju, ka beidzot izjūtu pārliecību turpināt, ja tam ir jēga," saka Andersons Loewe pārveidošana (iepriekš cita starpā to izstrādāja Narciso Rodriguez un Stjuarts Vevers, cita starpā) ir brīžos aprobežojusies ar pārdrošs. "Lieliski ir tas, ka zīmolam ir tik daudz vēstures," viņš saka, pirms piebilst viltīgu, "un jūs varat arī izveidot vēsturi."
Andersons, kurš dzimis Ziemeļīrijā, ir būtiska pārmaiņa jaunās paaudzes pieejā modei, it īpaši cieši saistīta dizaineru kopiena Londonā, kuri ir mazāk vērtīgi par ideju īpašumtiesībām un atklāti paraugās viens no otra. Tajā pašā laikā viņš izceļas ar savu atklātību un konkurētspēju (viņa tēvs Villijs ir bijušais regbija spēlētājs un pašreizējais treneris). Tāpēc, iespējams, nav pārsteidzoši, ka Andersona komentāri, kaut arī atsvaidzinoši atklāti, bieži vien vēršas pie svētajām govīm un nozares tabu.
SAISTĪTI: Pārskata gads: modes "It" priekšmeti, kas noteica 2016. gadu
Kredīts: Billijs Ballards
"Kopš es sāku strādāt Loewe, es devos krusta karā," saka Andersons. “Man šķita, ka mode neatspoguļo to periodu, kurā tas bija. Tas bija ļoti vecmodīgs pieejas ziņā, kas bija “Es izstrādāju šo estētiku, tāpēc šī estētika pieder man.” Mana visa lieta ir tāda, ka mode nepieder nevienam. Jūs neizdomājat koncepciju. Jūs to pārstrādājat. Labākais, ko darīt, ir kaut ko noformēt un no tā atbrīvoties. ”
Kā piemēru viņa spējai sintezēt savas idejas ar citu idejām Andersons izveidoja Loewe reklāmas kampaņu 2015, izmantojot Stīvenu Meiselu. bērnu fotogrāfijas pludmalē, kas uzņemtas no 1997. gada žurnāla redakcijas, jo tās tik perfekti izteica viņa jūtas, ka nebija pamata kaut ko uztaisīt citādi. Andersons savu apsēstību ar šādu vizuālu atsauču vākšanu raksturo kā spēku un a vājums, jo šī vēlme pēc informācijas dažkārt var novest pie arvien sarežģītākiem slāņiem izpēte. Bet viņa jaunākās kolekcijas ir parādījušas, ka viņš arī spēj rediģēt šīs idejas kristāldzidrā sievišķības prezentācijā mūsdienu laikmetam.
SAISTĪTI: Ko valkāt Black-Tie pasākumā ziemā
"Tagad es uzskatu, ka vienkāršākās lietas ir aizraujošākas nekā smagie arhitektūras slāņi," viņš saka. "Man pēkšņi ļoti iepatīkas melna kleita, kas man nekad nebija ienācis prātā visā manā darba laikā, strādājot dizainā, jo es domāju, ka tajā ir kaut kas jauns."
Kredīts: Billijs Ballards
Andersons apraksta radošo procesu kā iegremdēšanu “milzīgā informācijas plankumā”, un šo filozofiju burtiski varēja redzēt dizainera pavasara kolekcija, kurā ietilpa žokļa kreklkrekls, kas izgatavots no simtiem auduma paraugu, un tas viss tika ņemts no viņa iepriekšējo dizainu izmetumiem. Viens no visvairāk runātajiem gabaliem no šīs izrādes bija dīvaina kaklarota sikspārņa formā, kas patiesībā Andersons atrada Pekinas krāmu tirgū un jokojot pasniedza dāvanu kādam palīgs. Modeļa uzstādīšanas laikā viņi nolēma to pievienot šovam. (Līdzīgā spontanitātes aktā viņš parādīja svārkus, kas pilnībā izgatavoti no mezglotām gumijas joslām rudenim.)
"Dažreiz man liekas, ka es varu no savas izolācijas padarīt lietas pārāk intelektualizētas," saka Andersons. “Ir patīkami koncentrēties uz lietām, kas ir saistāmas. Ja tas darbojas, tas darbojas. ”
Kredīts: Billijs Ballards
No februāra numura InStyle avīžu kioskos un pieejams digitālā lejupielāde janvārī. 6.
Billijs Balards; mati: Elena Sahuquillo/Balmain Paris Styling Line/Kasteel Artist Management; grims: Gato/Maybelline New York/Kasteel Artist Management; ražošana: Rosco Production; modeļi: Mica Arganaraz/DNS Models; Filipa Hemfrija/Premier