Agrā pirmdienas rītā modes karaspēks tika pulcēts Metropolitēna mākslas muzejā, lai kļūtu par ikgadēju rituālu plkst. Ņujorkas modes nedēļa, preses konference, kas kalpo kā uzmundrinājums Kostīmu institūta nākamajai lielajai izstādei. Plašā pavasara izstādes tēma, kas tiks atklāta 5. maijā, ir ražošanas un tehnoloģiju attiecības modei vai, precīzāk, drēbēm, kas izgatavotas ar rokām, salīdzinot ar mašīnām (līdz ar to nosaukums, "Manus x Machina: mode tehnoloģijā").
- SAISTĪTI: Slavenības hit NYFW: skatiet fotoattēlus
- Tas izklausās vienkārši. Bet, ja Kostīmu institūta kuratora Andrew Bolton komentāri ir kādas norādes, būtu daudz ko mācīties. Vismaz pārsteidzoši bija zināt, ka daži no tur redzamajiem vēsturiskās modes piemēriem, tostarp a kanāls sešdesmito gadu uzvalks, faktiski tika šūti ar mašīnu. Mēs vienmēr esam strādājuši ar iespaidu, ka īsti modes apģērbi ir pilnībā izgatavoti ar rokām, palīdzot attaisnot savas cenas, bet patiesībā šajā piemērā tika veikti tikai izrotājumi un virsmas detaļas veidā.
Jaunāks dizains - Karla Lāgerfelda kāzu kleita no 2014. gada rudens Chanel Haute Couture kolekcijas (virs), tika izgatavots no akvalanga materiāla, kas tika veidots ar rokām un šūts mašīnā. Patiesībā arī tādi dizaineri kā Īrisa van Herpena tuvojas modes būvei daudz citādāk nekā agrāk. Viņa uzskata, ka zinātnieki un datorprogrammētāji ir tikpat svarīgi modes nākotnei kā šuvējas un izšuvumi. Vai nebūtu informatīvi, ja tā vietā, lai piepildītu savas galerijas ar kleitām uz manekeniem, Met pārveidotu tās par strādājošu ateljē, lai parādītu, kā patiesībā tiek veidota mode?
SAISTĪTI: Negaidīta krāsu kombinācija, kas parādās visā NYFW
Šī doma radās skatoties Karolīna HerreraBrīnišķīgā kolekcija stundu vēlāk Frikā. Pat labi ceturtajā desmitgadē viņas bizness izskatās modernāks nekā jebkad agrāk. Viņas rudens dizainā tika iekļauti dekadenciāli krēmīgi halāti, kas izgatavoti augsto tehnoloģiju brīnumos, izmantojot trafaretās formas izgriezumus no ziediem un lapām, izgriezumi ir atkal piestiprināti kleitām ar glītām, mazām tapām paraugs. Īpaši viens skatiens ar šādā veidā piestiprinātām rūsas krāsas lapām izskatījās kā rudens ielu ainava ar lapotni, kas brīžos peldēja visapkārt (zemāk).
Kredīts: Edvards Džeimss/Getty Images
"Bez ballēm," Zaks Pozens teica pirms savas kolekcijas. Bez jokiem! Posens izslēdza savu parakstu uz sarkanā paklāja un skatījās uz sarkano paklāju. Nu, tagad tas nebija gluži dienas tērps, ja neskaita vēsu žaketi ar asimetrisku tuvu vai diviem. Tā vietā nāca zemnieciskas drukātas ziedu kleitas no pazemīgas kokvilnas, kas joprojām saglabāja formalitātes izjūtu. Garai ietinamu, plēksnīgu kleitu grupai, kas izgatavota no melna, elastīga cady (ar to nav viegli strādāt!), Kas apgriezta stikla pērlītēs, bija gandrīz evaņģēlija kvalitāte (viss zemāk). Bet tikai FYI, tā bija Toro princese Elizabete (Āfrikas jurists, par kuru kļuva diplomāts, kļuva par modes modeli, kurš varētu mācīt Amāls Klūnijs lieta vai 200 par stilu), ko Posen bija domājis.
Kredīts: Getty Images (3)
Vairāk balles tērpu kundzei Herrera, tad.
SAISTĪTĀS: Reičela Zoja paskaidro, kāpēc viņas 2016. gada rudens kolekcija ir atšķirīga no visa, ko viņa jebkad ir darījusi
Un vēl citi svarīgākie notikumi no pirmdienas no #NYFW: Noteikti pārbaudiet The Row notiekošo šausmīgumu (es brīvprātīgi piedalos Mary-Kate un Ashley for the Met rezidences māksliniekiem, ja viņi manu priekšlikumu uztver nopietni), Zero Maria Cornejo pastāvīgā spēja iedvesmot milzīgu radošumu īsa un kodolīga telpa un Rag & Bone atgriešanās pie saknēm - jūs nevarētu atrast labāku camo parku vai stepētu oderi armijas pārpalikuma veikalā, ja tu centies.